典型多媒体课件1、《图形创意摄影》作者：王传东2、《广告摄

典型多媒体课件1、《图形创意摄影》作者：王传东2、《广告摄影》作者：罗云平3、《设计表现摄影》作者：王传东4、《动画概论》作者：肖文津5、《三维动画制作》作者:宋玉远6、《卡通雕塑》作者：杨濡豪7、《影视后期特效》作者：邢艳群8、《影视广告制作》作者：张光帅9、《视听语言》作者：吴向阳10、《FLASH动画》作者：姜军11、《PHOTOSHOP》作者：赵亮图形创意摄影王传东一、创意摄影作品所要表达的主题往往不是被摄体的本身，被摄体在其中只不过是一种载体，通过“载体含义的延伸”来表达某种概念、情感才是拍摄者创意的目的。例如一提到生命这一概念，人们脑海里就会浮现与生命相关的特征：阳光、水、绿色、孕育的胚胎，蓬勃向上的生机.《生命》这一组照时，就是抓住了“生命”这一概念所具有的特征，使观者在欣赏照片后，给他们留下印象最深的不是具体的某个被摄体，而是它们表现出的蓬勃向上的生命力，感叹生命之伟大。1、新的观察视角使照片具有新意和吸引力的方法有三种：a、采用独特的处理方法，使普通的被摄体具有艺术感染力。b、拍摄非一般的被摄体。c、用具有艺术感染力的形式拍摄非一般的被摄体。但我们受所处条件的限制，所以我们最常用的是第一种，即给我们所熟悉身边事物以崭新的展示。要想赋予熟知的事物以崭新的形象，运用新的观察视角是最行之有效的手段和方法。2、新的表现形式与技巧摄影作为一种新兴的艺术形式，需要进一步的完善和发展，也需要向姊妹艺术（绘画、图形设计、电影等）借鉴学习其成功之处。二、创意摄影的表现形式1、写实形态它的优势在于让人们看到具体直观的物象，以真实性取胜。2、超现实主义超现实主义最初是发源于西方的文艺思潮，其哲学基础是主观唯心主义、直觉主义和弗洛伊德精神分析说，其理论认为“下意识的领域”、梦境、幻觉、本能是比事实更能表现精神深处的真实，因而要求发掘潜意识领域。后来，这种创作手法被广泛用于诗歌、散文、绘画的创作，创意摄影也不例外。超现实主义的基本特点，就是充分发挥创作者自身的想象力，创作超现实的形象，把梦境、幻觉、潜意识作为创意的源泉，寻找超越现实的途径，从而使作品更具视觉上的冲击力和心理上的震撼力。这种手法，给予创作者极大的创造空间，让思维插上翅膀任意翱翔，成了盛满各种视觉语言的锦囊，使得各种复杂、隐晦、微妙的感觉和意念得以准确的表达。所以，受到创意摄影者的广泛采用，3、幽默谐趣幽默摄影是一种喜剧性的传播形式，有别于心理与艺术表现的常规，是对心理惯性的一种特殊反叛。它所创造的新奇，令人惊异，甚至使人失去心理平衡的形象突破了人们原有的心理定式，使人产生一种思维的轻快节奏，加强了作品的表现力。好的幽默摄影，不仅仅是以滑稽取悦于人，还要透析出作者的思想，放射出智慧的光芒，让人回味悠长。4、荒诞怪异在艺术作品与日常生活中，人们常常会与一些怪异荒谬的对象不期而遇，这些既包括着丑恶，又藏匿着滑稽，它们的冲击总是让人猛吃一惊，这就是荒诞的力量。荒诞摄影的特点就是：（1）将最正常的与最反常的结合在一起；（2）将最熟悉的变成最陌生的；（3）将最完美的变成最丑恶的；（4）将最现实的变成最超现实的。5、对比象征对比手法是使摄影作品具有强烈震撼力的重要手段，如摄影中所使用的大与小的对比；明与暗的对比；色彩的对比等。但创意摄影中对比象征更注重被摄体寓意的强烈对比，即对比的双方不是被摄体的本身，而是它们所代表的某种含义：古与今；美与丑；传统与现代；真实与虚幻等。象征，即由被摄体含义的延伸及由此人们所产生的联想、想象。对比象征的双方必须具有鲜明的寓意对比性以使观者明白作品的表达目的。6、以光作画摄影的本身就是用光线写作，就象人们语言、文字表达思想一样。创意摄影在用光上突破一是光绘摄影手法的应用和发展；二是富有个性创意的光影。三、创意摄影的拍摄技巧1、运动的相机2、多次曝光在创意摄影中有着广泛的应用，如多次曝光可以表现一种动感，3、图像旋转4、道具制作等。旋转图像，通俗地讲，就是正着拍出的图像，横着看或倒着看。这种创意作品让人初看时感到不可思议，因为图像中呈现的内容在现实中不可实现，从而感到新奇，而感叹摄影师的拍摄手法。其实，这只是摄影家跟观者玩弄的视觉游戏。广告摄影罗云平第一章概述概述：文化观念先导，决定设计风格和制造品质广告宣传意识创新意识摄影创作的主动性与被动性第一节广告摄影的定义及特征广告摄影是服务于商业传播活动的一种摄影广告摄影具有很明确的从属性与目的性广告摄影是一门独立的艺术形式，对消费者来说，既是一种审美过程，又是感知某商品或商业活动的开始第二节广告摄影的特征视觉——真实信息传达上——快捷第三节广告摄影的类别服务类广告摄影工业产品类广告摄影人物类广告摄影服务类广告摄影金融、房产、通讯、航空、旅游、百货、餐饮等等工业产品类广告摄影人物类广告摄影明星、名人、模特第四节关注广告的发展与现代艺术流派放眼历史长河、明晰自己的定位把握时代脉搏、创意定位准确《西游记》——电影《大话西游》“就喜欢”广告拯救麦当劳佳能、尼康宣布传统相机停产手机电影诞生互动平面电影海报第五节广告摄影师的专业素质具有现代广告设计观念和良好的审美能力富于创造力，有丰富的想象力基本设计能力，视觉表达能力扎实的技术能力第二章广告摄影的创意第一节设计创意的内涵与价值广告的定义企业为什么要做广告创意的定义广告为什么需要创意广告的目的是——销售广告效果影响着销售成绩第二节如何进行广告创意每一个广告都有创意，但层面不同培养良好的职业素质关键所在1、商品概念——宣传概念的转变创作思维方式的转变垂直思考方式——水平思考方式分析商品概念例：汽车——交通工具、运动工具、可载人与物、速度感、操控性、舒适性、时尚性、安全性、耐用性等等安全性：轮胎、照明、刹车系统、气囊、车梁框架等可视觉传达的广告概念汽车——安全性2、广告摄影与视觉心理用视觉语言传达广告信息视觉联想与心理暗示摄影广告必须依赖可视形象让观众读懂第三章广告摄影的艺术表现形式摄影广告在视觉上要吸引观众的眼光第一节现代设计的构图形式现代设计表现的构图形式、规律、法则的应用，符合现代审美要求倍率分割”构图法及画面构成的视觉心理与情感因素（略）第二节广告摄影表现形式展示类象征类比喻类名人、名模形象代言故事情景类幽默分析图例，解读创意作业思考题1、从事广告摄影为何要了解现代广告设计基本理论概念2、简述广告摄影的本质特征和类别。3、简述如何进行广告创意第四章广告摄影的常用设备第五章广告摄影专业相机及使用技术第六章广告摄影用光基础与布光形式第七章广告摄影的常用技法作业题及要求1、4x5座机训练题若干（自由选定）2、自选定一商品，对产品进行分析、定为、策划（文案稿）、设计（草图）、摄影拍摄（布光图）并制作成广告（A4彩色打印或8寸照片）。设计表现摄影——彩色摄影设计、构成与技巧王传东摄影将三度空间形态凝为二度空间形态，同时又在二度空间里，发现，再现，表现三度空间形态。在三度空间形态凝为二度空间形态的瞬间，或在此瞬间发生之前，每一个摄影师，事实上都进行过平面设计，即在取景的平面上根据自己的需要作形的选择和设计。摄影家瓦尔特•德•格鲁伊特对摄影构图作了一种全新的阐述。他认为：“每一种构图都是以排列次序为基础的，就像我们从哥士达心理学和信息学原理中所了解到的那样，构图可以用多种方法获得。它产生于相似事物的组合以及对相反事物的强调。排列次序并不是千篇一律的，形态和色彩的疏密和对比也会产生排列次序。排列次序是以一种美学上的均衡为基础的，而均衡则从复杂、矛盾和动态之中造就和谐。”他说：“任何人，只要懂得把照片分成单个的构图成分，借以得出它在美学上的一致性和合理性来审查照片的具体效果，就都会成功地创作出好的作品。”要获得令人满意的照片构图，须经常分析照片。”教学目的：1、学习掌握摄影平面设计的原理。2、学习了解摄影设计表现的主要形式。3、拍摄时如何运用视觉形态诸要素进行创作。教学内容：1、摄影中形的设计、形的平面构成、平面分割、色彩构成、肌理及肌理组合。2、摄影设计表现训练。第一章形的发现与设计摄影中形的设计，首先在于形的发现。根据创作的需要去发现形、选择形，或采取摄影的某些手段使形再现、使形消失、变形等，并拍摄下来，即摄影中形的设计。自然界中存在着各种各样的形体，压缩到二度空间，形成各种不同的平面的形。有点形（水滴、灯光……），有线形（树枝、电线……），有面形（草坪、墙面……）。摄影师面对拍摄对象，借助于光，借助于色彩，借助于其特殊的眼力，借助于三度空间，可设计创造出令人赞美和想象不到的形来。（1）从各种不同的角度去发现形、设计形。（2）从各种不同的距离去发现形、设计形。（3）从各种光源去发现形、设计形。（4）影亦是形，从影中选形。（5）“形的相加、形的相减”，产生新的形。（6）利用多次曝光等摄影技巧，按创作构思重复形、创造形。（7）实形与虚形。实形与虚形的创造（8）变形利用广角镜使对象变形第二章形的平面构成构成，是一种设计手段。形的平面构成，即将各种形，根据自己创作的需要，组合到平面上。摄影师要有迅速敏捷地扑捉大自然瞬间的美的构成的能力。大自然的构成是无意识的，而摄影师的“构成”却是富于情意和创造性的。正因为如此，摄影作品才升华为艺术品。摄影中构成的关系：（1）、重复的构成一个形或几个形，有秩序地重复出现，称之为重复的构成。（2）形形互适的构成形和形相互适应的构成称之为形形相适构成。（3）近似的构成（4）变异的构成打破常规的突然变化即为变异。变异的部分在照片中是视觉的焦点，趣味的中心。（5）渐变的构成形的有秩序有规律的变动就是渐变的过程，以此来构成摄影画面即为渐变的构成。（6）对比的构成两种强烈对比的构成要素组合到一起，为对比的构成。对比构成包括形与形的对比、有与无的对比、虚与实的对比、色彩的对比。（7）辐射的构成由中心向外放射或扩散的构成，称为辐射的构成。（8）聚集的构成由众多的形向中心聚集，称为聚集的构成。（9）矛盾空间的构成摄影作品再现的空间如果在现实生活中不可能见到的，称为矛盾空间的构成。（10）光的构成光源的移动和停止，在摄影画面上留下痕迹。第三章摄影的平面的分割将一个平面分割成两个或两个以上的面即为分割。分割是由线来完成的，或者是直线，或者是曲线，或者是形与形相互接触的边缘。（1）黄金分割（2）等距分割之透视与数列分割摄影师采用一组等差的数列或者等比的数列来进行分割。（3）判断分割摄影师所做的分割设计，事实上都是经过判断的。判断如此分割是否具有美感，然后凝聚它。判断的依据：一是变化而统一，二是均衡。（4）框架分割在一个摄影面里框出另一个面来，这是一种比较特殊的分割，称为框架分割。第四章摄影的色彩构成一、色彩对比色彩效果可以用对比的方法来增强或减弱，并使色彩比较出明确的差别和它们之间的相互关系。色彩对比包括：色相对比、明度对比、纯度对比、补色对比、冷暖对比、面积对比、黑白灰对比、同时对比、空间效果、空间混合等。二、色彩调和所谓调和是偏重于满足视觉生理的需求，以适当的色彩效果为依据，总结出色彩的秩序与量的关系。一般情况下，调和色彩要求有变化但不过分刺激，统一但不单调，某些要素统一了，其他方面则要保持对比。（1）类似调和（2）对比调和第五章肌理及肌理组合肌理即物表的纹理。肌理能“独挡一面”地创造美，能悄悄地打动人心。肌理美越来越为现代人所重视。肌理及肌理组合的运用：1、发现肌理及组合的美；2、通过摄影手段，创造发现肌理美及组合美。肌理可分为视觉肌理及触觉肌理，摄影将所有的肌理全然变为视觉肌理。它通过光影将触觉肌理也反映到平面上。在肌理的组合中，可分为对比的组合与调和的组合。在我们有意摆布或从自然界中猎取肌理的组合时，要注意到以下几点：（1）对比的肌理组合，要考虑到协调的因素；而协调的肌理组合也要考虑到对比的因素。（2）在众多的肌理组合中，需要有一个肌理的基调，如同色彩的色调一般。（3）在对比肌理的组合中，需注意对比肌理的种类不宜过多，以单纯为宜，并可用少量的调和肌理作协调。《动画概论》肖文津一、课程总体介绍：动画概论是动画专业教学中的概括性课程。是让学生了解各类动画影片