动画分镜头脚本设计普建春泰豪动漫学院课程目录认识篇章(1—2周)►电影中的分镜头►动画片与分镜头►第一章:分镜台本概述►第二章:分镜头前期概述►第三章:分镜头台本创作►第四章:分镜头台本类型►第五章:经典分镜头分析操作内容(15—18周)►分镜摹绘►镜头创作►文字台本到画面分镜的实现摄像机镜头的应用一、认识篇章电影中的分镜头电影《英雄》剧场动画片中的分镜头动画电视连续剧《我的金鱼是魔鬼》1、电影中的分镜头《英雄》分镜头2、剧场动画与的分镜头《我的金鱼是魔鬼》样片分镜头制作台本1、电影分镜头的由来原始形态时(无所谓分镜头)卢米埃尔兄弟(胶片不够长,出现分段拍摄)埃德温鲍特《火车大劫案》(首次以镜头表述故事)格里菲斯以分镜头做为电影语言来叙事的一套“蒙太奇”表现形式,来确定不同景别及角度不同拍摄对象来创造节奏感。电影不再是记录根据而是变成一门独立的艺术。分镜头由来动画分镜头台本概念根据导演意图集中处理美术设计、动作设计、角色表演、摄影拍摄、特效处理、剪辑、拟音、音乐提示于一体的摄制组工作蓝本。动画的分镜头脚本分类:文字分镜头画面分镜头文字分镜头台本:只有文字形式而没有画面的分镜头台本,一般由导演按照自己对剧本的构思研究,将故事内容进行增加或取舍工作,并分成若干个镜头,依次编上镜头号,标明视距,写上摄影要求,确定对白内容,标上音响效果的文字分镜头台本。是绘制画面分镜头的依据。画面分镜头台本画面分镜头是指导演把分镜头内容落实到以镜头为单位的连续画面的剧本,在画面分镜头的基础上进行绘制,也可以在文字分镜头的基础上进行调整和增加删除,直接反映出画面的基本效果,并标明内容,一气呵成。画面分镜头一旦确定就将成为执行导演、原画、动画、动检、绘景、校对、剪辑、配音和拟音、效果及作曲、录音十几个部门及操作步骤的依据。分镜头台本样式文字分镜头画面分镜头画面台本的作用分镜头台本作为动漫作品将要呈现出的面貌的一个总体结构的框架,它决定了将来各个镜头组接的位置是否得当,这对于动漫作品的成功与否来说可谓至关重要。分镜头台本是以剧情发展过程的连续画面形式出现的,它是被纯化、形式化和艺术化了的具体的视觉形态,是内容和情感的承载体,而不是生活经验的直接翻版。分镜头台本要集中地表现出脚本内容的起、承、转、合的发展过程,这种发展、变化的过程要依据与其相应的一定法则进行构置。1、影片最初视觉形象2、制作依据及指导3、原画及动画的指导4、拍摄校对依据5、后期剪辑、特效、录音的依据一、导演阐述二、文字分镜台本三、造型设计四、背景设计五、先期对白台六、先期音乐分镜前期准备导演阐述导演阐述是开机前导演工作的一个重要程序,是对未来作品的总体构想。是对作品风格、样式、主题开掘、人物塑造的一个概括。让合作者了解你是怎么想的,有什么要求,打算怎么去做。是导演与演职员沟通的桥梁,是导演艺术思维的体现,是统一各创作部门的“纲领性文件”。主要内容包括:一、主题思想体会二、风格样式三、人物性格四、场景要求导演阐述及相关内容导演阐述的作用及意义样本一《月球兔子》样本二《混乱世纪》样本三《我们》文字分镜头台本(脚本)文字分镜头台本由导演自己编写,通过对剧本的主题和立意的理解和构思,对原有的故事进行机构调整和戏份的增删,将剧本写成有镜头号、拍摄方法、音效技术、后期特效等相关内容,使文字脚本成为可供拍摄、并符合影片长度要求的文本,对画面分镜头起直接的指导作用。文学剧本与文字分镜台本文字分镜头台本样式《殉情谷》剧本样式《英雄》造型设计动画造型设计是指对动画角色的形象、服饰、道具等进行设定的创作。动画是绘画艺术与电影原理相结合的艺术形式,动画造型的设计既要充分体现每一角色的特性又要符合动作原理和制作技术要求。这是一个对自然、生活中的形象进行选择、概括、提炼、综合的创作过程,设计时不仅需要熟悉和掌握动画造型语言的规律性和特殊性,更需要发挥想象力和创造力。因此,对于生活的细致观察和体验有助于设计经验的积累,尤其要注意观察不同特征的人物形象和动作,更加有利于动画造型设计的创作。动画造型设计动画造型设计的具体要求及样稿《我的金鱼是魔鬼》造型设计样稿动画场景设计动画场景不能简单地认为是背景。背景是指图画上衬托的景物,而场景是指戏剧电影中的场面;背景是单纯背面空间的概念,而场景中的“场”是戏剧电影中的一个片段,具有时间的概念,也就是时间中的空间。因此,动画场景设计就是指动画影片中除角色造型以外随着时间改变而变化的一切物的造型设计。动画场景设计动画场景设计及具体要求及样稿《我的金鱼是魔鬼》场景设计样稿先期对白台词在电影中所有说出的台词都叫对白,亦称“台词”。DIALOGUEDIRECTOR对白指导在排练和拍摄阶段,指导演员表达台词及动作的人。动漫中的经典台词(对白)这个世界上没有偶然,有的只是必然.--壹原郁子想死一次看看么?--阎魔爱真相只有一个。--柯南你知道雪为什么是白色的吗?因为它忘记本身的颜色。--c.c啰嗦,啰嗦,啰嗦。--夏娜你的东西就是我的东西,我的东西还是我的东西。--真红我主不过是个执事罢了。--赛巴斯钦世界将由我来改变--鲁鲁修如果你是魔女,那我就变成魔王和你在一起--鲁鲁修我愿意做你的剑,你就做他的盾--朱雀我已经不想再孤单一个人了。——我爱罗动画制作中为什么要进行台词设计1、台词与口型2、分层拍摄3、摄影表的填写方法4、剧情表达动检仪摄影表先期音乐►1、背景音乐►背景音乐指为了更好的表达画面的意境而用来感染观众情绪或渲染气氛效果的音乐。它又可以分为情绪音乐和效果音乐两种。►在《狮子王》中,辛巴与娜娜在溪水边相互爱慕、共浴爱河的一场戏里,人物没有一句对白,而温馨浪漫的配乐却很好的烘托了人物情绪,表达了人物的心理,使观众受到了深深的感染。►效果音乐是用来渲染紧张、激烈、恐怖等等气氛效果的。《猫和老鼠》中常见的追跑、打斗场面就多用这种音乐手法。激烈的节奏与画面配合,给人以紧张刺激而又兴奋的心理感受。如果没有这种效果音乐而单从画面上看,感觉一定不如加上音乐来得激烈过瘾。►2、伴奏音乐►伴奏音乐是好莱坞动画片中最常用的手法之一。一段舞曲、一首歌曲,都能构成伴奏音乐。《美女与野兽》中,烛台和闹钟招待比蒂吃晚饭的一场歌舞,画面上载歌载舞的场面就倚仗音乐的伴奏而显得格外精彩。先期音乐►3、主题音乐►此类音乐的主旋律往往贯穿全片,对影片的的风格、主题思想等可起到定位作用。《狮子王》中,埃尔顿?约翰创作的《生命之环》和《今夜能否感觉到爱情》就是两首主题音乐,在关键情节处时常展现。《幻想曲》则更是将主题音乐的使用发展到了完美的地步。►4、商业音乐►近几年来,以美国好莱坞动画为代表,动画片中的音乐已经以一种独立的身份跻身于商业市场之中,动画片的创作者们也越来越重视动画音乐的商业化。《狮子王》就是商业动画音乐成功的一个范例,片中的音乐作为一种商品推出后,与影片同样在世界获得巨大的成功。分镜头创作一、创作构思►1、具备电影蒙太奇思维及超现实的动画思维►电影蒙太奇手法的出现,蒙太奇(法语:Montage)是音译的外来语,原为建筑学术语,意为构成、装配。经常用于三种艺术领域,可解释为有意涵的时空人地拼贴剪辑手法。最早被延伸到电影艺术中,后来逐渐在视觉艺术等衍生领域被广为运用。镜头语言与蒙太奇论爱森斯坦希区柯克黑泽明爱森斯坦与蒙太奇论►爱森斯坦,苏联电影导演,电影艺术理论家、教育家。俄罗斯联邦共和国功勋艺术家,艺术学博士、教授。1898年1月22日生于里加,1948年2月11日卒于莫斯科。一部《战舰波将金号》引领多少人走上电影之路。他对纪录电影的热衷似乎是自然而然的事,然而,上帝不会总垂青于一个人。他1934年拍摄的纪录电影《墨西哥万岁!》就一直迟迟无法完成,直到他去世后40多年才由他的助手完成……蒙太奇理论►蒙太奇理论,就是研究和探讨蒙太奇手段及其规律而形成的理论体系。蒙太奇,是电影构成形式和构成方法的总称。电影创作的主要叙述手段和表现手段之一。蒙太齐是法语montage的译音,原是法语建筑学上的一个术语,意为构成和装配。后被借用过来,引申用在电影上就是剪辑和组合,表示镜头的组接。简要地说,蒙太奇就是根据影片所要表达的内容,和观众的心理顺序,将一部影片分别拍摄成许多镜头,然后再按照原定的构思组接起来。一言以蔽之:蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。希区柯克►阿尔弗雷德·希区柯克(SirAlfredHitchcock,1899年8月13日-1980年4月29日)原籍英国,是一位闻名世界的电影导演,尤其擅长于拍摄惊悚悬疑片。希区柯克在英国拍摄了大批默片和有声片,之后,他前往好莱坞谋求发展,并与1956年加入美国国籍,并保留了英国国籍。在长达六十年的艺术生涯中,希区柯克共拍摄了超过五十部电影,他成为历史上著名的电影艺术大师希区柯克作品►1929Blackmail(勒索)1930JunoandthePeacock(茱诺与孔雀)★1930Murder(谋杀)★1931TheSkinGame(骗局)(面子游戏)1932NumberSeventeen(十七号)★1933RichandStrange(富有但却陌生)(奇特的富翁)★1934TheManWhoKnewTooMuch(知情太多的人)(擒凶记)★★★1935The39Steps(三十九级台阶)(国防大机密)★★1936Sabotage(阴谋破坏)★★1936SecretAgent(特工)(间谍)(秘密间谍)(末日间谍)★★1937YoungandInnocent(年幼无知)(年轻少女)(年轻姑娘)★★★1938TheLadyVanishes(失踪的老妇)(贵妇失踪案)★1939JamaicaInn(牙买加旅店)好莱坞时代:★1940Rebecca(瑞贝卡)(蝴蝶梦)★★1940ForeignCorrespondent(海外特派员)(外国记者)★★1941MrandMrsSmith(史密斯夫妇)(谍海鸳鸯)★1941Suspicion(深闺疑云)(怀疑)★★★1942Saboteur(破坏者)(海角擒凶)(消极怠工)★★★★1943ShadowofaDoubt(疑影)(辣手摧花)★★1944Lifeboat(救生艇)(怒海孤舟)★1945Spellbound(意乱情迷)(爱德华大夫)★★1946Notorious(名声狼籍)(美人计)★★1947TheParadineCase(帕拉丁案件)(凄艳断肠花)(断肠花)★★★★1948Rope(绳索)(夺魂索)★★1949UnderCapricorn(摩羯座之下)(历劫佳人)(夜合花)★★1950StageFright(怯场)(欲海惊魂)★★★1951StrangersonaTrain(火车上的陌生人)(火车怪客)★★★★1952IConfess(我忏悔)(忏情记)★★★1953DialMforMurder(电话谋杀案)★★★★1954RearWindow(后窗)★★★1955ToCatchaThief(捉贼记)★★★1955TheTroublewithHarry(烦人的哈里)(哈里的麻烦)(怪尸记)★★★★1956TheManWhoKnewTooMuch(知情太多的人)(擒凶记)★★1957TheWrongMan(冤枉的人)(申冤记)(伸冤记)★★★★1958Vertigo(眩晕)(迷魂记)★★★1959NorthbyNorthwest(西北偏北)(北西北)★★★★1960Psycho(精神病患者)(惊魂记)★1963TheBirds(鸟)★★★★1964Marnie(玛尔妮)(大情人)(艳贼)(红颜心影)★★1966TornCurtain(破幕)(冲破铁幕)1969Topaz(黄玉)回到英国:1972Frenzy(狂怒)(狂凶记)1976FamilyPlot(家庭密谋)(大巧局)黑泽明►黑泽明,20世纪日本导演,被称为“电影天皇”,最初据说具有讽刺意义,指他在指挥现场的执著强横和专制独裁。到了后来则成了“彻头彻尾”的的尊称。美国商业上最成功的导演斯蒂芬·斯皮尔伯格曾说:“黑泽明就是电影界的莎士比亚。”由衷表达了对大师