2011年业务课考试范围与要求首页招生信息列表正文信息来源:沈阳音乐学院研究生部网站发布时间:2010-8-411:45:42点击数:4985一、中国音乐史㈠主要内容【古代音乐史部分】⒈远古(约公元前21世纪以前)⑴远古时期的考古音乐资料(陶埙、骨哨、骨笛、陶钟)⑵历史传说中的远古时期音乐(葛天氏,伊耆氏,黄帝,尧,舜,禹的乐舞)⒉夏、商、西周、春秋、战国(公元前21世纪----前221年)⑴“六代乐舞”与“雅乐”(“雅乐”的来源、礼乐制度、专职乐师的产生和音乐机构的建立)⑵《诗经》中的十五国风和《楚辞》⑶乐器的发展(考古发现的古乐器、“八音”乐器分类法)⑷乐律学的形成(十二律、五声音阶名称的产生;三分损益法、曾侯乙钟铭中的乐律学文字)⑸乐器和器乐音乐(编钟,编磬,琴,瑟,笙,排箫,篪,筑,筝,钟鼓乐队--曾侯乙墓出土乐器)⑹音乐思想----简述道、儒、墨学派音乐思想和《乐记》的音乐美学思想⒊秦汉、三国、两晋南北朝(公元前221----公元589年)⑴音乐机构--汉乐府⑵相和歌和清商乐⑶乐器和器乐:笛和羌笛、笳、角、琵琶、箜篌;古琴音乐----《广陵散》、《梅花三弄》;鼓吹乐及“真人代歌”⑷简述少数民族音乐和外来音乐⑸乐律学的发展----京房六十律、荀勖笛律与何承天“新律”⑹嵇康和《声无哀乐论》⒋隋、唐(公元589年----公元960年)⑴音乐机构—教坊和梨园⑵曲子和变文⑶唐大曲--燕乐、法曲、九部乐、十部乐和立、坐部伎⑷古琴音乐----《离骚》⑸参军戏、钵头、大面、踏摇娘⑹乐律学的发展----俗乐二十八调和八十四调⑺记谱法--敦煌乐谱、文字谱、减字谱⒌宋、元、明、清(公元960年----公元1840年)⑴民歌和小曲⑵词调音乐与姜白石的歌曲⑶散曲音乐⑷宋元明清乐器和器乐----古琴音乐、琵琶音乐、合奏音乐⑸说唱音乐----鼓子词、诸宫调、货郎儿、弹词、梨花大鼓、京韵大鼓⑹戏曲音乐----杂剧、南戏、元杂剧、昆曲、京剧⑺乐谱与乐律学----工尺谱;朱载堉的十二平均律理论⑻音乐美学论著----《奚谷山琴况》、《唱论》、《乐府传声》、《弦索备考》、《九宫大成南北词宫谱》【近、现代及当代音乐史部分】中国近代音乐(公元1840年—公元1919年)⒈西洋音乐的传人⒉学堂乐歌的产生与发展(学堂乐歌及其基本内容、学堂乐歌的艺术形式、学堂乐歌的代表性音乐家--沈心工、李叔同)中国现代音乐(公元1919年—公元1949年)⒈音乐社团与音乐教育机构----北京大学音乐研究会、上海大同乐会、北京国乐改进社、国立音乐专科学校;北京大学音乐传习所、上海国立音乐专科学校;萧友梅对专业音乐教育事业发展的贡献⒉20世纪早期的音乐创作----萧友梅及其音乐创作、赵元任及其音乐创作、刘天华及其音乐创作、黎锦晖为代表的儿童歌舞音乐创作⒊黄自与学院派音乐家的创作(青主、应尚能、周淑安、李惟宁、陈田鹤、刘雪庵、江定仙及其音乐创作);⒋抗日救亡歌咏运动的开展及聂耳、张曙、任光、麦新、吕骥等人的音乐创作⒌抗日根据地、国统区的歌曲创作及贺绿汀、江文也、马思聪、冼星海的音乐创作⒍三、四十年代歌剧、秧歌剧和新歌剧创作⒎王光祈和青主的音乐理论研究中国当代音乐文化(公元1949年—公元1990年)⒈建国初期的音乐(公元1949年----公元1966)⑴声乐创作----简述群众歌曲、抒情歌曲、合唱音乐的创作⑵器乐独奏曲----简述民族器乐独奏曲创作、钢琴、小提琴独奏曲创作、合奏音乐及管弦乐、交响乐创作⑶简述建国后17年的歌剧、舞剧音乐创作⒉文革中的音乐创作(公元1966年----公元1976年)⑴声乐创作----语录歌、歌曲创作、合唱⑵革命样板戏⒊改革开放后的音乐创作(公元1976年-----公元1990年)⑴多元的声乐创作—歌曲创作、通俗歌曲创作、合唱⑵歌剧与舞剧⑶小型器乐独奏⑷室内乐重奏与“新潮音乐”的崛起⑸交响音乐的繁荣㈡参考书目⒈《中国古代音乐简史》夏野著⒉《中国近现代音乐史》(第二次修订版)人民音乐出版社汪毓和著⒊《中国音乐通史教程》中央音乐学院出版社梁茂春、陈秉义主编二、西方音乐史㈠主要内容⒈古代希腊和罗马音乐⑴古希腊音乐的特点⑵常用乐器⑶音乐理论⒉中世纪音乐⑴格里高利圣咏⑵复调的兴起(从奥尔加农到经文歌)⑶中世纪方言歌曲(流浪艺人;游吟诗人;恋诗歌手)⒊文艺复兴时期音乐⑴法国和意大利的“新艺术”⑵尼德兰乐派⑶宗教改革与反宗教改革的音乐(新教圣咏;帕莱斯特利那)⑷威尼斯乐派⑸世俗音乐的发展(意大利牧歌;法国歌谣曲;德国名歌手)⒋巴罗克时期的音乐⑴巴罗克音乐的特点(两种常规;通奏低音等)⑵歌剧的诞生及其早期的发展(意英法德的早期歌剧)⑶康塔塔与清唱剧⑷器乐的发展(风琴音乐;古钢琴音乐;器乐合奏;小提琴音乐)⑸巴罗克晚期大师(亨德尔;巴赫)⒌古典主义时期音乐⑴音乐风格的归纳⑵喜歌剧的发展(意大利喜歌剧;法国喜歌剧;德奥歌唱剧等)⑶格鲁克的歌剧改革⑷十八世纪交响乐和奏鸣曲的发展⑸海顿⑹莫扎特⑺贝多芬⒍浪漫主义音乐⑴19世纪上半叶①浪漫主义(音乐特点)②舒伯特③德、奥歌剧④门德尔松与舒曼⑤意大利歌剧⑥法国音乐⑦肖邦与波兰音乐⑧李斯特与匈牙利音乐⑵十九世纪下半叶①德、奥音乐(瓦格纳;勃拉姆斯;奥地利的轻音乐)②意大利音乐③法国音乐④西班牙音乐⑤捷克音乐(斯美塔那;德沃夏克)⑥北欧音乐⑦俄罗斯音乐(格林卡;强力集团;柴科夫斯基等)⑶十九世纪末二十世纪初①法国音乐(法国民族乐派;德彪西与拉威尔)②德国音乐(沃尔夫;马勒尔与R.斯特劳斯)③意大利歌剧⑤俄罗斯音乐⒎20世纪音乐⑴表现主义⑵新古典主义⑶民族主义⑷微分音音乐与噪音音乐⑸序列音乐⑹偶然音乐⑺电子音乐⑻简约派⑼新浪漫主义⑽第三潮流㈡参考书目⒈张洪岛主编《欧洲音乐史》,人民音乐出版社,1983年版。⒉钟子林编著《西方现代音乐概述》,人民音乐出版社,2004年版。⒊于润洋主编《西方音乐通史》,上海音乐出版社,2001年版。三、和声㈠主要内容⒈为旋律配和声:在近关系调转调的范围内。⒉分析古典乐派时期的音乐作品或作品片断的和声进行及简述其和声语言的运用特点等。㈡参考书目⒈《和声学教程》1―35/斯波索宾等人民音乐出版社⒉《中国艺术教育大全·音乐卷·和声学教程》上海音乐出版社四、曲式分析㈠主要内容⒈理论部分用适当的文字描述分析对象在结构、和声、材料等方面的处理情况及发展脉络。目的:测试考生音乐作品分析理论的掌握与熟悉程度。考试方法:名词解释、填空、问题解答。范围:音乐基本表现手段、音乐发展手法、各种曲式的特点及相互比较、与作品分析有关的和声问题、与作品分析有关的题材和体裁(详细范围见参考书目)。⒉分析部分目的:测试考生的曲谱分析能力和对曲谱的曲式类型的判断能力。考试方法:要求考生能对指定曲谱的局部或全部作结构分析,能制作局部或全部的结构图示,能对所制作的图示作必要的文字描述;判断指定曲谱属于何种曲式类型,用适当的文字描述分析对象在结构、和声、材料等方面的运用情况,并论述结论的依据。范围:一部曲式到快板乐章的奏鸣曲式(详细范围见参考书目)。㈡参考书目⒈《曲式与作品分析(修订版)》,吴祖强著,人民音乐出版社,2003年6月北京第二版。⒉《曲式学基础教程》谢功成著人民音乐出版社1998年⒊《曲式与作品分析》李吉提著中央民族大学出版社2003年五、作曲专业基础㈠主要内容作曲及作曲技术理论基础。㈡参考书目⑴《音乐的分析与创作》杨儒怀著人民音乐出版社⑵《音乐分析基础教程》彭志敏著人民音乐出版社⑶《和声学教程》【苏】伊·杜波夫斯基、伊·斯波索宾、斯·叶莆谢也夫、符·索科洛夫著,陈敏译人民音乐出版社⑷《和声的理论与应用》桑桐著上海文艺出版社⑸《和声分析教程》杨通八著上海音乐出版社⑹《管弦乐法原理》里姆斯基·科萨科夫著⑺《复调音乐教程》于苏贤著上海音乐出版社⑻《复调音乐写作基础教程》陈铭志著人民音乐出版社六、中、外舞蹈史㈠主要内容⒈中国舞蹈史⑴我国古代各个历史时期具有代表性的舞蹈,其内容、形式、特点,及其历史作用。⑵我国古代各个历史时期著名的舞人及其表演风格与代表作。⑶我国古代著名的乐舞理论家及其论著和主要思想观点。⑷我国古代宫廷乐舞(管理)机构的名称及其任务和作用。⑸我国古代舞蹈历史发展进程中的重大变化,及其对我国舞蹈艺术发展的影响。⑹中国近现代、当代史上,著名的舞蹈家及其艺术成就。⑺中国近现代、当代具有代表性的舞蹈、舞剧作品,其内容、形式、特点,及其历史作用。⑻中国近现代舞蹈活动中,著名的“新舞蹈艺术运动”、“延安新秧歌运动”、“边疆音乐舞蹈大会”。⑼新中国成立后,我国专业舞蹈教育建设的成果及其代表人物。⑽当代,我国舞蹈种类的多元化发展。⒉中国少数民族舞蹈史⑴中国少数民族舞蹈的产生与发展、特征与作用。⑵中国少数民族舞蹈在各个历史时期对中原王朝宫廷乐舞的影响。⑶东北地区历代主要部族具有代表性的歌舞。⑷宋、辽、金及明清时期,东北及内蒙古地区少数民族舞蹈的传承与发展。⑸新中国成立后,少数民族舞蹈对我国舞蹈艺术事业的影响。⒊西方芭蕾史⑴芭蕾的萌芽(古代希腊、罗马文化影响);芭蕾的成熟(意大利、法国宫廷盛事);芭蕾的诞生(“皇后喜剧芭蕾”的上演、芭蕾程式化规范的形成)。⑵芭蕾的浪漫时期(职业舞者的出现、芭蕾风格初显)⑶古典芭蕾的鼎盛(俄国芭蕾的兴盛“天鹅湖”等经典剧目和佩蒂帕等大师们的作为、芭蕾风格流派的表现)⑷现代芭蕾的异军突起(佳吉列夫开创的俄罗斯芭蕾欧洲巡演,复兴欧洲芭蕾)⑸当代芭蕾概貌㈡参考书目⒈《中国舞蹈发展史》王克芬著,上海人民出版社⒉《中国舞蹈史及作品鉴赏》冯双白、茅慧主编,高等教育出版社⒊《中国少数民族舞蹈史》纪兰慰、邱久荣主编,中央民族大学出版社⒋《西方芭蕾史纲》朱立人著,上海音乐出版社七、舞蹈概论㈠主要内容⒈舞蹈艺术的特性⒉舞蹈的功能⒊舞蹈的种类⒋舞蹈起源的理论⒌影响舞蹈发展的因素⒍舞蹈作品的内容与形式⒎舞蹈形象及其特征⒏舞蹈语言⒐舞蹈构图及其规律⒑舞蹈交流及其重要环节⒒舞蹈传播的方式⒓舞蹈美感的特征㈡参考书目⒈《舞蹈艺术概论》(修订版)隆荫培、徐尔充著,上海音乐出版社。⒉《舞蹈概论》约翰·马丁著,欧建平译,文化艺术出版社。注:其它未列业务课的考试范围与要求,相当于本门课程本科的结业程度。