搜索
2.1第二单元单元学习任务一、单元学习目标对他人的不幸抱有同情，心怀悲悯；鄙弃丑恶，追求正义，坚守良知：这些都是人类应该具有的品格。本单元所选三篇戏剧作品，通过剧中人物的悲情遭遇，表现了不同时代、不同民族的剧作家对社会现实的理解，寄托着他们对人生的深切关怀。阅读这些作品、有助于我们更深刻地理解社会人生。学习本单元，通过阅读鉴赏，编排演出等活动深人理解戏剧作品，把握其悲剧意蕴，激发心中的良知与悲悯情怀。要初步认识传统戏曲和现代戏剧的基本特征；欣赏戏剧组织冲突、构思情节、塑造人物的艺术手法，体会戏剧语言的动作性和个性化；还要理解悲剧作品的风格特征，欣赏作者的独特艺术创造。二、单元学习任务1.王国维曾说，《实娥冤》“即列之于世界大悲剧中，亦无愧色”。窦娥悲惨的命运令人同情，造成她悲刷的原因引人深思。阅读课文时要注意体会剧作家在实娥这个人物身上寄托的思想感情，理解地指斥天地、痛发誓愿的反抗有什么样的意叉和价值。《实娘冤》属于元杂剧中的“本色”派，说白凝练而又明白如话，唱词优美而又节奏鲜明，深刻地展示了人物的内心世界。要反复诵读，欣赏作品极富表现力的语言。2.曹禺认为“写戏主要是写‘人’”。《雷雨》在则画人物时避免了脸谱化和扁平化，善于用多个细节充分地展现人物性格、心理的复杂性，取得了巨大的成功。阅读课文时要抓住人物关系，初步理解人物性格。最好能阅读全剧，更全面地理解剧中人物。可以围绕“周朴园对侍萍的怀念中到底有几分真情”“鲁侍萍是坚强还是软弱”等问题进行探讨，深入把握《雷雨》中主要人物的性格特点。课文中的“周朴园与鲁侍萍相认”“鲁大海与周补园冲突”是两段矛盾冲突集中、充分展现人物内心世界的“重场戏”，阅读时要注意作者如何设置尖锐复杂的冲突，以展开情节、刻画人物、揭示主题。《雷雨》的台词一直为人称道，要深入体会台词对揭示人物内心活动、推动情节发展的作用。戏剧中的人物语言常常有“言外之意”，也就是潜台词，阅读时要细加揣摩。课文中的“周朴园与鲁侍萍相认”“鲁大海与周补园冲突”是两段矛盾冲突集中、充分展现人物内心世界的“重场戏”，阅读时要注意作者如何设置尖锐复杂的冲突，以展开情节、刻画人物、揭示主题。《雷雨》的台词一直为人称道，要深入体会台词对揭示人物内心活动、推动情节发展的作用。戏剧中的人物语言常常有“言外之意”，也就是潜台词，阅读时要细加揣摩。3.在莎士比亚笔下，哈姆菜特怀有高貴的理想，却不得不面对人性堕落、良知泯灭的黑暗现实，并与之殊死抗争。阅读时，注意梳理哈姆莱特与现实之间的各种冲突，理解刷作家在这个人物身上寄寓的理想和对现实的深刻批判。哈姆莱特被称为“优部的王子”，他的内心充满矛盾，常被深沉的无力感和幻灭感笼軍。阅读时，要注意哈姆莱特言行举止中表现出的“忧郁”，尝试分析他复杂的内心世界。“生存还是毁灭”这段著名独白，集中揭示了哈姆菜特的内心冲突，要反复朗读，最好能背诵。有兴趣的同学可阅读《哈姆莱特》全剧，更完整、深入地理解哈姆莱特这个人物，进一步领略莎士比亚剧作的独特魅力。5.中国传统我曲有着悠久的历史，形成了多姿多彩的艺术风格。本单元的《窦娥冤》就是古代戏曲的代表作品之一。学习中你体会到戏曲的独特魅力了吗？不妨查阅资料，大致了解宋元以来传统戏曲的情况，读-读《西厢记》《琵琶记》《牡丹亭》《桃花扇》等不同时代戏曲的经典选段，进.一步了解中国传统戏曲。还可以观看一些戏曲演出片段，欣赏演员们的表演。在阅读、观看的基础上，从故事情节、角色安排、演出形式以及剧作中渗透的民族审美心理等方面，谈谈你对传统戏曲的认识。三、单元知识梳理（一）文学常识《窦娥冤》1.元杂剧作家关汉卿：关汉卿，号己斋叟，金末元初大都（现北京）人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。与郑光祖、白朴、马致远一同被称为“元曲四大家”，并居“元曲四大家”之首。元曲四大家及代表作关汉卿《窦娥冤》马致远《汉宫秋》郑光祖《倩女离魂》白朴《墙头马上》元杂剧的四大悲剧--《窦娥冤》关汉卿，《汉宫秋》马致远，《梧桐雨》白朴，《赵氏孤儿》纪君祥元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写作剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧有60多部，但大都散失，现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。关汉卿一生创作的杂剧有六十多种，他是我国戏剧的创始人，数量超过了英国的戏剧家“戏剧之父”莎士比亚，被称为中国的莎士比亚。关汉卿的戏剧语言，被称为本色派之首。所谓本色派：指关汉卿不以仕途功名为念，保持生活与性格的真实，作品与生活性格的一致。2.元曲和元杂剧的知识：元曲：一般包括杂剧和散曲。杂剧是元代文学最高成就的标志。散曲包括小令和套数两种形式。小令是独立的支曲，相当于一首单调的词，主要是从民间的小曲和词调变化来的。如我们熟悉的马致远的《越调·天净沙·秋思》。套数是由两支以上同宫调的曲子联缀而成的组曲，各套曲子的联缀多有一定的顺序，末曲多以尾声结束。元杂剧是用北曲（北方的曲调）演唱的一种戏曲形式。金末元初产生于中国北方。是在金院本基础上以及诸宫调的影响下发展起来的。（1）结构：元杂剧一般是一本四折演一完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用，相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。在折与折之间的椅子，则起着承上启下的作用，相当于过场戏。杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。（2）角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。（3）剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。唱是元杂剧的主要部分。唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。一出元杂剧四折一般由一个主角主唱到底，由正末主唱的称为末本，由正旦主唱的称为旦本。一出元杂剧的三个构成中古有“唱为主，白为宾”的说法。科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。白是“宾白”，是剧中人的说白部分。宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心里话；带白：唱词中的插话。宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。3.《窦娥冤》情节简介楔子部分的情节：书生窦天章因连本带利欠蔡婆四十两银子被迫把七岁的女儿抵给她做童养媳，然后进京赶考去了。（序幕）第一折的情节：庸医赛卢医欠蔡婆十两银子，心生歹意要勒死蔡婆却被张驴儿父子俩撞破，张驴儿乘机逼蔡婆婆媳俩分别嫁给他们父子俩，蔡婆无奈之下答应了，回家后遭到生性刚烈的窦娥的责骂与反对，只好先让张驴儿父子在家中住下。（开端）第二折的情节：张驴儿为达目的心生恶意，找赛卢医讨了毒药欲毒死蔡婆，阴差阳错被他父亲喝了，张驴儿顺势栽赃窦娥，逼她私了，嫁与自己为妻，被刚烈的窦娥断然拒绝，于是，两人对簿公堂，却不料碰上桃杌这个昏官，偏听张驴儿一面之词，窦娥为保蔡婆被屈打成招判了死刑。（发展）第三折的情节：在被押往法场的路上，窦娥激愤之下指天骂地，并在行刑前许下三桩誓愿--血飞白练、六月飞雪、亢旱三年，以示冤屈，窦娥死后誓愿一一应验。（高潮）第四折的情节：窦天章京试高中，出任朝廷廉使，得女儿托梦，知窦娥冤死，决心铲除贪官，为女儿昭雪。《雷雨》1.作者曹禺（1910－1996），原名万家宝，原籍为湖北潜江，现代著名剧作家。其作品有《雷雨》《日出》《北京人》《原野》《明朗的天》《胆剑篇》《王昭君》等。作者出生于天津一个没落的封建家庭，父亲万德尊曾任镇守使、都统和黎元洪总统秘书。曹禺生母早逝，继母酷爱戏剧，常携曹禺观看戏曲和文明戏。曹禺没上过小学，延师在家，诵经读史，但常偷看《红楼梦》《水浒》《西厢记》等书。自幼广泛阅读中国古代文学作品，尤其喜爱唐传奇、元代戏曲和明清小说，并有机会接触与欣赏中国民族传统戏曲，如京剧、昆曲、河北梆子、唐山落子等。1922年在南开中学读书时，他阅读了大量“五四”以来国内的优秀作品和外国文学、戏剧作品，并参加了北方最早的业余戏剧团体之一的“南开新剧团”，演出过易卜生、莫里哀、丁西林等作家的作品。1928年曹禺升入南开大学政治学系，1929年转入清华大学西洋文学系。他大部分时间是在图书馆和书库里，贪婪地研读着世界名著，特别是希腊悲剧及莎士比亚、契诃夫、易卜生等人的剧作。同时他也时常和朋友去广和楼欣赏京戏名家的表演，到天桥去听曲艺。曹禺还涉猎了东西方的一些哲学著作。他作为一个艺术家被这些先哲们的精神所感动，却没有成为任何一种哲学思想的俘虏。他感到“这个社会非改变不可”，于是想“搜寻出一条大道”来解决他所感到的中国社会的“严重问题”。但是读了这些哲学著作之后，答案仍“苦思不得”。而他那种执着的、热诚的求索精神，却熔铸在他早期的创作里，增强了作品的思想内涵和感染力。1933年在清华大学读四年级时，曹禺完成了他的处女作多幕话剧《雷雨》，以其深刻的思想内容和卓越的艺术技巧第一次显示了他的艺术才华，引起了戏剧界的震动。2.戏剧介绍（1）戏剧的概念：戏剧是一种综合性的舞台艺术，它借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映现实生活。（2）戏剧的种类：从表现形式看，戏剧可分为话剧、歌剧、舞剧、歌舞剧、哑剧等；从作品的容量看，可以分为多幕剧和独幕剧；从时代来看，可以分为历史剧和现代剧；从情节主题来看，戏剧又分为悲剧、喜剧和正剧；从演出场合看，又分为舞台剧、广播剧、电视剧。（3）戏剧的要素：包括舞台说明、戏剧冲突、人物台词等。（4）戏剧的文学特色：①适合舞台表演；②要有戏剧冲突；③要有鲜明生动的人物对话。（5）戏剧的语言：包括台词和舞台说明。戏剧语言有五个特色：一是动作性；二是个性表现力；三是抒情性；四是有潜台词；五是动听上口，浅显易懂。（6）戏剧人物鉴赏方法：①把握戏剧冲突；②揣摩人物语言；③探究舞台说明。《哈姆雷特》一、作者简介1、莎士比亚：欧洲文艺复兴时期英国伟大的诗人和戏剧家。莎士比亚的代表作有四大悲剧《哈姆莱特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》；四大喜剧《第十二夜》、《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《无事生非》（人教版教材称《皆大欢喜》）；历史剧《亨利四世》、《理查三世》；早期悲剧《罗密欧与朱丽叶》等。他还写过154首十四行诗，两首长诗。他是“英国戏剧之父”，本•琼生称他为“时代的灵魂”，马克思称他为“人类最伟大的天才之一”，他被称为“人类文学奥林匹斯山上的宙斯”。虽然莎士比亚只用英文写作，但他却是世界著名作家。他的大部分作品都已被译成多种文字，其剧作也在许多国家上演。1616年5月3日病逝。莎士比亚和意大利著名数学家、物理学家、天文学家和哲学家、近代实验科学的先躯者伽利略同一年出生。2、莎士比亚悲剧的特点：①必须以英雄人物的死亡而结束。主人公虽然死了，令人心痛，但他为之奋斗的理想却胜利了，使人感到前途光明。悲剧主人公之死给人以悲壮感，而不是单纯的悲哀、悲观。②悲剧的主人公必须是贵族。③悲剧人物的行动必须出自他们本人的意志和内心，即悲剧人物之所以走向不幸的结局，不能归咎于客观原因，而应由自己负责（《罗密欧与朱丽叶》是个例外）。二、背景资料莎士比亚是欧洲文艺复兴时期英国伟大的戏剧家和诗人。他生活在欧洲历史上封建制度日趋没落、资本主义兴起的交替时代。哈姆莱特是丹麦古代的王子。莎士比亚故意以超越时代的误差将哈姆莱特搬到伊丽莎白统