说课-《欧洲民间音乐——风笛-排箫-歌声》

说课《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》各位老师，大家好！今天我说课的内容是《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》。下面，我将从教材、教学目标和重难点、教法、学法、教学过程及教学反思等六个方面谈谈我对这个内容的理解和设计。一、说教材教材分析：本节课选自人民音乐出版社普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》（必修）第六单元欧洲民间音乐、拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节欧洲民间音乐——风笛排箫歌声。本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱《鸟儿在歌唱》、风笛演奏《优雅》和排萧演奏《森林的多伊那和妇女的舞蹈》。学好本节，对学生了解、认识世界大有裨益，并能进一步引导学生尊重多元文化，树立多元文化价值观。教材的地位、作用：本节课的学习内容主要是欣赏感悟和实践理解相结合，重在培养学生欣赏分辨的能力和参与实践的能力。因此，本课特别注重学生的欣赏和实践，鼓励学生积极感悟与探究，做到“结果”与“过程”并重。☆根据上述教材结构与内容分析，特制定如下教学目标。二、说教学目标和重难点教学目标：知识与技能：1、欣赏几首有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受、体验欧洲民间音乐的风格特征。2、初步知道欧洲民间音乐的概况，了解风笛、排萧的音乐特点。过程与方法：培养学生欣赏分辨的能力和参与实践的能力。情感态度与价值观：引导学生尊重多元文化，树立多元文化价值观，在欣赏感悟中陶冶情操。☆本着课程标准，在吃透教材的基础上，我确立了如下教学重点和难点教学重点：让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点。教学难点：能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处，培养学生欣赏分辨的能力和参与实践的能力。☆下面，为了讲清重点、难点，使学生能达到本节课设定的教学目标，我再从教法上谈谈自己的看法。三、说教法教学对象分析：我将执教的是高一年级的学生，大部分学生通过小学和初中对音乐课程的学习，有了一定的音乐基础，但农村来源学生和城镇来源学生相比而严，对音乐知识的掌握有较大的差距，从而致使一部分学生对音乐课有较强的学习兴趣，但也有一部分学生学习积极性不够高，自觉性较差，没有养成课前预习、查找资料的习惯，因此影响了教学的顺利开展和教育教学的质量。☆针对所教学生的年龄特点和实际情况，根据教学内容的需要，我采用了如下教学方法。教学方法：1、问题与欣赏相结合的教学法：引导学生带着问题欣赏音乐，在欣赏中感悟、解决问题。2、讲授教学法：根据课堂教学实际情况和学生对本课的理解情况，对重难点进行适当讲解，从而帮助学生较好的掌握欧洲民间音乐风格特征及风笛、排箫的音乐特点。3、谈话教学法：在教学中，以亲近的谈话营造轻松愉快的教学氛围，从而引导学生进行主动的思考学习。4、参与实践教学法：通过请学生唱、跳等形式，让学生主动参与到教学中来，亲身体验和感悟欧洲民间音乐的魅力，激发学生学习的积极性。☆我们常说：“现代的文盲不是不识字，而是没有掌握学习方法的人”。因而在教学中，要特别重视学法的指导。本着教书育人的理念，我会引导学生采用以下学习方法。四、说学法学生是学习的主体，要让学生能轻松的学习，学习方法是很重要的。在讲授音乐知识时，我尽量的结合作品和影响资料，做到让学生轻松的接受，努力让理论知识变得不会那么枯燥。在新课导入时，我引用《泰坦尼克号》的主题歌的音乐，着重让学生听有风笛演奏部分的音乐，并提问学生是由什么乐器演奏的，由此来引出今天本课的主题——欧洲音乐。这种导入从学生熟悉的音乐入手，让学生能从熟悉的音乐中感到亲近与轻松，并能从这种轻松的氛围中学到一些音乐知识。☆下面是我次课的教学程序设计。导入新课、欣赏感悟、认知实践、巩固理解、作业练习、总结反思。☆最后我想快速的展示和简单的说一说整个教学过程。五、说教学过程导入新课：1、一开始，我以《泰坦尼克》的主题曲音乐来导入，特别让学生注意聆听前奏音乐是用哪种乐器主奏的，在学生的回答中引出今天的学习主题——欧洲音乐。这样的设计意图是让学生能从熟悉的音乐入手，引起学生对本课的亲近与兴趣。在这一环节我主要应用的教学方法是问题与欣赏相结合的教学法及谈话法。２、我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言，由此引出今天的教学任务：欣赏三首欧洲民间音乐，感受、体验欧洲民间音乐的风格特征，了解风笛、排萧的音乐特点。这样的设计意图是能从李斯特的名言中进一步加深学生对民间音乐的印象，使学生了解到在民间音乐中，不管是东方的还是西方的都是极具特色的，从而升华了今天的学习主题。在这里我应用的教学方法是谈话法。进入欣赏感悟环节：本课三首欣赏乐曲中，我设计将以《优雅》及《森林的多伊那和妇女的舞蹈》两首乐曲为主要教学内容引导学生体验、感悟。首先完整播放乐曲《鸟儿在歌唱》，并请几位同学生来说说这首曲子的特点。他与美声唱法有什么不同？回答完毕，请班上学过美声的同学来演唱，让同学们能现场对比聆听两种唱法的不同。教师相机指出这是一种欧洲唱法即欧亚唱法，并结合作品来解释什么是欧亚唱法。在这里我应用的教学方法是问题与欣赏相结合的教学法及参与实践教学法，其设计意图是以欣赏、演唱和对比的形式，让学生近距离的体会两种唱法的不同，并能通过请学生亲身实践演唱，促进学生对欧亚唱法的了解。认知实践：1、完整播放乐曲《优雅》，并提问：这首乐曲用了哪种乐器演奏？根据学生的回答，出示风笛的图片，请学生认识，并引导学生以自己喜欢的方式认识、了解有关风笛的知识。风笛是一种流行于欧洲各国的民间乐器。风笛源自亚洲，现今风行全欧洲。它由一个气袋和带有簧管、旋律管及一根或多根持续音管组成。用嘴吹，也可同时用风袋供气。其特点是可以持续、不间断地发音。风笛分为爱尔兰风笛和苏格兰风笛，苏格兰风笛的发音粗犷有力、音色嘹亮，采用各种装饰音，适于表现英雄气概。爱尔兰风笛不用嘴吹，发音柔和，适于抒情。紧接着出示中国的竹笛图片，向学生简单介绍竹笛的知识。竹笛：流传地域广大，品种繁多。使用最普遍的有曲笛、梆笛和定调笛。还有玉屏笛、七孔笛、短笛和顺笛等。中国笛子具有强烈的民族特色，发音动人、婉回。古人谓“荡涤之声”，故笛子原名为“涤”，日本至今还保留有“涤笛”，后演变为如今的笛。笛子是中国民族乐队中重要的旋律乐器，多用于独奏，也可参与合奏。这里的设计意图是通过对竹笛和风笛的对比介绍，让学生能分辨竹笛与风笛形状上的区别,明白这两种都是民间音乐中不可缺少的主奏乐器。应用的教学方法是问题与欣赏相结合的教学法和讲授法。2、完整播放《森林的多伊那和妇女的舞蹈》，教师跟随音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈并邀请学生一同加入。欣赏活动之后，提问，主要由哪种乐器演奏并出示排萧图示。接着，同样让学生以自己喜欢的方式认识、了解有关排箫的知识，并请学生相互讨论后来说明排箫与风笛的区别。排箫是欧洲最古老的乐器之一。按管的长短排列成梯形，发出不同的音高。排箫擅长演奏华丽的音阶式的经过句，并能利用手的轻微摇动发出悦耳的颤音。讨论理解后，再播放一遍音乐，请学生来体会这首曲子的情绪如何，以讨论交流的方式说一说听完乐曲后的感受，并请音乐科代表来回答听后的感受。指名回答后，教师鼓励学生并指出：对于音乐的听后感受每个人都不一样，他没有固定的回答，引导鼓励学生畅所欲言。在这一环节中我主要应用的教学方法是谈话法、问题与欣赏相结合的教学法和参与实践法。设计意图是通过对乐曲的欣赏、舞蹈的参与，了解排箫的音乐特点，感受罗马尼亚舞蹈的风格。巩固理解：1、欣赏完三首乐曲，即完成了本节的主要教学内容。接着进入教学“小插曲”，播放两段音乐，请学生来分辨主奏乐器是什么？（一段是排箫，一段是风笛）教师鼓励学生认真聆听，回答准确。这样设计的意图是，通过前面对两种不同乐器的认识学习，让学生以课堂练习的形式欣赏、分辨，进一步加强学生对排箫和风笛两种乐器音乐特点的掌握，体会其两种乐器的魅力，在这里我应用的教学方法是问题与欣赏相结合的教学法。2、最后请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的音乐知识最有感触的一段，也可以以自己理解的话来说一说欧洲音乐的特点，教师进行适当补充。这里我主要应用的教学方法是谈话法。设计意图是让学生通过读一读、说一说的方式认识理解欧洲音乐知识的概况。作业练习：布置课后作业，想一想：欧洲的艺术音乐(音乐家创作的音乐)与欧洲的民间音乐有什么联系？试举例说明。加入这一环节的设计意图是想通过本节课的学习让学生在课后以此检验自己的学习成果，并同时锻炼学生自觉查找资料的好习惯。这里我主要应用的教学方法是问题教学法。总结反思：1、本节课秉承着体验，参与，思考的原则，通过学生的欣赏感悟和与教师的互动，让学生了解到欧洲民间音乐风格的特点，进一步升华了学习主题。2、主要教学理念和教学模式——以学生发展为本，突出学生的主动性、主体性。3、教学反思：本节课通过运用欣赏教学法、讲授学习法、谈话法、参与实践法、多媒体辅助教学法等多种教学手段，激发了学生学习兴趣，把认识理解能力和感悟方法有机地结合到了一起。课堂气氛活跃，师生感情融洽，全方位地培养了学生。虽然一部分学生基础水平稍差，但学生的思维活跃，积极参与实践，使每一位学生都得到了不同程度的提高。4、存在问题：学生的自觉欣赏能力稍差，对欧洲民间音乐接触较少，致使对乐曲的感悟理解不到位（结束）本次说课到此结束，不妥之处敬请各位老师批评指正。