音乐课题开题报告4篇

参考资料，少熬夜！音乐课题开题报告4篇音乐课题开题报告音乐课题开题报告一段充实而忙碌的大学生活即将结束，毕业前学生们都要写毕业设计，在做毕业设计之前指导老师都会要求先写好开题报告，来参考自己需要的开题报告吧！下面是小编帮大家整理的音乐课题开题报告，希望能够帮助到大家。音乐课题开题报告1一、课题研究的目的意义：节奏，音乐构成的第一要素，是音乐中音的长短、强弱的组织形态。音乐是时间的艺术，节奏则是音乐的脉搏，是音乐的生命。旋律离不开节奏，节奏却可以单独存在，一切音乐情绪都是以一定的节奏运动来体现的。结合小学生的心理、生理特点，合理多样的节奏教学有利于增强学生的学习兴趣，有利于学生接受，可以有效地培养学生的节奏感增强他们互相倾听、协作合作的能力，还可以很好地调动、活跃课堂气氛，激发学生的学习热情，更有利于增强学生的音乐感受、理解、表现能力，使音乐教学的开展更加顺利，学生未来的音乐生活会更加丰富多彩，二、小学音乐研究现状分析：节奏教学具有代表性的是德国音乐教育家奥尔夫，他在音乐教学方面有两大独创：1、声势活动，用最简单的身体动作发出各种有节奏的声音，如捻指、拍手、拍腿、跺脚等动作。感受音乐的织体美、和谐美。2、歌朗读是他第二独创，这种方法最接近儿童的天性。奥尔夫特别强调从节奏入手进行音乐教育，强调要结合语言的节奏，动作的节奏来训练和培养儿童的节奏感。奥尔夫的音乐教学法是完全符合儿童的心理特征的，它一切从儿童出发，让儿童自己动手，完全打破那种传统的教学方法，他的这种教学法生动有趣，发挥了儿童学习音乐的积极性和创造性。促使儿童在音乐上得到全面的发展。三、课题研究的目标：1、奥尔夫在音乐教育中提出了“节奏第一”的口号，特别强调从节奏入手进行音乐教育。从节奏教学入手，会更加有利于我们的音乐教学，采用生动活泼的课堂教学，丰富多彩的音乐活动，充分调动学生的各个感知器官，去感悟音乐，创造音乐，唤醒孩子们与生俱来的音乐本能，从而潜移默化陶冶情操。参考资料，少熬夜！2、教师在课堂教学中，强调学生的自主性，注意学生的实际特点，充分挖掘教材资源，设计新颖的教学方法，让学生在课堂上大胆创造，在自己的空间里合作、学习。3、将音乐与生活充分结合，使音乐更贴近学生的生活实际，教学内容从感性入手，化难为易，使学生充分体验到音乐课堂的轻松与快乐，让学生的音乐生活更加丰富多彩。四、课题研究的内容及研究方法：（1）研究的内容：1、歌曲教学中的语言节奏——按节奏朗读歌词。2、贴近生活，抓住生活节奏。通过模仿、体验、合作积累感性经验，为音乐表现和创造能力的近一步发展奠定基础。3、欣赏教学中为音乐伴奏，抓住音乐的节奏。（2）研究的方法：1、调查研究法2、文献资料法3、行动研究法4、案例分析法五、课题研究的步骤及时间安排：本课题的研究时段为20xx年3月——20xx年2月，具体分为三个研究阶段：第一阶段：20xx年3月——20xx年4月，为实验研究的准备阶段。第二阶段：20xx年5月——20xx年1月，为研究实施阶段。第三阶段：20xx年2月，为实验研究的总结阶段。音乐课题开题报告2一、研究背景及意义万物之始，先有。德国当代著名的作曲家，儿童音乐教育家奥尔夫奥尔夫更是提出了节奏第一的口号。对于低年级，通过启发和引导，培养他们对节奏的创作意识和创造才能，让他们感受到音乐是美好的，但也不是随心所欲的，因为它有一定的约束──节奏。节奏训练是小学音乐课的重要学习内容,小型节奏器音色丰富、简便易学又易于寻找代用品,是音乐课堂常用的教学工具,广泛应用于音乐教学的唱、奏、演、听、创等音乐实践中,对培养学生的群体意识和合作精神有着积极的促进作用。众所周知，唤起儿童对音乐的兴趣，激发儿童对音乐的情感，是培养儿童音乐感觉和情感的金钥匙，但是许多低年级学生欠缺音乐节奏感，不能操作简单的打击乐，更不能准确地表达音乐的节奏，所以在低年级参考资料，少熬夜！教学中培养学生的音乐节奏感是十分重要的。为此,我做了节奏教学要融入丰富生动的音乐内容、要符合音乐课教学内容、鼓励学生有明确学习目的的创编、教师如何布置任务与提出要求等方面的探索,尝试着摸索和运用新的节奏训练的教学模式与教学方法,寻求学生易于接受、乐于接受的节奏学习方式,达到提高学生音乐感受力,提升音乐表现力的小学音乐教学目的。二、课题研究的主要内容本次我校课题研究的主要内容有以下几点：(一)、探索小学音乐课堂教学中低年级节奏教学的基本原则。在音乐课堂教学实践中，我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性，准确的把握好节奏是小学音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性的节奏训练，是节奏教学的基本原则。1、在律动中感知节奏，巧妙设计节奏教学。2、在音乐游戏中渗透节奏训练，巧妙设计节奏教学。3、在歌唱欣赏活动中贯穿节奏，巧妙设计节奏教学。4、让节奏与生活紧密结合，巧妙设计节奏教学。(二)、针对低年级音乐教学构建低年级音乐课堂节奏教学资源组件库。1、通过多媒体及音乐包看文献等收集整理有关音乐课堂节奏教学资料，并将其整理为资源包，以便今后教学使用。2、利用多媒体资源收集相关课堂实录音像资料，以便在今后的'实际教学中进行参考分析和借鉴。(三)、发展出课堂中节奏教学实施框架和方法。学习节奏不能脱离开实践，相反，还在实践中加以运用。要发挥教师的主导作用，但要最终还是要让学生自己去探索、去感知、去表现、去应用，以提高他们的学习兴趣和能力。在教学实践中我发展出以下四点学习方法，并将其作为实施框架运用到音乐课的节奏教学中去。1、专门学习基本节奏以及由几种基本节奏组合而成的节奏小组。2、在游戏中巩固基本节奏以及节奏组合。3、在歌曲中学会运用。4、在创作中熟练掌握节奏。(四)、探索更多样更有效地教学模式和方法。常规音乐课堂中的节奏训练比较枯燥，学生一般不感兴趣。如果此时不注意教学方法，吸引学生去听、去练，那么教学效果肯定是枯燥无效的，在音乐课堂教学参考资料，少熬夜！实践中我探索出以下两点方法。1、可利用客观存在的节奏，建立学生心理恒拍节奏是客观存在于我们身边的。如：脉搏、呼吸、日落日出、潮汐、钟表、火车匀速行驶等都是客观存在的节奏。教师可利用这些客观存在的，就在孩子们身边的节奏，让他们从小就建立一个心理恒拍。心理衡拍对于学生的节奏感受是非常重要的，相当于建立参照物。2、节奏朗诵促进节奏训练奥尔夫在谈到他主张的音乐教育方式时曾说：原本的音乐是什么呢?原本的音乐决不只是单独的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的。语言是人人都具备的能力。每个人自出生后有两个基本的能力是每个家长都要教的：一是说话。二是学走路。所以利用说话作为起步的音乐教学，会使孩子们感到非常的熟悉、亲切、它无需专门的训练和技能技巧的准备，就可以开始音乐教学，学习中自然减少了心理障碍。这也充分体现了儿童教育的一个重要的教学原则：从孩子们熟悉的环境与事物入手。择孩子熟悉事物作为节奏朗诵最佳。例如小动物的名字、自己的名字、交通工具、成语等等都非常好。这些可作为节奏训练的最初阶段，让学生对节奏有最初的概念。三、课题研究的主要目标本次课题研究的主要目标是通过探索节奏教学模式和方法在音乐课堂中的有效运用，从而培养学生的节奏创造能力，节奏感、音乐感受力，使之都有所提高。音乐的本质在于对情感的反映。人类通过身体将内心情绪转为音乐，这就是音乐的起源。对音乐的理解与其说它是一种智力的过程，不如说是情感的过程。审美体验。因此，音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人的音乐本能，培养学生的音乐感受力和敏捷的反应能力，进而获得体验和表现音乐的能力。同时通过节奏运动的这种教育手段，可以使学生从小就开始在生理运动器官和思维之间构成一种自由转换和密切联系的媒介，以达到身心的和谐发展。(一)、通过节奏运动使身心和谐发展随着实验研究的深入，音乐和身体结合的节奏运动已经不只属于音乐学习的范畴，它实际上是把音乐当作一种人性化力量，是促进学生身心和谐发展的必要手段。生命本身就是节奏，它由连续不断的多重组合单位构成的一个不可分割的整体。同样作为由多种功能的综合和矛盾共存的个体，也可以看成是一种节奏。这种节奏是谁体节奏和精神节奏的统一，是潜意识的自觉和有意识的意志被同样控制着进行交替。(二)、通过节奏运动唤起儿童的音乐本能参考资料，少熬夜！音乐与身体运动的结合训练特别适合于儿童的本能与天性。人无不具有天生的节奏本能，不过需要加以诱发和培养，进而为音乐所用。但是，孤立的听觉训练不会使儿童热爱和理解音乐。只有从儿童本身所具有的节奏要素入手，以听音乐和身体运动为手段，才能唤起儿童天生的音乐本能。四、课题研究的特色和创新之处(1)理论方面：从重构的概念出发，深入探究小学音乐课堂中节奏教学设计特性和原则，研究节奏教学在低年级音乐教学中的不可替代性和重要性，寻求其对于提高学生音乐表现力和音乐创造力核心价值。例：初识节奏，可以让学生有节奏的喊名，如两个字，三个字，四个字，主要运用二分音符，四分音符，八分音符。李晓冬(xxx)、近处叫王刚，则用节奏(xx)、远处叫王刚，则用节奏(x-x-.)。又如欧阳春(xxx)、欧阳雪茹(xxxx)王晓丽等，来提高学生兴趣，让他们产生创造节奏的信心。我们还可以采用节奏接龙游戏的方法，我唱前半句孩子们唱后半句。学生学习的兴趣非常高，学生不仅很好的掌握了节奏，还使学生在音乐的世界里尽情享受。(2)实践方面：力求积累和开发可应用于目前低年级音乐课堂教学中节奏教学的有效多样的教学方法，以切实提高低年级音乐课堂教学实效。奥尔夫说过：让孩子自己去找，自己去创造音乐，是最重要的。教师需要做的，是引导，但不能只让学生进行单一的模仿，模仿是创造的基础，但是长期的单一模仿只会产生扼杀学生创造力与想象力的副作用，使学生产生盲从的惰性与依赖性。一开始，我在课堂上的创编活动中，最容易听到的是学生手足无措的声音老师，应该怎么做呀?老师，我不会做老师，你教教我呀有时候，这样的叫喊声甚至让创编活动无法进行，最后还是我在指挥学生操作。经过课后的反思与分析后我发现，低段小学生接触的事物还比较少，尤其是低段的孩子，有些书本上提到的乐器，或者小动物是他们从来没有接触过的，甚至连见都没有见过，又如何让他们展开想象，或者去模仿动作或者声音呢?改变这种现状的策略是从生活出发，从学生实际出发，寻找原本性的音乐。有一次，我找到了一个十分有趣的视频，在课堂上先给学生听，让学生猜一猜是什么乐器演奏的，学生听到叮叮咚咚的旋律，七嘴八舌的猜了好几种乐器，猜是钢琴啦、三角铁啦、碰钟啦等等，还有学生叫不出乐器名字，用手拼命比画了一番我都摇头说不是，孩子们急了，那是什么呀?我把视频打开，呈现在学生面前的是一个街头艺人用双手在敲打一口倒扣的铁锅子，敲出了参考资料，少熬夜！清脆好听的旋律。这口锅子一下子启发了孩子们的灵感，一个小男孩马上从课桌里摸出了自己的不锈钢饭盒，用勺子开心的敲了起来，其他孩子见状也纷纷摸出了不少的乐器，调羹、不锈钢饭碗、保温水壶、铅笔盒、旺仔牛奶罐顿时教室里响起了一片锅碗瓢盆交响乐。我给了每个发现新乐器的孩子鼓励与赞扬，并引导他们敲击节奏，鼓励他们想象声音像什么?孩子们的思维渐渐开阔起来。书本、桌子、笔、玻璃窗都渐渐成为他们创编各种音响(如刮风下雨)的乐器。奥尔夫教学法要求每一节课都是游戏。当然，这里所说的游戏并不是单纯地玩，而是有明确的目的性的。在音乐课堂里所进行的游戏都是具有音乐性的，是和音乐知识有机地结合在一起的。只有这样，游戏才能成为音乐课堂中有效的教学手段与方式。游戏的设计在课堂教学中显得至关重要。例如，小学二年级《可爱的动物》这一单元有一个了解二分音符、四分音符与八分音符时值的音乐知识，教材上有三只袋鼠摘果子的图片，并提出问题，每只袋鼠的口袋里分别可以装几个果子?这个内容就可以设计成多种节奏游戏，可以让学生扮演小袋鼠用脚蹦跳来练习节奏，也可以让学生用打击乐器敲出苹果上的节奏来摘苹果，还可以让学生将摘到的苹果按规律排列起来组成节奏，选择不同的打击乐器进行演奏。我在这里先将学生摘到的二分音符的苹果摆在第一行，四分音符摆在第二行，八分音符摆在第三