小学美术飞天教学反思随笔5篇

小学美术飞天教学反思随笔5篇美术这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。它的理念是让艺术融入生活，融入思维，融入灵魂，活在当下。下面是网友给大家分享的“小学美术飞天教学反思随笔5篇”，希望大家能有所收获!小学美术飞天教学反思随笔1在整个活动中,孩子们学得轻松,玩得愉快,并创作了一幅又一幅生动,有趣的作品,课堂成为了孩子们的乐园.反思这节课,有以下几点让师生共同受益.一、“趣”贯穿于教学始终“兴趣是学生最好的老师”，是学生自觉参与学习活动的原动力，特别是对于初入学的一年级新生，良好的学习习惯和学习自觉性尚未形成，只有激活他们的兴趣才能使教学活动有效地进行。在本课活动之初，我首先问学生：“你们看过变魔术吗?喜欢看吗?”引起学生兴趣，再进一步告诉学生：“今天老师要变魔术”，有效的把学生兴趣引入到教师设置的活动中，通过“变魔术”，把学生最初的“感兴趣”提升为“探索秘密的兴趣”，为后面学生自主探索学习打下基础。在学生带着兴趣去发现了秘密——拓印，就能在活动中不断体验拓印带来的乐趣，体会到成功拓印的喜悦，让学生在趣的引导下，插上想象的翅膀，不断去创造，享受学习的乐趣。二、动手操作成为学生探索学习的主要途径“手是意识的伟大培育者，又是智慧的创造者。”动手操作体验是让学生由具体的形象思维向抽象逻辑思维过渡的必要手段。活动中，我没有用讲的方法去直接告诉学生怎样拓印，而让学生自己动手操作，在操作中自我体验，寻找发现问题，通过交流、体验，找到正确的拓印方法，这样比教师讲更有效。另外在感受实物纹理特征时，也是由学生动手摸，比较后说出来的，让学生直接体验到实物纹理所具有的立体感、浮雕感。三、激励评价，培植自信，体验成功的乐趣对孩子来说，尤其是年幼的孩子，成功的感觉往往来源于成人的评价。教学中，教师的表扬，哪怕是不真实的表扬，对于他们来说都是必不可少的鼓励。再整个教学活动中，我说得最多的是“你真棒”“你真聪明”“你的想象真丰富”小学美术飞天教学反思随笔2这节课主要是启发学生大胆运用各种废旧材料装饰、变化瓶子，让孩子体验创造的乐趣，鼓励学生大胆想象，积极思考，勇于标新立异，培养学生独立解决问题的能力。在学生设计制作前，引导学生根据瓶子原有造型特征，想象出跟它有某种联系的其他事物，然后巧妙得运用多种表现方法，创造性地完成。我在上这节课之前，作了比较充分的课前准备，有针对性地制作了三件作品：朝阳1号火箭、歌唱祖国的小姑娘、小汽车。这三件作品分别运用不同的表现方法，引导学生认真欣赏后探讨分析表现方法，学生很快就能分析出基本的表现方法：剪切、粘贴、插接、组合、添画等，在教学中，学生的发言很精彩。不能否认，教材是教学内容的重要载体，但是教材的开发和利用不能仅仅局限于课本中的知识，应有利于引导学生利用已有的知识与经验，主动地探索课本以外的知识领域，同时也有利于教师创造性地开展教学活动，有利于培养学生的创新精神和实践能力，有利于学生学会学习、学会合作、学会创新，充分的开发了课程资源。小学美术飞天教学反思随笔3这一课经过几次试讲，才确定了教学形式。不可否认，实践是检验真理的唯一标准，不尝试永远也发现不了不足，尝试的过程就是不断完善的过程，平时上课也是这样，最后一个班的课往往比前面的几节令人满意，教学效果也好。就像这一课的导课，先是让学生通过欣赏一组具有鲜明透视效果的图片和影像资料来发现“近大远小”的透视规律，但因为缺少直观的对比，没有在学生脑海中留下深刻地认识，取得的效果并不如预想的好。于是灵机一动，随手编了一个双手操，用手的动作来展示不同的位置关系，让学生从双手的位置改变来发现手的大小的变化，学生很容易得就总结出了“近大远小”的规律。这样似乎已达到了教学的目的，但学生的作业交来后，我发现他们的表现对象仅限于近距离的前后关系，或是书上的内容，并没有拓展开来。为了解决这个问题，我设计了各种各样的方式，观察教室、观察课桌、观察站在第一排和站在最后一排的同学，来丰富学生的认识。最后还是走过操场时，忽然想到为什么不把他们带到操场呢?大自然不就是一个活生生的老师吗?为教学气氛更活跃，我还设计了汽车小司机这个游戏环节，来激发学生的学习热情，实践证明走出课堂，又是一片新天地。小学美术飞天教学反思随笔4新的课程改革提倡发展学生的创造性，让学生在广泛的美术文化氛围中学习美术，重点是让学生从单纯的学习美术技能技巧的层面发展到学习美术文化的层面。小学生重点是从课堂学习中了解我们的美术发展史，认识我们优秀的传统艺术文化，特别是国画的教学。国画是我国的国粹，让学生了解中国画艺术是很重要的，那么是否就不需要学习技能技巧呢?我觉得学生正应该从技能技巧的学习中了解中国画的传统文化。在五年级三个班的中国画教学中，我有目的的进行了实验，有的班级的课堂教学我还是按照以往的教学方法，演示每一种题材的具体的绘画方法和步骤，然后学生按照老师的方法和步骤进行临摹，自己可以进行尝试性的变化和创作。另外一些班级的课堂教学，我讲解最基本的技巧和绘画步骤，但是不给学生演示绘画方法和步骤，学生自己分析课本上的作品，然后用自己的方法临摹、创作作品。通过这几节课的练习，发现有些学生入门很快，很快就掌握了中国画的最基本的蘸墨、行笔技法，虽然造型不太准确，有些幼稚，但是能表现出中国水墨画的笔墨情趣，能表现出墨色的浓淡变化。而有些同学完全是_着自己的直觉摸索练习，除了几个以前学过中国画的同学，其余的同学所创作的作品，并不能表现出中国画的笔墨浓淡变化，大部分的作品都是圈涂出来的，但是有些作品表现的很大胆。从这几节课的比较来看，在新课改的教学中，强化学生的创造性思维很重要，但是在美术课堂中，还是不能忽视教师的演示作用，这样可以让学生很直观的了解绘画技巧和绘画方法，但是应该注意的是不能把学生教“死”了，没有创造性。应该是让学生在学习基本的绘画技法后，鼓励学生大胆的创作，从中体会一下中国画艺术的博大精深，了解中国画的笔墨情趣。临摹在美术教学中不可少，但是很容易就限制了学生的思维，教出来的学生都是一个模式，画出来的作品都与老师的相象，没有融入自己的东西，这应该是我们美术教师特别注意的一点。小学美术飞天教学反思随笔5画得像不像，而在于画的过程以及闪光的点子。每个孩子对待同一个主题有各自不同的想法，他们都有创造的欲望。如果教师要把他个人的(成人化)想法硬是塞给学生，或者拿着一些“范作”让孩子去借鉴甚至是临摹，那孩子的思维一定会被局限与“范作”或教师的思维中，从而哪来的想象和创造?现代教育中有一个教育观点：“不教而教”。“不教”，就是不把成人的技法模式过早地灌输给孩子;“教”，就是创造一个有问题的情景，激发孩子的创造力、想象力，尤其是自主的创造精神。教师应该改变“灌输——接受”式教法，在教学的时候通过正确的引导，激发孩子根据自己的想法自信地去画，孩子们才能创作出意想不到的优秀作品。即使这些作品“不像”，那也是儿童个性的体现。只要画面中有儿童自己的想法，就应该适当地表扬。这样的教学，对提高儿童的自信心也是有一定帮助的。传统的儿童画教学总是按照先勾线，再涂色的方法进行。这样画面是工整了，但也从另一方面局限了一部分孩子们的思维。在作画的过程中，教师应该鼓励一些胆子比较大，喜欢创新的孩子敢于突破绘画程式，大胆尝试、实践，不断发现、寻找到适合自己个性的创作形式，最大限度地发掘孩子们的思维潜能;教师也可以适时地介绍一些国内、外儿童运用的比较优秀的创作形式来让一些喜欢思考的孩子进行选择，如：在背景的处理上突破传统的用油画棒平涂的形式，而用点、曲线、小色块来取代，处理完的背景活泼、生动;对于主体物的处理可以用渐变或点、线、面结合的方法涂色，这样，儿童的作品才不会出现“千人一面”的结果。