爆裂鼓手电影观后感精编5篇【导语】网友为您精心整理收集的“爆裂鼓手电影观后感精编5篇”精品文档,供您参考阅读,希望对您有所帮帮!喜欢就下载吧。爆裂鼓手电影观后感1片子毋庸置疑,是通过师徒间的对话,展现社会对人性的扭曲——一定要争第一,一定要为了那些奖状、虚名而忍耐磨练至疯狂。我在电影群中说,这故事就是专业版的《霸王别姬》,核心只有一句话:人得自个儿成全自个儿。倒是片中魔鬼老师弗莱彻对音乐一些严酷到近乎变态的标准让我印象深刻,比如,他能在众多乐器一起演奏时分辨出哪个乐器在哪个音上跑调,对于男猪的架子鼓,那就是能听出节奏时长的错误。我半途而废的学过一些吉他与架子鼓,身边的朋友也有不少是专攻音乐的,知道达到这样的水准是一种什么难度抛开弗莱彻人性扭曲的一面,我觉得这个细节体现了他的专业化。当时弗莱彻正通过高压心理战术排除走调人员:有人走调了,他要自己站出来,因为他站不出来,说明问题更大——一个搞音乐的连自己走没走调都听不出来?言下之意,他认为没达到这个条件的人将来以音乐为生几乎是不可能的,是对职业的侮辱,将音乐的职业水准提高到流行音乐之上也是本片的一个主导思想,这从男猪桌子上贴着的一张相片也可以看出来。“少壮不努力,老大搞摇滚”,影片认为,在音乐这一行,即便是打鼓也应该在经典领域占有一席之地,以登上林肯中心为荣,而不是当个街头地下室的摇滚乐队鼓手,永远隐藏在主唱与吉他的后头,在歌曲编曲中处于弱势与配角的地位,即便是一个节奏从头打到尾也能顶个英伦摇滚的招牌到处晃。以下为部分引用:“眼下这个中介的时代,给个人提供的写作平台和出头机会其实已经算不得少了,为什么还是有大量的写作者,害怕没有前景?“1,以大多数人的努力程度,还没到拼天赋的阶段。“2,写作这件事情,是讲天赋的。“哪怕只是单纯写网文,说功利一点,能保证多少时间写1?擅长的领域如何选择?如何经营写作者个人的品牌?至于文风,是撒泼打滚串网段,还是挺胸收腹小清新,能一枝独秀或是各擅胜场吗?“如果这点自知都没有,不建议以写作为生。尤其是奔着“前途”的写作。”作为一个写作者,上面说的努力固然重要,那就是从事一件事情的时长与关注度会造就你在这个事情上的专业程度。但一个问题是,如果我们把写作也看做一种专业,那么连写得好与写得不好都分辨不出来,问题岂不是更大?虽然文艺的事情很难有统一的标准,但最基础的规律是有的,正如音乐的标准就是你能否准确的吹奏出一个音。而文字的标准就是你能否准确的表达你的意思。专业是否等于职业?并不全是,专业是职业的其中一个组成部分,职业的体现除了专业程度,还有为人处事的态度,遇到属于你解决的'范畴你解决不了怎么办?职业的做法是不找借口全力以赴,非职业的做法就是撂摊子,简而言之就是靠谱不靠谱。男猪演出迟到虽然有特殊原因,但毕竟属于不靠谱,尤其是在受伤的情况下,为了不失主力鼓手的位置硬性要上场表演,有时逞强和孩子气并不能说是职业的一种(感觉我好像蛮多的)。很多文艺青年并不喜欢片中传递出来的冰冷与残酷:在他们看来,没有快乐的事情是不值得做的。我却觉得,有些事情确实没有快乐而言,但它们却是一种职业精神的体现。做一天和尚,认真撞一天钟。爆裂鼓手电影观后感2这才是心目中的“好电影”吧。它不会把心灵鸡汤一段段的唠叨给你听,而是用如鼓点般密集的节奏,和不堪入耳的脏话让你看到现实里最阴暗的一面。以及成为“伟大”所需要的变态过程。针针见血。导演兼编剧如此痛恨平庸,以至于,如果作为凡人角度实在无法接受老师最后一幕的恶毒阴谋。肯定很多人痛恨着光头这个角色。(而且光头哥在一部老美剧《监狱风云》中也饰演了一个经典变态hahaha)音乐是一个美好的切入点,可是我们在CD里、mp3中听到的美好旋律,根本不是那么容易实现,背后的苦练不会有人知道——无论你是天才横溢还是资质平庸,不每天练够八小时不要上专业的台。弱小的我们,往往就是太天真了。可现实不就是这样的么,从来就没有那种非黑即白的正反两面,只有不择手段的灰色地带。很多阴影我们不看见、不想看,并不代表它们不存在。多少人,在生活中自己经历过那种表情——男主看到谱曲从Whiplash一晃成了upwhiplash,满脸的惊讶、震惊、不知所措,然后是屈辱、愤怒。这种情形让人不堪,不愿提及,但是让人成长的巅峰时刻。这种时刻,对于凡人其实是来得太少太少,没有痛,就不会成长。千万不要认真相信电视广告里齐家欢乐的洗脑场面,千万不要信喝了“爽歪歪”立即能爽上天,真实是——一边流血,一边成长快乐。如果我们忍受不了流血与内心挣扎,那就安于平凡吧,幸福的一生,并不适合伟大。正如这部电影的一句话宣传——“Sufferingisthesoulofgreatness.”这就是导演要说的唯一真理。看到最后一幕舞台上,男主角抗拒屈辱表情狰狞的狂舞着鼓棒,仿佛唯一的台词就是“fuckyou“,却是最绚烂的表演,我内心虽是难受,但仿佛一起痛着高潮了。hit,抵达巅峰不就是这种癫狂么?不懂世故人情看不透手段你怪谁?这个点看到这部电影,真合适我自己。我自己默默体会着,那些让人苦恼的微小痛苦,为何对自己造成了那般伤害。orry,要变得杰出,没有easy模式。你那点丁点的苦,就收起来、吞下去吧,这个世界没有真同情,只有成王败寇。少废话,流血敲鼓吧。没有结果,没有才华,没有身材,不赚钱,就去死。爆裂鼓手电影观后感3我不懂爵士,但是这丝毫不影响我欣赏这片子。102分钟(107分钟版本没找到)不知不觉中过去,赏心悦目,节奏感极其紧密,师徒之间的对手戏刺激又不凡,我感觉这是20__年拍的最好看的片子。以上都是废话,要是不好看我也懒得写这影评。看电影主要目的还是为了享受,用八股文的手法从头到尾分析一遍没什么意思。光头老师这个角色已经演神了,上一秒还在为人师表的关心男主的家庭、学业啥的“好好玩吧”;下一秒随手抄起件家伙就毫不留情地朝男主呼上去“拖了还是赶了”。上一秒还在温情含泪的回忆曾经教的学生;下一秒就直接恶魔附体把仨鼓手折腾到死去活来“内曼,你挣回核心了。替补们,给我吧鼓架上的血擦干净”。上一秒还在酒吧与男主闲谈人生谈理想,让观众以为他要洗白了,老师其实是一心为了男主;下一秒,回复本色,直接在表演中换曲子,要不是男主破釜沉舟,估计男主的艺术生涯也就断了。影片没有用传统的严师出高徒的手法,这已经不是严了,这秃子就是个变态。看到一颗好苗子,就忍不住踩几脚,看看是不是真的好苗子“因为下一个查理帕克永远不会气馁”,这种变态做法,估计已经到了毁人不倦的地步了,正确与否,不想多说。但是,正是这样一个变态一样的角色,把男主虐来虐去,把观众虐来虐去,却由衷的让我恨不起来,为什么?因为男主最终成功了。我们应该都有过这样的经历,为了达到某个目标,经过了很多自己觉得难以忍受、难以克服的事,但是,等到自己一但成功的到达目标,曾经的自虐一样的付出,又算得了什么呢?有很多影评说这是一部黑暗的电影,讲的是一个人的挣扎,我不这么认为。破茧才能成蝶,不过,要不要结茧是完全由自己掌握的,想成蝶就破茧,不想成蝶就安心的做自己的开心毛毛虫,路是自己选的,就应该自己走下去。除了自己,谁在乎过你的梦?再谈谈整部戏的高潮,结尾的solo。台下做的都是知名的音乐人,被他们看上立刻就能飞黄腾达,一有差错,则万劫不复。光头能拼着毁了自己的演出也要把男主“毁了”的精神,还真是毁人不倦啊。难得前面酒吧那场戏营造出的“严师”形象,彻底又变成“变态”了。临场换曲,不仅男主,估计很多观众也被震惊的无以复加。所以第一首曲子,男主很正常的演砸了。然后,重点是然后。solo!我非常喜欢男主此时的眼神,癫狂中极具挑衅的自信的眼神。舞台之上,唯我独尊。很多人都在想,光头到底在演出临时换曲子,是拿准主角不会放弃,从而让主角突破呢?还是真心的想断了主角的艺术生涯呢?也有人在想,如果主角没有破釜沉舟上去solo,结局又会怎样?答案重要吗?不重要。再说几句,这片子让我想起了《黑天鹅》,极致的付出,导致极致的精彩。但是,这种入魔一样的极致的付出又有几人愿意呢?片子没有解释,只是把问题扔给了观众:男主的付出值得吗?有意义吗?就算明知道路艰险,也要继续走吗?爆裂鼓手电影观后感4刚看完《爆裂鼓手》的时候,竟然长舒一口气,如释重负。我猜中了结局,没猜到过程,如此爆裂。这是一个关于教义的故事,完全不是我们熟悉的如同《死亡诗社》般的春风化雨,而是类似《黑天鹅》经历剧痛然后裂变破茧的黑色童话。记得当时还暗想,由于人性本能趋向心灵舒适区,我们还是更希望被慢慢启发然后受到感召开始走上康庄正途吧,谁希望天天被辱骂折磨?再转念一想,会不会就是因为没有被真正地逼过,才如此平庸,或许自己90%的天赋就被如此温吞的生活埋没了也说不定呢!之后好几天都在懊悔和愤恨,看看,都怪我妈当初心软最终没有逼我继续学琴,不然以当年的乐感,那必须能去音乐学院继续深造啊!也怨自己,读书的时候每天竟然趴在桌上睡觉然后回家看电视,为什么没有多看看书,再多点有意义的活动,可惜错过了最黄金的时间,不然现在肯定是另一番景象啊!……诸如此类的悔恨太多,萦绕了好些日子。直到前两天无意中看了《最强大脑》中日对抗赛的重播,才恍然大悟,“狠”和“努力”是远远不够的。能代表国家参加《最强大脑》的自然都是脑中佼佼者,脑力上非我等凡人所能企及。不过看着这些异人冷静地以各种匪夷所思的形式完爆我们的常识认知,除了惊叹,似乎也不能再有多余的动作。那一期中最后一轮决定胜负的数字心算,日本队那个叫笹野健夫的男人已经是世界心算冠军,在自述中了解到他是在一次意外之后发现自己突然在记忆和数字方面有了某种惊人的能力,并且在训练之下夺得了日本的全国冠军,片尾他以日本人特有的方式表现他的决心和努力“你可以不成功,但是不能不努力。我一定会努力的!”当时看到这里觉得有点隐隐的不妥,但是说不出哪里有问题。随后的比赛中年纪最小的9岁日本小女孩辻漥凛音却几乎以碾压全场的姿态为日本队拿下赛点。她实在太快,在其他三位选手还在算的时候,她已经得出结果甚至进行了验算,按下抢答器的时候把其他几位吓得不轻,继而引爆全场惊叹。这是怎样的天才和速度。到了他们这一步,比拼的还会是努力吗?天才之所以被人膜拜艳羡,就是因为这天赋的才能只临幸那极少数的几个人,绝大多数人则庸常如尘,只能仰望。而即使身为天才,也有大小之分。因此即使是作为世界冠军的笹野健夫再怎么努力,应该也很难赶上那个九岁的小女孩。她还那么小就已经初露惊人的天赋,如果再训练一番,很难想象别人如何超越。天赋异禀的人,永远让人望尘莫及。莫扎特不就是这样的天才吗?才华凛冽得叫人叹为观止,死对头萨利埃里即使要了他的命还是不得不拜服于莫扎特的天才之下。其实普通人眼里作为首席乐师的萨利埃里已经很优秀,而只有萨利埃里自己知道,他终其一生也比不上莫扎特,那些鬼斧神工的音符又岂是努力能得出来的,唯一能做的只能是毁掉这个奇迹。最恨和最欣赏莫扎特的,都是萨利埃里吧,因为没有人比他更懂莫扎特的好。试想,如果本身不具备这样的天才和裂变的潜质,小鼓手就算打断自己的手,也不会出现灵光乍现最后惊艳全场的时刻。真正的大天才总是不费吹灰之力即得到上帝手把手的指点,继而出现神迹,小天才可能还要靠极致的努力和近乎疯狂的执念才能走进光圈,而凡人如你我,或许终此一生也未必靠近过那光芒。所以,没有鸡汤,没有热血,事实就是,如果你不是天才,其实努不努力,有多努力,最后只是决定了你能在多高的地方进行仰望罢了。爆裂鼓手电影观后感5昨天看了2部的高分电影一个(爆裂鼓手)一个是(模仿游戏)。本人来说下观后感。个人比较喜欢(爆裂鼓手)多一些。原因很简单,这是一个让你看了心悦澎湃的电影,看完后还能久久回忆最后高潮部带来的快感,其实这就是电影的魅力所在。说说电影吧。电影的主演应该是美国的一个小生,长了一个美国典型内向性格的脸。在电影里多处能看出来是个不爱说话的人,做起事情来不管朋友和亲人自己一个人钻进自己的世界。这在吃饭的那场戏最为突出。在我看来这类电影主角一般都是这种性格,往往这种人让人看到他专心做一件事来那么可爱,那么执着。主演是一个追求梦想的人,他想做一个最好的鼓手。但是现实中很多人都想当最好