意大利文艺复兴时期美术

文艺复兴时期美术•文艺复兴：指14世纪到16世纪西欧与中欧国家在文化思想发展中的一个时期。文艺复兴的原意是“在古典规范的影响下，艺术和文学的复兴”。其变化的思想基础是关怀人、尊重人、以人为本的世界观。文艺复兴美术的分期问题根据各国各地具体情况，文艺复兴美术的发展分期各有不同：•在意大利（以佛罗伦萨为主要代表）可分为3期：初始期（14世纪）、早期（15世纪）和盛期（16世纪）；•在尼德兰则为2期：15世纪和16世纪；•在法国、英国、德国、西班牙等国主要为16世纪1期，一般不再细分。一.文艺复兴的历史背景•“文艺复兴”—“人文主义”的兴起•经济的发展–以手工业和商业为基础的资本主义萌芽和发展•城市主体日益重要作用的显现•对古希腊和古罗马典籍的从新认识“文艺复兴”并不仅仅只体现在美术上•在复兴古典文化艺术的旗号下,提倡人性的解放和发展，主张关怀人、尊重人、以人为本的世界观。•但丁:《神曲》•彼得拉克《诗集》•薄加丘《十日谈》思考：为什么文艺复兴会首先发端于意大利？•首先，意大利由于交通便利，所以资本主义的生产发展比较早，商业、纺织业、银行业都比较发达，为文艺复兴的兴起提供了良好的经济基础。•其次，意大利有丰富的古希腊、古罗马的文化遗存。•第三，由于意大利城市的兴起，为科学的发展提供了基础，而科学的发展也对美术的发展提供了有利的条件。意大利文艺复兴时期的艺术•意大利文艺复兴艺术发端时期（13-14世纪）•意大利文艺复兴早期（15世纪）•意大利文艺复兴盛期（15-16世纪）•意大利文艺复兴晚期（16-17世纪初）意大利文艺复兴艺术发端时期（13-14世纪）•从13世纪后期开始，中世纪美术便开始逐渐向文艺复兴美术过度。•在意大利文艺复兴的发端时期，有两个最有名的画派，佛罗伦萨画派和西埃那画派。•佛罗伦萨画派是意大利文艺复兴时代形成的美术流派，13世纪末已经形成，早期代表画家有：乔托、马萨乔、安杰利科、波提切利等。盛期代表画家有：达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。15世纪中叶以后佛罗伦萨画派已呈衰退之势，取而代之的是以罗马为中心的罗马画派。16世纪末，由于佛罗伦萨政治上失去独立，经济衰落，以及画家盲目崇拜前辈的结果，逐渐走向风格主义。艺术风格：该派以人文主义思想为主导，用科学方法探索人体的造型规律，吸取古代希腊、罗马的雕刻手法应用在绘画上，把中世纪的平面装饰风格改变为用集中透视，有明暗效果，表现三度空间的画法。在以宗教神话为主的题材中，把抽象的神象画成世俗化的合乎新兴资产阶级要求的理想的人，成功地创造了人物画新风格。•其中佛罗伦萨画派中最著名的代表人物是——乔托（Giotto,about1267-1337•乔托，被称为是西方美术史上的“但丁”，大家公认他是新旧两个时代的桥梁。佛罗伦萨画派的鼻祖。艺术作品上签名的第一人。开始注意空间透视关系，人物富有生气。•米开朗基罗的弟子瓦萨里称赞乔托：“是第一个奠定了现代绘画传统的天才。”哀悼基督乔托1305-1306湿壁画，2.31X2.02米如手臂的缩短法衣饰流动中深深的阴影等等。很多人相信，乔托的出现是意大利文艺复兴开始的重要标志。乔托：《逃亡埃及》将宗教题材画得犹如农家生活一样乔托：《犹大之吻》常依照现实生活中的模特作画•杜乔——西埃那画派的创始人。风格上与乔托所代表的佛罗伦萨画派不同。他的作品呈现出秀丽多姿的面貌，用色精细，线条优美，在写实性上不如乔托。•代表作品西埃那教堂的主祭坛画《光荣圣母》•《光荣圣母》意大利文艺复兴早期（15世纪）佛罗伦萨的辉煌•进入15世纪，意大利的美术得到了更多的发展，不仅有诸多著名的画派，比如佛罗伦萨画派、威尼斯画派等，在建筑、雕塑上也有了长足的进步。•此时的佛罗伦萨是意大利最先进的城市，文化和思想比别的城市都更加自由，早期的意大利文艺复兴，几乎就是佛罗伦萨的辉煌时期。•代表人物：•吉贝尔蒂•布鲁内莱斯基(Brunelleschi,1377-1446)•多纳太罗(Donatello,1386-1466)•吉贝尔提(Ghiberti,1381-1455)•马萨乔(Masaccio,1401-1428)•波提切利(Botticelli，1445-1510)洛伦佐•吉贝尔蒂，《以撒的献祭》，佛罗伦萨大教堂洗礼堂东门嵌板，1401年～1402年。镀金青铜浮雕，53.3厘米×43.2厘米。意大利佛罗伦萨巴尔杰罗美术馆。返回洛伦佐•吉贝尔蒂，《佛罗伦萨大教堂洗礼堂东门》（“天堂之门”），1425年～1452年。覆金箔的青铜浮雕，高约518.2厘米，现代复制品，约1980年。原版保存在佛罗伦萨大教堂博物馆。返回图8-3洛伦佐•吉贝尔蒂，《以撒和他的儿子们》，佛罗伦萨大教堂洗礼堂东门，1425年～1452年。覆金箔的青铜浮雕，约80厘米×80厘米。意大利佛罗伦萨大教堂博物馆。返回布鲁内莱斯基(Brunelleschi,1377-1446)－建筑家、雕刻家佛罗伦萨大教堂•布鲁内莱斯基曾亲自到罗马实地考察，从古典建筑中继承了优秀的传统，在开创新风格方面，作出了贡献。•尤其是在建筑和透视研究的领域，他的重要意义几乎是开创性的。他希望把建筑设计建立在数学这门科学的基础上，把比例和谐视为古典建筑的本质。他利用古典建筑语汇获得了明快、单纯、优美、和谐的效果，使建筑具有一种理性的美。•透视学和数学佛罗伦萨大教堂菲利波•布鲁内莱斯基，巴齐礼拜堂正立面，约1430年始建，意大利佛罗伦萨。返回雕塑家——多纳太罗(Donatello,1386-1466)作品《大卫》是文艺复兴的第一件全身裸体像，充分吸收了古典风格，准确表现了人体结构。多纳太罗：《圣乔治》，为奥尔圣米迦勒教堂创作•《加塔梅拉塔骑马像》对比：哥特式雕塑，于夏特尔教堂马萨乔(Masaccio,1401-1428)佛罗伦萨画派的中坚力量，合乎规律的运用透视，让作品的三维空间感加强。透视、解剖、明暗关系马萨乔，三位一体线形透视法(远近透视法)正是有了对透视法的这项重要发现，马萨乔的绘画中才可能出现那种真实的纵深感。《纳税钱》马萨乔•佛罗伦萨画派的其他画家•巴奥洛·乌切洛——对透视法的迷恋，以至于他的作品精确有余但激情与艺术感染力不足。《圣罗马诺之战》•佛拉·安吉利科——佛罗伦萨画派中的抒情画家，作品轻柔、圣洁，带着一点儿一尘不染的意味。《受胎告知》•波提切利——佛罗伦萨画派中的著名画家，也是意大利15世纪下半期最著名的画家。由于曾服务过美蒂奇家族这样的贵族和资产阶级，所以作品中能够看到贵族化的华丽，也能看到半古典半宗教的典雅，同时由于他本人的气质比较多愁善感，因此作品中还有着一些哀伤的气息。《春》、《维纳斯的诞生》、《诽谤》•巴奥洛·乌切洛《圣罗马诺之战》•安吉利科《受胎告知》•波提切利《维纳斯的诞生》•波提切利《春》据学者考证，波提切利《春》中的美惠三女神形象就是来源于古罗马庞贝壁画。意大利盛期文艺复兴ItalianHighRenaissance文艺复兴三杰达·芬奇（他的出现被认为是意大利文艺复兴盛期的开始）LeonardodiserPierodaVinci1452-1519米开朗基罗MichelangelodiLodovicoBuonarrotiSimoni1475-1564拉斐尔RaphaelSanzio1483-1520Self-portraitinredchalk,circa1512to1515有人将达芬奇比作深沉的大海，把米开朗基罗比作巍峨的高山，把拉斐尔比作晴朗无垠的草原。daVinci:“inthewomb”c.1510•达芬奇设计的飞机《维特鲁威人》VitruvianMan(c.1485)Accademia,Venice达芬奇盛期创作《岩间圣母》VirginoftheRocks(Louvre)1483-1486199×122cm《岩间圣母》VirginoftheRocks(London)1503-1506199×122cm达芬奇DaVinci《最后的晚餐》lastsupperc.1495《蒙娜丽萨》MonaLisa1503-676.8×53.0cm米开朗基罗一位伟大的雕塑家、画家、诗人。他比达芬奇多活了四十多年，而这四十多年正是意大利多灾多难的年代，因此他历尽沧桑，不少作品中都流露出哀伤的气息，表露着他对下层人士的关注与悲悯。在罗马完成的名作——《哀悼基督》Pieta（pity）1498-1500高174cm,基座宽195cm梵蒂冈大卫1501-1504Marble像高2.5米，连基座高5.5米佛罗伦萨美术学院“大卫综合症”（司汤达综合症）左：《垂死的奴隶》右：《被缚的奴隶》卢浮宫教皇尤利乌斯二世的陵寝尼莫尔公爵朱利亚诺美第奇墓GiulianoDukeofNemour《夜》NightontheMediciTomb《昼》DayontheMediciTomb《暮》TwilightontheMediciTomb《晨》DawnontheMediciTomb米开朗基罗Michelangelo《创造日月》CreationofMan西斯廷教堂天顶画米开朗基罗Michelangelo《创造亚当》CreationofMan西斯廷教堂天顶画《逐出伊甸》《最后的审判》MichelangeloSistineChapel“TheLastJudgment”1541《最后的审判》局部MichelangeloSistineChapel“TheLastJudgment”1541米开朗基罗墓Michelangelo'sowntomb,BasilicadiSantaCrocediFirenzeFlorence拉斐尔少年时期自画像成熟期自画像《金雀圣母》Madonnadelcardellino(MadonnaoftheGoldfinch)Raphael,1505-1506107×77cmUffizi,Florence《草地圣母》(c.1505)113x88cmKunsthistorischesMuseumVienna《花园圣母》LabellejardinièreRaphael,1507122×80cmLouvre,Paris《大公爵圣母》MadonnadelGranducaRaphael,150584×55cmPalazzoPitti,Florence梵蒂冈教皇宫签字厅《帕纳索斯山》一侧梵蒂冈教皇宫签字厅《雅典学院》一面梵蒂冈教皇宫签字厅天顶在罗马梵蒂冈的一些列作品《教义的争论》DisputationoftheHolySacrament《雅典学院》SchoolofAthens《帕尔纳索斯山》《加拉泰亚的凯旋》TheTriumphofGalatea(1511-1513)Fresco,295x224cm,VillaFarnesina,Rome〈西斯廷圣母〉SistineMadonnac.1513-1516)Oiloncanvas265x196cmGemäldegalerieAlteMeisterDresden今藏于德累斯顿《椅中圣母》Madonnadellaseggiola(1513-1514)Oilonwood,diameter71cm,GalleriaPalatina(PalazzoPitti),Florence(MadonnawiththeChildandYoungSt.John)《阿尔巴圣母》AlbaMadonna(1511)-Oiloncanvas,-diameter98cm,-NationalGalleryofArt,-Washington拉斐尔的肖像画《卡斯迪廖内像》PortraitofBalthasarCastiglione(c.1515)-Oiloncanvas,82x67cm,Louvre,Paris披纱的夫人(冬娜·薇拉塔)WomanwithaVeil(LaDonnaVelata)(1515-1516)-Oiloncanvas,82x60,5cm,PalazzoPatti,Florence《年轻女子肖像》《拉芙娜·莉娜》PortraitofaYoungWoman(Lafornarina)(1518-1519)-Oilonwood,-85