精美绝伦的传统工艺--中国古代工艺

精美绝伦的传统工艺----中国古代工艺美术欣赏•传统工艺是一门主要以手工方式制造生活用品和美化生活环境的传统艺术。•中华民族在几千年的生产和生活历程中，创造出了种类繁多，实用与审美完美结合的工艺品。青铜器，丝绸，陶瓷，玉器，金银器，景泰蓝等是中国古代工艺美术的代表性品种。古文化的彩带丝绸之路•中国古代织造的丝绸，一直都是以精彩华美见称的。它不仅是中国各个时期主要的衣着原料之一，也是中国古代对外贸易的重点商品。在很早的时候，就不断地通过中国西北的“丝绸之路”和东南沿海港口，远销西亚和欧非两洲，极受西方国家的欢迎。古代罗马和埃及都把中国丝绸看作“光辉夺目、人巧几竭”的珍品，以能穿着这种珍品为荣。许多国家的商人都经营中国的丝绸，因为远途运输，售价极昂，有时每磅丝料的价格竟高达黄金十二两。直到公元十三世纪以后，中国丝绸仍是西方市场的畅销品。龙袍是苏州地区的代表性绣品，它承袭了宋、明的传统绣技，且深受明代顾绣的影响。苏绣的题材极为广泛，有花鸟、书法、人物、山水等，尤以写生花鸟画为粉本，根据国画画稿作绣本，所绣之作多为欣赏品。苏绣湘绣，是以湖南长沙为中心的刺绣品总称。它是在湖南民间刺绣工艺的基础上，吸收了苏绣和粤绣的精华发展而成的。特点是劈丝细而胜于发丝，无毛而有绒面，故擅长绣绒面花纹，真实感强，又称“羊毛绒绣”，特别是绣狮虎等形象，威武雄健。其中尤以虎类作品最为多见。•蜀绣，是以四川成都为中心的一种历史悠久、传统的地方刺绣系列，在西汉时已有记载，那时叫作“川绣”。它以彩丝和软缎为主要原料，技艺严谨精密，构图简洁，讲究针法，针脚整齐，虚实合度，变化丰富。针法以套针为主，并有斜滚针、旋针等新技法，增强绣品立体感，具有浓郁的地方特色。绣制品多为被面、枕套、衣服及画屏。粤绣，又称广绣，是以广州一带地区为中心产地的绣品。国内以故宫藏品最多。它以布局满、图案繁茂、场面热烈、用色富丽、大红大绿而著称。其最大的特点就是布局满，往往少有空隙，即使有空隙，也要用山水草地树根等补充，显得热闹而紧凑。所用题材比较固定，多为杂花百鸟。中国童年时代的艺术明珠—彩陶艺术•彩陶的艺术美•造型美：千姿百态、样式多样。罐、盆、瓶、壶、碗、钵、三足器等，以简洁、自然、浑厚的造型，体现出健康、饱满的美感。•色彩美：红、白、黑编织出单纯、朴素的美感纹饰美：•①内容丰富：有几何纹、植物纹、动物纹、人物纹等•②手法多样：有线描型、平涂型、综合型，体现了“抽象美”•③形式法则：体现了重复与多样、虚与实、节奏与韵律之美彩陶的科学美巧妙的造型：腹部膨大，增大容量，体现了实用性;陶罐有肩、小口、长颈便于运水、储水;陶盆无肩、无颈、大口便于饮食、炊食;三足器设计更稳定、坚实，便于烧火颜料的发明：使用赭石作红色，赤矿铁和氧化锰作黑色，瓷土作白色合理的装饰部位：多在腹部以上，便于席地而坐，从俯视角度去观赏它，体现了尽善尽美的追求彩陶艺术欣赏中国陶瓷艺术原始陶器是使用粘土作原料，用手盘筑捏制或用捏制或用轮制而成陶坯，然后用火烧成的器皿。彩陶则是在打磨光滑的橙红色陶坯上，以天然矿物质原料彩绘，然后入窑烧制，烧制成型的彩陶呈现出赭红、黑、白诸种颜色图案，这样的陶器就叫彩陶。人类在新石器时代伴随着相对定居的农耕文化一起发明了烧陶技术。关中地区大约在公元前6000年的老官台文化时期就有了较发达的陶器，有个别钵形器口沿装饰一条宽彩带，这是彩陶的萌芽。在公元前5000年的西安半坡村的仰韶文化遗址中，发现了很多精美的彩陶（右图），表明在半坡时期，人们已经能熟练地控制窑温，并且彩绘艺术也达到了很高的水平。陶瓷艺术欣赏宋朝瓷器值千金宋代是我国瓷业发展史上的一个繁荣时期，瓷窑遍布全国各地。宋代瓷窑众多，各具特色，其中以五大名窑，八大窑系为代表，最能突显沉静素雅的美学风格。宋代在中国陶瓷史上是一个名窑蜂起、名瓷迭出的承上启下的一个非常重要的历史时期，在我国陶瓷史上作出了杰出贡献。宋代五大名窑是指官窑、哥窑、汝窑、定窑、和钧窑。八大窑系是指定窑系、磁州窑系、耀州窑系、钧窑系、龙泉窑系、景德镇窑系、建窑系和越窑系。定窑定窑在唐代时就已是著名瓷场，专烧白釉、黄釉瓷，到宋代发展迅速，比之前更大更有名，大量烧制白瓷，其次有黑釉、酱釉、绿釉、白地褐花等品种。白瓷胎土细腻，胎质薄而有光，釉色纯白滋润，上有泪痕，釉为白玻璃质釉，略带粉质，因此称为粉定，亦称白定。其它瓷器胎质粗而釉色偏黄俗称土定；紫色者为紫定；黑色如漆的为黑定，传世极少。划花水波纹海螺莲瓣纹碗哥窑奇瓷传说南宋浙江处州有两兄弟，同在龙泉各设一窑，哥哥所烧窑称为哥窑，弟弟的称为弟窑，即龙泉窑。哥窑瓷器以器表的纹片而著名，胎质细薄，色呈紫黑、深灰、土黄等色，釉色以青为主，浓淡不一，也有淡紫、米黄、紫口铁足等，釉为汝浊釉，色调淡雅，开大小纹片，像裂痕或鱼子纹，号称“百圾碎”。以纹色分类，有黑兰纹、鳝血纹、金丝铁线纹、浅黄纹等，以纹片形状命名有梅花纹、细碎纹、网形纹、大小格纹。哥窑淡青釉花口方杯哥窑鼎宫廷官窑官窑是我国古代由朝廷直接控制的官办瓷窑，专烧宫廷、官府用瓷。官窑始于宋代，有北宋官窑和南宋官窑之分。北宋大观政和年间，徽宗在汴京（即今河南开封）建窑烧制御用瓷器，命名为官窑。不久，由于金兵入侵，汴京被破，官窑也随之终结。南宋时在今杭州市凤凰山南麓乌龟山郊坛另设新窑，称“郊坛下官窑”。官窑葵瓣口折沿洗天青叶式水洗均窑名瓷宋代均窑始于唐，兴盛于北宋，地处河南禹县古均台和神镇一带，宋时称均州，故名“均窑”，亦名“钧窑”或“钧州窑”。均窑烧造的瓷器品种较多，以钧瓷最为有名。均瓷胎质细腻坚硬，较为沉重，呈灰白、灰黑、灰黄、灰褐等色，其釉分两种，基本釉色是各种浓淡不一的蓝色乳光釉，其它还有玫瑰紫、海棠红等，相传以胭脂红为最美，釉中有免丝纹与蟹爪纹，华丽而雅致，均瓷釉的调配技法相当独特，致使其釉上纹路与众不同，早期釉上有显著的牛毛纹，盛期则多为离合状态的条纹和粗如滴露的泪痕，以及蟠曲蜿蜒的蚯蚓走泥纹，这也是均瓷的重要特征之一。均窑鼓钉三足洗均窑玫瑰紫釉尊汝窑好瓷据说北宋时人以定窑白瓷芒口、不够完美的缘故，遂在河南省临汝县创建了青瓷窑，宋时隶属汝州，故名“汝窑”。在北宋后期元祜至崇宁间20多年里为宫廷烧制御用青瓷器。汝窑专烧青瓷，胎为体细腻坚致，体有厚薄。釉为天青色，汁水莹泽，厚若堆脂，以淡青为主，近似传说中的柴窑“雨过天青云破处”之色，也有豆青、虾青和茶叶末等，釉中有如棕眼、蟹爪纹、芝麻花等细小钉痕。汝窑三足奁汝窑青釉碗元、明、清，公元一千二百七十五至一千九百一十一年。元代巨制的“渎山大玉海”代表中华民族的伟大气魄。明代则以小件玉器见长，时作玉有带板、茶酒器、文房用具等新型玉器、并出现仿古。清代经济繁荣，出现了“康雍乾盛世”，玉器得到了极大的发展，借鉴绘画、雕刻、工艺美术等成就，集传统做工历代的艺术风格之大成，创造与发展了工艺性，装饰性极强的玉器。尤其是乾隆时代的玉器以其精雕细刻、典雅华丽的风格而独步一世，砣碾了大量的精美的玉器，创造了中国玉器史上最鼎盛的局面，并波及到现代玉器工艺。中国玉器欣赏漆器•漆器是我国又一种极富民族的传统工艺。我国漆器工艺始于石器时代，至今已有7000多年的历史。它利用具有高度黏合性和耐酸碱性能的天然漆，通过多种工艺手段制成具有各种用途的精美漆器。漆器欣赏民间工艺•中国的民间工艺是巨大的艺术宝库，常见的品种有：剪纸、木版年画、编织、皮影、玩具、彩塑、面具、雕刻、扎染、风筝等等。•民间工艺品的创造者是欣赏者主要是广大的农民和小手工业者，尤其是农村的妇女。创作的目的是美化生活，或是供传统的节令风俗和婚嫁喜庆所用，作品往往寄托了他们的思想感情与审美理想，并且有着浓厚的地方特色。剪纸•剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。剪纸的品种（一）窗花（二）装饰剪纸（三）特种剪纸（四）绣花样子单色剪纸套色剪纸年画:春节时农家张贴木版画，以满足纳福迎祥万象更新的民俗需要年画四大产地：山东杨家埠、河南朱仙镇、天津杨柳青、桃花坞年画制作过程《一团和气》这是桃花坞年画中影响极深，流传很广的传统代表作画面呈圆型。中央是头戴红花，扎羊角发髻，活泼天真，憨态可掬有似稚童，又似老妪的笑脸，身穿锦团服饰，颈佩长命富贵银锁，手棒《各气吉祥》卷轴，给人喜气洋洋，富足堂皇的感觉。在构图形象塑造上特意呈圆型，寓意“团圆”“圆满”，表达了人们在新春佳节中盼望家庭和睦，生活幸福，诸事顺道的良好的愿望。《上海火车站》桃花坞年画题材内容相当丰富，除了一些吉祥喜庆之作外，还有小说戏剧类、祈福避灾类、风俗时事类，比如这一幅《上海火车站》就是反映当时新事物的一幅风俗画。桃花坞年画皮影是中国民间广为流传的道剧戏之一。它是借助灯光，把雕刻精巧的皮影人映照在屏幕上，由艺人们在幕后操动影人，拌以音乐和歌唱，演出一幕幕妙趣横生的皮影戏。皮影皮影ShadowPlay编织•在我国辽阔的土地上各种竹、藤、草、玉米皮遍地都是，劳动人民充分利用其材质，巧妙编织出造型优美的盘、篮、鞋、席等实用美观的工艺品，在我国南方的竹编，劳动人民利用竹材的皮和簧不同泽，竹、幂的宽和窄，编插技法制成不同的竹制品，造型美观，而耐用的整体形态达到静中有色，粗中有细，硬中有柔的艺术效果。玩具•每个人的童年几乎都是由各种玩具随着成长的，民间玩具充满了人们对儿童深沉的爱和美好的祝愿，我国的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的民间艺术品。•完