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绘画技巧——线条、调子、肌理、光影、材质的表达THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART教学目的：通过线条、色彩、材质表达等不同训练内容，使学生对设计表达的手段有全面的认识与把握。该章节内容不仅突出设计的表达能力，还应强调效果图表现与思维之间的互动关系。重点：1、线条在效果图中传达情感的作用；2、空间效果中色调、肌理、光影和材质的表达。难点：合理地选择表达手段，将思维图像化。THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHARTTHEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART第一节手绘效果图表现中的线及线的训练和组合（4学时）建筑、室内的效果表现图强调图面的感染力和个性。线的不同的使用技巧正是图面表达感染力的重要手段。掌握多种线描的技法是设计师、插图师所必须的本领。“线”有各种各样的形式：刚劲、挺拔的直线，柔中待刚的曲线，纤细、绵软的颤线等等。线的掌握与运用不仅仅是现代建筑与设计表现图的重要环节，它更是中国传统绘图中的精华部分之一。THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART一、“线”的性格特征：1、刚劲、挺拔的直线直线的表现有两种可能，一种是徒手绘制，另一种是利用尺子绘制。“力”的把握恰恰是手绘表现的魅力之一。自信的心态，丰富的经验，未动笔之前的整体考虑时十分重要的。2、柔中带刚的曲线手绘表现中曲线的运用是整个表现过程中十分活跃的因素。在运用曲线时，一定要强调曲线的弹性、张力。画“曲线”时用笔一定要果断、有力，要一气呵成，中间不能“断气”，也不能出现所谓的“描”的现象，即用笔虽然连贯但很犹豫、无力。3、纤细、绵软的“颤线”颤线可以排列的较为工整，通过有序的“颤线”排列可以形成各种不同疏密的面，并组成画面中的光影关系。“颤线”穿插于各种线条之中，与其他先行组织在一起构成空间的效果。作者可以在“颤线”的运用中把自己的感受充分地融入线的表现过程中，或激情澎湃，或清净平和。可见，“颤线”是丰富表现图表情的有效手段。线的起笔、收笔“线”的透视如何表现？关键是起笔、落笔。起笔顿挫有力，运笔时力度的细微变化，线的透视效果亦有变化。在一段时间的摸索与体验后，我们会体会到其中的乐趣。曲线与空间的面“线”的透视如何表现？关键是起笔、落笔。起笔顿挫有力，运笔时力度的细微变化，线的透视效果亦有变化。在一段时间的摸索与体验后，我们会体会到其中的乐趣。线的密度，直线、曲线的布局与节奏构成了图画的空间感和节奏感在貌似混乱的条件中，归纳总结、整理出若干有形体感的图像，在练习线的组织技巧的同时，不知不觉经历了逻辑归纳的过程。THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART曲线与空间的面纸面空间中各种向度的线二、线的训练和组合作为手绘表现，线是灵魂和生命，要经常不断多画一些不同的线，并用它来组合一些不同的线形体。也可以说线是手绘效果图的精神之所在，设想一下如果去掉了线，而只用面来表现是很困难的。线有着丰富的表现力，它可以有粗细、曲直、疏密等变化，正是这些变化体现着设计的神韵…手绘效果图表现技法的基本功主要指徒手画线的能力，也是基本条件。多数学生都对徒手画线具有畏怯的心态，觉得是十分困难的，甚至有些学生怀疑自己在徒手画线表达上有先天的缺陷。其实这些顾虑都是没有必要的，重要的在于掌握正确的徒手画线训练，当然练习中最重要的是耐力与信心。THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART1、观察方法通常认为徒手画线主要在手上功夫，其实不然，运用方向、尺度主要在于掌握正确的观察方法。①平行观察方法——依据垂直、水平的参照物。②对应观察方法——有意识、有条理地主动制定逻辑规则。③平横观察方法——对线进行逐量的视觉分配，以求平均。④尺度观察方法——手绘表现画线区别于纯绘画，要有尺度概念。2、直线训练（徒手绘制直线可以分为“快画法”和“慢画法”两种方法）常见的错误画法：涂改的习惯；“顺手”的习惯（倾斜、颠倒画纸）；不确定的习惯（补笔、蓄笔、甩笔、荡笔……）。3、弧线训练训练要领：速度、尺度、平衡、弧度、方向等方面。THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART4、组合线的训练①齿轮线训练具有较强的随意性，用笔灵活多变，线条走向也应该蜿蜒曲折，具有一定的不规则形。画线不要求快，更不能按固定模式反复。②锯齿线训练速度略快，要保持平稳，长短不一，讲究自由进退效果，整体保持统一。③爆炸线训练类似锯齿线，整体轮廓是放射性的，尽量避免“套索”现象的出现。④水花线训练体现用笔的灵活度，以曲线形式为基础，提高对自由曲线和流线的适应。THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART⑤波浪线训练刻意地强调轻重缓急，线条压力要有轻重缓急，呈现较为匀称的效果。⑥骨牌线训练由多条短线排列组成，形态像连续倒下的骨牌，分为长短不一的组，很有序列感；其变化主要就是疏密得变化，在手绘效果图表现中应用十分广泛。⑦稻垛线训练由多组排列的短线交错叠加，多用于植物或织物的表现。⑧弹簧线训练随意性很大，多用于快速设计表现技法，属于“乱笔”一类。THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHARTTHEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART第二节立体形象思维与表现（2学时）对二维线型的绘制有了一定的了解、把握之后，就要进入立体造型与基础空间形态的学习领域；在学习了透视原理之后，以此来理解造型与空间构成的关系，训练对立体形态进行构思的能力，建立立体形象思维框架。THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART一、体块排列组合表现训练1、队列表现训练2、阵列表现训练THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART二、体块对位插接构思与表现训练THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART三、体面关系表现训练（造型穿插训练）THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART四、体面动态关系训练THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHARTTHEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHARTTHEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHARTTHEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHARTTHEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHARTTHEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHARTTHEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHARTTHEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART第三节色彩在手绘效果图表现中的应用（12学时）一、色彩基本原理色彩在手绘效果图表现技法中地位相当重要，所表现出来的效果图中的空间环境的色调，物质的材料、色泽、质感等，都要通过色彩来表现，才能更塑造真实的感受环境空间。1、物体色彩的形成有光的存在才有色彩的形成，物体颜色的形成是因为物体对光的吸收。2、色彩三要素——色相、明度、纯度。3、色彩的归纳训练THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART二、色彩在手绘表现中的应用这里就算是用色技巧的开始，简单讲述绘画的色彩十分注重物与物之间的色彩关系，物与环境之间的关系，而表现的色彩却是从色调入手，并有自己的主观色彩，十分强调色彩的微妙变化。手绘效果图表现更是注重空间大的色彩关系，着重表现物体的“自身”特性，在刻画上从单体入手，注重物体的固有色、质感，让观者与现实中的物体和色彩产生对照或联想。THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART三、手绘效果图表现技法分类环境艺术设计专业的描绘技法是研究设计效果图的表现方法。作为建筑师和室内设计师是以设计表现图为语言媒介，来表达其设计思想和方案构思的。设计构思能力对于设计师来说确实是最重要的，然而设计图的表现能力对于设计师来说也是必不可少的，也是很重要的。因为没有一定的设计表现能力，首先会影响其设计构想的表达和说明，其次在某种程度上影响设计师的创造力和设技能力的发展。目前建筑设计图表现基本可分为电脑绘图和手工绘图两大类。虽然电脑绘图正在兴起，但由于经济技术等多种原因，手工描绘的方法仍被广大设计师所采用，而表现的手法却不尽相同。1、按表现工具和材料分类水粉表现技法、水彩表现技法、透明水色表现技法、彩铅表现技法、马克笔表现技法、喷笔表现技法、色粉表现技法等。2、按表现方法和程度分类针笔淡彩表现技法、综合表现技法、底色高光表现技法、超写实表现技法、质感表现技法、快速设计表现技法等。THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART马克笔效果图表现技法简介作为手绘效果图快速表现，马克笔是目前较为理想的主要表现工具之一。马克笔的品种较多，日产的马克笔具有较好的品质，建议采用。另外马克笔的色彩也较为丰富，选择以中性色为主，一般配备20支左右也就是够了。马克笔也分为水性和油性两种，各有各的特性，马克笔的色彩不像水粉、水彩那样可以修改与调和，因此在上色之前要对颜色以及用笔做到心中有数，一旦落笔也不可忧郁，下笔定要准确、利落、注意运笔的连贯、一气呵成。最后,马克笔的笔宽也是较为固定的,因此在表现大面积色彩时要注意排笔的均匀,或是用笔的概括,在使用时,是要根据它的特性发挥其特点,更有效地去表现整个画面。THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART一、马克笔快速手绘设计表现马克笔的笔法——也称之为笔触马克笔表现技法的具体运用,最讲究的就好似马克笔的笔触,它的运笔一般分为点笔、线笔、排笔、叠笔、乱笔等。点笔——多用于一组笔触运用后的点睛之处线笔——可分为曲直、粗细、长短等变化排笔——指重复用笔的排列，多用于大面积色彩的平铺叠笔——指笔触的叠加，体现色彩的层次与变化乱笔——多用于画面或笔触收尾所用，形态往往随作者的心情所定，也属于慷慨激昂之处，但要求作者要有一定的对画面理解与感受。THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART1、惊、险、魂、破（对比）何为“惊”、“险”、“魂”、“破”呢？这是我个人对马克笔表现技法中，特别是笔触运用的形式规律，一种独到的理解，那么我是如何理解的呢？我们假设图一为图面某一物品的立面，对其进行着色，简单的说后三笔的运笔，我称之为“惊”、“险”、“魂”，那么何为“破”呢？在几笔重复运行下,强行终止，常称之为“破”。那么，更科学的理解是什么呢——对比。对比——是艺术表现中最常用的一种形式法则，效果图表现更是如此，多方面因素只有通过对比才能表现出来，才有活力，笔触的运用也是。马克笔笔触表现中的对比主要包括以下几种:面积的对比、粗细的对比、曲直的对比、长短的对比、疏密的对比等。THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART如同这些笔触上的对比，一定要强烈，这样才会给人以“出其不意”的惊叹之感。只有视觉上的强烈冲击，才会体现画面上的“惊”、“险”,才会有点睛之笔——“魂”，大胆的去使用“破”笔才会点破天机，但这些理解往往又源于情感。THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART2、有“血”有“肉”（情感）生活阅历丰富，而热爱生活的设计师往往会让自己的作品有“血”有“肉”,富有哲理，使人叹服，如果我本身感觉迟钝，情感低俗，对生活无动于衷，那么让我来搞出让人精神愉快且激动的设计作品来，这简直是天方夜谈，“要想让人激动，自己就得激动”说的就是这个道理。要去和马克笔交“朋友”，这样才是真正意义上的与艺术进行的对话与交流，所表达的才真正是设计的语言。THEREPRESENTATIONTECHNIQUESOFHART3、趣味中心（取舍）趣味中心是画面的精华之处，是画面的眼，也就是说是设计师所要表现的重点之所在，有了它画面就会生动有趣，一张效果图可以有一个或多个趣味中心，构成了具有视觉传达功能的有趣画面，但一张图万万不可面面俱到，要有一定的取舍，更不能喧宾