佐佐木叶二及其榉树广场

佐佐木叶二及其榉树广场——著名景观设计师及优秀作品分析人物介绍设计评价榉树广场案例分析设计风格及理念大师简介佐佐木叶二，世界著名景观设计大师。1947年出生在奈良。1971年神户大学毕业。1973年取得大阪府立大学研究生院绿地规划工学专业硕士学位。1987年~1989年任美国加利福尼亚大学伯克利（UCB）环境规划学院研究生院及哈佛大学设计学研究生院（GSD）景观设计学科客座研究员。日本一级建筑师,目前任日本京都造型艺术大学教授。“凤”环境设计研究所所长，美国哈佛大学景观设计学科客座研究员。主要作品及著作●琦玉新都心榉树广场2000年度最佳设计奖2000年度第八届空间设计奖金奖2000年国际户外空间设计竞赛优秀奖1994年国际设计竞赛最优秀奖●广岛基町Credo交流广场●广岛艺术与步行街1996年日本造园学会奖1994年广岛城市景观设计大奖1994年商业环境设计奖，日本城市建设部门最佳设计奖等。主要获奖作品1997、1998年都市景观设计大奖1998年广岛城市景观设计大奖主要作品及著作●HAT神户震灾赴京住宅1999年绿色都市奖（都市绿化基金奖）●NTT武野研究开发中心●《都市环境设计》主要著作1999年绿色都市奖（审查委员长奖励奖）●《景观设计基础》●《看不见的症•庭园的含义论》●《都市与景观的诸相》●《PWP:艺术与自然的和谐》榉树广场优秀案例分析概况：榉树广场是1995年度国际设计竞赛中获奖作品，2000年4月于日琦玉新都心(SaitamaNewUrbanCenter)峻工。地点：琦玉县琦玉市规模：广场面积11100平方米建筑面积10136平方米占地面积23687平方米设计理念：佐佐木先生在此作品中主要突出两个方面的主题：“空中之林”和“变幻的自然与人的相会，新都市广场”。项目概况设计师基于用地现状，以“空中森林”的理念在原大宫国铁操车场遗址的架空2米高的二层方形场地内，以间隔6m的方格状种植220棵榉树。佐佐木在使用榉树作为景观元素的同时，也注重了自然景观和人工景观的结合。220棵榉树的树形有严格程序以及相关要求，如选择树形，编制树形和分叉数的设计标准。为了控制榉树的生长,使之保持理想的形状，这座广场采取了很多措施。为了限制树根扩展的范围,将土壤厚度定为1m左右。另外,在结构上将大约一公顷的广场地面划分成了10m×10m见方的不同区域，每个区域分别栽上4棵榉树.为了能够长期地保持树木形状，埋设了可观测土壤状态和根部伸展状况的检查管道，同时还设计了地下观测口。园林总平面草图广场整体特色榉树间距6m则主要考虑空间设计，使相邻的榉树的枝头相连，从而形成一个“绿色屋顶”。树下空间形成一个绿色穹顶的场地，从屋顶俯视榉树则看到的是一片林海，而从远处平视，则看到城市中央区交通枢纽处一座空中花园的景象。建于广场西北侧的森林之亭是先将榉树高度定为12m后,才决定建筑物高度的.对于建筑物的高度,正好使得从房上眺望整个广场时的景色如同树海一样,榉树树梢连成一片,一望无际地展现在眼前。在这块人工地盘上包含了榉树的生长、排水及照明系统在内的设与银白柔软轻型的固体金属做成计。此外在自然石材完全平坦的地面上映照的榉树的倒影，人们在自然的氛围和光线中活动。适宜尺度的林下空间休息平台的设置保障了人们交往的需求以及公共性和私密性的平衡。广场采取动态设计，充分考虑了仰视、俯视、平视等不同视角下的景观风貌，增加广场的视觉可读性。广场的视觉可读性广场夏秋季节的不同风采日式景观常用元素枯木，颇有悲戚之感。广场冬景冬季拖着长长倒影的榉树林广场设置6米见方的长椅，这一空间白天聚集众多的休息人群，到了晚上，变成像摆放着一排排灯笼似的发光椅子。广场夜景广场与建筑广场的正面，森林的休闲廊等设施，全部用银白色轻型的固体金属框架玻璃构成，从而表现建筑与环境景观的统一协调。夜间建筑内部的光线透过玻璃窗映照在广场上，榉树的枝叶在灯光下显得更加美丽。建筑物和景观相互融合、渗透，构成一道和谐的风景。室内景观广场细部设计被炉式的座椅，和传统灰白色的拼砖合为一体。广场林下空间的设计民族风浓郁的局部景观设计榉木广场这样的设计这样的现代景观与日本传统园林形式其实有很大的区别。但这并不能说这不尊重自然，它只是设计师更多的从人性场所、公共行为等一系列真正为人服务的角度出发，寻找或者创造景观场所，并呵护心灵，使人在景观场所中得到归属感和认同感。突出了开放、明快、简捷、轻松的环境氛围，周边自然环境与人工景观有机地结合。“当一个场所令它的使用者感到愉悦，能够体验到他们真正想要的东西，那么就可以说这是一个成功的设计。”榉木广场是一个现代园林，但从图片中我们还是能找到日式传统的元素，只是它们在设计师的手中变形，以另一种形式继承下来。设计风格及理念设计理念佐佐木先生对景观设计的理解，包括公共空间在内，必须是能给使用者之间提供相互交流接触的场所，即为人与人之间心灵相互沟通的“精神之庭”。在当今建筑与其周边的开放空间各自不相关联，相互独立的，看不到的城市构架的时代中，表现自然与人类之间关系的景观设计使命越来越重要。设计风格利用对历史文化及自然景物的再现是每一位设计师始终遵循的设计原则。由此引发的结果是常常忽略了对利用空间的创造，从而导致了作品的失败。为什么这样说呢？首先我们创造的作品最终是为使用者服务的，使用者下需要怎样的空间应该与表现地方特色的创造过程相结合，两者缺一不可。我们从佐佐木先生的作品中可以明确的感受到他对利用空间创造的表现。以往的作品中对人的利用行为空间考虑的不那个不是很多，而佐佐木先生的作品却充分体会到了以人为本的设计理念。1、充分挖掘地方特色地方特色的表现是每个作品中都不可缺少的，这样说似乎有点老生常谈。但是作品的成功与否有很大部分取决于此。从佐佐木先生的作品中能够深刻的体会到这种氛围的存在。一般佐佐木先生把自然景物作为作品特色的主基调。同时又把历史文化题材的主题贯穿于作品的每个局部。通过这些手法，让人们充分感受到这个地区特有的自然景观与文化内涵。这个样的作品才更具有生命力。2、利用空间的创造3、人与自然共生佐佐木先生除了以上两个方面的风格以外，体现人与自然共生为主题的作品十分突出。这里需要说明的“人与自然共生”这样一种概念并不是只局限于视觉上的满足，同时也包括用身体去感受自然界的一切。这就是现代景观设计中经常出现的理念“与自然对话”。佐佐木先生的作品几乎都能体现出这一风格。具体的手法包括：视觉、听觉、触觉、嗅觉等。就像文中写到的那样：为利用者提供了体验大自然魅力的场所和机会。可以认为这是佐佐木先生作品成功的法宝。设计评价过去曾听老师讲到最理想的生活环境是“城”在花园中，但无论是建筑设计、景观设计还是规划设计，能够真正把这一理想化的概念付诸实现并不容易。佐佐木叶二先生所做的榉树广场把“理想”变成“现实”。生长在都市中心建筑群中的220棵榉树，为长期生活在城市中的人们提供了一处能够亲身体会到大自然的季相变化的场所——林中的晨光，绿荫，夕阳，夜景······人们在这种全新氛围的城市广场中休闲，交流，感受，观察，并唤起人们对大自然的爱恋和渴望。佐佐木先生用这片极具生命力的榉树林，使每位来这里的人都能引起一种共鸣，那就是“人与自然共生”。这种感染力给每个人带来无比的欢乐，并暗示人们，我们的生活工作环境原本就应该是这样，时刻都能感受到自然在我们的身边。同时也让我意识到以后不管是做建筑设计、景观设计还是规划设计，要从周围环境出发，让设计走入普通人的生活，使建筑、园林景观成为人们心中真正想要的生活场所。