室内设计实习总结【8篇】

参考资料，少熬夜！室内设计实习总结【8篇】总结是指社会团体、企业单位和个人在自身的某一时期、某一项目或某些工作告一段落或者全部完成后进行回顾检查、分析评价，从而肯定成绩，得到经验，找出差距，得出教训和一些规律性认识的一种书面材料，它可以使我们更有效率，不妨让我们认真地完成总结吧。那么总结要注意有什么内容呢？下面是网友分享的室内设计实习总结【8篇】，希望您喜欢下载。室内设计实习总结【第一篇】暑假结束了，我回到了校园。暑假期间，在老师的帮助下参加了工作实习，在不断的实习中取得了较好的进步。今年夏天，我实习的地方是广州建筑设计研究院，对工作充满热情和激情。很多我们在学校没遇到过的现实。在外面的实习单位，我们清楚的了解一个公司的真实运作，这不仅仅是我们在学校做作业的程度，更是我们在公司做的每一步都要谨慎，每一条线都要付出责任。一、实习的目的1、了解德州室内装饰设计的市场现状和前景。2、进一步掌握ps、3dmax、cad等设计软件的应用。3、尝试将在校学习的环境艺术设计理论应用到实践过程中。4、探索做好室内设计师的方法，熟悉室内设计的方法和流程。5、培养人际交往和社交能力，为成为室内设计师做准备。二、认知状态我在公司实习期间，主要负责在公司绘制cad图纸。我觉得这些对于一个实习生来说都是难得的培训机会，所以我也很珍惜。上面的指令都是按时完成的，还有很多操作我不懂。我也积极提问。在一系列工作的同时，我也尽可能的运用自己的专业知识，以新颖、全面的方式展示我公司的实力和产品或活动的内涵，从而产生相对积极的社会影响，因为对于新企业来说，社会影响是企业的进步和生存中不可忽视的一个方面，不可忽视。在平时的工作环境中，我学会了如何轻松工作，提高工作质量。最主要的诀窍是谦逊地与公司部门的员工沟通，建立良好的关系。第三，认知职业实习期间，我觉得生活在社会上很难，很难。室内设计是一件苦差事，对每个设计师来说都不容易。但是，自从我在填报高考志愿的时候选择了这个专业，我就从来没有后悔过现在的选择。室内行业是一个需要不断学参考资料，少熬夜！习的行业。室内设计要提高生活的审美品质。如果设计师的思维跟不上潮流，室内设计的作用就无从谈起。个人觉得室内设计师不仅要专业，还要有见识。通过这次实习，我了解了室内设计方向的一些情况，明确了自己的定位，为我以后的方向选择提供了参考依据，也为我走下一步打下了良好的基础。其次，作为一名室内设计师，我深深地意识到，我的知识面越广，我在设计方面就会越得心应手。所以，回到学校，我还有很多书要读，还有很多东西要学。文字总是相互关联的，“操作之美，在于心”。四、摘要经过这次社会实践，我明白了在我未来的工作和生活中，一个重要的教训就是人际交往。室内设计实习总结【第二篇】实习正是室内设计行业的特殊性而客观存在的一种工作方式。实习的好处在于：第一它给我的压力是比较小的，只有我自己给自己的压力;第二是实习它能给到我的东西是比较全面的，因为我要做的不单单是替设计师做软件绘制施工图及效果图，我还有机会去现场测量，观察施工过程及工艺流程，了解到施工中要用的材料，也可能有机会实习谈单、协助设计师做方案。当然一切的可能前提是你必须要用主动积极的心态去面对实习，天下没有无缘无故掉下来的大馅饼，能否将周围有利的资源及设计师的绝活学到手关键在于你是否有计划、有恒心、有耐心去学习。实习做为非毕业生的一个再学习的机会，如何有效把握有效学习对今后的发展是至关重要的。所以这次去实习的我在工作上努力勤恳、能吃苦耐劳，相信自己能做到。通过这次实际的工地实习，我不但掌握了一些不懂的具体环节，而且也巩固了我在学校期间所学习到的理论知识。在学校学习，理论与实际相差较大，一些知识虽然能在短期内被掌握、被运用，但一些知识则不能掌握，也不便于记忆，更谈不上掌握运用了，因此，老师所传授的内容虽然多、广、博，但是我们学习到的只是其一部分，或者是一些皮毛的东西，要想真真正正的掌握所有理论知识，只有通过实际的学习和参观，才能达到这个目的。在实习了将近一个月的时间下，我终于达到了我的目的，我不仅学到一些新的知识，也巩固了在校期间所学到的理论知识。以前对一些施工技术要点，只是粗略地知道其施工要点，而其具体的施工环节，具体的施工步骤如何，却是知之甚少，但现在实习结束了，对我这段时间所看到的那些施工技术，它们的具体环节及详细参考资料，少熬夜！步骤，我应该可以掌握了，这样就提高了自己的理论水平，也增强了自己的实际操作能力。通过实习，增强了自己对专业的热情，让自己更有兴趣将来能在建筑行业开创天地。以前听到同校的师哥师姐们因为找不到工作而很茫然，以致对自己的专业丧失了热情，没有足够的兴趣去学习专业知识。但是通过这次实习，才觉得原来建筑行业是一个非常具有挑战性的职业，面对一个这样复杂的交际圈，你可以从他们身上学习到很多优秀的东西，去除自身的一些不好行为，同时也可以通过不同的接触对象，增强自己的交际能力，让自己在以后的生活中更加自信，更加坚强!室内设计实习总结【第三篇】1.设计方面就我国而言，装修行业的设计还没有规范化，设计队伍还处在形成阶段。即使是专业设计单位，虽有较多的专业人员，但由于多方面的原因，对国际先进的装修业，尚缺乏真正的了解，对国内市场也缺乏客观的把握，因而制约了设计水平的提高。对材料、工艺、加工技术，施工设备等的综合性了解，是一个设计人员必备的常识。然而，目前我国许多设计人员对这些方面还不够熟悉，许多设计只是纸面上的东西，实施起来还会出现许多问题。就以设计图纸而论，问题就很多，主要表现在：尺寸标注不统一;许多机械加工的金属件，无加工符号和加工要求;制图标准不一致，部标、国标混合使用，更有的是什么标准也没有;图面安排不整齐，图纸大小不规范;缺少各级审查过程，图纸错误得不到及时发现，因而造成许多工程隐患，等等。至于在许多装修工程中，无图纸可依的情况，也不少见，致使许多工程出了问题，无法查找出处，给检修带来严重困难。有的装饰公司，没有自己的设计力量，经常是有了工程，临时请人画几张图，多数情况是施工人员现场决定，改变设计，不作任何记录，随心所欲，工程毫无严肃性可言。另外，有的施工人员**经验干活，不管设计的整体性和个性表现，致使装修后的效果背离设计意图。至于东搬西抄，拼拼凑凑的情况，那就更为普遍，这些都严重的阻碍着装修水平的提高。关于设计人员的培养，建国初期，我国就着手建立工艺美术专业学校，1956年成立中央工艺美术学院，其中建筑装饰专业，就是培养室内设计、建筑装修专业人才的。几十年来培养了几百名专业设计人员，这些都是我国装修行业的骨干力量。然而，由于我国地广人多，改革开放以来，大量的建设项目，急需众多装修设计人参考资料，少熬夜！才。尽管有几所院校都相继开设了室内设计专业，但是，由于缺少专业教师，特别是缺乏有设计和实践经验的教师，教学条件较差。更有些所谓的培训班，名不符实，造成设计人员严重短缺和素质低下。另外，由于装修行业国际性的学术交往较少，对当前国际设计趋势，缺乏了解，设计师多借助图书资料进行设计，抄袭之风甚盛，作品大同小异，格调不高。必须指出，现代装修设计中，还有一个现象，好就是所谓民族风络的继承和发扬的问题。由于不适宜的扩大了民族风格的作用，对继承之意作了严重的歪曲，因而，复古之风大盛。在一些较为有规模的建筑装修的工程设计中，常见被模仿和歪曲的所谓传统装饰。更有甚者，在一些现代交通、电器等建筑及商业设施中，硬在建筑物上加大屋顶、玻璃瓦等“民族风格”。应该明确指出，现在所强调的民族化，并不是复古化。我们必须使装修工程设计及施工真正具有现代感，真正是为现代中国人的生活、工作、休息，娱乐等需要而存在，努力创建真正现代的中国装修风格。在提倡现代装修风格的同时，还应该避免和克服的是“西方化”、“西方古典化”的装饰风。在一些设计师的观念中，由于多种原因，误以为现代化的装修就是“西方化”、“西方古典化”。其实，这又是一个误解。装修的现代化应有自己的风格，包括对空间组织的个别表现，以现代装修材料的有机配备和使用，对照明、家具、陈设、装饰等的配套方式的创新，另外还有与环境密切配合与协调。这一切都是创造装修个性的重要条件。不要抄袭别人的东西，更不要照搬古人洋人的东西。设计是一种构想与计划。人类在变革自身、变革社会以及改变生存环境的一切行为，都离不开设计。设计又是一种创造。我们看到的现实世界的一切(园林、建筑、广、道路、车船、飞行器等)，都是通过设计创造出来的。因而，可以肯定地说，设计=创造。设计是一个过程，是从量变到质变、实现突变的过程。它是在逻辑思维的基础上，对已有观念和传统，进行突破性创造的过程。设计更是一种哲学，但它不同于一般的自然科学和社会科学。设计是营造一个世界上还不曾存在、而人类又必需的“客体”。一、设计的形成与发展在遥远的原始社会，人们已经懂得寻找适当形状的石头来制作石器，或作为工具和武器。他们知道利用树枝骨架、用树叶作瓦片来设计建造房屋。这时，已经有了设计意识的萌芽。不过，这是完全凭直觉进行的设计活动，是在没有前人经验和理论可循的情况下，通过尝参考资料，少熬夜！试的方法进行设计活动。这个暑期属设计的低级阶段，又称为原始直觉设计阶段。长期的劳动，使人们积累了丰富的实践经验，生产得到极大地提高。对以往反复使用的、并在实践中证实了的定式，被归纳总结为口诀和公式。后来，随着数学的发展和应用，设计进入了经验阶段。古代希腊和罗马正是运用了数学、几何学，才能营造出比例和尺度如此精确的建筑。古罗马人维特鲁威所著《建筑十书》，对这些成就作了详细描述，成为以后营造设计的指南。古代中国人在长期的实践中，总结了一整套完整的营造作法，致函春秋至秦汉时期，中国古典建筑已基本成熟。古代西方和中国这一暑期属初级经验设计阶段。在经历了初级经验阶段后，设计进入了经验发展时期，在中国约为秦汉至明清时代。经过长期的不断发展与完善，中国古典建筑到隋唐时已达到辉煌的高峰。建筑形式已趋完美，特别注重装修。被亚洲各国称为“唐风”建筑，并开始纷纷仿效。宋代李诫所著《营造法式》一书，总结了以往建筑营造经验，形成一套完整、科学、固定的营造模式，宋代建筑更加注重色彩和装修。此后，明清两代大规模兴建宫殿、庙，使中国古典建筑进入鼎盛时期。经验发展阶段，在西方一直延续到文艺复兴末期。5~10世纪的拜占庭建筑，仍以砖石拱券为基础，大量保留吸收了古希腊的柱式和古罗马的穹窿。到了10~12世纪，欧洲人已经懂得在建筑中采用框架结构，这一点，可以从哥特式建筑的结构上看得出来。哥特式建筑采用骨架券，束柱和十字拱，与飞扶壁等搭结，将主体组成框架式，而围护墙均采取填充法，其建筑高度有的竟达100余米。这些成就，在今天看来，也是十分了不起的。文艺复兴使欧洲出现了高涨的复兴古希腊、罗马的热潮。同时，自然科学也有较大发展，特别是与建筑设计直接相关的透视学、数学和力学，都有新的成就。许多设计人集绘画、建筑、数学、力学和工程学于一身，对建筑设计和工程一手包揽。这时的设计师已开始注重建筑群体的完整性，建筑已趋向城市化，并已开始建造城市广场。文艺复兴末期，特别是17世纪以来，由于物理、数学、制力学、材料学等自然科学的飞速发展，各学科相继建立起自己的完整科学理论。设计也逐渐开始由经验式的假定、估算，发展到了科学计算。设计方式由以往实体试验设计，发展到更加规范的室内图画比较设计。这一时期的设计虽已基本科学化，但设计大部分所依**的仍然是经验，设计的手段仍**人脑和手工操作，这一时期，我们称为高级经验设计阶段。参考资料，少熬夜！本世纪60年代，世界设计进入了现代设计阶段，特别是70年代以来，随着各种现代数学的高速发展、高速计算机的出现，以及信息论、控制论、突变理论、系统理论、有限元法、优化方法、模糊数学等创立，使设计出现了历史性的变革，进入了一个崭新的阶段。人们已完全可以将设计的全过程模型化，并用计算机来分析大量设计数据和图型，最后选择最佳设计方案。从构思草图到绘制出图，全部由计算机来完成。把设计师从复杂繁重的手工绘图劳动中解放出来，将精力投入到设计构思和方案优化上来。现代设计是广