汉代漆器装饰纹样的类型与特点分析论文汉代漆器在继承战国漆器工艺的基础上适应了社会需要,迎来空前繁荣的全盛时期,逐渐取代青铜器的主流地位,成为工艺装饰的首选。与此同时,漆器设计不再只注重实用性,而是将更多的目光转移到观赏性和艺术性之上,各种类型的漆器装饰纹样开始出现并逐渐推广。汉代漆器的装饰纹样造型和艺术特征,与汉代的政治经济条件、社会文化背景有着很深的渊源,集中反映了汉代气势恢宏的繁荣局面,也映射出汉代人的独特的审美观。一、汉代漆器装饰纹样类型汉代漆器的装饰纹样多种多样,题材多取自大自然中的动物和植物,并适当借鉴了点、线、面构成的抽象几何图形,此外,由于汉代国力强盛、人民生活富足,生活场景也是常见的漆器纹样。因此,汉代漆器纹样类型主要有动物纹样、植物纹样和生活纹样三种。(一)动物纹样人们对动物纹样的喜爱与图腾崇拜密切相关,这也是我国传统工艺设计中最常见的一种装饰纹样。汉代漆器的动物装饰纹样十分常见,且动物造型多种多样。第一,动物纹样多种多样。汉代漆器的动物纹样不仅包含牛、鸟、龟、豹、虎等常见的动物造型,也包含一些神话传说中的动物造型,比如龙、凤凰、云豹等。其中,云豹是深受人们喜爱的动物纹样,尤其多见于汉代皇室漆器装饰,湖北出土的汉代云豹纹样漆器盖就是云豹纹样的代表之作,在这件漆器作品之中,中心的云豹造型威猛生动,四周用植物纹样装饰,整个画面十分具有观赏性。第二,动物纹样造型夸张。汉代漆器的动物纹样并不追求写实,而是在参照物的基础上,运用夸张、抽象、概括等手法,将动物的特征和漆器的美观相结合。云豹图案为例,中心的云豹图案线条流畅优美,身躯呈现出夸张的大幅度弯曲,而且尾巴和须也进行了夸张化,生动展现了云豹矫健威猛的形象。(二)植物纹样植物纹样是指以自然界中的花草树木为题材,在此基础上运用抽象概括手法进行变形,最终完成富有装饰性的漆器纹样。植物纹样是汉代小件漆器中运用最多的造型类型,主要有蔓草纹样、卷草纹样、四叶草纹样三种,其主要作用有两点:第一,丰富、生动的衬托作用。汉代漆器植物纹样很少单独出现,主要用途是点缀或衬托动物纹样或其他装饰纹样。例如,汉代云豹纹样漆器盖中,十分鲜明地体现了植物纹样的衬托作用,在云豹的四周用蔓草纹样簇拥环绕,使整个漆器盖装饰内容更加丰富,动物和植物纹样,一静一动,营造出一种生动活泼的场景。第二,反映汉代人独特的审美观。汉代漆器植物纹样简洁明快,线条运用简单、粗狂、自由、灵动,将这些植物纹样图案运用到漆器之上,反映出汉代人的生活乐趣以及对美好生活的向往。因此,汉人对植物纹样加以概括、变形,最终呈现的不仅是植物本身,更是植物的个性,以及人们赋予它的象征含义。(三)生活纹样生活纹样也是汉代漆器装饰中十分常见的一种纹样类型。所谓的生活纹样是指,漆匠艺人以当时的社会生活场景为素材,通过漆器绘画技法,使这些生活场景再现于漆器之上的一种装饰纹样。汉代漆器生活纹样具有两个特点。第一,生活纹样中的`人物造型各异。汉代漆器装饰中的生活纹样涉及的人物繁多,且造型各异,有贵妇出行、狩猎、歌舞、宴饮、历史故事、战争场面等。例如,在汉代漆器人物车马图中,(从左到右)有双人驾马车的,有单人骑着白色或黑色马匹的,有端坐围栏之中的,有站立的士绅,漆器装饰内容十分丰富,人物造型神态各异且生动传神。第二,作为生活缩影,反映汉代社会繁荣。汉代经济基础与工艺技术赋予了漆器新的生命,成就了漆器艺术发展的鼎盛时期,从这个角度而言,汉代的强盛、经济文化的繁荣为漆器技术的发展创造了良好条件;另一方面,生动逼真的生活纹样又反映了汉代社会的盛况,成为社会的一个缩影。二、汉代漆器装饰纹样的特点汉代漆匠艺人运用极高的艺术技法和奇特的想象力,创造出丰富多样的漆器装饰纹样,既有取自大自然的动物纹样、植物纹样,也有反映时代原貌的生活纹样。这些装饰纹样与当时的政治经济条件、社会文化习惯密切相关,在装饰手法、构图形式以及色彩运用方面具有鲜明的特点。(一)装饰手法汉代漆器纹样的装饰手法具有鲜明的艺术风格,其装饰手法来源于实际生活,综合考虑了漆器的功能、造型以及放置环境等因素,使漆器装饰纹样在具有实用性的同时,也展现了装饰美感。具体而言,汉代漆器的装饰手法表现在两个方面。第一,以漆艺彩绘为主要装饰手法。漆艺彩绘是指漆匠将生漆制成了半透明的漆之后,再加入各种颜料进行调和,然后将这种带色彩的漆涂在器具之上。漆艺彩绘是汉代漆器装饰纹样中最常见的装饰手法,漆艺的精湛运用,使器具看起来色泽亮丽,图案精美。第二,运用锥画等装饰手法进行润色。除了漆艺彩绘这种装饰手法之外,漆匠也采用锥画、堆画、雕镂、俄金、镶嵌以及金箔贴花等装饰手法进行润色,其中锥画工艺是汉代漆器装饰独特的装饰手法。锥画也称针刻,是指在己段漆的漆面上用针刻出装饰纹样。例如,汉代变形龙纹漆耳杯纹样就采用了这种装饰手法,在己经上漆的杯上雕刻龙纹,装饰纹样线条分细腻,造型极其美妙。(二)构图形式汉代漆器装饰纹样虽然多种多样,但是一直不断追求对称与均衡的构图形式。第一,对称的构图形式。对称是指在汉代漆器的构图过程中,装饰纹样的上左右或周围形象都可以沿着轴线完全重合,使整体构图产生一种规整、庄严、稳重的视觉效果。在汉代漆器装饰纹样的构图中,十分讲求这种简洁、明朗和严谨的对称形式。例如,汉代变形龙纹漆耳杯就是对称构图的代表之作,图中上左右四个龙纹图案都是对称的,耳杯整体看上去图案规则严谨、简洁大方。第二,均衡的构图形式。均衡是对称无法达到时退而求其次的选择,它是指装饰纹样的左右、上图案呈现出平衡、舒适的视觉美感,甚至打破了完全中心对称的僵硬构图形式。譬如,在湖北出土的锥画漆危,盖面绘有一条盘曲龙纹图案,龙周围绘制了各式各样的卷云,整个装饰纹样呈现出富有韵律的非对称的S形曲线,十分富有平衡感。(三)色彩运用在绝大多数汉代漆器彩绘装饰作品中,使用红色、黑色作为主要装饰色,突出尊贵典雅的色彩气质,其鲜明的色彩运用特点表现在两个方面:第一,以红、黑两种颜色为主色。汉代漆器彩绘色彩比战国时期更为艳丽,以红、黑二色为主导,一般是黑底红色纹样或者红底黑色纹样。例如,汉代变形龙纹漆耳杯就是典型的红、黑二色搭配,杯身采取的是红底黑纹,而杯耳则是黑底红纹,这种色彩的交替搭配,使得汉代漆器显得明艳、华美。第二,色彩运用彰显尊贵典雅气质。红色鲜艳明亮,具有喜庆艳丽的装饰效果,黑色深沉、厚重,两种颜色结合运用,相互对比、相互衬托,体现汉人独特的审美,又使漆器拥有了典雅、尊贵、庄重的色彩气质。