学前儿童美术教育

学前儿童美术教育授课老师：蒋露“怎么画得乱七八糟”？解读：“乱七八糟”的背后，孩子是怎么想的，他们需要表达什么？他们表达的是什么？老师会解密码？想过从孩子的画去解读孩子的内心感受和需求吗？“这是你画的吗？”解读：我们总是怀疑孩子行不行，我们常常忽略了孩子潜在的巨大创造力。“通过美术快乐”。美：艺术，术：技术。教师要明白什么该教给孩子，什么不该教给孩子。我们应该把艺术放给孩子，把技术教给孩子。点、线、面的技术要教，关于艺术想象和艺术创造的东西则需要放手让孩子去创造。“老师，我不会。”经常听到孩子这样的语句，经常看到孩子在意愿画中不知道要画什么。策略：为孩子提供丰富的环境，拓展幼儿的思维和联想空间，丰富其自然生活经验和创设的生活教育环境。学前儿童美术教育绪论学前美术教育的发展学前美术教育的目标幼儿园美术教学的内容和美术课的类型学前儿童美术教育活动学前儿童美术教育评价学前美术教学设计范例第一章绪论绪论美术含义学前美术教育定义分类特性幼儿美育的概念、特点、目标、途径、内容美术作品的构成幼儿美术教育的意义广义：指创作占有一定平面或空间，具有可视性的以供欣赏的艺术，包括四大门类：绘画、雕塑、设计、建筑狭义：指在空间开展的、表态的、展现于人们视觉的一种艺术，一般包括绘画、雕塑、工艺美术或建筑艺术等总结：美术是艺术家运用一定的物质材料（如颜料、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等），通过独特的艺术语言（如线条、形体、构图、色彩等），塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想和感情的一种艺术活动。美术的含义一、造型性这是美术的根本特点。美术是在空间中构成可视可触的艺术形象，它利用事物的空间特征表达意义，美术形象的存在方式依赖于“空间”（平面或立体）。因此，我们习惯称美术是“造型艺术”“空间艺术”“视觉艺术”。二、静止性美术形象反映的是客观世界具体事物的外貌、表情、姿态和动作的瞬间状态，不是持续的过程。三、表现手法的特殊性美术的基本表现媒介和手段是通过线条、造型、构图、设色来创造可视的艺术形象，不同的美术材料都有其独特的特质。美术的分类绘画雕塑工艺美术建筑艺术摄影书法运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间（即平面）里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。用可雕刻和塑造的物质材料制作出具体的形象、以表达思想情感的一种艺术形式。是指在日常生活用品经过艺术处理后，具有强烈的审美价值的产品。它是与人们生活关系密切的一种美术种类，通常分为使用工艺和观赏工艺。建筑艺术是按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现民族性和时代感。摄影是指运用某种专门的设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或数码照相机进行摄影。这里指中国书法，是中国汉字特有的一种传统艺术。中国书法根据汉字的造型规则，运用点画构成各种形态以表情达意。绘画雕塑建筑工艺美术摄影幼儿美育是根据幼儿身心特点，利用美的事物和丰富的审美活动来培养幼儿感受美、表现美的情趣和能力的教育。由于幼儿身心发展特点，特别是思维的直觉性和具体形象性，认识过程中的情绪性等，决定了幼儿美育的特点是：通过活动，用具体鲜明的形象去引导幼儿之间感受美，而不要求对美的形象从逻辑上进行过多的理解和分析；以培养幼儿审美的情感、兴趣为主，而不以培养审美观念、概念为主；以培养表现美的想象力、创造力为主，而不以训练技能技巧为主。1、幼儿美育的概念2、幼儿美育的特点（一）幼儿美育的概念、特点、目标、内容及途径培养幼儿初步的感受美、鉴赏美、表现美的情趣和能力。（1）培养幼儿的审美情感（2）培养幼儿的审美感知（3）培养幼儿的审美想象和创造（4）培养幼儿初步鉴赏美的能力（1）艺术教育是幼儿美育的主要途径（2）日常生活是幼儿美育的重要途径（3）大自然大社会是幼儿美育的广阔天地3、幼儿美育的目标4、幼儿美育的内容5、幼儿美育的途径美术作品的基本构成要素主要包括：造型、构图、色彩。美术造型是指用线条和块面等组成画面形态的物体的外部形象，它是美术作品最基本的元素。（二）学前美术教育作品的构成1、造型知识堂幼儿在绘画活动的造型中的造型能力主要表现在以下几个方面：能用流畅的线条来描绘表现对象的整体形象；能通过描绘一些细节来表现物体更为丰富的基本特征，如在描绘人物时，有高矮、性别之分，头部不仅有眼睛、鼻子、嘴巴，还有眉毛、牙齿、耳朵以及不同的发型；在仔细观察事物的基础上，能尝试刻画事物的不同姿态或以独特的视觉表现各种动态。123二、构图创作者为了表现作品的主题思想和美感效果，在一定的空间内，安排和处理事物的空间关系和位置，把个别或局部的形象组成一个协调的整体。知识堂幼儿在绘画活动的造型中的构图能力主要表现在以下几个方面：开始关注画面的整体效果，用重复添加的方法使画面丰满；能按照表达的需要，确定事物在画面上的位置和大小关系；有目的的安排画面，在变化中体会画面的均衡感；能分辨各种事物间明显的前后位置，用表现重叠的方式在画面上安排事物1432色彩是美术作品中情感的语言要素。在绘画造型艺术中，凡是以色彩为重要手段的艺术品，都必须通过色彩配置，形成一定的对比，引起欣赏者的注意；同时又必须通过作者的艺术处理，使这种对比达到调和，从而产生较好的艺术效果。三、色彩知识堂幼儿在绘画活动中的用色能力主要表现在以下几个方面：选择与物体相似的颜色，有控制的涂色；能发现颜色的明显差别，探索不同的色彩配合，有目的的选配对比强烈的颜色；能分辨同一色系中颜色的深浅变化，提高对色彩的敏感度，并在画面中表现颜色的细微变化；能关注画面中各颜色之间的关系，尝试用颜色表现画面的内容，增强画面的整体效果。12341、美术教育有助于发展幼儿对美的理解力、感受力和表现力；2、美术教育有助于发展幼儿观察力、想象力和创造力；3、美术教育有助于形成幼儿良好的个性心理特征。正确地实施幼儿美术教育，有利于他们接受良好的情感教育，有效地促进幼儿社会情感的发展，有利于培养幼儿浓厚的学习兴趣，有利于幼儿形成坚持不懈的良好品格和良好的自我动手能力，良好的美术教育能有效的帮助幼儿形成积极的个性特征。三、幼儿美术教育的意义总结：美术含义学前美术教育定义特性分类幼儿美育的概念、特点、目标、途径、内容美术作品的构成幼儿美术教育的意义学前美术教育内涵我国美术教育的演变历程国外美术教育的发展状况国外美术教育发展状况世界儿童美术教育发展趋势我国古代美术教育我国近代学前美术教育第一节我国美术教育的演变历程幼儿教育的主要特点：A、对儿童实施社会公育；B、教育工作者主要是原始部落的老人；C、教育内容是多方面的，与儿童日后要进行的生产生活密切相关；D、教育方法上是以在社会实践活动中口耳相传；特征：带有明显的无意识特征，此时的美术教育是和社会生活紧密结合在一起的，与幼儿的现实生活和游戏生活连在一起。教育方法：A、示范与讲解B、观察与模仿C、奖励与批评一、我国古代美术教育1、原始社会的美术教育（一）古代美术教育的发展历程学前教育特点：第一，家庭承担了儿童教育的任务，原始社会的儿童公育已经消失；第二，奴隶贵族垄断教育的权利，学前儿童教育仅限于在奴隶主贵族的家庭中实施；第三，学前教育与学校教育已有了较明确的年龄划分，但由于古代没有同意的小学教育体系，因此对儒学的年龄规定没有同意的要求；第四，学前教育具有鲜明的阶级性，制定了相应的学前教育计划；第五，奴隶社会的最高统治者对学前教育尤为重视，不仅建立了针对君主的保傅教育制度与乳保教育制度，还提出了实施胎教的要求；小结：这个时期的美术教育功能虽然已经出现，但在学校教育中并没有明确地占有一席之地2、奴隶社会的美术教育学前教育特点：第一，打破了过去奴隶主贵族垄断学前教育的局面，使学前教育成为普通平民家庭教育的重要组成部分；第二，学前教育的内容大为丰富，涵盖的德、智、体诸方面，并出现了许多专为幼儿编写的用于思想教育、文化知识教育等方面的教材；第三，学前教育的实施具有浓厚的功利主义色彩，在实施过程中，总体上重教轻养；第四，儒家思想指导着学前教育的实施；学前美术教育的特点：1、社会生产力发展，私学产生。美术作品以人物画为主，意在为封建礼教服务；2、秦王朝建立，举办官学，强化了教育服务政权的职能，形成了官学为主、私学为辅的教育局面。在建筑、雕塑、绘画等方面取得了辉煌的成就；3、汉代推行官学和私学结合在一起，建立了专门研习文学艺术的学院——鸿都门学。专门开设了“字画”这一门课程，被认为是我国最早的专科大学，同时也是世界上最早出现的文艺专门学院。3、战国、秦汉的美术教育（封建社会的萌芽）美术教育发展特点：（1）魏晋南北朝时期的美术集成和发扬了汉代绘画艺术的特点，呈现出丰富多彩的面貌，出现了中国历史上第一批有明确的记载的画家，如曹不兴、卫协、顾恺之、陆探微、张僧繇等。（2）我国封建社会在隋唐进入了鼎盛时期，政治、经济、文化空前繁荣，随之美术教育有重大的发展，宫廷绘画空前鼎盛。此时期统治者肯定美术和美术教育对政治的作用，大力支持美术和美术教育的发展。特点：（1）五代时期，美术教育持续发展，蜀地绘画自成一派。后主孟昶创立了我国历史上第一个正式的花院——翰林图画院，画院除了承担皇家藏画的鉴定、整理及绘画人才的培养、传承等工作。教学方法主要是参照临本临摹。（2）至北宋开始，宫廷画院承担了美术创作与人才培养这两种功能。（3）南宋偏安江南，集中了北宋画家，恢复翰林图画院，又掀起了宫廷绘画高潮。4、魏晋南北朝至隋唐美术教育（封建社会的鼎盛期）5、五代至两宋的美术教育（1）元代时程朱理学被统治者确立为正统的思想，这个时期的美术教育极力推崇民族特色甚至有点民族歧视，美术创作和美术教育与前期相比发生了很大的变化。（2）明朝重新恢复了汉代传统的文化典章制度，在锦衣卫中隶设各种宫廷美术创作机构，画院门族统治者进行美术创作的功能得以沿承，与此同时画院的美术教育功能被大大消减。（3）清继续沿用明代体制，在其基础上设立了专门的机构——画院，同时满足宫廷绘画的需求色织了专门的场所。（4）明清时期的丹青师傅们创造的画谱形式为美术发展和美术教育做出了卓越的贡献。中国近代学前教育制度，是随着新教育制度的产生而确立的。蒙养院是中国最早的学前教育机构，它是同新的学校体系同时产生的。总之，封建社会的学前教育全部是在家庭中进行的，小学教育很大一部分也是在家庭中实施的，即便是那些私塾、书馆上学的儿童，家庭教育仍是不可缺少的补充，许多私塾、书馆本身就是家族所办，是扩大了家庭教育6、元代至清末的美术教育7、清末的学前美术教育1、我国古代美术教育始终没能在普通学校教育中战友一席之地。临摹成为包含宫廷画家和在野文人士大夫画家在内的所有绘画学习的通用入手方式，具体的绘画学习流程是通过父子、师傅师承的方式开展的，利用选择好的优秀临本进行临摹，借机掌握笔法、墨法。不同时期的绘画发展各具特色，隋唐时期提出“师法自然”的主张，元代文人强调的自我表现、追求感受的发展方向，明清西洋画家的出现都为我国民族艺术的发展注入了欣的血液，值得关注的是版画画谱的出现使自学绘画成为可能。2、我国古代美术教育的一大特征九是学校教育与“世业”传承并存，形成了以培养宫廷画家和文人士大夫为主流的重“艺”的美术教育和以培养宫廷画工或民间画工的重“技”的美术教育。（二）我国古代美术教育的特征（一）民国时期美术教育发展历程1、民国时期的美术教育（1）国民政府重视美术教育，颁布了各项美术教育发展政策；（2）中国美术开始多元化、大众化（美术社团、师范学堂、留学热潮、公立及私立学校的出现）。2、美术教育培养模式（1）难以摆脱日本“新式”美术教育的影响；（2）德国大学“兼容并包”制度的引进与实验；（3）美国高等“通才”教育制度的全面借鉴；（4）解放区的“理论+实践”的培养模式；3、民国时期的学前教育（1）蒙养园的发展；（2）幼稚园的确立；（3）保育院的确立二、我国近代学前美术教育（二）建国初期的美术教育中华人民共和国成立之后，我国产生了第一个学制，新学制把“幼稚园”改称“幼儿园