分析莎士比亚戏剧《哈姆雷特》的艺术特色3篇

1/19分析莎士比亚戏剧《哈姆雷特》的艺术特色3篇【参阅】此篇优质文档“分析莎士比亚戏剧《哈姆雷特》的艺术特色3篇”由网友为您精心整理分享，供您参考阅读之用，希望对您有所帮助，喜欢就下载分享吧!分析莎士比亚戏剧《哈姆雷特》的艺术特色1摘要本文从人物性格、剧情发展、创作方法和语言特色四个方面，简单论述莎士比亚的剧作《哈姆雷特》的艺术特色，并指出这部剧作的历史地位和在世界戏剧发展史上的贡献。通观莎士比亚戏剧，无论是在思想上还是艺术上，都体现出了作者鲜明的创作个性。成就较高的当属他的悲剧，广泛而深刻地揭露了社会的阴暗面，深刻地揭示了权势和金钱是导致人性普遍堕落的根源，热切地呼唤人性的复归。同时他的悲剧还闪耀着强烈的理想光芒，表现理想的崇高性，表现正义力量的不可压抑和顽强抗争。这在艺术上，主要表现在以下几个方面：首先，人物性格的塑造多姿多彩。以《哈姆雷特》为例，它着重通过对内心的矛盾冲突的描写，揭示人物的深度。莎翁的悲剧以描写人与人的自然本性为核心，在戏剧冲突的构建上，不像古希腊的悲剧那样，主要表现人与外部自然力“命运”之间的冲突，而是表现人与人，以及人与自身的理智、信念与情感、欲望之间的冲2/19突。而人与人之间的外在冲突在根本上，又起因于人的内在精神与心理因素的差异性。最终，外在冲突在根本上又是在为展示心灵而服务。因此，莎翁的悲剧在人的内心世界的开拓上，达到了空前的深度。《哈姆雷特》是世界文学史上一个极富艺术魅力的典型。这种艺术魅力的产生，在很大程度上依赖于形象心理蕴含的丰富性。哈姆雷特的内心冲突，是随着为父复仇的戏剧情节逐步展开并激化的。而复仇的外在冲突又逐步让位于内心冲突，从而揭示出人物犹豫延宕的本质特性。从社会学角度看，哈姆雷特在鬼魂那里得知父王猝死的原因，接受了复仇的任务后，他迟迟不付诸于行动，表现出行为上的拖延和犹豫。这是由于他所面对的社会邪恶势力过于强大，作为新兴的资产阶级代表的哈姆雷特，还不能胜任“重整乾坤”、改造社会的历史重任。因而，他的复仇以及他的悲剧具有深刻的社会意义，这也是整个剧情发展赋予这一形象的社会历史层面的含义。但是，哈姆雷特形象的深度、复杂性和艺术魅力，还有待于哲学和艺术层面上的阐释。哈姆雷特不只是因为找不到复仇的方法，而是因为他所进行的关于人类生命本体的哲学探讨，涉及到了人的生存、死亡及灵魂等形式上的问题。残酷的现实让哈姆雷特认识到，人并不像人文主义者所颂扬的那样如神一般圣洁，相反，人的情欲在失去理性规范的制约后，会产生无穷的恶，社会也趋于混乱。在理想幻灭后的哈姆雷特眼中，人的心灵是阴暗污浊的，人在本体意义上是丑恶的。克劳迪斯是十恶不赦的魔鬼。王后的堕3/19落也是由于无法克制自身的情欲。奥菲利亚更不例外。当无法遏制的情欲大举进攻的时候，用不着喊什么羞耻了，因为雪霜都会自动燃烧，理智都会做情欲的奴隶。哈姆雷特不仅看到了他人心灵的丑恶，而且也看到了自己的心灵同样是黑暗的。因此，在他的眼里，所有的人都是“十足的坏人”，因为“美德不能熏陶我们的本性”。哈姆雷特的这种悲观的认识，有着深刻的艺术概括性。因为这实际上隐喻了文艺复兴时期在个性解放的口号下，人们“为所欲为”、一味放纵情欲所带来的社会罪恶，同时它也成了近代以来，欧洲文学关于人的问题思索的基本指向。出于展示人物心理世界和刻画人物性格的需要，莎士比亚十分善于运用内心独白这一艺术手段，“哈姆雷特”在这方面受人称道。内心独白可以把隐藏在人物内心的思想、情感和欲望等，多层次地展现出来。哈姆雷特的多次独白，就表达了他对社会与人生、生与死、爱与恨、理想与现实等多方面的哲学探索，披露他内心的矛盾、苦闷、困惑、迷茫和恐惧，有效地刻画了人物性格，也推动了剧情的发展。其次，莎士比亚戏剧情节生动丰富。他不孤立地描写一个事件，也不单纯地表现主人公的命运，而是把事件的发展和个人的命运与时代、社会的变化和人民群众的活动联系在一起，因此，剧作情节丰富，每出戏剧都有两条或两条以上的情节线索。众多的线索互相衬托，交错发展，扩大了作品的容量。例如，《哈姆雷特》一剧哈姆雷特复仇的线索交错发展，使戏剧场面不断转换，造成戏剧高潮，产生动人心弦的艺术效4/19果，深刻表现了主题。再次，《哈姆雷特》作为莎士比亚的典型代表作，在创作方法上具有现实主义和浪漫主义的两重性。尽管此剧取材于丹麦历史，但是通过具体场景的描写，诸如御前会议上的唇枪舌战，宫廷大厅里的酗酒纵乐，挪威军队的兵临城下，雷欧提斯的率众闯宫等等，勾画出了一个矛盾重重、浊流泛滥、内外交困、险象环生的国家现实。令人不由得不想到作者生活的现实状况。同时，场景中活动着的人物，他们的思想感情、行为方式和理想追求，莫不显示出英国社会现实的“本来面目”。但是，作者在运用现实主义手法的同时，也融进了浪漫主义因素，从而使剧作的内容和形式更为和谐统一，色彩更为丰满诱人。作者的笔触到了人物灵魂的底部，反映出他们的忧虑和悲伤、苦闷和彷徨，通过对白的巧妙运用，透视了人物的复杂深邃的感情世界。另外，通过想象而构成的一幕幕奇特怪异的场景，诸如夜半城楼鬼魂的出现，“戏中戏”的设置机关，荒芜墓地中的戏谑与格斗等等，更是引人注目，动人心弦，充满浪漫诡秘的色彩。最后，莎士比亚的语言极为出色。他是举世公认的语言大师，剧作词汇丰富，总词汇量达一万七千多个。问题和语感变化纷繁，有散文、韵文，有俗语、谚语、民谣、民歌等，为不同人物提供了符合身份的台词。他的语言高度个性化、形象化，且善于运用比喻和双关。总之，莎士比亚戏剧的丰富遗产，对世界戏剧艺术的发展作出了重要贡献。参考文献：5/19[1]《莎士比亚研究》，1982年第1期。[2]《莎士比亚与现代戏剧》，中国社会科学出版社，2006年1月。(责任编辑：admin)分析莎士比亚戏剧《哈姆雷特》的艺术特色2摘要：由莎士比亚所撰的《哈姆雷特》深刻地揭示了英国封建社会的不堪和黑暗。作品虽然以悲剧结尾，却并未找出某种彻底可行的社会变革方式，但哈姆雷特的性格和戏剧内容以及情节都表现出入文主义精神的先进性和独特性，揭露了生活与理想之间存在的巨大差距。所以这篇文章的核心内容就是研究该作品的特点，然后进一步阐释它对我们所处社会的价值。关键词：《哈姆雷特》艺术特色现实意义一、《哈姆雷特》的创作背景莎士比亚这位出身于英罔的文学家一生有着非常多的著作，而其中最享誉盛名的就是四大悲剧和四大喜剧。《哈姆雷特》具有典型的悲剧主义表达方式，具有深厚的文学价值与社会价值，戏剧人物复杂，艺术手法变幻莫测，让其成为这个时代最具代表性的一部作品。在16到17世纪莎翁撰写了这部作品，而这个时期正是经济格局发生巨大变革的阶段，英罔社会处于极其重要的转折点，他以丹麦为背景书写戏剧故事反映英国社会的状况。在伊丽莎白统治期间，英罔的社会稳定，生产力快速发展。该地区的专制体制在詹姆斯一世登基以后开始实6/19施，剥削阶级残酷地侵占劳动人民的剩余价值，冲突在不同阶级中产生，并且越演越烈。而这部作品就是在这样一个背景下出现的，作者通过文字揭示了现实社会的残酷和黑暗，展现了新旧交替过程中，权力更迭的冲突，进一步批评了旧有等级的落后。二、“哈姆雷特”的艺术特色(一)独特的人物性格这部作品里对各个角色的塑造都是非常具有特点的。男主角的个性很鲜明，同时也非常多元化，一方面犹豫不决，心思敏感;一方面勇敢专断。在父王被杀害、母后嫁给凶手、臣子攀附新皇以后，男主角有“倒霉的我，却要担负重整乾坤的重任”的感叹。时代赋予哈姆雷特勇敢却优柔寡断的性格，“人格反映了时代的社会矛盾，任何特定环境的变化都会影响人物”。正如列宁所说：“人们在自己的实践中依赖客观世界，他依靠自己的活动。”哈姆雷特有自己独特的思考，有上进心，不断追求心中梦想，他不断寻求某种有效的方式，但是最终并不能跳出现实与理想的牢笼。哈姆雷特的忧郁是那个时代赋予知识分子的共性，同时，主人公幽默而果决。在知道幽灵的内幕后，他经过理性的思考才有所行动，这也可见主人公的智慧。报复的种子使哈姆雷特不得不直面他喜欢的奥菲莉亚，当他被毒剑刺中，清楚克劳迪斯的真实情况，毫不犹豫地怀疑生命的初衷和结果，这都证明了哈姆雷特的果决。哈姆雷特的性格也反映了文艺复兴所倡导的理性。7/19(二)主题情节的丰富性整个故事的三条主线紧密交错，纵横复杂。由于父亲被叔叔克劳迪斯所杀，哈姆雷特为父复仇;勒茨父亲被哈姆雷特所杀，勒茨为父亲寻仇，哈姆雷特之父由于战争杀死福廷布拉斯之父，福廷布拉斯也需要为他的父亲复仇。悲剧的情节是根据哈姆雷特角色的发展而安排的，大致可以分为三个部分。第一部分是从生与死的问题开始的独白，阐述了冲突的成因和主要特征。“这是一个颠倒混乱的时代，不幸的是，我必须承担起改变宇宙的责任。”生死问题开始“在游戏中发挥作用”，这构成了情节的第二部分。独白是哈姆雷特內心矛盾的体现，这个舞台成为戏剧的转折点，将情节推向高潮。第三部分是在《戏内戏》之后形成的，克劳迪斯的双重情节构成了整部戏剧的高潮。在情节的开头和结尾，“为父亲复仇”的三种方式都各有特点。哈姆雷特在复仇中迟疑反复，面对着生与死的考验，“复仇之父”很简单，但是“改革社会”很难，所以哈姆雷特不能简单地报复。在他的父亲被杀之后，福廷布拉斯为了给父亲寻仇，做了充足的准备，但最后叔叔劝说，他又放弃了寻仇。哈姆雷特这一形象从勒茨和福廷布拉斯的行为中得到了最高的表达。(三)开放式的戏剧结构在戏剧的结构中，《哈姆雷特》采用了源自古希腊的公开戏剧结构，将活动时间延长至两三个月。同时，莎士比亚采用了一种多线程、相互交错的行文方法。本剧的第一线索是哈姆8/19雷特为父亲复仇，这一主线在故事和主题上的作用不可低估。第二线索复仇为拉耳忒斯为父复仇，福廷布拉斯为父复仇。他们紧紧围绕主线，在故事情节慢慢发展中，社会背景、生活环境、次要方面的主要矛盾也缓缓显现。用平行线避免了“有时为生活画面的本质和程度，必然要放弃戏剧(情节)的张力和动作的统一性”，阶级和阶级的多样性之间的矛盾也使得多元化之间存在矛盾。以丰富内容、丰满人物形象来表现出更加真实的社会阶级斗争的复杂性，以此增强艺术表现力。三、“哈姆雷特”的现实意义第一，莎士比亚在戏剧中所关注的基本问题，即生存与毁灭、有意义与无意义的问题。哈姆雷特在未实施复仇时，想到一个令人惊讶的问题：“到底是不是，这是一个值得思考的问题”。那时他似乎只有存在与灭亡。存在代表有意义的阶级能指，而毁灭代表存在状态的终结，这种状态不再有意义的阶级能指，而是变成虚无。因此无意义的短暂片段按顺序连接成一个全面而有意义的故事。莎士比亚的整个故事线索是哈姆雷特的复仇精神，这是内外结合作用所激发的积极的同一性协调感。莎士比亚笔下的生命意义是追求价值，这是萨特和加缪所代表的存在主义哲学的起源之一。而现代主义在多种层面颠覆了现实，权力、至上、光阴成为隐性金钱，科技力量成为隐性力量，而现代主义所建立的其他价值体系早已被人们所否定。现在的社会缺乏信仰，也没有追求真理达成理想的信念，精神层面变得空虚和颓废，也忘了自己是谁，不清楚生活的目的以及价值，9/19作者的这部作品发出了追问，人之所以为人是因为明白生活的含义，而不是迷茫而机械地活着，不是行尸走肉没有目标，所以必须给自己设立一个目标，并且持之以恒地去奋斗，必须为了实现理想而坚持到底，如此才能找到自己遗失的信念，才能够让自己的一生有价值。第二，这部作品同时赞颂了人性的伟大和可贵。由于现实社会的复杂，展现出了更个性化的一面，而社会的基础组成就是人，因此人和人的关系也更加复杂，冲突也不断增加，并且因为财富、科学等诱因，越来越具有自己独特的个性，在当今社会，这一情况就更加鲜明，大家开始思考我是谁，想要什么。因此很多旧有的规则以及思想将重新被定义，并且延伸出了全新的规则，然而还是有很多东西是融入我们的血脉之中的，没有办法去改变，作者在作品里面对主人翁的精神进行了歌颂，倡导大家要具有使命精神，并且奋斗不息，这也是人类不断发展的根源。参考文献：[1]王辰晖，罗莉.《哈姆雷特》的悲剧艺术特色[J]语文建设.2014(32)[2]陈潇从《哈姆雷特》看莎士比亚悲剧作品的艺术特色[J]开封教