服装材质溯源

服装材质溯源纵观历史的长河，随着人类的诞生，服装便成为人类生活中最密切，最重要的组成部分，是人类历史衍生、演变发展的体现。而从服装本身来看，服装的材质又是服装艺术表现的基础和演绎的源泉，服装艺术发展的轨迹与服装材质发展的轨迹是重合一致的，两者同步同联，互促并存。和服装史一样，我们把服装材质的发展演变过程大致可划分为几个时期:公元前时期早期的人类深居洞穴里，过着原始的生活，以捕狩为生，动物的兽皮成为人类的最初服装，兽皮的质感成为服装材质的开端。又据考古发现，在乌克兰、北非的岩石壁画中发现原始人着装的材料，还有鸟羽毛、草、树皮等。草和树皮这些植物材料的产生，为人类利用纤维材料奠定了基础，进人新石器时代，随着原始人的劳动经验的丰富，生产力和生产水平的不断提高，原始农业和手工业相继产生，创造出相应的生产工具，如:原始织机和原始腰织机的发明，使原始人能用麻、葛植物中的韧性材料进行纺织和纺纱。瑞士湖出土最早使用的亚麻纤维服装残片，就是人类第一块麻质品材料。麻成为最早被利用的纤维，标志着人类从原始社会走向文明社会。在这个时期，中华祖先懂得了养蚕缫丝的技术，并织成丝帛，在良渚文化遗址发现了丝织物残片，以丝片、丝线、丝带为多。因此中国成为世界上最早发明丝织品的国家。随着国家和私有制的产生，人类社会进人奴隶制时期。服装作为时代的象征，不同民族各自的物质特征和精神特征，从材质上也体现了各民族的审美意识。以古希腊古罗马为代表的强大帝国其服装以人为中心，布料随着人体的变化而变化，服装多以优雅悬垂多折的线条来表现人体的自然曲线。布料质感的厚、薄、轻、重直接反映在服装上。如细腻、光泽的亚麻布料，做成的服装在人体上自然下垂，线条轻盈流畅，皱褶之间的明暗效果柔和多变;富有韵律感的有羊毛织物材料，既厚重，又有深度，皱褶之间表现出一种深沉、稳定之感。古埃及发明有规则的褶裥腰衣，其形式一直影响着现代的设计师，这表明了当时古人已有对布料进行再创造的意识。而在西方人强调材质的视觉空间效果时，东方人则侧重材料的质感、色彩和纹样装饰，以满足奴隶主的特权，加强等级的制度。如中国的帝王衣服上的十二章纹几乎是统治阶级“昭名分，辨等威的反映，服装材质在其种意义上是社会地位的标识。另外随着中国丝织技术和刺绣水平日趋完善，出现了精美的丝织提花面料和刺绣品。人类从动物毛皮原始衣生活，发展到麻纤维和丝织品时代，服装材质的可取范围，从深度和广度上得到了扩展，从此服装材质随着人类进步出现了丰富多彩的形式。旧石器时代，中国远古先祖以兽皮为材料制成的衣服，以贝壳为饰物。中国古代楼兰毛织物的残片公元前1250年，波斯皇后服饰，长裙上有流苏装饰臂部和下摆。粗羊毛编织的肌理效果。公元前2600年的《和平》图中苏美个人的服装面料以羊毛织物为主，质地厚实而蓬松，表面排列着匀称的卷羊毛流苏，造成柔软蓬松的肌理感古埃及的腰衣和背带式束腰紧身衣，衣料精细，有不同方面的褶裥，这规整的衣裙与自然流线的造型完美结合，显示古埃及人对面料的肌理的创造性思维。绣凤纹绮是春秋时期的丝织绣品，采用手绣，锁绣，技术精湛，艺术之美，叫人赞叹不止。战国时期的纬线起花绦和六边形纹绦，表面出现凹凸不平肌理效果，很有粗犷的感觉。身穿爱奥尼亚式服装的古代希腊少女轻巧菲薄的面料层层叠叠交错在一起，互相映衬。上衣的多褶裥悬垂而形成满叶边式的装饰与下裙细小的褶裥形成了对比，增加了衣饰层次感尽显衣饰的华丽。古罗马的托嘎中世纪时期这个时期是人类服装发展的重要阶段，也是服装材质融合交错的时期。社会从奴隶制进入封建制，历史发展进入新的时代。服装材质不仅随着纺织技术的进步，也随着样式的变化和人们审美意识的提高而极大地丰富。在西方，人的思想意识受到禁欲思想和日耳曼游牧民族的影响，服装从流动式动感发展到以夸张繁琐的哥特式为荣耀的雕塑静态美，麻料已不能满足装饰的要求。所以在服装材质种类上，大量融入了中国华丽昂贵的丝绸和口帛、印度美丽迷人的棉丝品、欧洲的法兰绒、哔叽呢、拜占庭人的各种高级金银首饰和民间的织带，而且在13世纪还流行毛皮材料。中世纪的服装材质经历了从优雅到华丽的过程。从ll世纪到12世纪以来的罗马式时期，因其质料柔软，古罗马式衣服出现了许多纵间的细褶，整体效果轻柔贴体，还在袖口领口增加了精美的刺绣和饰带。从12世纪到14世纪哥特式时期，达官贵妇们的服装材质装饰表现多以刺绣、嵌珠宝、毛皮饰边等体现其富丽贵族之气，追求辉煌灿烂的效果，以满足人们渴望冲出禁欲，摆脱苦难现实，对自由、华美、夸张意境的向往。在西方人从宽衣动态美向窄衣静态美的过渡和服装材质从视觉肌理转动触觉肌理的同时，在神秘东方却依然遵循着自身的发展规律。如中国，经历社会激烈动荡的魏晋南北朝、辉煌鼎盛的隋唐、崇尚清雅质朴的宋代，每个朝代的服装材质随着历史的变迁，特别是唐代，由于国泰民安，人文思想和宗教自由，对外开放的政策，博采众长的务实态度，使得唐代服装材质发展达到了前所未有的昌盛时代，服装材质品种之多，质地之精，纹理之新，色泽之艳，让世人瞩日。如华丽厚重的纬锦织物、轻薄如蝉的罗纱织物、轻盈变色的羽毛织物、自然朴实的丝棉交织品、粗犷深厚的粗毛呢、多彩相间的晕锦、蓝白相融的蜡染、精致高贵的刺绣，这些无不体现了唐代追求服装材质高品位质地的审美情趣。除面料本身质地外，唐代人们还注重平面材质之间的配置和装饰，如:仕女装中薄纱中隐隐透出织锦的纹样和质地，产生朦胧之美。唐装衣襟、前胸、后背、袖口等部位的平面质地上运用绣，缋、挑、补等手段产生独具特色的不同风格纹样的肌理效果，追求服饰的不同层次的变化，强调服饰的内涵，使服装无论从内容还是形式都达到统一协调。可见，唐代的服装材质艺术的配搭，其风格追求雍容华美、丰满妩媚，成为服装材质史上最辉煌的篇章。15世纪,画家JANVANEYSK绘制的《尼绫兰夫妇》服饰反映了当时通过服装材质的肌理不同变化，以达到表现服装的层次感，如：毛皮装饰，抽纵面料和折叠的应用。唐代《簪花仕女图》中，贵族妇女穿着大袖纱罗衫，隐约透出长裙的花纹，婀娜多姿，楚楚动人。绢之残片达芬奇绘制的贵妇头像之一，贵妇身穿红色考特和黑色的苏尔考特，富有层次感并有珍珠和丝线网装饰头部和袖口。拜占庭皇帝和皇后素花纹的面料与表面有刺绣或缀以珠宝的面料，交错披绕，正为当时的流行搭配。服装上装饰一种标识性的纹章是中世纪服装材质设计的特色刺绣，精美、色彩鲜明、图案丰富、起着极强的装饰性作用文艺复兴到近代时期15世纪左右，由于织锦和金丝绒等较挺括面料的广泛应用，服装出现新立体造型的切□”装饰形式，其风格是全身衣饰遍布的切口，露出内衣麻料的质地，与表面富丽华美的外衣形成鲜明的对比。这种面料之间交织错综搭配，互相辉映，互为衬托的手法，充分体现材质艺术的丰富多变的魅力。在这个思想解放的时代，为服装材质艺术的创新提供了广阔的空间。到了16世纪，服装材质尤为富丽堂皇，各种面料如霞似锦，面料的花边珠饰遍布全身。西班牙服饰最为典型，其不仅在平面材质上艳丽精美，在材质立体造型上创造一种皱领，有的是层层叠叠的薄纱花边堆成，有的是丝带的轮状围绕，透过其忽明忽暗的缝隙，体现了古典与华丽的材质艺术风格。蓬巴杜伯爵夫人画像，服装材质以明亮的缎子为主，胸衣饰以凹凸相间的图案，内裙和袖子采用多层褶边装饰，其华丽，飘动之感，具有典型的洛可可风格。l488年的女子，精美的紧身胸衣罩上一件织有银线花纹的背心，袖口有切口裂开，露出内衣，两种不同质地，光感，色彩的面料交相辉映，互为补衬，显示了材质艺术富有立体的表现手法。16世纪《画家与他的妻子》，从人物穿着华丽的盛装中，体现透明与非透明、无光泽与有光泽、挺括与柔软等不同材质搭配在服装中的魅力。17世纪欧洲巴洛克时代，服装材质从挺括转向了轻薄柔软的丝绸，为了表现巴洛克的绚丽风格，材质艺术装饰上堆积大量的缎带、花边、纽扣、刺绣、羽毛和丰富的衣褶，不同质地的内外层裙式显现出女性的丰满和神秘。这个时期服装材质的繁杂堆砌和变幻的装饰在某种程度上掩盖了服装造型。到了18世纪服装材质从巴洛克的矫饰华丽过渡到浮华飘逸的罗可可时代。服装材质以柔软、光泽的绞罗绸缎为主，在优美自然而不失优雅的风格下印花面料流行一时，材质的表现以注重衣褶流动曲线变化和多层细丝褶边为主。近代时期是人类服装发展迅捷的时代，是人类向现代文明跨进的时代。在西方，服饰受到社会变革和艺术思潮的影响，给人们带来新的思想和新的观念，对视觉审美有了新的品味，从而引发了服装材质的变化和发展。另外随着纺织工业的发达，人造纤维的出现，织物品种增多，两种或两种以上的不同质感的面料相拼、组合、搭配，成为当时流行的时尚。新古典时期，细棉纱高腰线裙装，配以羊皮手套、毛披肩，胸部饰以薄纱，材质多样化使简单的款型，清新优美。19世纪女子服饰，由于受到新艺术运动的影响，使造型线条形成S形的曲线美，主要在于抽褶形成荷叶边，层层叠叠纵横交错，金黄色闪光缎子与薄纱花边装饰裙子下摆与上身简约的装饰形成繁与简的对比，构成富有人工装饰富丽堂皇的效果。华丽的缎料和精美的蕾丝，是新罗可可时期女装的典型用料明代的水田衣，以各色织锦料拼合缝制而成，简单而又别致，具有丰富的视觉装饰效果《欧仁妮皇后和宫女们》，她们身穿露肩的礼服是用叠层的荷叶边或花边制成，映衬着雪白的脖、肩，性感却不失优雅，轻薄纱料或闪亮的缎料制成的金字塔式的裙身装饰着飘带、蝴蝶结，夸张却不失柔情，这充分体现了浪漫主义风格的材质设计思潮，以追求梦幻朦胧、精致瑰丽的美感。20世纪时期20世纪初，服装材质从过去的繁缛夸张的风格中解放出来，发展又重新趋于简洁、醒目，但同时更注重了局部的精致变化。在领、腰、袖、下摆等装饰珠片、绣花、层叠、流苏、滚边毛饰，这种局部与整体对应的材质风格一直影响到30年代。40年代，材质注重质地的精良、厚实。50年代，各种化学纤维如涤纶、丙纶、尼龙的纷纷上市，材质的质地种类较以前丰富。特别是编织时装的兴起，由千编织的原料和织作方法的不同，服装材质表现手段上较为复杂，各种不同的肌理效果和各种风格的纹样，大大增强了材质的丰富感。60年代，政治风云变幻，社会的动荡不安，造成人们对理想的迷茫、对生活的失意，但是在现代艺术运动中，早期的构成主义运动，包豪斯的设计思想深深地影响着人们的设计理念，形成了不同的艺术流派。前卫和嬉皮士的风格逐渐兴起，服装材质的个性化得以展现。人造皮革成为60年代的新潮流，其光滑、闪亮的效果给人以新奇的印象。仿金属片、塑料、铝箔光泽面料、柔褶的织物等一些出乎人意料的材质应用到时装上，使人们在目瞪口呆中，体味着材质艺术魅力。与此同时，强调材质本身的艺术设计，丰富其表面的视觉肌理效果是设计师出奇制性的法宝，如在毛皮上钻孔、压花、染色，牛仔布装饰铆钉和毛边、蝉翼纱上的滚边与刺绣等等。在材质视觉上，运用了动感和闪烁的波普艺术图案和现代画派大师的作品，这些给服装材质设计带来了新的风貌。70年代以后，科技发展和国际之间的交流日益频繁，服装材质艺术出现国际化、多元化、个性化的趋势，材质的新概念、新材料、新表现方法，犹如雨后春笋般被设计师所创造。在现代服装中，材质艺术已不单单是服装的一个元素，它与现代材料艺术已融为一体，时我们很难分清是材质艺术还是纤维艺术、装置艺术。也许，这正是现代服装材质艺术的发展趋势。清代光绪五彩绣云幅五爪蟒民公补子1910年波烈设计的具有东方风格的一组服装，他设计服装造型简单，线条流畅，特别是大胆地选择了不同异国风情的纹样面料组合和装饰，如：波斯织锦、俄罗斯刺绣，日本手工服等，并配以毛皮、佛珠、羽毛作饰物，其风格带有浓浓的异国情调，开创了服装材质艺术的新天地。1952年，诺曼尔·诺瑞尔设计的玫瑰色珠片绣礼服中国民国时期黄缎地五彩绣衣,富丽而精致有机光泽的塑料是科技发展的新材料。20世纪80年代，设计师打破常规，将其运用到服装上，以简洁的造型突出其材质的冷艳、性感，充分显示出材质艺术已逐渐被时装设计师所重视1966年帕科·拉巴尼用仿金属片联接而成的时装,充分展示了以材料展示个性的趋势充满高贵，古董气息的金黄色薄纱裙上镶嵌黑色的珍珠，刺绣着不同的图案，袖口