绘画色彩与设计色彩

首饰设计与工艺张文珍日常任务•一、书目•《珠宝设计》张莹•《中国工艺美术史》田自秉•《首饰设计基础》任进•《中国传统首饰》系列•《中国首饰史话》王苗•《艺术设计概论》•《认识艺术》•《DeigningJewelry》系列重书•图书馆的艺术类书•做笔记•二、珠宝类大牌官方网站•••••••••品牌文化•品牌主要珠宝系列•品牌设计师•做笔记•珠宝相关电影•写观后感•pinterest•Instagram•APP•其他APP•爱剪辑•VUE•sketchbook•做笔记•每日手绘•逛市场工具•下周准备好工具，带来课堂色彩色彩原理一、色彩的形成色彩是光照射到物体上产生的一种视觉效应。当光线照射到物体上时，由于物体本身的材质关系，决定了其对光线中的某些色光吸收、反射或穿透，反射回来的色光作用于人的视觉，便产生了某种色彩感觉。二、色彩的分类无彩色系：无彩色指白色、黑色和由白色黑色调合形成的各种深浅不同的灰色。有彩色系：指红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等颜色。有彩色系的特征：色相是色彩的最大特征。所谓色相是指色彩的相貌，区别各种不同色彩的名称，也就是辩别色彩的差异，指不同波长的光给人的不同的色彩感受。纯度所谓纯度就是色彩鲜浊、饱和和纯净的程度。同一种颜色，当加入其它的颜色调和后，其纯度就会较原来的颜色低。明度指色彩的明暗程度，对光源来说可以称为光度。三、色彩的混合三原色混合伊顿色相环，又称十二色相环是瑞士画家伊顿所设计的。这种色相环有着非常鲜明的优点，它直观地展示着色彩规律，把本是复杂的东西简化得十分通俗，比较适合初学者使用。它的构成原理是由红黄蓝三原色开始，两个原色相加出现间色，再由于一个间色加一个原色出现复色，最后形成色相奥斯特瓦尔体系奥斯特瓦尔德颜色系统的基本色相为黄、橙、红、紫、蓝、蓝绿、绿、黄绿8个主要色相，每个基本色相又分为3个部分，组成24个分割的色相环，从1号排列到24号。对比强弱在色相环上的体现：任选一色，与此相邻为邻接色；与此相隔15度为同类色；与此相隔60度为邻近色；与此相隔120度为对比色；与此相隔180度为互补色．类似色为色相弱对比；邻近色为色相中对比；对比色为色相强对比；互补色为色相最强对比；色相对比是因色相之间的差别而形成的对比。各色相由于在色相环上的距离远近不同，形成了强弱不同的色相对比。色相对比色相对比分为四种：1．同类色对比；指在色相环上15度以内的色彩差别对比所呈现的色彩构成效果。它是同一色相捎带不同明度、纯度或冷暖倾向之间的色彩对比。即：只有明度深浅之分，没有色相对比。2．邻近色相对比；指在色环上0-60度之间的色彩差别对比所呈现的色彩构成效果。如淡黄与淡绿，橘黄与朱红，红与紫，蓝与绿。3．对比色相对比；指在色环上0-120度之间的色彩差别对比所呈现的色彩构成效果。如红与黄绿，红与蓝绿，橙与紫，蓝与黄。4．互补色相对比；指在色环上间隔为180度的色彩搭配而成的色彩构成效果。如红与绿，蓝与橙，黄与紫。这类对比产生强烈刺激作用，对人的视觉最具吸引力。绘画色彩与设计色彩的比较设计色彩是平面设计、工业设计、环境艺术设计及建筑设计等各类设计专业必开的一门重点基础课程。它秉承了传统绘画性色彩的艺术精华，将造型基础训练有机地同专业设计联系起来，并成为相对独立的基础课。如果说传统绘画性色彩是为“纯艺术”（FINE.Art）服务的，那么，设计色彩就是为“实用美术”（FUNCTIONALART）服务的。设计色彩概述设计色彩应用极为广泛，包括工业产品造型、平面设计、环境艺术以及服装设计、染织设计、书籍装帧、商业广告、包装装演、装饰工艺、电脑动画、摄影、雕塑和建筑等领域。设计色彩作为设计艺术基础造型的一种训练手段和方式，必然有自身的特点。在其发展和完善的进程中，不断地受到西方传统美学观的影响和我国传统美学观念的渗透。在表现形式上，设计色彩不以真实地再现自然为目的，而是从研究自然形态入手，获取客体的本质特征，然后超越客体的外在表现形式，达到主动性的认识与创造。设计色彩与绘画写生色彩既有区别，又有联系。绘画写生色彩是以光照作用下产生的色彩变化为主、对表现物体瞬间引起变化的色彩进行敏锐的捕捉，真实地再现自然物象，绘画者的科学认识与观察是表现写生色彩的正确方式。设计色彩则以绘画写生色彩为基础，根据设计专业的特点和要求，运用色彩归纳、概括、提炼等手段，表现物体之空间，它更注重和强调物象的形式美感以及色彩的对比协调关系，培养设计者表现色彩的能力。绘画色彩是感性的、客观的、空间的、真实的，而设计色彩则是理性的、主观的、平面的。这就要求进行色彩学习时，要有侧重地做写生练习。设计色彩将视觉中观察到的色彩经过有目的地筛选、梳理、提炼、变化体现出来。过去我国的设计教育是从属于大美术观念的，这种观念妨碍了科学的、先进的、可操作性的设计学体系的建立，也阻碍了基础知识与基本规律的拓展性发展。我国的设计色彩教育的产生和发展时间较短，主要在七、八十年代，起步较晚，从西方引入的各时期色彩理论和色彩构成理论为主，色彩构成理论是战前德国包豪斯设计学院的设计色彩的教学改革课程之一，色彩构成理论是基于荷兰“风格派”运动，俄国至上主义、构成主义运动的成果之上发展起来的色彩理论，在当时，色彩的分析与研究一定程度上超越了传统色彩观念，目的是指导和启发新的设计思维，并应用于设计实践之中。色彩构成是启发与试验教与学的形式，但色彩构成并不等于设计色彩，很多学生以为，学了色彩构成就等于学懂了设计色彩，这是一个误区。设计色彩不同与传统的绘画色彩基础，由于它是以培养设计师为目的的，在研究色彩的过程中着重突出研究色彩的结构和性质，强化训练设计者的色彩构思与色彩视觉想象性思维、创意性思维为目的。同时，由于设计色彩并非完全是色彩理论下的科学产物，而是与设计者的个人主观表现客观事物有很大关系，是感性意识与理性意识的高度融合，主观意识十分强烈的情感表现性，具有探索、研究、实验、创意等特点的设计思维活动。色彩一般分为无彩色和有彩色两大类。无彩色是指白、灰、黑等不带颜色的色彩，即反射白光的色彩。从物理学角度看，它们不包括在可见光谱之中，故不能称之为色彩。但是，从视觉生理学、心理学上说、它们具有完整的色彩性，应该包括在色彩体系之中。无彩色系里没有色相与纯度之说．也就是说其色相、纯度都等于零，而只有明度上的变化。作为无彩色系中的黑与白，由于只有明度差别、故又称之为极色。1.2色彩的分类有彩色是指包括在可见光谱中的全部色彩，它以红、橙、黄、绿、青、蓝、紫为其基本色。基本色之间不同量的混合、基本色与无彩色系之间不同量的混合所产生的千千万万种色彩都属于有彩色系列。有彩色系中的任何—种色彩都具有三大属性即色相、明度、纯度。换句话说．一块颜色只要具有以上三种属性都属于有彩色系。归纳1.4色彩的构成1、固有色：物体在阳光、灯光等光源照射下，我們看到的物体顏色，也就是在光线下物体亮部中間色部份能够比较充分地呈現出固有色。2.光源色：太陽、月亮、灯光、火焰、電焊等发出的色光，称为光源色。不同的发光体，发出的不同顏色的光。光源色的色彩不同会直接影响物体固有色的变化，光源色的傾向性越明顯，对固有色影响越大。3.环境色：是指从某个物体上显现出来的旁邊物件投射到它上面的色彩。环境色規律表明，两個不同顏色的物件並置在一起，相互間在色彩上都会发生反射作用，顏色深的对顏色淺的来說，反射強烈，相对顏色淺的对顏色深的，反射微弱。色彩的知觉效果1、视觉效果（1）同化这是配色必须注意的一种现象。相互临近的色彩就近接近其中的哪个色彩的性格，称为同化。•在一些色彩组合中常出现这样的现象：色与色之间不但不使对比加强，反而会在某色的诱导下向着统一方向靠拢。这种现象称为色彩的同化效果。例如：橘红与橘黄并置，其中黄色成分被同化，而各自较弱的红也被同化，两个色就显色比原来灰暗些。如果一块蓝色的底子上布满了白色的小点，整体的视觉效果是蓝色的明度要比原来高许多。（2）辨认性在某一个底色上的图（字），随着色彩的不同，分辨的清晰度会发生变化，这种性质被称为辨认性。（3）面积效果要让色彩给人深刻的印象还要依靠色彩的亮度和面积大小。（4）恒常性苹果不论在什么样的照明下，都被认为是苹果。这是因为苹果的色彩已经被大脑牢记，通过识别照在苹果上的色彩就能感知苹果原来的色彩，这被称为色彩的恒常性。（5）主观色对于色彩的感觉因人而异。因为每个人对色彩的控制能力是不同的。在对一个课题进行配色的时候，随着各人性格、思想、感情的不同，选择的色彩也不同。这样的色彩称作主观色。2、色彩的心理效果（1）冷色和暖色不同色彩感受到得温度也不同。一般情况下，红色温暖蓝色寒冷。只是这种心理上的作用，并不是所有人都能感受到。其中也有可能得到相反效果。（2）膨胀和收缩色彩中可以看到能够膨胀和收缩的色彩。（3）轻和重色彩是有重量的，只不过是感觉上的问题。在处理色彩的时候，考虑要使作品变轻还是变重是一个重要的问题。色彩的重量感可以把它和暖色、冷色的关系加以相同考虑。要使两边都均衡，还要以重量感为基准。如果要想稳定，就要将重的色彩放置在下方；要想使之不稳定，可以把重的色彩集中在上方。（4）远和近色彩还可以看上去较远或是较近，与之关系最大的是明度。明度相同的情况下，暖色系的色彩感觉更近。同一种色彩，和形状较大的相比，形状较小的看上去更远。这是相对性关系。同一种色泽，明度较低看上去较远，这是因为又阴影关系。色彩的层次就是以此为规则来显示较高的远近效果。（5）前进和后退在同一个画面中优前进和后退的色彩。暖色系为前进，冷色系为后退。或者是亮度较高的色彩为前进，亮度较低的色彩为后退。在表现时让看的人对主体有深刻印象，利用色彩的进退是最好的办法。（6）兴奋和镇静色彩中，有让人内心感受到心情飞扬的色彩，也有让人忐忑不安的心情稳定下来的色彩。暖色系能够让人心情兴奋，冷色系具有能够使心情镇静的效果。（7）硬和软色彩也有硬度，也是靠感觉来感受。能够感受到柔软的色彩是参合明亮灰色的有彩色。混有黑色的色彩感觉会硬。（8）华美和朴素纯度高的色彩是自我主张强烈的色彩。这种色彩给人的印象是非常明快的。在混色色彩的背景中加入纯色会变得引人注目就是这个原因。与低纯度的色彩相比，高纯度的色彩更加华美；混色时色彩数量越多色彩就变得越朴素。（9）补色的作用补色有心理补色和物理补色。心理补色是在白色底上方红色，凝视许久，然后去除红色看白色，就能看就绿色。屋里补色是将两种纯度高的色彩混合，称之为能够形成中性灰色的两种色彩。具有补色关系的配色师相互之间对立的，这可以引发强烈的对比，因此形成强烈对比的地方也就更引人注目。3、情感表现（1）甜度和辣度色彩也被用来表现没有形状的感情和思想。特别是在关于人五官的表现上，对于频繁的表现活动也是不可或缺的。对于单纯的物体也可表现出味觉来。甜味和辣味可以通过相对的配色来表现。在大多数场合，甜味是明亮的彩色粉调，辣味是通过纯度较高的几个色彩相互配色来表现。（2）喜悦和悲伤喜悦和悲伤时具有相对性的。喜悦主要是以暖色系的色彩为中心进行配色，悲伤是以冷色系为中心进行配色。明亮的色彩能够使人感受到欢快，灰暗的色彩可以使人感受到沉重的悲哀。(3)古典和现代明亮的纯度较高的色彩让人感受到刚诞生的新鲜程度，灰暗的纯度暗淡的色彩让人感受到陈旧。第二章设计色彩的应用1、色彩在环境设计中的应用色彩作为室内环境的构成要素之一，它直接诉诸人的情感体验，影响着人的心理和生理感受，关系到室内生活、生产活动的质量，关系到人们的安全、健康、效率、舒适等方面。当人走进一个室内空间，给人第一印象的是色彩。千变万化色彩是