江西工艺美术大师

江西工艺美术大师王锡良原籍安徽省黔县，1922年2月生于景德镇。12岁随叔父王大凡珠山八友之一）学绘瓷画，1954年进入轻工业部陶瓷工业科学研究所从事陶瓷美术创作研究。1959年被首批授予陶瓷美术家，1979年被轻工业部授予中国工艺美术大师称号，为景德镇首位获此殊荣者。1992年享受国务院颁发的政府特殊津贴。系中国美术协会会员，景德镇书画院院长，景德镇珠山画院名誉院长。王锡良的作品极具收藏价值，早年即流传海外，颇受收藏家之青睐，每以重金收藏。香港、美国、印尼、新加坡等国家和地区均有他的作品收藏。李进，又名李峻，江西南昌下陇李村人，1940年出生在江西石城县。自幼天资聪颖，酷爱绘画。1955年来景德镇谋生，拜著名陶瓷艺术家王大凡为师学艺。在学艺的青少年时期，为了掌握绘画艺术的技能，取得广泛的文化艺术知识。李进度过了不少苦学的岁月。他坚持长期写生，阅读中外绘画艺术的有关书籍，研究我国古代绘画技巧，吸收西画的养料，来提高自己的艺术素质，丰富自己的艺术表现方法。他的作品不浮於形似，而是着重刻划一种物象的内涵和情感。作品的构思，表现形式，思想性、艺术性都有独到之处。创造了一种高雅、沉静、含蓄、凝练、豪放、苍隽的艺术风格。他的这种风格在每件作品中都表露得淋漓尽致，往往透过浓郁的装饰形式，而感到画面有一种饱含叶液的形式美感。他为创造具有自己风貌的作品而孜孜不倦地在艺术的海洋中拾贝，在知识的道路上探求，敢于大胆创造设想。他擅长人物画兼工花鸟、动物、山水，尤以人物见长。他初期的代表作有《神笔马良》、《竹林七贤》等；赴京及出国展览作品有《孔雀东南飞》，以形神兼备的艺术效果而受到在京专家的高度评价。许多作品参加了全国陶瓷美术展览及市陶瓷美术百花奖，其中《群马图》、《盗符救赵》、《黛玉葬花》获上海展览的优秀奖。《水仙花》获轻工部艺术瓷评比一等奖；《锺馗》、《鹿鸣》、《海之趣》分别获二等奖。这些作品无论是花鸟的飞鸣摇曳，骏马的矫健英姿或是人物内心的忧愁悲愤，或对美好生活的天真向往，都生动真实的反映在作品上，从人物形象的艺术技巧上看，是不可低估的。他打破了古代中国人物画所常有的类型化的特点，塑造了有着鲜明个性特点的人物形象，并有着相互不能代替的个性特征。他十分善于刻划人物的内在心理状态和精神气质，笔下的人物很少没有内在的心理深度的。如何通过外在的视觉形象，来刻画人物内在的心理状态，是绘画中很重要的课题，还包含着相当深广的社会内容。他在这方面达到了很高的水平。张松茂1934年生，江西波阳人。中国工艺美术大师，高级工艺美术师，享受国务院颁发的政府特殊津贴。1994年张松茂之家被评为陶瓷世家。现系中国美术家协会会员，中国陶瓷美术学会理事，景德镇市文联顾问。载入《当代国画家辞典》《中国当代陶瓷美术家辞典》《世界美术家传》(特约编委)、(世界名人录》(特聘顾问)。他在轻工业陶瓷研究所工作数十午，擅长陶瓷粉彩人物、山水、花鸟、雪景。他师法自然，技法精深，达到了集众家之长，成一家之法的艺术境界，他的代表作井冈春色大型陶瓷壁画陈列于北京人民大会堂江西厅，为美国布莱德福特公司创作设计的北京颐和园四季花鸟两套系列彩盘，行销世界各地，特别是重新创作并率全家绘制的{紫归牡怀图》粉彩瓷板作为江西省政府送香港特行政区政府成立的礼品。他画的一幅雪景瓷板画{三顾茅庐》以150万元成交，为景德镇当代艺术瓷精品市场树立了一个新的标杆。他的作品光彩夺目、品位高，时代性强，在国内外享有盛誉。他曾多次应邀赴美国、日本、新加坡、马来西亚、韩国、香港、澳门等国家和地区举办作品展览和进行技艺交流，为祖国陶瓷艺术事业作出了突出的贡献。秦锡麟先生是中国闻名海内外的著名陶瓷艺术家和教育家，1942年5月15日生，江西南昌人，1964年毕业于景德镇陶瓷学院美术系，现任景德镇陶瓷学院名誉院长、教授，《中国陶艺》和《陶瓷学报》杂志主编，中国工艺美术大师评审委员会评委、中国陶瓷艺术评审委员会主任委员、中国轻工业联合会副会长、中国陶瓷协会副理事长、中国工艺美术学会副理事长、中国硅酸盐学会陶瓷分会常务副理事长、中国美术家协会陶瓷专业委员会委员、江西省文化艺术联合会副主席、联合国教科文组织国际陶艺学会委员、韩国京畿大学名誉博士、韩国国立汉城产业大学名誉教授、芬兰赫尔辛基设计艺术大学博士生导师。1987年被授予国家级有突出贡献的专家、1988年被授予中国工艺美术大师、1991年经国务院批准享受政府特殊津贴，2004年荣获推进中国现代陶艺教育与国际交流特殊贡献奖，并连续当选为第七届、第八届、第十届全国人大代表。戴荣华祖籍鄱阳。中国工艺美术大师，英国剑桥世界名人中心重点名人。曾任东方陶瓷艺术院院长，江西省轻工业部陶瓷研究所艺术研究室主任，陶瓷学术委员会副主任，高级职称评审副主任等职。市政府授予陶瓷美术家科技拔尖人才和十佳拔尖人才称号，景德镇古雅斋首创者。从事陶瓷轻工科研，陶瓷彩绘事业50余年，早在就读于景德镇陶瓷学院，师承古彩一大宗师段茂发教授，成为段氏正宗古彩杰出传人。曾在北京故宫研究描临中国古陶瓷装饰纹样，受到著名作者，艺术大师沈从文先生高度称赞。擅长古彩、粉彩。主攻人物仕女、童趣、肩攻山水、花卉、中国画，技艺自成一格，独树一帜。作品被人民大会堂、欧州、东南亚多国家和地区收藏家喜爱，博物馆珍藏。曾赴日本、新加坡、印度尼西亚、香港等国家和地区举办讲学，艺术作品展。为国家、为江西、为瓷都景德镇增光添彩，在艺术国际间交流活动中作出了重大贡献。著有《戴荣华陶瓷艺术》、《戴荣华瓷画艺术》、《景德镇明清瓷器纹饰》等画册公开出版发行。张育贤笔名风友，1938年4月出生，江西余干人，1959年毕业于景德镇陶瓷学院美术系。高级工艺美术师，中国工艺美术大师，景德镇陶瓷学院特聘教授，系中国雕塑家协会、中国工艺美术学会、江西省美术家协会、景德镇雕塑研究会会员。王隆夫江西浮梁县人，男，1931年11月生。高级工艺美术师、景德书院院长、第八届全国政协委员，中国美术家协会会员。被景德镇市人民政府授予景德镇陶瓷美术家称号，1995年授予中国工艺美术大师称号。出身于陶瓷世家，祖父王昌彬，曾任晚清-御窑总办。他擅长粉彩古代人物画，兼及山水，意笔花鸟。他的作品容诗词、绘画、书法、金石于一体。笔下的艺术形象，多取材于历史典故、神话传说，着力于真情实感，多以工笔兼写意的手法塑造形象，他的作品多次获得全国工艺美术设计评比金杯奖和一等优秀奖。其艺术传略已载入《中国美艺家人名辞典》、《中国当代工艺美术家名人辞典》。王恩怀1935年12月生，中国工艺美术大师，江西丰城人。父王步为景德镇青花艺术发展所建立的殊功为世人公认。后辈长子王清平、长媳徐国琴、次子王青、次媳李燕、小女王清玲、侄子王华民、王华清、王华他们都从事陶瓷艺术创作，在陶瓷艺术园地里艰辛跋涉、不断探索，在家学的滋育下，经过努力，将会有更多富有时代面貌的作品展现给世人。刘远长原籍江西省吉安市新圩乡，1939年7月出生于江西吉安。1939年考入景德镇陶瓷学院美术系雕塑专业，1963年大学本科学历毕业后，分配在景德镇市雕塑瓷厂从事陶瓷雕塑设计，后担任美研所所长、副厂长、厂长等职。刘远长曾任雕塑瓷厂厂长，中国工艺美术大师，系中国美术家协会江西分会会员、景德镇雕塑研究会秘书长。享受国务院颁发的政府特殊津贴的专家。刘远长擅长陶瓷雕塑，兼城雕、泥塑。作品注重从生活中提炼题材，表现形式集塑、刻、捏、镂于一体，分精雕、意塑二类。他功力扎实，对艺术有良好的悟性。其作品构思严谨，寓情于理，章法洗练，形式多样。能取传统技艺之功，融现代画理之妙，择人物创作为主，概神怪道释、古今传人之全：涉走兽、翎毛，有虎、豹、熊、鸟、雀之神。熊钢如，1941年生，江西丰城人。毕业于景德镇陶瓷学院美术系，现任景德镇市陶瓷研究所党委书记。1988年被评为高级工艺美术师，1994年获江西省工艺美术大师称号，1995年享受国务院颁发的政府特殊津贴，1996年被评为中国工艺美术大师，1999年评为研究员，2004年受聘为景德镇陶瓷学院教授、硕士研究生导师。唐自强，男，原籍湖南省长沙市，1940年1月出生于湖南长沙。中国工艺美术大师。1964年毕业于景德镇陶瓷学院美术系雕塑专业，曾在景德镇市雕塑瓷厂从事雕塑设计，后任江西省陶瓷工业公司工艺美术研究所艺术室主任。现从事雕塑创作、研究于江西省陶瓷研究所，现任技术职称高级工艺美术师，系中国工艺美术学会会员、中国美术家协会江西分会会员、景德镇古陶瓷研究学会会员、景德镇雕塑研究会理事、景德镇市政协第七、第八届委员。1990年评为景德镇市有突出贡献的拔尖人才，同年又被批准为国家级有突出贡献的中青年专家，1991年经国务院批准享受政府特殊津贴。唐自强及其陶瓷艺术广被评介《人民日报》、《光明日报》、《中国工艺美术丛书》、《中国对外贸易人中央电视台、江西电视台、香港《大公报》、《商报》等70多家报刊电台曾介绍了其人其作。1985年、1989年、1990年、1991年他先后4次赴香港、澳门、新加坡参加举办景德镇陶瓷名家名作展。1992年《瓷都艺星》以《是真名士自风流》为题对他的瓷雕艺术予以评介。徐庆庚1941年8月生，江西乐平人。1966年毕业于景德镇陶瓷学院美术系本科。现为江西省陶瓷研究所高级工艺美术师，1992年获国务院颁发的政府特殊津贴，1996年评为中国工艺美术大师。系中国工艺美术学会高级会员，江西省工艺美术学会理事，江西美术家协会理事。长期研究陶瓷粉彩、青花和色釉装饰。擅长人物和风景，工笔和写意皆能。多画古代历史名人典故和古代诗词及文学作品中的题材内容，作品多蕴有诗情画意，其艺风貌别具一格。黄卖九男，1938年9月生，江西都昌人。现任景德镇高等专科学校艺术系副教授，江西省工艺美术大师,中国工艺美术学会会员，江西省美协会员，景德镇市美术家协会副主席,擅长中国书法，陶瓷青花装饰。他设计创作的陶瓷作品，多次参加展评并获奖，陶瓷作品被日本东京陶瓷馆收藏2件，中国工艺美术馆收藏3件，人民大会堂陈列收藏12件，中国画万紫千红作品为毛主席纪念堂展出收藏。1985年应邀赴日本交流陶艺并在日本十大城市现场献艺，1997年在新加坡举办陶瓷青花艺术品个展。传略载入《中国现代美术家人名大辞典》，《中国民间工艺美术家大辞典》。黄卖九先生的陶瓷作品把我们带进了一个青花纯净的美好境界.他笔下的陶瓷釉下彩青花,无论是飞禽走兽还是瓜果菜叶,它们的形象都显得非常清晰,十分生动,色素明澈而淳厚,使人得到一种心旷神怡的审美感受.青花分水犹如中国画泼墨意画法,显得大胆泼辣,气势磅礴,造就的艺术形象有丰满,湿润,遒劲的魅力.青花罕风的分水写意画法,不仅需要高度的分水工艺技巧,而且要有如此的尽善尽美的艺术效果.黄卖九先生.他的青花分水写意花鸟画技艺非凡,精湛娴熟的艺术手法,引人瞩目的巨笔,在坯胎上纵横驰骋,墨分五色,显露出鲜明沉着的大块笔触,表现了强烈的立体效果。杨苏明女，别名杨美利。原籍河北省涿鹿县，1940年2月出生于景德镇。现在轻工业部陶瓷工业科学研究所艺术室，专职从事陶瓷雕塑创作设计和研究。现任技术职称高级工艺美术师，中国工艺美术大师，系中国工艺美术学会会员。杨荪明1955年考入景德镇陶瓷美术技艺学校，1958年于景德镇陶瓷学院美术系中专科提前毕业，后分配到轻工业部陶瓷工业科学研究所艺术室雕塑组，师从景德镇陶瓷美术家、瓷雕高手杨海生先生，专攻陶瓷捏雕创作和技法研究。早在六十年代，她参与制作北京人民大会堂艺术瓷雕《百花齐放》大花篮，即显示出精巧的技艺。由她个人创作的作品挤浆《菊花》瓷盘、粉红釉捏雕挂盘、高白泥捏雕花篮、《竹?菊花》花架，选登于《景德镇瓷器》专集，并被景德镇陶瓷馆收藏。杨苏明的捏雕作品以造型逼真，手法细腻见长。她勤于探索创新，继承传统而不为传统束缚，借鉴中国画和其它姊妹艺术的技法特长，在捏雕的取材、技巧、表现对象和装饰范围等方面，进行了各种有益的尝试。杨苏明善于充分利用陶瓷色釉、色泥、釉下彩、青花的材质美和色彩美，致力将捏雕作品由素色向彩色发展。在画苘组合上，由原来的朵花、折枝花，向串花、组花、花丛等复杂造型和装饰方式发展，主体画面更