1/202023年钢琴教学工作总结范文与体会_钢琴教学工作总结范文【最新5篇】当工作或学习进行到一定阶段或告一段落时,需要回过头来对所做的工作认真地分析研究一下,肯定成绩,找出问题,归纳出经验教训,提高认识,明确方向,以便进一步做好工作,并把这些用文字表述出来,就叫做总结。写总结的时候需要注意什么呢?有哪些格式需要注意呢?这里给大家分享一些最新的总结书范文,方便大家学习。钢琴教学工作总结与体会【第一篇】20xx年是我收获最多的一年,也是幸运的一年,我走上了教师的岗位,从事了太阳光下最光辉的职业,工作上不断地总结,自我感觉有所提高。生活中有了一群活泼可爱的孩子陪伴,使我更加充实,回味起来,真是感谢上苍对我如此眷顾。在教学过程中,我不断的创新,寻找最适合中职生的教学方法和沟通、交流方式,我希望学生能够爱学习、爱弹琴、爱唱歌、爱跳舞、爱表现、爱老师、喜欢我。我通过实践得到了一定的收获,我认为要想让学生“学好”必须让学生“爱好”,让他们爱上我、爱上我的课。1、树立自己的人格魅力,修炼自己的脾气,使学生想亲近你但是又敬畏你。2、使自己有一把强有力的刷子,修炼自己的能力,让学2/20生觉得你知思涌泉。3、使自己的教学更有趣,打破传统的教学模式,寓教于乐,让学生乐中学、乐中练。4、鼓励和激发学生的积极性,表扬和夸奖学生必不可少。为适应学生们年龄不断增加,阅历不断增加所带来的新的挑战,我遵循因材思教、由易到难、循序渐进的教学方法。1、将学生分为几大类,不同的'学生用不同的教学方法,让每一个学生都能学有所成、学有所获。2、公平对待每一位学生,采取帮扶教学方式,学习能力强、快的学生,带领其他相对落后同学一对一强化练习和帮教。3、在弹奏乐曲时,强化教学重点、突破教学难点,重点反复强调,难点强化训练,通过训练学生双手的协调能力大大增加,对音乐的记忆里也都有了明显的进步,学习效率显著提高。4、在演奏的过程中,让每一位学生都参与演奏中来,我尝试着让一台领奏的钢琴声音响起来,这样也保证了没有同学滥竽充数,也保证了正常的课堂教学秩序。5、课堂练习时教师来回巡视检查,走到每位同学的面前进行单独讲解,课堂效率大大提高。我明白做一名优秀的教师,在课后是需要下苦工,费心思的。需要学习+探究+总结。1、多问,多问问自己的同行,问教学方法,问教学中所出现的困难。3/202、多听,听取老一辈的意见,听取教师好的方法,听他们的好点子,听他们上的课。3、多沟通,多与学生交流与沟通,了解学生的掌握程度,把握学生的思想动态。4、多反思,让学生畅所欲言,从学生所反应的问题中,反思自己的教学,明白自己的不足。5、多交流,与老师们多交流,与教师们畅所欲言,在他们睿智的谈吐中,积累了很多教育教学的好想法,好点子。1、对“爱”的教育理念认识更加深刻,能够将这种理念贯穿到课堂上及课堂下,课堂中大加表扬学生的力度,课堂下与学生的交流得更多,师生感情进一步融洽,学生多把自己当成大朋友,每次上钢琴课之前孩子们都欢呼雀跃,作为教师更有种满足感,自己也将再接再厉,来年更上一个新的台阶。2、不断调整自己教学手段和教育方法,确保因材施教,因人而异。让每一个学生都学有乐趣,学有所成。从内心喜欢钢琴是学生们学好钢琴的动力和前提,因此从自己本身入手,注重课堂每一个环节的精心设计,巧妙的运用精彩的小故事吸引学生,增加了学习的乐趣,增强了学生的记忆力,学生们能在快乐自主的前提下主动学习。乐曲的设置上更符合中职学生的心理特征,旋律动听优美,学生们接受速度快,对钢琴学习有浓厚的兴趣。3、自身交流方面:通过与学生课后谈话交流、qq聊天及留言,与学生建立了良好的友谊,使我的生活更加充实,并有4/20了成就感和满足感。展望20xx新学年,我充满了信心,坚信20xx教学工作一定能更上一个新的台阶!乘着20xx年的沉甸甸的期望,再接再厉,继续努力!钢琴教学工作总结与体会【第二篇】摘要:随着素质教育的发展,在中职学校里学习钢琴人数的不断增长,而现有的中职学校音乐教师资源的短缺,传统一对一的钢琴教学模式已不能适应现代音乐教育的发展,钢琴集体课以其深远而广阔的空间与层面顺应了当前音乐教育改革的需要,本文从强化教师素质、完善教学模式等方面,对这种新的钢琴教学形式进行了初步的探索与尝试。关键词:中职钢琴;集体课;比较;教学思路;教学程序钢琴集体课是一种综合性的先进的教学方式,由键盘学习、基础训练、视奏练习、练习曲与乐曲、合奏练习,创造性活动所构成,它的基本特征体现在三个结合上:钢琴与音乐学习有机结合,自我学习与集体学习有机结构,教与学有机结合,它以教授钢琴弹奏的基本知识和技能为主,将视唱、乐理、键盘和声、伴奏及其他音乐知识,有机地渗透在教学的整个过程中,使学生获得听觉、记忆、视谱,即兴弹奏的能力,在新形式下的中职音乐教育中,集体课的教学方式优于传统的教学方式。传统钢琴课的基本特征是:出于对教学效率的考虑,不主张学生在课堂进行新课的练习和视奏;由于条件限制,音乐理5/20论知识基本上与钢琴学习分开进行。为保证钢琴学习,有时甚至牺牲部分音乐知识的讲授。在钢琴集体课的课堂里,教师讲解钢琴弹奏的基本方法和技巧,要求每个学生在钢琴上实践和练习,当场视奏新谱,教师解析乐谱后,可以让学生分别弹奏乐曲的每一声部,然后指挥各声部组合起来,形成一首完整的乐曲。学生还可以轮换地视奏乐曲地各个不同声部,进行合奏。通过这种集体形式地学习,学生在课内就能对新乐曲有一个全面正确地认识和理解,课后再反复练习,就能够很快地掌握功课,较好地克服传统教学中学生课后练习容易产生一些错误和毛病。在课堂里,教师和学生可以即兴练习弹奏各种重奏、合奏与卡农的钢琴曲,使学生当场感受和体会到多声部音乐的内涵和美感,学生的音乐内在听觉能获得很大的提高.而传统教学不可能安排这样生动的课堂练习.在集体课里,教师还可以安排一些创造性活动,以巩固新授的知识,培养学生对音乐的理解能力和创造能力,从而改变了传统教学中学生完全服从教师的局面,营造了一个让学生即兴想象和创作的环境,在教师的启发和引导下,学生的创作和表达可以做得更好,想象力更丰富,这种课堂内容也是传统教学无法安排的.首先,教师应加强自身的业务学习,要具有较全面的艺术修养和知识结构。钢琴艺术是声音的艺术,它是音乐的长短、高低、节奏等的变化和发展,是一种总体的音响变化。教师要了解钢琴音乐发展的历史并树立正确的钢琴演奏声音概念。钢6/20琴教学的最大特点是具有极强的实践性和直观性,可以说,一切问题都是通过弹奏去发现、去解决的。在演奏上,除了要掌握正确的钢琴演奏方法,还要具有较好的控制键盘的能力。因此,不间断地进行业务训练,是教师钻研和熟练掌握教材、分析教材的唯一方法,也是提高教师示范能力和自身演奏水平的有效途径。教师只有通过弹奏实践,不断的视奏不同的作品,反复练习,做到琴不离手,曲不离口,在实践中才能找出作品的技术难点和重点,相应地解决并克服这些困难的方法也就随之而出。这样在钢琴教学过程中,教师才能把精湛的演奏技艺传授给学生,从而达到娴熟而高超的技能技巧。钢琴教学是综合性、技艺性很强的学科,一个好的钢琴演奏家并不等于一个好的钢琴教师,钢琴教学应将二者同时并举,因此教师在备课的过程中,不仅要熟练掌握技能技巧,而且要广泛阅读和熟练掌握钢琴文献,大量浏览不同时代、不同作曲家的作品以及论著,包括音响资料等一些非教材的乐谱,作为课堂教学的补充和延伸,注重知识的积累,以扩大自己的知识面,丰富教学内容。教师还要具有广博的科学文化知识和教育理论知识,了解现代知识前沿,不断更新知识,更多接触并熟悉与自己所从事的专业相关、相通的其他艺术学科知识,对人文科学、社会科学、自然科学进行知识储备。懂得“教”与“学”的教育规律,在探索的过程中获取知识形成能力,养成良好的思维习惯,培养创造型的人才。好的教学方法,是能力形成的基础。达尔文曾说:“最有价值的知识,是关于方法的知识。”7/20所以教师的重要任务,不仅是教学生“学会”,更重要的是教学生“会学”。教师还必须走教学与科研一体化的道路,积极从事教育研究,总结教育教学规律,钻研教育教学方法,探究教育教学新途径,以适应教育事业发展的需要,如果只教书育人而不从事教育科研,那么他的教学水平就不可能有实质性的长进。只有边教学、边练习、边研究,在教学的实践中总结和提高自身的专业水平和理论素养,才能成为“科研型”、“创造型”教师。所以,强化教师的素质,是提高教学质量的前提,是培养具有实践能力,创新人才的保证。在集体课教学环节中,定期安排一些教学观摩和汇报演出,给学生提供一个相互交流、相互学习的机会,在教师指导下,共同研讨钢琴演奏的技能,探讨艺术表演的规律。这就要求我们学生在课后要加强对作业的练习。学生逐个演奏后,教师集中讲评,对共同存在的问题,诸如钢琴弹奏的发音问题,弹奏中指法的合理运用,速度、节拍与节奏问题,弹奏的动作、气息的贯通、手指的独立性、肩与腕的协调、力度与音色变化,包括演奏时如何保持良好的心理素质等等问题,加以及时的纠正,提出科学的训练方法。教师还应倡导学生积极参与教学,开启学生的音乐思维,鼓励学生畅所欲言,对同学间所演奏的曲目的思想内涵、音乐情境所传达的情感体验,相互进行交流,而这些又正是教师在平时教学中最易忽视的。这就要求我们学生积极的参与到教学活动来,真正做到教学相长。集体课教学的关键,是改进教学方法,处理好集体与个体8/20之间的关系,利用集体课力量、智慧与环境,是个体在集体中受到感化和影响,得以更加健全的良性发展。我认为“比较”式的教学方法有利于集体形式的教学。(一)通过比较,发现个体差异,有利学生在实践中自我完善集体课教学式运用概念来指导学生进行技术操作的,即根据奏法的动作形式规则和用力的感觉规则来进行操作。在次过程中,尽管表面的动作形式每个人都能做到,如“提手腕”动作,每个人都知道手腕提起来,但操作中的“用力”感觉确不一样,也不容易做好,这些规则是看不见摸不着,是凭直觉来认识和掌握的。同样的动作操作,发出的声音并不一样,有的声音粗糙,有点声音细腻,这些问题都可在学生相互比较中,分辨出各种差异以及产生差异的'原因。同时,教师还可以通过这种差异的比较,引导学生凭直觉来认识自身的优点和缺点,通过比较分析,就可以使学生提高自己认识能力,使本身更能有的放矢地进行自我训练,而使学生在实践中不断自我完善。(二)通过比较,发展学生地创造思维能力音乐教育地最大特点是培养直觉思维地创造能力。直觉思维实质是分析思维,音乐创作极需要这种直觉思维。学生在钢琴演奏地过程中,实际是在进行二度创作。由于音乐地可塑性很大,每个学生都可以根据自己对作品地理解和体验,创作地去再现原作品地艺术美感。在次过程中,由于学生地知识积累和情感体验地差异,其直觉思维地创造能力就各有差异。这些9/20差异,在集体课地较中,往往能够触发学生产生联想或受到启示,进而也迸发出灵感和提高创造思维能力。(三)在集体课中,每个学生不是孤立存在的个体,而是通过相互交往形成一个群体。群体有群体的凝聚力、压力,会产生吸引与排斥、竞争与合作等相互作用,这恰好是集体课教学需要的群体效应。群体效应对学生个体的行为产生巨人影响。如果教师在课堂上善于利用这些群效应,就会促进集体课教学质量的提高。集体授课通过比较鼓励学生相互之间进行的合作,为学生在解决新的复杂问题时,提供所需要的各种选择假设情况,促进学生智力的发展,开阔学生的眼界,激发思考。通过集体化的比较,可以激发学生的竞争意识、组内的竞争,可以激发个人努力,提高自身的学习积极性,提高学习效率。组与组的竞争,可以激发群体内的合作,形成和谐的、相互帮助的良好学风。这种集体课环境教学效应,不仅能激发学生的学习兴趣与学习自觉性,积极性,提高学生的学习效率,而且能使教师有效地实现预定的教学目标,提高教学质量。我认为对于90分钟的教学过程应有一个循序渐进的合理的安排:1、利用前20分钟对学生进行基本知识进行基本知识和基本技能的训练.包括弹奏、手型的纠正、放松方法的指导。以用音阶、琶音、和弦、跳音、连音等弹奏方法指导。教师提出要求,让学