读故乡有感

读故乡有感当认真看完一本名著后，想必你一定有很多值得分享的心得，何不写多篇读后感记录下呢？为了让您不再为写读后感头疼，下面是网友精心分享的“读故乡有感”，希望对大家有所帮助。读故乡有感【第一篇】出了正月十五，这个年才算是过完了。小时候的这天，每家每户的小孩子必有一个灯笼，等待着夜晚的到来。灯笼是春节前腊月二十八的集市上买的，五颜六色形态各异的小灯笼挂在网墙上，有蜡烛的，有装电池的。小孩子们拉着家长站在摊前，伸着小胳膊说要这个要那个，总觉得别的比手里的好看，摊主忙的团团转，也不着急，乐呵呵的好脾气地换来换去，热热闹闹。终于正月十五到了，天还没黑，各家各户的小朋友就很着急的把新灯笼拿出来，放蜡烛的搁好蜡烛，点灯笼的装好电池。天刚擦黑，一个个的小灯笼都迫不及待地亮起来了，跑出家门，来到巷子里。你一个灯笼，我一个灯笼，越来越多，在黑夜里飞来飞去，伴着孩子们的欢笑声。最悲伤的事情莫过于蜡烛倒了，把灯笼烧没了。小孩子们最开心看到这种事情，没有恶意，只是聚在一起哈哈哈大笑，ta的灯笼烧没了，随后又一阵风似的去了别处。你也只能看着灯笼化成一团灰烬，在欢乐的夜里，你只能做个旁观者，跟着灯笼还好着的小伙伴们跑来跑去。虽说没了灯笼，但跟小伙伴们在一起，总是快乐的。这时候，你会特别羡慕电灯笼。电灯笼不仅颜色特别鲜亮，还完全不用担心被火烧没了。电灯笼干干净净的，没有蜡烛灯笼里的蜡烛随风摇摆的样子，也没有蜡烛燃烧时的味道，更没有因跑步担心蜡烛倒了的危机。虽然颜色鲜亮，灯光明亮，可与人的交流没了。当手持蜡烛灯笼疯跑的时候，忽然有人大喊“啊呀，我的蜡烛快倒了”，周围的小伙伴们会停下脚步，围上来，守护者这个快要倒的蜡烛。当蜡烛稳当之后，一阵欢呼，继续跑。当蜡烛不幸倒下，也没关系，大家哈哈一乐，无所谓。还有一种灯笼，是自制的。家长中有手巧的，会找来一根铁丝或者竹丝，做成灯笼的架子，底部放一个瓶盖儿做的蜡烛座儿，再蒙上一层薄薄的红纱，配上蜡烛，齐活！灯笼是在小孩子的期盼中成形的，找材料、弯架子、找剪刀、找绳子……在整个过程中，最忙碌的就属小朋友了，最期待的也是小朋友。看着最终成形的灯笼，高兴的不仅是完美漂亮的灯笼，还有那份参与制作的过程，与爸妈一起体会手工的快乐。这种灯笼是正月十五无法磨灭的记忆，当孩子们长大了，做父母的时候，这种记忆会重新启用，和自己的孩子一起体会着儿时做灯笼快乐。一说起元宵节，总会离不开过年。每到腊月三十，家家户户门口都会挂起两个大大的红灯笼，天擦黑就打开，一直亮到第二天天亮。过年期间走在巷子里，两侧都是高高挂起的大红灯笼，形成两条平直的灯笼线，不仅照亮了夜间的路，还透着浓浓的年味儿。要是再下点雪，更漂亮了。如今我们觉得年味儿越来越淡了，儿时那种快乐好像消失了。其实，过年过年，本来就是给小朋友过得。小孩子们在新年里可以穿新衣，有红包，有好吃的，还不用做作业，可以玩游戏~快乐总是那么多，一天根本不够装。长大以后，快乐变得不是那么简单了，而是更有责任了。通过自己的努力，让家里的父母健康，孩子快乐，心里才会变得快乐。读故乡有感【第二篇】今天我读了季羡林老人写的《月是故乡明》这篇文章。文章前半部分写了作者儿时的故乡，写了故乡的水、在古柳下点火、捉知了、故乡的一轮明月、捡鸭蛋等几个场景，充满了童真童趣，令人向往。“到了更晚的时候，我走到抗边，抬头看到晴空一轮明月，清光四溢，与水里的那个相映成趣。”这是多么美的一个场景啊，可见家乡的月亮给作者留下了深刻的印象。文章后半部分写了作者离乡背景，漂泊他乡，浪迹天涯。等到重回故乡后，离现在已经有四十多年了。他到过很多地方，看到过很多美妙绝伦的月亮，可在作者的眼里不管、多么美丽无瑕的月亮，永远都比不上家乡那一轮清月。虽然作者身在异乡，不管看到怎样的良辰美景，心里想到的还是故乡苇坑里的那个小月亮。见月思乡，表达了作者内心的惆怅和思乡之情。我觉得故乡的月亮像一只手，它挥手把季羡林送出了故乡，在异乡闯荡，又在四十年后的梦里把他牵回了故乡。这是一只无形的手，这只手让季羡林再次回到了故乡。故乡是一个人的根，是一个人的心灵归属和寄托，是一份无价的财富。无论是普通人，还是像季羡林这样的名人，对故乡的思念感情都是一样的。读故乡有感【第三篇】散文又称美文，包括情感美、抒情美、意境美、情趣美、色彩美、文字美等方面，而哲理美则是散文美的最高境界。在浩如烟海的散文世界里，唯有情感美和哲理美的文章，才得以打动人心，才得以传颂和传世。近读散文集《故乡的刺玫花》（胡云林著，中国文联出版社出版），深为文章中蕴含的哲理美所打动，也引起我对散文哲理美的一些思考和感想。《红楼梦》中有一句非常经典的话：“世事洞明皆学问，人情练达即文章。”实际说的是人生经历与做文章的关系，人的生活经历就是大文章。散文其实是作者社会阅历、思想感情、观点凝炼、艺术修养、知识积累以及人生感悟等融为一体的创作结果，其中尤以人生感悟为主要元素，是贯穿文章中的主线和灵魂。作者是上世纪六十年代的大学生，在学校就热爱文学，苦心钻研经典作品，古今中外，无所不读，很早就夯实了文学写作的基础。毕业后又在党政机关工作多年，但最终还是落脚在新闻岗位，长期担任领导职务，这些宝贵的经历是十分丰富的财富，最近几年成为他散文写作的富矿。同时，作者是一个善于思考、勤于用脑的人，常常面对社会世象、人生际遇会用自己的知识、观念、智慧去感悟其中的道理，思想的结果往往提升自己的生活态度，也就是积极面对和处理。这些都贯穿在作者的散文里，也就是把对社会对生活的体悟上升到艺术思维，实现生活到艺术的飞跃，形成他颇具个性和鲜明特色的一系列文章。对于这本书里的文章，赵俊贤教授以高深的文艺理论和深厚的感情，做了高水平、高质量的评论，已经阐述得非常全面非常深刻，我辈难以望其项背。赵教授高度评价并赞美说：“奇文也，云林之散文当之无愧！读云林的散文，委实是一种美的享受。”受赵教授评论的启发，我不妨以享受美的心情，不揣浅陋对文章中所蕴含的哲理美谈点感受。哲理美需要深厚广博的知识作底蕴，知识多了视野会更广阔，思想就会更深邃，思维就会更活跃，能够站得高看得远。书中的文章涉及的知识面很广，尤以历史、人文、文学、山水、植物等方面都比较多，丰富的知识加上作者的悟性，常常情不自禁地生发出哲理的思考。如《寻找张三丰》，作者在大量查找历史资料，多次到金台观参观，对于长期以来人们颇为困惑不解的为什么张三丰在道教历史上有很高的地位，却难以确定他到底最后到了什么地方，因为他总是来无踪去无影，飘飘渺渺，神仙一般，留下了那么多的神奇传说。作者从自己的体悟中这样说：“可你（张三丰）为什么总是不现身呢？我想，你不会是领略了‘得不到的东西要圣洁的多呀！’那句谚语吧！是的，灵光圈下的塑像，总比真实的东西要圣洁的多呀！到不了的地方，人们可以用自己的想象来弥补、来完善、来美化，可以把它描画为最理想的境界。”这就把真实与虚幻的辩证关系融入艺术的构思中，让人回味、品味，也就把人们对张三丰的崇拜更加突出出来。这类文章集中在“生命的霞光”一节，其中《雪花告诉我们》《甜苦之间》《深谷幽兰》《竹韵》《春意莫匆匆》等，都写得深刻、细腻、生动感人。《甜苦之间》通过对放蜂人一年四季转辗南北、风雨兼程的生活，以及放蜂人对蜜蜂的特殊情感，阐述了“苦”与“甜”的辩证关系，放蜂人在经历了奔波辛苦之后，却也享受了收获之甜，更从小蜜蜂酿造生活的奉献中得到人生的启发，才觉得“我们养蜂人的生活就是一首诗。”这就是生活，就是哲理，这正应了佛教中的一句话：“人生的真理，其实就藏在平淡无味中。”再如《雪花告诉我们》一文，作者旨在说明一个朴素的真理，凡事物都有自身存在的价值，虽然它们就存在那么几天或转瞬即逝，如昙花、彗星、烟花火炮，就在瞬间那么一闪一亮一爆，然而却是那么鲜艳夺目，那么震天动地，那么与众不同，实现了自身的价值，给人留下深刻的印象。对于我们思考、对待现实生活中的某些现象包括人生的价值很有启发。诗意美为哲理美充实了美的内涵，使之更加隽永，余音绕梁，耐人寻味，挥之不去。过去，杨朔主张要把散文当诗一样去写，当然诗与散文是不同的两种文体，各自虽有相通之处，但他们却有着不同的质的规定性。提倡把散文当诗一样去写，并不是说要把散文写成诗，我理解就是散文要有诗意美，比如诗歌讲究意境，这与散文是相通的，好的散文必然会让人感受到美的意境。《故乡的刺玫花》一文就是诗意美与哲理美相结合的佳作，作者对故乡的刺玫花情有独钟，通过描写刺玫花的美丽，烘托出故乡一种特有的美丽和情致，实则表达了对故乡的眷恋、怀念、热爱、歌颂，由物及人，进一步把这份情感融入对“二嫂”的夸赞，这样把对故乡的情感一步一步表达得很到位很贴切。如果这些还是表相化一些的话，作者的哲理思考就把内在的美深化了。文章写道：“凑巧的是，二嫂也是一个刺玫花痴。。。。。。有一天中午，我从学校放假回来路过田埂，恍惚见一张漂亮的脸蛋在刺玫花丛中漾来漾去，几疑是花仙女下凡了；仔细再看，才看出是二嫂。我说；‘二嫂，你是刺玫花精吧，比刺玫花还要漂亮呢！’二嫂说；‘你才知道呀！我就是刺玫花精，我嫁到你们村，就是奔着这漂亮的刺玫花来的。’从此，二嫂有了一个外号：刺玫花精。”这一段描写充满着诗情画意，宛若一位画家，稍动笔墨，就把一幅情趣盎然、人花相映的风情画呈现在读者面前。而且语言具有诗一样的味道，诗一样的韵味。这里，我顺便说一下，作者对诗词的写作也是有着很深的造诣的，我曾经读过他的几首古诗，感觉作者也是诗的写手，写得相当好。在本书的《醉花阴》一文里，作者仿李清照《醉花阴》，反其意所写的词：“怜香心结何时解？疯狂赏花节。清明连谷雨，梅樱灿烂，牡丹妖冶。倾城围观竞踊跃，畏春去芳歌。老幼共欢悦，人流奔泻，花娇情更切。”从这首词可以看出作者诗词创作的功底。作者很懂得诗意美的意境，有了这样的艺术修养，“文理相通”，在散文写作中就有了这样的潜意识，故而增加了文章的诗意美。语言美为哲理美增加了色彩，修饰了哲理美。散文是语言的艺术，“散文易学而难工。”从一定意义上说，这个“难工”就难在语言的运用和表达上。老到的散文家必定具有驾驭语言文字的娴熟功力，常常是能够做到“人人心中所有，人人笔下所无”，通过语言艺术把思想感情表达得淋漓尽致，生动感人。本书作者在学校学的语言文学专业，所以文字老到，语言功底厚实，表达能力很强，为哲理美披上美丽的外衣。如《巡海图》一文开头说：“主人公是一位三十余岁的少妇，身着盛装莹莹伫立，双目含情注视着远方的大海；脚下是大理石砌成的荷池，碧波荡漾，一尘不染；背后是依山而建的宫殿式的楼房，层层迭起，错落有致。啊，好一幅优美的图画。”这段美丽的文字勾画出一幅美丽的图画，人与自然的和谐美也就是哲理美通过文字展现在读者面前，让人得到美的享受。再如《春芽》一文中，作者听了族兄在春天对树木发芽现象——一种声音，由奇怪到正常的观察认识后说；“树木也和人一样，是有灵性的。这幼芽，就是抱在怀里的婴儿，也在迎着春风春雨在长啊！”由于作者是因为“仁慈的上帝”恩赐了一个可爱的小孙女，才引发出对族兄护林的联想，所以写得很有情趣很有意蕴。在《那条小路》一文中，作者由于违犯学校纪律受到学校批评，班主任胡老师对他开导说：“我不是给你们讲过怎么写文章么！一个人的人生就像写大文章，也得有一个主题思想。你现在是学生，主题思想就是学习，升高中，考大学，一定要一心一意，心无旁骛。看戏并无不可，那只能放在星期天休息时间。况且等你学业成就之后，还没有看戏的时间么！”胡老师语重心长地一番话，实际是用写文章比喻人生，启发作者珍惜学习时间，极富哲理，而且朴实、优美，把一个很值得尊敬和怀念的胡老师慈祥、关心、爱戴学生的形象表现出来，为作者退休后仍然寻找那条“之”字形的小路，铺垫了情感氛围，这就是对胡老师的怀念和终身感激之情，读来让人感动。总之，我觉得哲理美贯穿着全书几乎所有篇章，不仅仅是限于我所谈的这些方面。我只是觉得哲理美使文章有了思想的深度，弥漫着理性的光芒，透射出人性美。这样的文章能不引起读者思想感情的共鸣么！正如赵俊贤教授所说：“读云林的散文，委实是一种美的享受”。读故乡有感【第四篇】抱着对“故乡”这个刺眼词语的好奇心