搜索
教学目的：1、掌握判断一个镜头好坏的标准。2、了解镜头组接应考虑的因素。3、理解摄像师树立编辑意识的重要性。4、理解电视编辑常见方式对摄像工作的要求和启发。5、掌握从编辑角度出发设计并拍摄好各类电视镜头的方法。第十五章电视摄像师的编辑意识教学重难点：1、镜头组接应考虑的因素。2、摄像师树立编辑意识的重要性。3、电视编辑常见方式对摄像工作的要求和启发。4、从编辑角度出发设计并拍好各类电视镜头的方法。课时安排：1课时第一节摄像师树立编辑意识的重要性剪辑的概念影视艺术创作包括了三个不同特点的阶段：剧本创作，用文字写出视觉与听觉形象拍摄阶段，将影像与声音分别记录下来剪辑阶段，将拍摄完成的一系列镜头按照视觉习惯、运动规律，合理的、创造性的重新组接成完整的银幕形象，是影视艺术创作过程中的再创作。一、判断一个镜头好坏的标准1、是否符合技术标准焦点是否清晰白平衡调节是否正确曝光是否正常画面是否稳定……2、是否有美感主体是否突出色彩是否和谐质感、立体感、空间感、气氛表达如何画面的形式美感是否强3、是否符合节目的要求，在编辑中是否好用要求摄像师必须具备整体观念，明确自己所拍摄的每一个镜头在节目中的用途。二、镜头组接应考虑的因素镜头组接：把一个片子的每一个镜头按照一定的顺序和手法连接起来，成为一个具有条理性和逻辑性的整体，这种构成的方法和技巧叫做镜头组接。•镜头组接的基本要求：《泰坦尼克号》机械流畅逻辑流畅流畅符合心里接受规律符合视觉规律遵循匹配原则•广义匹配：一组镜头（整部电视片）在色调、照明、表演、场景和镜头安排等各个方面的一致性。•狭义匹配：主要指屏幕假定空间的一致性，主要包括位置匹配、视线匹配、屏幕空间匹配镜头组接时应考虑的内容：造型因素方向性声音镜头长度造型因素1、景别：表现同一对象的同景别或两极景别镜头不能直接组接2、角度：同轴镜头易出现跳接3、构图：相似构图4、影调、色调与光线5、运动运动镜头组接规律：静接静、动接动画面内运动流畅问题：两个镜头动作不连贯，可以插入一些镜头来缓冲不连贯带来的画面跳跃问题对动作的分切，要选择好剪辑点，一般应选择动作高潮点，即动势最大的那一点运动分切1．为什么要进行运动的分切现实生活认识事物的角度是单一的，而影像给了人从多种角度、多种距离观看事物发展过程的机会。因此用若干片断将运动的典型部分拍下，从多方位反映运动，与只用一个镜头连续地拍下整个运动过程相比更为生动有趣。2．运动分切的基本原则A.分切的数量分切的数量太少，运动不能充分展现分切的数量太多，会影响到运动的连贯性B.分切点的选择在运动的过程中进行组接C.位置的匹配对象在画面中的位置保持相对稳定D.运动的匹配表现对象自身运动的连贯性3．分切方法A.在同一视轴上分切用不同的景别来表现一个动作B.从相反的方向分切对象运动的两个反方向交替出现，可以获得简单的视觉变化，并且有助于提高运动的节奏三、摄像师树立编辑意识的重要性镜头的拍摄和组接不仅影像节目的风格和节奏，还会使同一对象给人完全不同的印象和情感诉求。没有编辑意识拍摄的素材会成为废品。带着编辑意识去拍摄非常必要。认真学习剪辑的知识，树立全局与整体观念，遵循从宏观到微观，由整体到局部再到细节的顺序，养成对电视图像摄制工作进行全面考虑的良好习惯，是摄像师非常重要的素质。第二节后期编辑对前期拍摄工作的启发一、电视编辑常见方式对摄像工作的要求和启发1、编辑式剪辑以文字配音为依据，根据语言的内容来安排和编辑画面。特点：画面独立性差，是对文字稿本的视觉印证拍摄要求：1)根据所要讲述的内容去拍摄画面，做到有的放矢。2)每个镜头都要拍得主体突出、画面简洁、具有良好的形式感，以增强画面自身的生动性，为整个节目出彩服务。3)多拍素材，采用不同角度、景别、拍摄方式。2、串联式剪辑以线性叙述方式进行画面组合的方式，是画面本身可以具有独立叙事功能。特点：镜头之间有因果联系和时间先后，不能随意改变镜头的位置顺序。拍摄要求：1)尽量保持拍摄对象动态和过程的完整、流畅。2)必须成组地拍摄镜头。3)养成蒙太奇的思维习惯3、交替式剪辑把两种或两种以上的时间或兴趣中心交替出现在电视画面上，从而构成一个链式叙述。特点：相辅相成或相反相成拍摄要求：1)分切拍摄2)拍摄相关、相对比或相反的镜头3)同一场景中，开始用运用大景别交代位置关系，依靠内反拍、外反拍、平行镜头分别表现双方，结尾通过拉或摇等方式介绍双方整体位置关系。位置或方向变化时插入交代镜头。二、从编辑角度出发设计并拍摄好各类电视镜头1、非独立镜头和独立镜头非独立镜头情节性非情节性叙事性、有明显时间顺序•独立镜头：不具备情节特征的特写和空镜头2、主镜头和插入切出镜头主镜头：指能把事件叙述清楚的所有关键镜头插入镜头：指对先前镜头中某一部分的近景或特写切出镜头：所表现内容与主镜头所表现事场景等没有直接联系，或只是间接相关，往往是背景镜头或隐喻镜头等3、长镜头和短镜头长镜头概念：加菲猫获得长镜头的四种拍摄手法：•利用大景深•采用运动拍摄•单纯通过延长时间•段落长镜头平时拍摄中应长短结合4、运动镜头和静止镜头5、转场镜头遮挡镜头虚化镜头甩镜头利用主体对象出画和入画相似体6、后备镜头有备无患以防万一对摄像师的要求要有挑剔的眼光要有全局意识要严格要求自己思考题1、电视编辑常见方式有哪些？2、镜头组接应考虑的因素有哪些？3、摄像师树立编辑意识的重要性是什么？4、从编辑角度出发设计并拍摄好各类镜头的方法哟哪些？补充：电视摄像师的基本素质一、摄像师的任务根据作品内容和编导的创作意图，对画面进行艺术构思，并在特定的场景、色彩、光线等条件下，熟练地操作摄像机，把握拍摄质量，寻求最佳的构图形式，生动地表现被摄体。二、摄像师工作的特点1．技术与艺术的综合性2．拍摄时的再创作性3．拍摄前对作品的理解4．现场的灵性三、摄像师的基本素质1.娴熟的技术操作能力2．扎实的影视专业知识3．全面的艺术修养4．务实的现场拍摄5．文理兼容的科学知识6．丰富的想象力拍摄对象：摄像师的表达对象与思想投射对象。摄像师：视觉信息的采集者、表现者和信息视觉化的转换者。目的与意图：图像内涵，影像选择与表现的指南。情感冲击力：图像的感情心理因素。视觉吸引力：影像表现的形式。技术的运用：摄取影像的方式。影视图像：信息传递者--富于意义、知识性、令人感兴趣、令人激动。视觉与表现洞察力直觉想象力摄像艺术技巧艺术情感评价事实本章结束