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必修上古诗词诵读静女《诗经·邶风》诗词鉴赏静女其姝①，俟②我于城隅③。爱④而不见，搔首踟蹰⑤。静女其娈⑥，贻我彤管⑦。彤管有炜⑧，说怿女美⑨。自牧归荑⑩，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。【注】①静女其姝（shū）：娴静的女子很漂亮。姝，美丽、漂亮。②俟（sì）：等待。③城隅：城角。一说指城上的角楼。④爱：同“菱（ài）”，隐藏。⑤搔首踟蹰（chíchú）：以手指挠头，徘徊不进。⑥娈（luán）：美好。⑦彤管：红色的管状物。一说指初生时呈红色的管状的草，即下一章所说的“荑（tí）”。⑧炜（wěi）：色红而光亮。⑨说（yuè）怿（yì）女（rǔ）美：喜爱你的美丽。说，同“悦”。怿，喜悦。女，同“汝”，第二人称代词。下文的“匪女之为美”的“女”同此。⑩自牧归（kuì）荑：从远郊归来赠送我初生的茅草。牧，城邑的远郊。归，同“馈”，赠送。⑪洵美且异：确实美好而且与众不同。洵，诚然、实在。⑫匪女之为美：并非你这荑草美。匪，同“非”，表示否定判断。【鉴赏】《静女》出自《诗经·邶风》，是邶国（今河南汤阴境内）的民歌。此诗向来为诗家所注目，现代学者一般都认为此诗写的是男女青年的幽期密约，是一首以男子口吻写的爱情诗。全诗共三章，每章四句。全诗依章分层，逐层深入，透出“静女”的娴静美丽、纯真活泼，以及男子对“静女”的爱恋之情和沉浸于热恋的幸福、满足。第一章写约会。首句“静女其姝”以男子赞美女子开头，“静”和“姝”两个形容词体现了男子对女子的爱慕之情，凸显出女子神态的从容和容貌的美丽。“俟我于城隅”点明了全诗的中心事件是男女的约会。“爱而不见，搔首踟蹰”既写出了女子的天真俏皮，也活画出男子未见到恋人而万分焦灼、心神不宁的情态，塑造出一个痴情的有情人形象。第二、三两章，从辞意的递进来看，应当是那个痴情的男子在城隅等候他的心上人时的回忆，也就是说，“贻我彤管”“自牧归荑”之事是倒叙的。第二章写相会之时男子收到恋人赠送的定情之物“彤管”，心花怒放。开头又形容女子的美好为“娈”，更显露出男子性格的纯厚。上章说女子“爱而不见”，这章说女子“贻我彤管”，馈赠情深意长，可见女子是深深爱着男子的，所以男子从彤管之美联想到“说怿女美”，看见彤管就如见其人，更衬托出彼此爱情的殷切深厚。第三章写男子还收到恋人赠送的另一个定情之物“荑草”，大喜过望。男子对女子赠予的彤管只是说了句“彤管有炜”，欣赏的是它鲜艳的色泽，而对女子赠予的普通荑草却由衷地大赞“洵美且异”，显然欣赏的不是其外观而是女子的心意。“匪女之为美，美人之贻”二句，谈感慨，发议论。归根结底，不是荑草美，而是美人赠送使它显得“洵美且异”。这直抒胸臆的一笔，不仅巧妙地点题，而且有力地突出了男子对女子的爱。这一章总共十七个字，就用了三个“美”字，不但不显重复累赘，反倒使感情的浓度和深度得到增强，达到纡曲回环的艺术效果，进一步深化了女子多情、纯真和坦率的性格特征，也流露出男子对女子的深情。涉江采芙蓉《古诗十九首》作品档案“五言之冠冕”-——古诗十九首》《古诗十九首》是南朝梁萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，是东汉末年文人五言诗的选辑，并非一人所作。内容：《古诗十九首》写的主要是士人的失意和哀伤，游子、思妇的离愁和相思等，有些作品表现出追求富贵和及时行乐的思想，真实地反映出东汉后期政治混乱、社会风气败坏的时代面貌。思想情感：《古诗十九首》是乐府古诗文人化的显著标志，深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期追求的幻灭与沉沦、心灵的觉醒与痛苦，抒发了人生最基本、最普遍的几种情感和思绪。成就及影响：作者文化素质较高，继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格。《古诗十九首》艺术成就很高，诗歌语言朴素自然，描写生动真切，具有浑然天成的艺术风格，处处体现了道家与儒家的哲学思想，刘勰称之为“五言之冠冕”（《文心雕龙》），钟嵘赞颂它“天衣无缝，一字千金”（《诗品》）。它是五言诗达到成熟的标志，在我国诗歌发展史上有着重要地位。背景资料东汉桓帝、灵帝时，宦官、外戚勾结擅权，官僚集团垄断仕进之路，上层士族结党标榜。在这样的形势和风气下，中下层文人士子或为避祸，或为寻求出路，往往要背井离乡，外出游学或游宦。他们或游京师，上太学；或奔走权门，进谒州郡，请求举荐，以便获得一官半职。他们长时间远离家乡，过着颠沛流离的生活，自然会产生沉重的乡愁。外有游子，内有思妇，因而也就有了抒写游子的乡愁和思妇的闺怨的诗歌。《涉江采芙蓉》就反映了游子的思乡之苦和思妇离别相思之情。诗词鉴赏涉江采芙蓉①，兰泽②多芳草。采之欲遗③谁？所思在远道。还顾④望旧乡⑤，长路漫浩浩⑥。同心⑦而离居，忧伤以⑧终老⑨。【注】①芙蓉：荷花。②兰泽：长着兰草的低湿之地。③遗（wèi）：赠送。④还顾：回头看。⑤旧乡：故乡。⑥漫浩浩：形容无边无际。⑦同心：指感情深厚。⑧以：连词，表示结果。⑨终老：指度过晚年，直至去世。【鉴赏】这是一首游子思乡怀人的诗。通篇围绕“采芙蓉”展开，由思念而采芙蓉，由采之赠人而思念远道，由思而不见而倍增思念。起首两句叙述平缓，娓娓道来。“芙蓉”“兰泽”“芳草”等意象，让人顿感抒情主人公形象的雅洁以及所表达的感情的纯洁、美好。“采之欲遗谁？所思在远道。”这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过“远道”一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。“还顾望旧乡，长路漫浩浩。”这两句承“远道”而来，“还顾”一词，动作性和画面感很强，一个怅然独立四顾张望的抒情主人公形象跃然纸上。“漫浩浩”一词，读起来即给人以路途漫长无尽的感觉。故乡在哪儿？“所思”在哪儿？至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想象空间，蕴含丰富。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更深的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是“忧伤以终老”了。全诗微妙婉曲，余味悠长。黯然的情绪真是令人销魂！难点探究关于《涉江采芙蓉》的抒情主人公，有人认为“涉江”者和“还顾”者都是男子，有人认为“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？观点一：“还顾”者是“所思”的男子，不是“涉江”者。说话的人是留在“旧乡”的女子，是她在“涉江采芙蓉”，想采芳草寄给“所思”的男子；同时那位“所思”的男子也在“还顾望旧乡”，起“长路漫浩浩”欲归不得之叹。原因有两点：第一，“远道”与“旧乡”是对立的，离“旧乡”而走“远道”的人在古代大半是男子，说话的人应该是女子，而全诗的情调也是“闺怨”的情调。第二，把“还顾”接“所思”，作为女子推己及人的一种想象，见出女子对于男子的爱情有极深的信任，这样就衬出下文“同心”两个字不是空话，而“忧伤”的也就不仅是女子一个人。照这样解释，诗的意味就比较深刻些。“同心而离居，忧伤以终老”两句是在就男女双方的心境作对比之后所作的总结。在上文微嘘短叹之后，把心里的“忧伤”痛快地发泄出来，便陡然煞住。表现得愈直率，情致就愈显得沉痛深挚。观点二：此诗的主人公应该是位女子。全诗所抒写的，乃是故乡妻子思念丈夫的深切忧伤。但倘若把此诗的作者，也认定是这位女子，那就错了。马茂元先生说得好：“文人诗与民歌不同，其中思妇词也出于游子的虚拟。”因此，《涉江采芙蓉》仍是游子思乡之作，它为表现游子思乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借“思妇”口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇思了！虞美人（春花秋月何时了）李煜作者档案李煜（937-978），字重光，徐州（今属江苏）人。五代十国时南唐国君，世称李后主。开宝八年（975），南唐灭亡，李煜降宋，被俘至东京（今河南开封）。后因作感怀故国的名词《虞美人》而被宋太宗毒死。李煜政治上是失败的，但具有非凡的艺术才华，他精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高，留下了不朽的篇章《虞美人》《浪淘沙》《乌夜啼》等，在词坛上被称为“千古词帝”。背景资料宋太祖开宝八年（975），宋军攻破南唐都城金陵（今江苏南京），李煜奉表投降，南唐灭亡。三年后，即太平兴国三年（978），徐铉奉宋太宗之命探视李煜，李煜对徐铉叹曰：“当初我错杀潘佑、李平，悔之不已！”正是在这种心境下，李煜写下了这首《虞美人》。《虞美人》是李煜的代表作，也是他的绝命词。相传他于自己生日之夜，在寓所命歌伎作乐，唱新作《虞美人》词，声闻于外，宋太宗闻之大怒，命人赐药酒将他毒死。诗词鉴赏春花秋月①何时了，往事知多少②。小楼昨夜又东风，故国③不堪回首月明中。雕栏玉砌④应犹在，只是朱颜改⑤。问君能有几多⑥愁，恰似一江春水向东流。【注】①春花秋月：指季节的更替。②往事知多少：意思是多少往事都难以忘却。③故国：指南唐。④雕栏玉砌：雕饰华美的栏杆与用玉石砌成的台阶，指宫殿建筑。⑤朱颜改：红润的容颜改变了，指人已憔悴。⑥几多：多少。【鉴赏】“春花秋月何时了，往事知多少。”三春花开，中秋月圆，岁月不断更替，人生多么美好。可我这幽禁的苦难岁月，什么时候才能完结呢？回首往昔，身为国君，怎么会弄到今天这步田地？透过此词句，我们不难看出，这位从声威赫赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，还有悔恨之意。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”小楼又一次被春风吹拂，春花又将怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷-自己的故国早已灭亡。词人身居囚屋，吹着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦让词人难以忍受。“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨。“朱颜”一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。词人用满江的春水来比喻满腹的哀愁，显示了这哀愁的悠长深远和汹涌翻腾。全词抒写亡国之痛，意境深远，感情真挚，结构精妙，语言清新；词虽短小，余味无穷。难怪王国维《人间词话》中有如是评价：“唐五代之词，有句而无篇。南宋名家之词，有篇而无句。有篇有句，唯李后主降宋后之作，及永叔、子瞻、少游、美成、稼轩数人而已。”鹊桥仙（纤云纤云弄巧）秦观作者档案秦观（1049-1100），字太虚，后改字少游，号淮海居士，高邮（今属江苏）人，北宋文学家，被尊为婉约派一代词宗。他与黄庭坚、晁补之、张耒号称为“苏门四学士”，颇得苏轼赏识。官至太学博士、国史院编修官。秦观一生坎坷，所写诗词，高古沉重，寄托身世，感人至深。他长于议论，文丽思深，兼有诗、词、文、赋和书法多方面的艺术才能，尤以婉约之词驰名于世。著有《淮海集》等。背景资料“七夕（农历七月初七）”是一个美丽而又充满神话色彩的节日。相传这天夜晚是分居银河两岸的牛郎织女一年一度相会的日子。这个从汉魏以来就流传着的美丽神话，引起古往今来多少文人骚客咏叹。秦观的《鹊桥仙（纤云弄巧）》就是一首关于牛郎织女神话的传诵不衰的绝唱。诗词鉴赏纤云弄巧①，飞星传恨②，银汉迢迢暗度③。金风④玉露一相逢，便胜却⑤人间无数。柔情似水，佳期⑥如梦，忍顾鹊桥归路⑦！两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮®。【注】①纤云弄巧：纤细的云编织出各种巧妙的图案样式，比喻织女制作云锦的手艺高超。②飞星传恨：流星传递分别的愁苦。③银汉迢迢暗度：夜里渡过辽阔的天河。传说每年农历七月七日夜，织女、牛郎借鹊桥越过天河相会。银汉，天河、银河。④金风：秋风。五行学说以秋天与金相配。⑤胜却：胜过。⑥佳期：这里指重聚相守的美好时光。⑦忍顾鹊桥归路：怎么忍心回望由鹊桥回去的路。⑧朝朝暮暮：指朝夕相守。【鉴赏】这是一首咏七夕的节序词，借牛郎织女悲欢离合的神话故事，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。上片写牛郎织女相会，下片写他们的离别。全词立意高远，语言优美，议论自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷，尤其是末二句，使词的思想境界升华到一个崭新的高度，是千古佳句。词一开始即写初秋夜空美景。轻柔多姿的云彩，不停地变幻出各种优美