认识交响乐

认识交响乐介绍交响乐的相关内容交响乐的定义是什么？•交响乐（SYMPHONY）又称交响曲。是采用大型管弦乐队演奏的鸣奏曲（奏鸣—交响套曲）。交响音乐主要是指交响曲、协奏曲、乐队组曲、序曲和交响诗五种体裁。但其范畴也时常扩展到一些各具特色的管弦乐曲，如交响乐队演奏的幻想曲、随想曲、狂想曲、叙事曲、进行曲、变奏曲和舞曲等。交响乐的主要特征由大型的管弦乐队演奏音乐内涵深刻，具有戏剧性、史诗性、悲剧性、英雄性，或者音乐格调庄重，具有叙事性、描写性、抒情性、风俗性等有较严谨的结构和丰富的表现手段表现手法是顿挫分明的，能将听众带入音乐意境和想像空间交响乐的四个乐章第一乐章：奏鸣曲式，快板第二乐章：复三部曲式或变奏曲，慢板第三乐章：小步舞曲或者谐谑曲，中、快板第四乐章：奏鸣曲或回旋曲式，快板交响乐队的编制交响乐队一般包括以下五个器乐组，分别为弦乐组、木管组、铜管组、打击乐组和色彩乐器组。•弦乐组：小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴•木管组：短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、大管•铜管组：小号、圆号、长号、低音号•打击乐组：定音鼓、锣、镲、铃鼓、三角铁等•色彩乐器组：钢琴、竖琴、木琴、铝板钟琴等交响乐的乐队座位示意图弦乐组乐器简介（小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴）•小提琴（violin）是一种超擦奏管弦鸣乐器。它广泛流传于世界各国，是现代管弦乐队弦乐组中最主要的乐器。小提琴音色优美，接近人声，音域宽广，表现力强，被誉为乐器皇后。弦乐组乐器简介（小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴）•中提琴（viola）提琴族中的中音乐器，外形及结构与小提琴基本相同，只是形体略大。五度定弦为C、G、D1、A1琴身长度一般为42.5厘米。中提琴的音色比小提琴更厚实、温暖而丰满，指法和运弓与小提琴基本相同。弦乐组乐器简介（小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴）•大提琴（Violoncello）是管弦乐队中必不可少的次中音或低音弦乐器，属提琴族乐器里的下中音乐器，音色浑厚丰满，具有开朗的性格，擅长演奏抒情的旋律，表达深沉而复杂的感情，也与低音提琴共同担负和声的低音声部，有音乐贵妇之称。弦乐组乐器简介（小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴）•大提琴（Violoncello）是管弦乐队中必不可少的次中音或低音弦乐器，属提琴族乐器里的下中音乐器，音色浑厚丰满，具有开朗的性格，擅长演奏抒情的旋律，表达深沉而复杂的感情，也与低音提琴共同担负和声的低音声部，有音乐贵妇之称。弦乐组乐器简介（小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴）•低音提琴(doublebass)，擦奏弦鸣乐器。又称倍大提琴。提琴家族中体积最大、发音最低的弓弦乐器。它是乐队中音响的支柱，基本节奏的基础。低音提琴约有180～220厘米高，下端有一支柱，形似大提琴。木管组乐器简介（短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、大管）•短笛(Piccolo)是音域最高的木管乐器，也是交响乐队中音域最高的乐器之一。包含三个八度。由于音色尖锐，富于穿透力，有节制，审慎地使用可使整个乐队的乐声更加响亮、有力而辉煌。木管组乐器简介（短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、大管）•长笛（flute）是现代管弦乐和室乐中主要的高音旋律乐器，外型是一根开有数个音孔的圆柱型长管。木管组乐器简介（短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、大管）•双簧管（OBOE）双簧管在乐队中常担任主要旋律的演奏，是出色的独奏乐器，同时也善于合奏和伴奏。此外它还是交响乐队里的调音基准乐器（乐队以双簧管的小字一组的A音定音）。双簧管音色带有鼻音似的芦片声，善于演奏徐缓如歌的曲调，被誉为“抒情女高音”。有“乐器公主”之称木管组乐器简介（短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、大管）•英国管（EnglishHorn）双簧管乐器的一种。又称中音双簧族乐器，即F调双簧管、中音双簧管，比双簧管的音域低五度，音色比双簧管浓郁而苍凉比较含蓄内在，听起来如泣如诉。木管组乐器简介（短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、大管）•单簧管（Clarinet）在大陆称之为“黑管”；黑管，或克拉管（意大利语为Clarinetto，法语为Clarinette，德语为Klarinette），有管弦乐队中的“演说家”和木管乐器中的戏剧女高音之称。另外在爵士乐中被称为“乌木棒”。木管组乐器简介（短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、大管）•大管（bassoon）又称巴松，为双簧气鸣乐器。双簧管族中的次中音与低音乐器。音域很宽，从低音谱表的bB1到高音谱表的e2。管体分为5个部分：嘴管、次中音管、U形膛管、低音管、喇叭口。管体总长达254～260厘米，管身弯曲成U字形，喇叭口朝上，插接双簧吹嘴的弯管为一条弯细金属管。铜管组乐器简介（小号、圆号、长号、低音号）•小号（trumpet），俗称小喇叭，铜管乐器家族的一员，常负责旋律部分或高吭节奏的演奏，也是铜管乐器家族中音域最高的乐器。常用于军乐队、管弦乐团、管乐团、爵士大乐团或一般爵士乐，视曲目编制需求而有不同。铜管组乐器简介（小号、圆号、长号、低音号）•圆号（FrenchHorn），唇振动气鸣乐器。又称法国号。铜管乐器，铜制螺旋形管身，漏斗状号嘴，喇叭口较大。圆号被称作交响乐中的乐器之王。圆号虽属于铜管乐器但不但能吹出铜管嘹亮的声音还能吹出木管的柔美之音铜管组乐器简介（小号、圆号、长号、低音号）•长号（trombone）音色高亢，辉煌，庄严壮丽而饱满，声音嘹亮而富有威力，弱奏时又温柔委婉。其音色鲜明统一，在乐队中很少能被同化，甚至可以与整个乐队抗衡。铜管组乐器简介（小号、圆号、长号、低音号）•低音号(Tuba)：低音号学名“大号”大号(或低音大号)是一种管乐、管弦乐队中音域最低的铜管乐器，一八三五年德国人魏普莱西特发明。这种乐器有降E调和降B调C调三种，大号的音色非常的深厚，在乐队中担当最低音声部打击组乐器简介（定音鼓、锣、镲、铃鼓、三角铁）•定音鼓（timpani）是打击乐器的一种。由鼓面和鼓桶，以及鼓槌组成。鼓面原来用动物皮革制作，50年代发明了塑胶鼓面。鼓桶原来用铜制作，现在通常使用比较轻的合成纤维材料。定音鼓是管乐队或交响乐队中的基石。打击组乐器简介（定音鼓、锣、镲、铃鼓、三角铁）•锣（gong）属于金属体鸣乐器，无固定音高。锣身为一圆型弧面，多用铜制结构，其四周以本身边框固定；锣棰为一木棰。其音响低沉、洪亮而强烈，余音悠长持久。通常，锣声用于表现一种紧张的气氛和不祥的预兆，具有十分独特的艺术效果。打击组乐器简介（定音鼓、锣、镲、铃鼓、三角铁）•镲（cymbals）是由钹派生而来的一种乐器。演奏时，持镲和演奏技巧与钹相同，发音清脆明亮。常用于佛教、道教音乐和文娱、宣传活动中。打击组乐器简介（定音鼓、锣、镲、铃鼓、三角铁）•铃鼓（tambourine）是维吾尔、朝鲜、乌孜别克、塔吉克等族的打击乐器，流行于新疆维吾尔自治区及吉林延边等地，鼓框木制，单面蒙皮，有大、中、小三种。打击组乐器简介（定音鼓、锣、镲、铃鼓、三角铁）•三角铁（TriangleBell）又称“三角铃”，是一种古老的打击乐器，是管乐队、管弦乐队、交响乐队乃至歌舞剧乐队中必不可少的打击乐器。常常在华彩性的乐段中加入演奏，以增强气氛。色彩乐器组乐器简介（钢琴、竖琴、木琴、铝板钟琴）•钢琴（piano）是源自西洋古典音乐中的一种键盘乐器，由88个琴键和金属弦音板组成，普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出，作曲和排练音乐十分方便。又有“乐器之王”之称。色彩乐器组乐器简介（钢琴、竖琴、木琴、铝板钟琴）•竖琴（harp），是一种大型弹拨乐器。竖琴是世界上最古老的拨弦乐器，早期的竖琴只具有按自然音阶排列的弦，所奏调性有限。现代竖琴是由法国钢琴制造家S·埃拉尔于1810年设计出来的，有四十七条不同长度的弦，七个踏板可改变弦音的高低，能奏出所有的调性。色彩乐器组乐器简介（钢琴、竖琴、木琴、铝板钟琴）•木琴（Xylophone）是打击乐器的一种。将木制琴键置于共鸣管之上，以琴棒敲打以产生旋律。琴键排列方式类似于钢琴键盘。一般所指的木琴为高音木琴，琴键较窄，音域较高，音色清脆。色彩乐器组乐器简介（钢琴、竖琴、木琴、铝板钟琴）•铝板钟琴(Glckenspiel)又称“颤音琴”，是打击乐器中能演奏旋律的乐器之一。它的制造是用长短不一的铝片或钢片把不同音高的金属片，按十二平均律平铺。用高音谱表记谱，发音比记谱高八度。放在有架子的木条上，排列与钢琴黑白键相似，用两根小棰敲击，强弱自如。如何欣赏交响乐有些人认为交响乐高不可攀，无法理解。殊不知，它像文章一样，也有深浅之分，只要懂得欣赏方法，入门是不难的。尼采说：“没有音乐，生命是没有价值的，而交响乐是音乐中的音乐，是音乐中神圣的殿堂，而且它具有博大的、高远的、深厚的精神境界。”确实，在很多人眼里，交响乐很高雅，其实，它一点都不难接近。对初次欣赏交响乐的人说，了解交响乐的结构是听懂它的第一步。交响乐的结构第一乐章是整部交响曲作品中最重要的部分，一般是快速的奏鸣曲式（有时可以加上一段慢速度的引子），结构复杂、情绪严肃，确定了整部作品的基调。第二乐章就要单纯、亲切的多——它的速度缓慢，富有歌唱性，旋律宽广如歌，因此这一乐章往往成为全曲的抒情中心。第三乐章是舞曲性乐章，所以这一部分的音乐速度又加快了，多采用小布舞曲，或者是诙谐曲，节奏欢快活跃、音乐富于变化，温文尔雅的小布舞曲很有可能就会转变成粗俗的舞曲，甚至是一支不像舞曲但充满活力的曲子。交响乐的结构第四乐章通常是带有总结性的，音乐速度比第一乐章还快，而且一般会采用民间节日欢乐的场面，或者是胜利的颂歌来作为整部交响曲的结束。大部分交响乐都有四个乐章，但也有例外，如柏辽兹的《幻想交响曲》、柴可夫斯基的《第三交响曲》就设有五个乐章，有的甚至只有两个乐章，最为人熟悉的莫过于舒伯特的《未完成交响曲》了。交响乐的一些类别交响乐中有一类叫“音画”的，以描写自然界及生活的景物为主要内容，比较通俗易懂。如俄国的作曲家莫索尔斯基的《展览会中的图画》、德国大作曲家贝多芬的《田园交响乐》，都可以说是这一类作品。欣赏这些作品，加上丰富的想象，无形之中，就可得到概念性的联想———大自然多美好、生活多有趣，万物生长不息。交响乐的一些类别交响乐中有一类叫“舞曲”，它的民族风格极浓，乐曲比较短小，感情比较单纯，旋律也比较清楚，大多描写风俗性的节日欢乐活动，有载歌载舞的特点。此类交响舞曲，易于理解，很快地就能普及起来，如奥地利的约翰·施特劳斯的四百余首圆舞曲，法国拉威尔作的《波莱罗舞曲》，捷克作曲家德沃夏克的《斯拉夫舞曲》，德国勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》等等，都属于交响舞曲。交响乐的一些类别交响乐曲中，有一类有故事情节的，一般均有标题或每乐章有小标题。此类乐曲大多取材于民间熟悉的、广泛流传的戏剧、诗歌、传说、神话、小说、故事等，如法国比才的《卡门组曲》并不像戏剧、文学、诗歌、曲艺、电影、电视那样，从视觉上、语言上为欣赏者提供具体的人物形象或情节，而是发挥音乐的功能，以抒发人物的细致内心感情为主要手段，让听者从心灵上去感受。交响乐的一些类别在交响乐中，还有一类无故事情节的，也不描写景色，但它通过音乐手段，反映了人们非常细腻的、丰富的、变化多端的感情起伏。此类音乐无标题，反映的是某个特定的社会中，人们对社会的看法和希望。如贝多芬的《英雄》《命运》《合唱》交响乐，柴可夫斯基的《第五》《悲怆》交响乐等等。欣赏这类交响乐，听者必须对作曲者所处时代、环境、经历、遭遇、身世等等有所了解，同时还要了解他写作此曲时的动机以及乐曲的基本内容。如此，在听音乐时，听者就能随着乐曲感情的起伏变幻，而在内心得到一种讯号，随着乐曲之乐而乐，悲而悲，愤而愤，并转化成哲理概念。世界十大著名交响乐:6.莫扎特G小调第40号“维特”7.海顿第94交响曲“惊愕”8.贝多芬第七交响曲9.勃拉姆斯D大调第2交响曲10.莫扎特C大调第41号“朱庇特”1.贝多芬第九交响曲“合唱”2.柴可夫斯基第六交响曲“悲怆”3.德沃夏克第九交响曲“自新世界4.贝多芬第五交响曲“命运”5.贝多芬第三交响曲“英雄”以上就是对交