由你点配歌曲1616kApGuitarTunerGaryMooreBy|Guitar14总第期BYGUITARMAGAZINEԵӂञྪxxx/czhvjubs/dpnሗኾᅬᮍ㔥キ˖⬉ᄤֵㆅ˖byguitar@126.comড়ၦԧ˖ট᪁䷇Ф㔥(㔥䷇Фᬭᅸᕐኌঢ়ҪᕐኌⴐࠡBYGUITAR14ᕐኌঢ়ҪᎹ㒘ࠊথᏗᯊ䯈ᑈ᳜োፕටᇵԵӂञྪ;ዷӸԵӂञ߾ፕፇ;ፕഋჽ᳟;ዷՊ)Ԟ֧*֧ਯᅭ;ெՊ)Ԟ֧*֧ਯᅭ!ᄘ;ಇӲ!ᇀ;ᄽခ֑Պဣݛ๕26:21786648;ऐ121.62819714;ۉࣆQQ˖55201485㓪䕥QQ˖47209836㔥キQQ˖395106332ϮࡵQQ˖68256599ᬭᄺBYGUITARԵӂञԵӂञሗኾ2008ᑈᘏ14ᳳBYGUITARMAGAZINECH25ణDpoufoutBYGUITARCONETNTsঢ়Ҫ㢅ḋ㓪䜡䗤䇗䆆Ǐǐ㡌䁴㑷1⫼ᓺሩ⦄ᮟᕟⱘϡৠ㡆ᔽǏϞǐ⟁㏜⤉6ᄸ⣀㗙üü*$50225(㏏䂆8㡖༣ⱘ㊒ढǏǐ㢀ܟ㆛⟁㏜⤉15ᕾᑣ⏤䖯ᄺӮे݈Ԉ༣Ǐǐ㡌䁴㑷19ᣛᔍঢ়ҪᏗ剕ᮃᡔ⊩ǏǐⰎ㔘22ݙФ䯳ⱘĀ䞥ሲᶨᚙā㯶⤉䂏䇣25ܡ䌍ⱘ䇗ᓺ఼߽ü$3*8,7$5781(5⿉㪛32⌙⎵⬉㛥䷇ФᡔᴃǏǐ㰐䵞34౷㚠ৢⱘᅕ䴭ූФ䯳ঢ়Ҫ㕞ϧ䆓⡬➗40䗱এⱘ䙷ѯ㢅ܓ㯶⤉44⚳ⱘཇҎĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂ䐴㑃ⴈ48ᗱᗉĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂ⤭ㅂ䁦51✊ৢᗢḋĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂ⧣䨩䁙55↣ᴵӸᖗⱘ㸫ĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂ㠏㎷ⰴ57ϔ䕜ᄤⱘकߚ䩳ĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂ㏏ㅂ65㒚䇈ᕔџĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂ㶖㉋69㕢БⱘཇҎĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂ㿎㸂74ձ䴴ϢЌԨ͑ĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂⷀ㡍76བᵰހĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂ㶖ⳓ㧑79ሲѢĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂ㑛㈓㧄83ᑈᇥĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂ㿎⳪85⫳᮹ᖿФĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂ㾂㋣87བᵰ៥ᰃṕቅԃĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂ䐽㼟㝙89䇈⠅៥ĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂ㑛䄜䎋91ϡ㽕ذℶ៥ⱘ䷇ФĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂ㵕㌁⭥㾦䂗93,ÿ021/0(:+(1,ÿ0:,7+28ĂĂĂĂĂĂ6:,)77$/2599ހᄷࠄৄ࣫ᴹⳟ䲼ĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂĂ䂏尯101+g㗙ⓨଅU8㓪䜡1文|齐延麟我初学吉他的时候,身边没有会弹吉他的朋友,也没有什么视频教学可供参考,当时自己仅仅就是靠着一本吉他书开始了吉他的学习。吉他能发出什么样的声音、吉他应该怎么弹……这些在我的脑海之中,完全没有概念。所以,我弹了老长时间的单崩,当某一天,我忽然灵魂开窍,知道了吉他可以有“和弦”的弹法之后,不由得很欣喜。那本书上有一首林依轮的歌曲,叫《透过开满鲜花的月亮》,第一个和弦是Am,这就是我接触到的第一个和弦,当我左手按着它,右手弹响53231323的时候,我发现吉他原来这么美妙。慢慢的,自己学会了更多的和弦,也学会了更多的分解伴奏,甚至还学会了扫弦。但很快,我就对这种伴奏方式产生了厌倦,更好的方式在哪里?在伴奏之中,怎么才能更能体现吉他的魅力?为此,自己追求了几年,而且还要继续的追求下去。从本期开始,我将带着大家一起分享,如何让你的吉他伴奏突破那些单调的传统。你可能在别的书上看到过类似的课题以及讲述,在这里,我将会启用一种全新的方式,让你有一个更为有效,直接的方法去掌握去突破,那就是我将按照调式逐个调,逐个和弦的来讲述,我想这更为有效一些。需要注意的是,这里我的讲述,只是一些素材,它大多数被别人使用过,甚至使用过很多,但我想一个聪明的学习者,应该会从中发掘到一些闪光的东西,启发自己,让自己也能够编出独特新颖的吉他伴奏来。本教程,适合具有了一定民谣吉他演奏技能,以及初等的乐理知识的朋友,而且你最好对吉他上的各调的指法、音阶有一个大致的了解,否则你可能面对我的讲述有点茫然。我们按照习惯,先从C大调和C大调的关系小调a小调讲起。经常看到一些吉他的初学者会问到这样的问题,我的吉他是C调的,如果弹D调应该怎么弹?这是个错误的问题,因为吉他不是C调的,我们最开始接触的,只是C调的指法而已,如果开始就给你讲D调指法,那你可能又觉得吉他是D调的了。总之,这是个先入为主的错觉。事实上,吉他上最容易演奏的调式,也不是C调,之所以一般先以C调开始讲,这跟钢琴等键盘乐器学习的方法有关,毫无疑问,C调在钢琴上是最容易演奏的调,所以很多人讲吉他也从C调开始进行。那我们在这里也从C调开始吧。我们先来看吉他上C调的音阶,这里罗列了前12品的C调音阶,这在你进行吉他编配的时候,都有可能会用到。因为这里主要让大家知道吉他上的空弦音,所以我并没有标注高音的和低音的,在就是这图自己手工划的,个人做图技术拙劣,那个点怎么也点不好,所以索性不点了。我们先来认识一下空弦彼岸吉他/双月刊/2008年12月BYGUITARMAGAZINEBG-彼岸吉他课堂音,空弦音在吉他编配之中的重要性是非常大的,有时候,你借助着空弦音的延音,就可以展现一个良好的动机。我们看一下C调时,吉他的六根空弦的音,都是什么音,分别是:1弦------------------32弦------------------73弦------------------54弦------------------25弦------------------66弦------------------3在这六根弦的空弦音中,我们主要记住的是低音弦(4、5、6)的空弦音,因为它们一般充当着和弦的根音,同时,你还要了解一下这三根空弦音上的音阶,这将对你在编配和弦的时候,有更多的参考,注意不要只记前3品的音,你现在需要的是了解4、5、6弦从空弦至12品上的音,虽然有的可能用不着,但是有备方能无患。我们再来了解一下C调的各级和弦,其中包含着一些可能你没有见过的和弦,如果你不知道这些和弦为什么这样按,那请去补一下和弦的功课。掌握一种和弦的多种按法,这个是在编曲之中非常重要的一部分,你的很多想法,就是体现在对这些和弦得心应手的应用之上。以上算是一些准备知识,接下来我们就是要开始正式的讲述C调歌曲的“出彩编配”了。我将用实例来对C调中的歌曲进行一番剖析。我选的歌曲是齐秦的一首台语歌曲《命运的深渊》,这首歌原版的吉他编配非常的棒,可以说将木吉他发挥到淋漓尽致。对于歌曲的精华部分,我基本上未做改编,只是为了突出编配特点,而做出了一些更为酷的替代和弦。同时,原曲的前奏和间奏是双吉他的“分解吉他+华彩吉他”的形式,为了便于单吉他演奏,我对歌曲的前奏和间奏基本上完全推翻,重新编写了前奏和间奏,在这个前奏和间奏里,包含的一些编配手法,也是民谣吉他编配之中,非常常见的。我们先来看一下全曲:BYGUITARMAGAZINEBG-彼岸吉他课堂命运的深渊(齐秦演唱)作词:许常德作曲:齐秦编配:延麟1=C44BAT4430203000022240020102220103000454544500760076056HSHHCmaj7Amadd9AmGD7Dmadd900000000000000000000BAT76770670132101231234330203000×××××××××SHE7Fmaj7GCmaj7Esus4000000000005613213003海无底天无边你彼岸吉他/双月刊/2008年12月BYGUITARMAGAZINEBG-彼岸吉他课堂×××010××××××××454450××××××××××××××××××HPAmGD7DmDm7MDm7Dm66717653211061203212220061我漂流在茫茫都市人的心亲象孤儿遇到BAT××××3××××××1××××××××××××0220022505500550SGGsus4Esus4Am922325233003322211176612你到想内心在是原犹是原犹啊你给摆生一我你BAT0231023605600560×××3×××1××××010××××××××××04340797SHPCG9mDE720021117675543300风无停雨无停伤心的暗瞑BAT0220022505500550023102360560056×××3×××1××××××××SS7EG9mD9mA32221117661220021117675376返无落坠步步一步步一渊深的运命是你恨无你恨无BAT×××015858121202760076076786770276910910979757454210276007607678677SPSSSHPHPHPS9mD7E9mD1600000000000000去BAT×××1×××3××××0158550250520250520250533025052025052SP9mA9mAmAG20000600000000000BAT037561010121212SS00000000000DmDm7MDm7Dm6E7本曲所用和弦图例4我先来大概给大家介绍一下这首曲子的曲式,编配思路,和声特点等。从曲式上来说,这是一首A+B段式的歌曲,前面是主歌,后面是副歌。如果不懂曲式的朋友,可能不了解,为什么副歌反倒听起来比主歌更让人容易记住?那不是功高盖主了吗?实际上就是这样的。副歌即一般我们所说的高潮。话转回来,因为这是A+B段式的歌,高潮在B段,所以在弹奏的前奏型上,将A段配得比较松散,或者说,有张有驰,而B段副歌的伴奏音型则比较密集。从调式上来说,这首歌可以说是一个介于大调小调之间,但编向于小调色彩的一首歌,齐秦的另外一首歌《大约在冬季》与这首歌很类似。如果不把这首歌的调性搞清楚,而只是看到最后稳定的那个音“6”,那很可能在A段的和弦编配就会一蹋糊涂。虽然这首歌的吉他编配给人感觉上很花哨,很有新意,但是从和声进行上来讲,还是比较中规中矩的,很多和弦的应用,代有相当的普遍性,这在后面的讲述中,我会给大家具体分析这方面的问题。好了,我们现在逐小节分析这首歌的编配特点:前奏:这个前奏是我根据这首歌的和声特点、风格等自己编写的,基本上与这首歌很统一。第1小节,我使用的一个Cmaj7开始,原曲就是这个和弦,但我是在这里加上了一些旋律色彩,这样比较适合单吉他去演奏。紧接着第2小节,我使用了一个比较旋律化的色彩性和弦,并加上了一个滑弦的效果,突出吉他的特点。第3小节,是由原曲的旋律+节奏改编而成的,同样的弹法在后面主歌也使用了,这样前后呼应听起来效果比较好。第4