电视手法与分镜头稿本

第五章电视手法与分镜头稿本第一节分镜头与分镜头稿本的格式一、镜头与镜头组（一）镜头所谓镜头，就是摄像机从开始拍摄直到停止拍摄之间所拍下的连续画面。（二）镜头组通常是有几个以上的镜头组成一个镜头组。但一个能够表达一段完整意思的镜头，也可以成为镜头组。由若干个镜头构成的镜头组，往往会产生新的含义，其到单个镜头不能祈祷的作用，产生出比每个单独镜头更丰富的意义。苏联导演库里肖夫为此曾做过一次有趣的实验：他使用一个演员无表情的脸的镜头，然后一次把他放在一碗汤、一个孩子做游戏、一个老妇人尸体的三个镜头前面，这样就分别表现了饥饿、温情、悲伤三种不同的含义。这是由于上下镜头的连接，产生了使观众联想的作用，赋予了它新的含义。二、分镜头分镜头就是要将文字稿本上各处的画面意义，分成若干个镜头，以及由它们组成镜头组去表现文字稿本的内容意义。“一个小孩在马路上捡到了一分钱，把钱交给了民警叔叔。”1、全景，小孩在路上边蹦边跑，突然停下，低头；2、近景，小孩低头看；3、特写，马路上的一分钱硬币；4、中景，小孩弯腰下蹲拾钱；5、全景，小孩向前跑去；6、近景，小孩将钱交给了民警叔叔。（二）分镜头的依据1.依据视觉心理的规律电影电视的画面是给观众看的，观众看时就又怎样看得更清楚被拍摄对象的心理活动。比如，是从远处看，还是近处看；是整体看，还是局部看；是从高处看，还是从低处往上看；是跟着看，还是固定下来详细看；另外，使观众看，还是剧中人看，等等，这些都是根据视觉心理规律去分镜头所用的景别与拍摄技巧。2.依据蒙太奇组接的原则三、分镜头稿本及其格式（一）分镜头稿本的性质、作用电视教材分镜头稿本，就是依据文字稿本区分出一个个可供拍摄的镜头，然后将分镜头的内容写在专用的表格上，成为可供拍摄、录制的稿本。它的内容包括有：（1）将文字稿本的画面内容加工成一个个具体形象的、可供拍摄的画面镜头；（2）排列组成镜头组，并说明组接的技巧；（3）相应镜头组的解说词；（4）相应镜头组或段落的音乐与音响效果。（二）分镜头稿本的格式镜号机号景别技巧时间画面解说音乐效果备注第二节镜头的类别与作用一、镜头的类别(一)根据视觉距离的不同，有不同景别的镜头：远景、全景、中景、近景、特写、大特写等。(二)根据摄像机镜头的运动方式不同，有不同拍摄技巧的镜：推、拉、摇、移、跟、升、降等。(三)根据表现方法不同，有主观镜头和客观镜头。(四)根据拍摄角度不同，有仰拍、平拍和俯拍的镜头。(五)根据镜头的时间长短不同，有长镜头和短镜头。(六)还有只拍摄自然景物的“空镜头”。二、景别的区分与作用在实际生活中人们依据自己所处的位置和当时的心理需要，或远看取其势，或近看取其质，或扫视全局，或盯住一处，或看个轮廓，或明察细节。影视艺术正是为了适应人们这种心理上、视觉上的变化特点，才产生了镜头的不同景别。景别的划分，一般地是由摄影画面表现出来的景物范围去区分，通常是以人的活动作为标准。(一)远景远景是视距最远的景别，是摄像机摄取远距离景物和人物的一种画面。这种画面能展示巨大的空间表现的范围相当宽广，用来交代事物发生的地点及其周围的环境；也用来表现宽广、辽阔的场面，展示雄伟壮观的气势；也可用来描写景物，使之富有意境和诗意，从而抒发作者或人物的感情。(二)全景表现范围比远景小，只包括所要表现的事物的全体、全貌，而不包括它周围的坏境。从人物来看，就是能清晰看到人物的全部动作。它的作用和远景差不多，用以介绍环境，表现气氛，展示大幅度的动作，刻画人物和环境的联系。(三)中景取景范围比全景小，表现人物膝部以上的活动。它使用较多，因为它不远不近位置适当，非常适合观众的视觉距离，使观众既能看到环境，又能看到人的活动和人物之间的交流。(四)近景取景范围是由人物头部至腰或肩之间，主要用于介绍人物，展示人物面部表情的变化，用来突出表现人物的情绪和幅度不太大的动作。(五)特写取景范围由肩至头部，用以突出刻画被摄的对象。观众能清楚地看到人物由肌颤动和眼神变化而表露出来的感情。这种表情比语言更富于表现力，更能感染观众。(六)大特写用画面的全部来表现人或物的某一生动或重要的局部细节，如人的一双眼睛，一只拳头，汽车转动的车轮。它能给观众留下深刻印象和具有强烈的感染力。它在需要突出事物的局部和强调某些情绪时运用。景别的划分是相对而言，不是绝对的。各种景别有自己不同的表现力，其表现力也各有所长。全景能表现事物的全貌，但看不清人物的情绪；近景、特写能有力地表现人物的情绪，但表现不了人物之间的联系，更看不到事物发生的地理位置和场面的大小。我们在选用景别时，要根据教学内容的性质与要求，根据镜头组内镜头的相互配合，来确定取哪一种景别。三、运动镜头(一)推镜头推镜头是被摄主体不动，摄像机沿直线由远而近向主体推进所拍摄下的连续画面。它相当于人们面对着主体走近去看。推镜头在电视教材中的作用：1.突出介绍的重点，强化事物的特征。如，电视教材《青蛙》用了大量推镜头去突出青蛙的形态。如28号镜头，“从青蛙全身推到眼部”，突出介绍“青蛙头部前方有一对高高突起的眼睛”；33号镜头，“从青蛙全身推到后腿部，突出脚肢”，突出介绍了“青蛙的后肢有蹼。”另外，39号镜头，从摇过嫩绿的草地，接着推上镜头，呈现出青蛙，说明青蛙具有与草地相近似的保护色，当镜头推进时，才能引导人们去发现它。这些镜头都恰当地发挥了推镜头能突出观察的重点部分和揭示事物本质特征的作用。2.展示巨大的空间，产生纵深感。当摄像机向远方的目标推进，比如摄像机在匀速行驶的汽车上朝前方拍摄使得前方的景物不断进人画面，这样产生了从纵深方向展示巨大空间的效果。如《古都北京》介绍十三陵前的石马、石羊、石象等景物时，用推的镜头展示了这一景象的磅礴气势和巨大的规模，起到了固定镜头不能起的作用。(二)拉镜头它与推镜头的运动方向相反，摄像机不断远离拍摄的主体物，镜头画面显示出由局部到整体，背景空间越来越大的效果。拉镜头在电视教材中的作用：1.表现主体事物在空间的位置和所处的周围环境。如从一串鲜红荔枝果的特写拉出荔枝树，展示了荔枝果是结在荔枝树的枝头上；又如，许多反映教学情况的镜头，常常从“教案”的特写拉出，接着展示出教师在家重认真备课，或者是在课堂上讲课。2.表现主体事物与周围事物的相互关系。电视教材《布朗运动》的12号镜头，将藤黄酒精溶液滴在玻璃片上的近景，拉出实验员将玻璃片放在显微镜下观察的中景。它既用近景恰当突出了溶液滴在玻璃片上的情景，又拉出中景交待了主体物被实验员放在显微镜下观察的关系。(三)摇镜头摇镜头是摄像机的位置不动，而摄像机的镜头改变拍摄方向，就象我们站着不动，只转动头部去观察事物一样。摇，可以左右摇，上下摇，也可以斜方向摇。摇镜头在电视教材中的作用：1.展示空间环境和位置关系。2.展示人与物的空间关系，使人物的活动与空间环境结合起来表现。如“从实验室一角摇到正在做实验的学生”，展示了学生是在实验室这一空间里活动；“从教室里听课的学生摇至讲坛上讲课的教师，”展示了师生在教室这一空间进行教学活动。3.介绍大面积的主体物。(四)移动镜头移动镜头分为横移和跟移两种。横移为向左或向右横向移动；跟移则向前或向后纵向移动。移镜头的主要作用是表现人与物、人与人、物与物之间的空间关系，或者把事物逐一连续展示。比如，在前进的汽车上，拍摄街道两边的建筑物与人群，使人物与景象逐一展示，反映出一片繁荣的景象；学生在实验室分组实验，通过移镜头使得每组实验的人物活动都能清楚地展示等等。(五)跟镜头跟镜头是推、拉镜头和摇镜头的不固定的组合，一般是摄像机跟随着运动的主体物拍摄。1.突出表现运动的事物。如中景(跟)：教师在课堂上巡视学生的复习情况，时而停下作辅导；又如，体育电视教材中的跑、跳、投掷等，大量使用跟镜头去突出运动员和投掷物的运动状态。2.突出表现一些技术性的操作。如近景(跟)：教师把羊皮和玻璃棒相互摩擦，将棒放到验电器上观察。这样可使学生看清整个操作过程。(六)升降镜头摄像机随升降机的上下运动进行拍摄。可把高、低处的环境或人物连续不断地呈现出来，展示更多的空间层次，表现环境与事件的规律。(七)变焦距镜头变焦距镜头是机位不变，通过改变摄像机焦距而连续改变视角，从而获得连续变化的不同景别范围的图像。通过摄像机光学镜头焦距的急剧变化；可以起到急推、急拉镜头的效果。若是缓慢改变焦距，又产生与推、拉基本相同的效果，即能从全景推向突出摄对象，或从拍摄对象拉出全景，但周围背景的展示与推、拉镜头有一定差异。四、主观镜头和客观镜头根据描写方法分为主观镜头和客观镜头。主观镜头代表剧中人物的眼睛，表现剧中人物的亲切感受。这种镜头在电视教材中使用不多。客观镜头是代表观众和作者的眼睛，它客观地叙述所发生的事情，这类镜头在电视教材中使用较多。五、不同方位与角度的镜头方位是指摄像机的位置，角度是指摄像机在一定位置上的拍摄方向，摄像机在同一方位上可以摄出若干角度的画面。方位包括：正面的基本方向，侧拍的方向和反拍的方向等；角度包括：仰拍、俯拍和平拍等。六、长镜头与短镜头根据镜头的时间长度可分为长镜头和短镜头。镜头的长度取决于内容的需要和观众领会镜头内容所需要的时间，同时也要考虑到情绪上的延长、转换或停顿所需要的时间，所以镜头长度又有叙述长度和情绪长度之分。观众领会镜头内容的时间，取决于视距的远近、画面的明暗、动作的快慢、造型的繁简等因素。视距较近、光线较亮、动作强烈、形象显著而易于领会的，可采用短镜头，反之就要用较长的镜头。法国电影理论家巴赞认为：“电影蒙太奇手法是依靠分切而成的，是人为的方法，它往往破坏时间和空间的真实关系，从而使电影脱离了真实，违反了电影的本性”，他还提出：“在必须同时表现动作中两个或若干个因素才能阐明一个事实的情况下，运用蒙太奇是不允许的”。因此，他主张用长镜头代替蒙太奇的分切。在一定情况下，这种理论是正确的。电视教材要叙述一些科学的现象，在许多场合采用长镜头，会大大增加可信度和说服力。七、空镜头空镜头，在电影中是指没有人的景物镜头。“空镜头”其实不“空”，只是没有主体物－人，但有和剧情配合的自然景物，如崇山峻岭，湖海江河、蓝天白云、青松翠竹等，能起比喻、象征、抒情、烘托气氛、借物写人等作用。第三节蒙太奇艺术手法一、蒙太奇的含义蒙太奇是法语Montage的译音。它原是建筑学中的一个名词，意思是把各种个别的不同的材料，根据一个总的设计，把它们处理、安装，最后构成一个整体。这个名词后来被借用到电影艺术中来，成为电影艺术的一个术语。我国《现代汉语词典》中解释为：“蒙太奇为电影用语，有剪辑和组合的意思。它是电影导演重要表现方法之一。为表现影片的主题思想，把许多镜头组织起来，使构成一部前后连贯，首尾完整的电影”。大英百科全书解释为：“蒙太奇指的是通过传达作品意图的最佳方式对整片进行的剪辑、剪接以及把曝光的影片组接起来的工作”。我国电影理论家夏衍说：“所谓蒙太奇，就是依照着情节的发展和观众注意力和关心的程序，把一个个镜头合乎逻辑地、有节奏地连接起来，使观众得到一个明确、生动的印象或感觉，从而使他们正确地了解一件事情的发展的一种技巧。”以上均为狭义的理解－镜头组接的章法和技巧,即研究镜头与镜头之间怎样组接来完成画面造型，从而正确地表达作品的主题思想。对蒙太奇的广义理解：整个影片的思维方法、结构方法和全部艺术手段的总称。具体可从以下三方面理解（1）电影反映现实生活的独特的形象思维方法。（2）电影的基本结构手段、叙述方式--------分镜头和镜头、场面、段落的安排和组合的全部艺术技巧。（3）电影镜头组接的具体章法和技巧。总之，蒙太奇贯穿于整个影片的创作过程中，它产生于编剧的艺术构思之时，体现在导演的分镜头稿本里，最后完成在剪辑台上。二、蒙太奇的依据科学原理来自对自然界事物运动状态和规律的认识与总结，文艺创作的源泉主要来自人类的社会实践和生活，来自创作者对生活的观察、认识、概括和提炼。蒙太奇手段的创造与运用他仍是来源于人类的生活与经验。苏联著名电影导演和理论家普多夫金曾经举过这样一个例子来说明蒙太奇的依据。他说：“让我们举一个从街上走过来的示威游行队伍作例