美术教学心得体会范文【通用4篇】在意见新事情当中,我们会产生一些不同的想法,我们应该静下心来写1篇详细的心得体会了。如果我们想体现自己的思维和写作能力,我们就可以写1篇心得体会,写好心得体会从哪一方面开始入手呢?在此,您不妨参考下载一下美术教学心得体会,更多信息请继续浏览本站。美术教学心得体会【第一篇】今天听了一节美术公开课,张老师的技能展示让我久久回味,受益非浅,下面谈谈个人收获。课堂上,我认真做好记录,细致地琢磨课堂的每个细节,我被课堂上张老师那优美生动的语态、亲切自然的师生互动交流、灵活机智的课堂反应、巧妙新颖的课堂设计所深深地吸引,感到了教师精心设计准备,环环紧扣的紧凑获益颇多,心中有了不少的感悟。在课一开始就能够把学生的注意力吸引到教师这里,为整堂课的集中进行提供了保障。在新授部分,为了使学生明确本课学习内容,复习旧知学会运用色彩知识美化生活,用了对比讲授法与演示法,而且让学生分组演示,亲自动手涂一涂,画一画,一步一步,层层递进。使每个学生都能有所收获。怎样去吸引学生,一个好的导入可以让学生集中注意力,产生学习兴趣。如果美术课有趣,就会带给学生一种身心的愉快,比较喜欢上这个课程,也可以减轻同学们在其他课程的压力,课程导入好的老师,能把学生的热情充分调动起来,课堂气氛非常活跃,互动效果也好。怎样体现学生的主体性,如何提高了自主学习的意识,培养学生发散性的创新思维,以及交流与合作的能力,同时体验和感受生活环境的能力加强!这些都是作为一个老师备课该想到的问题!还有一点比较重要的是教学设计适合学生,贴近生活,贴近社会,在课堂上老师不是以讲为主,而是以师生对话为主要的学习方式,让学生尽可能的参与到学习过程当中,教学源于课本但又不局限于课本,能使学生学的有趣轻松。并能够抓住美术学科的特点大量的观看图片导入。听了这堂课让我心里那块石头低了好多,也有了一定的的心理准备!希望在我的第一堂课里也能拥有张老师的课堂气氛,与同学们互动之间的融洽,我的课能吸引同学们,能让同学们学到知识。总之,小学美术课的课堂教学千变万化,教法也要灵活多样,只有教师全身心投入到教学过程中,做到乐教,学生才能乐学。美术教学心得体会【第二篇】中小学美术教育可以为国家培养艺术人才和建设人才,可以对人进行心理、思想、情操和人格的陶冶,培养品质,塑造人格,净化心灵,美化人生的教育,是发展人的教育。并且可以从小培养学生树立正确的审美观、人生观、价值观、世界观,从而获得人文精神的浸染,提高自身的人文、道德修养。希腊亚里士多德说过美术教育有三种功能:一是教育,二是净化,三是精神享受。一从教育讲是为国家培养艺术人才、建设人才,因为我们现在的生活衣食住行都离不开美术,都和美术息息相关。随着各类新型文化产业和时尚产业的兴起,各行各业乃至城市建设越来越注重“包装”,社会对艺术人才的需求量大大增加,一些高校的艺术类毕业生却成了多方争抢的“香饽饽”,美术专业的人才尤其供不应求,如大型国家工程、小区规划、城市建设、标志性建筑、交通枢纽、产品设计、园林绿化工程;景观设计、环境艺术、创意产业,甚至于影视、动漫、广告、it网页、ut界面、多媒体艺术、舞台、会展、vi形象、旅游产品等,美术专业毕业生就业形势持续看好。所以美术教育是当务之急。二从净化心灵上讲:为什么要让学生参加美术活动?因为它是对人进行心理、思想、情操和人格的陶冶,培养品质,塑造人格,净化心灵,美化人生的教育,是发展人的教育。学生参加美术活动时:可以平衡身心,保持稳定;认识自我,表现自我;培养人格,完善自我;也可以提高智力,即观察力、记忆力、想象力、创造力、审美能力和实践能力;还可以培养非智力因素,如:扩大知识面、提高语言能力和思维能力。尤其对现在的中小学生来说,他们往往会出现一下这种情况:注意力无法集中;学习压力过大、考试焦虑、漫无目标:苦学无功、厌学、逃学、辍学;浮躁不安、神经衰弱、焦虑、失眠、记忆力差;网瘾、怪僻及早恋等青春期问题。这个时候,学生容易犯错,如果在艺术教育方面多做努力,让学生多听音乐,多欣赏名作名画,或者让他自己徒手画画,做一些简单易学的手工作品,把自己心里的不快和压抑用画笔宣泄出来;缓解学生的压力,教师多鼓励他的作品,还可以让他有一些成就感。其实每个人天生都有表现欲,何况对学生来说更是如此,尤其是老师眼中的“落后生”,他们学习成绩差,得不到老师和其他人的重视,但是他们有强烈的自尊心和表现欲,为了彰显自己,为了掩饰自己的自卑,就故意犯错,引起别人的注意,如果老师发现了他的亮点,及时让他表现出来,他也就安分守己了。因此我认为学校应该多成立一些兴趣小组,鼓励那些学习成绩差的学生参加,不单是高考艺考生,每学期可以举办两期书画展,让他们闪亮登场,彰显自己的特色,满足他们的虚荣心。这样也可以挖掘更多的艺术人才,提高人文素养,达到教育的目的。三从精神享受上讲:通过美术的学习,能使学生更多、更快、更直接地倾诉自己的理想、愿望、价值取向等,从小树立正确的审美观、人生观、价值观、世界观,从而获得人文精神的浸染,提高自身的人文、道德修养。美术作为人文学科的核心之一,它凝聚着浓郁的人文精神,不同历史、不同国度的艺术家都是通过美术作品来表现人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状态、智慧、美、爱、自由等,曾试验上过这样一堂美术课:在学生的绘画过程中,让悠扬的乐音回荡在教室里,学生们正在创作自己的作品,耳边荡漾着美妙的音乐。在这样的氛围中,学生们的心境不由自主地变得平和、宁静。情感地投入,愉快情感的产生,往往使文化的理解变得轻松、有趣;以美术鉴赏课为例,过于注重知识的灌输,忽略作品与学生情感的联系,学生将始终处于与作品隔膜的状态。而“以学生为中心”的人文精神的鉴赏课则可以拉近学生与作品的距离,提高学生对艺术品的鉴赏能力;比如上中国民间美术鉴赏课:美术教师可以准备一些学生身边能常见的美术作品,如:剪纸窗花、绣花鞋垫、泥塑娃娃、虎头鞋和一些竹编小东西,让学生分组看看,摆弄摆弄,此时学生的注意力非常集中,他们手里有玩的,眼睛有看的,好奇心牵引着他们,那种求知欲自然就出来了,那么他们也就很容易投入到课堂中。美术鉴赏课是通过“作品的赏析活动,让学生从对作品的直观感受和寻觅表现方法的过程中,不仅去领略作者鲜明的创作风格、出类拔萃的技法,认知五彩斑斓的世界,更重要的是帮助和培养学生正确树立人文科学的精神,以求真、务实、严谨、创新的态度去探索与发现未知的世界。综上所谈到的,对于美术教师来说责任就比较重大,在授课过程中,不再是以前的娱乐课和放松课,我们需要做很多事。课前准备非常重要,为了给学生上一节有意义的美术课,我们不仅要在多媒体课件上多下功夫,如:课件里应该有动画效果,会更吸引学生;还应该有原创的作品、图片和内容,不要在网上再去搜、拼、剪辑了,那些东西对学生很陌生,很空洞,很虚无缥缈。就做一些学生能够触摸得到的,能感知的到的,这样更真实,更确切。除了这些,美术教师还要会其他很多技能,如:剪纸、手工制作、泥塑、纸贴画、布贴画等。所以我们美术教师课后要多做功课了,在学生面前你就得十八般武艺样样精通,就像魔术师一样会变很多戏法,只有这样学生才觉得老师有魅力、有能力,他们才会崇拜你,喜欢你,就会喜欢你的课。最终我们教育的效果就达到了。美术教学心得体会【第三篇】随着近几年素质教育的逐步深入,创造力的发展已经成为培育下一代的重要因素之一。幼儿园作为实施学前教育的机构,同样也担负着培养幼儿创造力的重要使命。《幼儿园教育指导纲要》中明确指出:“提供自由表现的机会,鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象,尊重每个幼儿的想法和创造,肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式,分享他们创造的快乐。”幼儿园开展创意美术教学就是激发幼儿创造力的有益实践。一、认识幼儿创意美术教学很多家长喜欢并希望孩子画画的时候,要对照参照物,画的有多像就多像。而创意美术更注重的是孩子的创造能力,创作不一样的,创作属于自己的作品。所谓的创意美术,就是让幼儿在原始的绘画原则上思维取得突破的一种绘画方式。绘画亦是艺术的重要组成部分,是开发幼儿智力的一种重要手段,它不仅培养了幼儿的审美能力,欣赏能力,也培养了幼儿表现美的能力。通过绘画,幼儿的手、眼、脑逐渐协调,对外界信息的把握逐渐丰富。所以说,创意美术教学的目的就是要让孩子插上想象的翅膀,通过对线条、色彩,空间的利用,让孩子们在纸上尽情的表现自己的想法、意愿,展示自己的聪明才智。二、幼儿创意美术教学需要注意和把握的一些原则(一)以幼儿为主体的原则。教师在创意美术教学活动中应该本着以幼儿为主体的原则,注重幼儿的不同层次、不同兴趣和能力差异,正确地启发和引导幼儿自主性绘画,鼓励幼儿主动探讨、发现并大胆地表达自己的观点和想法,才能使活动取得良好效果,促进幼儿最大限度地自主发展。(二)开放性的原则。在创意美术教学活动中,教师要为幼儿创设开放的环境,引导幼儿根据自己的喜好选择性的开展活动,教师通过设计开放性的提问,鼓励幼儿根据提问进行思考、回答,教师要充分尊重幼儿独特的想法,开放性的接纳他们的意见。(三)快乐的原则。创意美术教学应本着让幼儿在活动感受快乐的宗旨,所以在活动的设计、组织时应多通过引用游戏、情景体验等形式导入,在绘画、评价等环节也应该考虑幼儿在活动的感受,营造快乐至上教学氛围。(四)启发性的原则。教师在创意美术教学活动中,遇到幼儿的提问、难题要本着引导、启发的态度去对待,不能马上将答案、问题指出来告诉幼儿,这样可以让幼儿养成思考、想象的习惯。(五)因材施教的原则。教师应该允许幼儿的个体差异,并根据幼儿的能力、发展水平、兴趣的差异进行教学,使幼儿都能在活动中获取快乐,得到不同程度的提高和发展。(六)循序渐进的原则。创意美术教学活动是以主题活动、系列活动教学为主,开展自主性绘画活动时,教师应注意活动的难易程度,由易到难,逐步提高要求。在整个系列活动完成之后,从幼儿的一系列作品中能明显的发现幼儿一次次进步的过程,不同程度的提高和发展。(七)创造性的原则。幼儿创意美术教学活动重在激发幼儿的创新意识,尊重幼儿的主观和情感的表达,每位幼儿因个体的差异,对周围世界的认识和感受各不相同,幼儿美术活动带有鲜明的个性,教师应对幼儿富有个性的表现加以鼓励,要创设富有探索性、创造性的环境,支持幼儿“大胆地想”、“放手的画”。(八)多元化的原则。活动的形式(水彩笔画、水粉画、拓印画、油水分离画、漏印版画、线描画??)、活动的类型(想象画、装饰画、写实画、名画欣赏??)、绘画德材料(绘画纸、砂纸、瓶子、石头??)、评价的方式(幼儿自评、同伴互评、教师点评)多样,让幼儿在多元化的美术空间中自由想象。三、开展幼儿创意美术教学的实施过程和心得体会(一)幼儿创意美术教学的基本过程。在传统的绘画教学中,教师一般都是这样组织活动:“出示范画——示范、讲解——幼儿作画——教师评价”。整个活动,幼儿是被老师牵着鼻子走。作画方法学老师的;作画材料听老师的;作品评价更是老师的事。在这样一种模式下,幼儿对于绘画,仅仅停留在“学老师范画”这一基础上,他们失去了自主,忽视了自我感受,更谈不上想象力、创造力的培养。而在幼儿创意美术教学活动中,最重要的是突出幼儿的自主观察、探索和体验。笔者在长期的教学实践中,初步总结出4个教学环节:一是观察形象、情景体验环节;二是引导提问、巩固认识环节;三是幼儿创作、教师引导环节;四是作品欣赏、评价反思环节。这四个基本环节最主要的都是引导并激发幼儿绘画、思考的自主性。这样的教学过程,更重视幼儿作画前的观察和想象,更强调教师的随机引导,更突出过程中的评价与欣赏。(二)幼儿创意美术教学过程中教师需要掌握一些指导策略。这些指导策略包括:挖掘幼儿感兴趣的题材,丰富绘画内容;通过情绪体验环节,激发幼儿投入活动的兴趣;鼓励幼儿深入观察,丰富幼儿的经验;共同讨论作画方法,发挥幼儿的独创性;营造创造性思维的空间,发挥幼儿的创作潜能;进行鼓励式和个性化的点评和表扬,满足孩子的成就感。在以上几点指导策略中,我们不难发现,任何环节都是以幼儿为