初中美术知识点示例作品一:《洛神赋图》1.基本信息:东晋,顾恺之(346~407),绢本,全卷27.1厘米×572.8厘米。2.画面内容:画作以具体生动形象,完整地表现了赋中内容。画面中,紫色伞下站立的1就是曹植,他表情肃穆,双眼凝望着水面,仿佛见到了思念已久久、变成洛水女神的甄氏。远处凌波而来的洛水女神,衣带飘逸,婉约动人。3.构图:顾恺之在这幅长卷的构图上采用连环画的形式,展现各种情景。画中以人物为中心,安排了各个场景,有分、有连、有起、有伏,洛神多次反复地以不同姿态出现,给人以飘浮、游离不定之感。打破了时间、空间的限制,在空间和时间上给人一种不断的“运动感”。4.用线:顾恺之将中国画以线造型的方法提高到一个新的高度,用线紧动、连绵,如春蚕吐丝,线条运转优美流畅,富有节奏。5.设色:简雅、清丽。6.绘画特色:该画开创了中国美术史上绘画与文学相结合的早期范例。画家顾恺之将时间和空间融为一体,将山水、花鸟、人物画技巧荟萃一炉,诗情画意,相映生辉。整幅画面清晰地体现出东晋时期的绘画特色。示例作品二:《历代帝王图》1.基本信息:唐代,阎立本(601~673),绢本,全卷51.3厘米×531厘厘米。2.画面内容:画中刻画了历史上汉代至隋代13位帝王的形象。这13位帝王按历史顺序依次次是:前汉昭帝刘弗陵、后汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、蜀照烈帝刘备、吴大帝孙权、晋武帝司马炎炎、北周武帝宇文邕、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广炀帝杨广。3.构图:画中按等级森严的封建伦理观念,处理人物的大小。4.设色:受佛教艺术的影响,该画用重色设色和晕染衣纹。5.绘画特色:通过对各个帝王不同相貌表情的刻画,揭示出他们不同的内心世界和性格特征。那些开朝建代之君,在画家笔下都体现了王者气度和伟丽仪范;而那些昏庸或亡国之君,则呈现猥琐庸腐之态。画家用画笔评判历史,褒贬人物,扬善抑恶的态度十分鲜明。示例作品:《韩熙载夜宴图》1.基本信息:五代,南唐,顾闳中(约910~980),绢本,28.7厘米×335.5厘米。2.画面内容:这是一次韩府夜宴的全过程。全卷分听乐、观舞、休憩、清吹、告别五段。3.构图:以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。每一段以一扇屏风为自然隔界。采取了传统的构图方式,把不同时间中进行的活动组织在同一画面上。在场景之间,画家非常巧妙地运用屏风、几案、管弦乐器、床榻等器物,使之既有相互连接性,又有彼此分离感。4.绘画特色:该作品构图严谨精妙,用笔挺拔劲秀,用线遒劲流畅,设色浓重丰富,人物造型生动传神,是中国古代人物画之杰作。示例作品:《泼墨仙人图》1.基本信息:南宋,梁楷,纸本,48.7厘米×27.7厘米。2.画面内容:画中仙人袒胸露怀,宽衣大肚,步履蹒跚,憨态可掬。那双小眼睛醉意朦胧,仿佛看透世间一切,嘴角边露出一丝神秘的微笑。3.用笔:与传统的工笔描绘不同,该画画面上几乎没有对人物做严谨的细节刻画,通体都以泼洒般的淋漓水墨抒写。4.用墨:大片泼墨,浑重而清秀、粗犷而含蓄。5.绘画特色:笔简神具、自然潇洒,人物表情既顽皮可爱又莫测高深,仙人超凡脱俗又不失幽默诙谐的形象活灵活现。绝妙地表现出仙人既洞察世事又难得糊涂的精神状态和性格特征。示例作品:《九方皋》1.基本信息:现代,徐悲鸿(1895-1953),351厘米×138厘米。2.画面内容:该画生动地塑造了一位朴实、智慧的劳动者──九方皋的形象。他微举着头,腰板硬实,目光炯炯,全神贯注地查看眼前这匹不同凡响的骏马„„那匹黑色雌马因为遇见知己而发出快乐的嘶鸣,扬起蹄子跃跃欲试。九方皋身后的两个无赖,不懂马的好坏却盛气凌人,他们可卑的气势反衬出九方皋的沉着、镇定与豁达。3.取材背景:中国画《九方皋》是画家七易其稿之作。作品取材于民间故事《九方皋相马》。春秋时期,善于相马的伯乐向秦穆公推荐九方皋去寻千里马,三个月后,九方皋带马来复命,却说不出马的雌雄、颜色,伯乐却赞叹九方皋注重的不是马的皮毛外貌,而是马的内在精神与品质,秦穆公牵来一试,果然是天下少有。4.绘画特色:《九方皋》代表了20世纪初期中国人物画的最高水平,可以与蒋兆和的《流民图》相媲美。首先是意境真实,气息高古;其次是构图布局主次、虚实相得益彰;再者,人与马造型严谨而生动,概括而传神,且衣冠器物“合乎古制”,设色古雅质朴。示例作品:《开国大典》1.基本信息:油画,董希文(1914~1973)。2.绘画内容:描绘的是1949年10月1日中华人民共和国中央人民政府成立时天安门国庆典礼的盛况。场面恢宏,喜庆热烈。毛泽东和其他中央领导人神采奕奕、气度不凡。天安门城楼金碧辉煌。3.色彩:鲜艳明快。蓝天、白云、红灯、红柱,体现了中国艺术的精神和审美理想。4.表现技法:运用了西方油画的表现手法进行严谨的写实描绘,同时借鉴了民间美术和传统工笔重彩的表现手法。使蓝天与地毯、红柱子、红灯笼及红旗等形成强烈的对比,增加了节日的喜庆气氛。5.艺术特色:在写实手法的描绘中,画家又进行了大胆的艺术加工。如透视和光影的处理都没有严格地按西方写实绘画中的素描要求,在画面的右侧部位减去一根廊柱;抬高了灯笼,看到广场上的群众、红旗,烘托出隆重热烈的庆典气氛;拉开了毛主席与各位首长的距离,人群、扶栏的透视线与灯穗方向引向毛主席,突出了毛主席的中心位置。这些都是为了适应并强化画面主题和总体的需要,同时也符合中国人民的审美情趣。例作品:《少女肖像》1.背景知识:公元1世纪在庞贝城(意大利)的废墟中发现的,是至今保存较为完好的最早的肖像画。2.美术语言:它不仅通过色彩和明暗效果的运用勾画出了少女美丽的容貌,同时还将她矜持的神态和不凡的气质表现了出来。3.价值意义:从这幅作品中欣赏者还能读到更多的信息:少女时髦的发型和华贵的头饰表明了其上流社会的身份,在当时读书是一种高尚的娱乐。■达•芬奇和蒙娜丽莎示例作品:《自画像》1.背景知识:达•芬奇(1452~1519)意大利文艺复兴时期的文化名人,和米开朗基罗、拉斐尔并称文艺复兴三杰,也是人类文明史上罕见的全才。《自画像》是一幅素描作品,画家作画的工具是一种红色粉笔,这幅画创作于1513年左右,一般认为是达•芬奇的最后一幅作品,幅面约33.3厘米×21.3厘米。整幅画用笔流畅、洗炼。这幅素描现被保存在意大利的都灵图书馆内。2.美术语言:在这幅《自画像》中,画家观察入微,用的线条丰富多变,尤其善用浓密程度不同的斜线表现光线的微妙变化,用线生动灵活,概括性强,简单的寥寥数笔却包含许多转折与体面关系,立体感很强,人物的表情也很传神。3.价值意义:从这幅自画像上,我们看到这位巨匠晚年时的坚强不屈的性格与意志力以及他那深邃的充满着智慧的目光。画家脸上披散着的长发与颌下的长须,其中的每一根线条,鼻梁和嘴唇的描绘都给人留下深刻的印象。从这幅画所展示的技艺来看,展现了画家无穷的创造力和表现力。■双人肖像画示例作品:《阿尔诺芬尼夫妇像》1.背景知识:扬•凡•艾克(尼德兰),1434年创作,油画,风俗画,82厘米×59.5厘米,英国国家美术馆(伦敦国家美术馆)藏。2.美术语言:画家描绘了尼德兰典型的富裕市民的新婚家庭,他用极其细腻的笔调,逼真地刻画了年轻夫妇俩的肖像,尤其对室内的陈设,描绘得一丝不苟。还有两人头顶那盏金光闪烁的吊灯,其刻画之精微,为现代摄影者所叹服,这是尼德兰特有的细密画传统画法,而用镜子来丰富画面空间,正是这幅画的特色。3.价值意义:后来荷兰的风俗画,尼德兰的类似绘画,都得益于这种画法的启示。示例作品:《马拉之死》1.背景知识:创作于1793年,雅克•路易•达维德(又译大卫)(1748~1825),162厘米×125厘米,布面油画,布鲁塞尔比利时皇家美术馆藏。2.美术语言:画家用写实的手法再现了法国革命家马拉被刺死在浴缸里的历史事件。画家将画中的主角设计在一个情节和场景之中,丰富了肖像画的表现内容,增强了它的感染力。画家有意将画面的上半部分处理得很单纯,以突出下半部分的客观写实表现,同时,加强死者身体的下垂感,体现了这一令人震惊、愤慨的事件给人们带来的压抑、憋闷及莫大的悲痛之感。3.价值意义:马拉工作的木台有如纪念碑一般,使画面产生了一种凝重、庄严的气氛,尤其是在木台的立面,画家精心安排的法文“献给马拉•达维特”有如石碑上的铭文。简洁、严谨、理智的表现手法以及深入、具体、真实再现细节的刻画,表述了达维特对马拉的无比敬重之情。同时,也反映了法国大革命期间,古典主义的盛行以及人们渴望寻求一种理想的英雄主义精神。文森特•威廉•凡•高,1853-1890,荷兰后印象派代表性画家。凡•高出生于荷兰乡村的一个新教牧师家庭,他早年做过职员和商行经纪人,还当过矿区的传教士。他充满幻想,爱走极端,在生活中屡遭挫折,最后他投身于绘画,决心“在绘画中与自己苦斗”。艺术特色:采用点彩画法。色彩强烈,色调明亮。后来受到革新文艺思潮的推动和日本绘画的启发,大胆探索、自由地抒发内心感情,体现线条和色彩自身的表现力,追求画面的平面感、装饰性和寓意性。凡•高的作品中包含着深刻的悲剧意识,强烈的个性和形式上的独特追求,一切形式都在激烈的精神支配下跳跃和扭动。凡•高摒弃了一切后天习得的知识,漠视学院派珍视的教条。在他的眼中,只有生机盎然的自然景观,他陶醉于其中,物我两忘。他视天地万物为不可分割的整体,他用全部身心拥抱一切。凡•高作为一位极具个性化的画家而崭露头角,距他去世时已有八年。艺术影响:在当时他的作品虽很难被人接受,然而却对西方20世纪的绘画艺术乃至现代艺术有着深远和积极的影响。示例作品:《朵拉•玛尔的肖像》1.背景知识:毕加索,1881~1973,出生在西班牙马拉加,是当代西方最有创造性和影响力的艺术家之一,立体画派创始人,他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。毕加索是位多产画家。他的作品总计近37000件,包括油画、素描、版画、平版画。他在20世纪的艺术史有着浓墨重彩的一笔,人们称他为“人类艺术史上罕见的天才”。2.美术语言:《朵拉•玛尔的肖像》采用立体主义的手法来表现,画家通过对人物形象的分解和重新组合,将脸部的侧面和正面合成在一起,达到了令人惊奇的艺术效果。朵拉的肖像温柔、优雅与庄重,她的双眼一红一绿,显示出一种活灵活现的神情。3.价值意义:毕加索是个不断变化艺术手法的探求者,印象派、后期印象派、野兽派的艺术手法都被他汲取并创新为自己的风格。他的才能在于,在各种变异风格中,都保持自己粗犷刚劲的个性,而且在各种手法的使用中,都能达到内部的统一与和谐。他的作品不论是陶瓷、版画、雕刻都如童稚般的游戏。在他一生中,从来没有特定的老师,也没有特定的弟子,但凡是在20世纪活跃的画家,没有一个人能将毕加索打开的前进道路完全迂回而进。毕加索从19世纪末从事艺术活动,一直持续到20世纪70年代,他是整个20世纪最具有影响力的现代派画家。毕加索的作品对现代西方艺术流派有着很大的影响。向日葵—梵高(荷兰)色彩三原色:红、黄、蓝色彩三属性:明度、纯度、色相绘画分为:油画、版画、水彩画、水粉画、中国画等。版画:木版画、铜版画、石版画、纸版画、丝网版画等明暗五调子:亮面、灰面、暗面、反光、投影明暗三大面:亮面、灰面、暗面冷色:蓝色、深绿等暖色:红色、橙色等雕塑:圆雕、浮雕、透雕。中国画从表现形式上大体分为写意画和工笔画。从题材内容上通常分为人物画、山水画、花鸟画。中国画墨分五彩:焦、浓、重、淡、清中国画以线描为造型主要手段,西方绘画以明暗法为主要造型手段;中国画是散点透视,西方绘画是平行透视和焦点透视。溪山行旅图(中国画)--范宽(宋)韩熙载夜宴图(中国画)--顾闳中(北宋)清明上河图(中国画)--张择端(宋)簪花仕女图(中国画)—周昉(唐)步辇图(中国画)—阎立本(唐)虢国夫人游春图(中国画)—张萱(唐)“画圣”—吴道子(唐);“书圣”—王羲之(晋)虾(中国画)--齐白石(现代)“人民艺术家”称号兰亭序(书法)--王羲之(东晋)《自叙帖》--怀素(唐)勤礼碑(楷书))参政帖(行书)--米芾(宋)黄州寒食帖—苏轼(宋)王