海报是一种信息传递艺术,是一种大众化的宣传工具。海报设计必须有相当的号召力与艺术感染力,要调动形象、色彩、构图、形式感等因素形成强烈的视觉效果;那么如何设计一张具有感染力的海报,使到观看的人能够直接接触最重要的信息?这些东西都是我们在创作中所碰到的问题。所以我们在本文中将介绍一些最基本的方法。一致原则我们要面对这样的事实:设计海报就象设计其它任何图象艺术一样,很容易造成混乱。摄影师?所拍的东西未能令人如意。文案人员?他们不到最后一秒都不能定稿。市场营销人员?他们每两分钟就改变一次主意。在设计过程中,设计师必须对整个流程有一个清晰的顺序并逐一落实。海报设计必须从一开始就要保持一致,包括大标题、资料的选用、相片及标志。如果没有统一,海报将会变得混乱不堪难以卒读。所有的设计元素必须以适当的方式组合成一个有机的整体。()我们如何能设计出一幅“一致性”的作品?让我们举出几个原则:关联原则要让作品具有一致性,第一个原则是采用关联原则,也可以称作分组。关联性是基于这样一个自然原则:物以类聚。如果我们在一个页面里看到各个组成部分被井井有条地放在一起时,我们就会试着去理解他们。我们总认为他们就是一组的——并不理会实际上这些不同部分是否真的相似或关联。这有点象“牵连犯罪”的原理。海报设计师可以有多种途径实现这个关联原则。首先,对人物、物品及文字分组能够提高信息的传达效果。可以想象很多广告牌的广告,都是由一张消费者的照片、产品图片及广告词组成的。对人物类型(小孩?老人?操劳过度的父母?)的选择无可避免地与产品产生关联。如果人物相片处理得好,那就象是消费者象在说“我总是使用Bleacho牌漂白水”,而不是一句硬绑绑的广告语第二,各个部分放在一起比单独松散的结构能够产生更强的冲击力。当有几个物品是非常相似的(比如,几款不同的手表连环相扣放在一起),那观众的眼睛就能很自然地从一只手表移到另一只手表上。这些物品就组成一个视觉单元,能够给观众一个单独的信息而不是一种间接的信息。如果在海报中各个物品都非常相似,将它们组成一组的构图会令海报更能吸引别人的注意。而其它的元素则会被观众当作是次要的。重复原则另一个使作品具有一致性的方法就是对形状、颜色或某些数值进行重复。当你看到一个设计元素在一个平面里,其不同部分被反复应用,我们的眼睛自然就会跟随着它们,有时就算它们并不是放在一起,但我们的视觉仍会将它们视作是一个整体。我们会潜意识地在它们之间画上连线。应用重复最简单的方法就是在海报的背景中创造一个图案然后重复应用。在背景中这些重复的图案会产生一种很有趣的视觉及构图效果,然后将背景与前景的元素联接起来。另一个应用重复的方法是一行重复的元素引导观众的眼睛到一个重要的信息、标志或图片上。重复的元素能够产生一条路径引导我们的视线,使观众创造出一种好奇心——另一端是什么来的?这其实是一种讲故事的方式,吸引观众继续看下去。人的视觉对重复具有非常强烈的感觉,甚至有时在图中的对象没有重复时我们也会将它们看作是重复的。比如,一张关于指甲油的海报中,我们可以在海报上方的位置加进一滴很大的指甲油。而在作品的另一个地方,与这滴指甲油同样的图形或颜色都会产生一种与上方那滴油对应的效果。我们在不经意中,眼睛已经去到下方了。对一些产品的宣传海报,重复同样是一种说服观众去进行比较的有效策略。如在一张广告海报中我们可能会放上十来双鞋,但每一对都不一样。主要的信息(鞋)就很容易让观众感受到,因为这个物品在海报中被重复应用,接着,观众就会去仔细看一下各款鞋子的不同样式。另一个流行的设计技巧是将所有一模一样的东西都排列在一起,但里面有一件是与众不同的,从而达到出其不意的效果。比如你可以设计出15个方块并排列成方阵,其中14块是蓝色,而其中一块是粉红色,并且包含了公司的标志。可以想象,这块粉红色的色块将会是观众的焦点。当然,重复原则对设计一个系列的海报也可以产生一致性的效果,无论这些海报是同时放在一起还是分开。比如对一个夏季音乐会的系列户外广告来说,不断重复主要元素就可以产生一种力量感。你看到其中一张时就会想到另外一张。位置、颜色、大小或图象的重复能够强化识别,并让观看的人能够关注所有你想传达的信息。延续性原则还有什么另外的方法创造一致性的作品?延续!它通常与重复一起应用,你在上述的例子中已经看过。当一个设计师应用延续的方式设计,作品中的对象组成一起,引导观众去到另一个位置上。这个方法一般采用线性效果来达到。当我们看到一条线时,我们的眼睛本能地就会跟随着它,想看看这条线会去到哪里。()这个方法可以使海报中的图片引导观众的眼睛去到我们所要传达的信息或品牌上。但如果我们不是用图片,而是用文字构成的图形,也是一种不错的选择。添加背景颜色如果你的作品里各个元素的形状、颜色或外观都没有共同点,那如何使作品具有统一性呢?一个简单的解决办法是将这些元素都放在一个实色区域里。这种处理方法好象有点在回避问题的实质,为什么你非得要将毫无关联的各个元素放在一起?一般来说我们都不这样处理。对于大多数的商业海报来说,你需要让你的海报能够快速传达你想要传达的信息,而我们一般使用有关联的形状或颜色。对于一些艺术事件或海报,观众会花时间去自己了解每一部分的含义,然而,一些不和谐的元素有时能够传达一种有趣的、实验性的视觉效果。有时一个广告商会要求将各个对象以一种超现实形式结合在一起,将各个关系不大的元素放在一个区域很大的背景颜色区域中能够使观众产生一种它们有关联的感觉。协调原则无论是协调的构图或不协调的构图都能够使海报的版面具有强烈的视觉效果。因为打破均衡会产生一种紧张的氛围。对于小孩子来说,我们知道要让他们远离那些倾斜的树木、岩石、家具或梯子等这些具有潜在危险性的东西。所以失衡的构图同样让我们产生这种感觉。我们是不是要掉下去?是不是有东西要掉到我们身上来?在现代信息社会之中,电影扮演着十分重要的媒介角色,可以说,电影的传播效率为社会主义精神文明的建设和文化的发展起着不可估量的作用。从某种意义来讲,电影能够深刻反映老百姓的生活质量,并潜意识地刺激、改变老百姓的习俗,影响、带动老百姓的举止、衣着、饮食和趣味、时尚,甚至教会老百姓如何适应新的生活方式。如今,随着物质生活的提高和精神生活的富有,人们观看电影的意识和欲望日益强烈。然而,在市场经济背景下的竞争时代,普通意义的电影海报设计已经不能满足如今的人们在实际文化消费过程中的视觉交流和精神需求。为此,笔者对于电影海报设计中的三大视觉要素进行了初步性地析究。一、色彩要素色彩元素在电影海报设计和文化信息传达过程中是不可忽视的视觉要素。这是因为,首先,色彩是最直接性的“语言”交流,它能够在第一时间内吸引观众的注意力,使观者的“眼睛”得到放松或者警惕;其次,色彩是最为敏感的视觉因素。它能够让观众领略到特定的情绪感染,并改变其心理,甚至是对该部影片的看法,进而影响到其观看欲望和消费行为。由此看来,色彩在电影海报设计中具有非常重要的视觉沟通作用和强烈的直觉作用。色彩的专有属性、价值和作用是其他设计元素无法替代的,成功的海报设计其色彩的运用通常是恰如其分的并合乎内容和形式需要的,有时候甚至会促使某种产品或者一项服务型设计活动取得圆满成功,而错误的色彩设计则会让人支付出昂贵的代价。色彩具有潜意识的说服力量。通常,当人们处于相对陌生的事物面前或者新环境之中,最终能够做出决定满足人们心理需求的常常是由于色彩的缘故。这说明,色彩能够与人的大脑进行心理层面的沟通和交流。由于色彩持有一定的生理、心理作用,因此,色彩在电影海报中的运用是否恰当尤为重要。好的色彩设计能够引导观者联想到该部影片的动人之处,进而促使观者产生出较强烈的观看欲望和消费欲望。据有关资料分析研究,人的视觉器官在观看时,最初的20s内,色彩感觉占80%,而其造型仅占20%,2min后,色彩占60%,造型占40%,5min后,各占一半;随后,色彩的印象在人的视觉记忆中继续保持。这份研究资料充分表明,色彩总是通过视觉开始,并刺激人的大脑神经,让人长时间地对某种信息或者事物产生记忆甚至过目不忘。为了迎合不同消费群体的实际需要,设计师在设计色彩时,就要充分考虑到该部影片的主要销售对象和地区,了解不同种类的人和不同国家、地区、民族的色彩喜好与禁忌、认识与理解程度。如,蓝色。在干旱的中东,被认为是来自天堂的颜色,因此,蓝白相间的中国瓷器在中东特别受欢迎;而在比利时,蓝色则是忌讳的色彩;蓝色在埃及,有人把它当成是恶魔;在美国,蓝色意味着情感上的信赖、保守,如亲朋好友所赠送的结婚礼品的包装多以纯净、典雅、高贵的蓝色调为主或白色调为主,以表示对新郎、新娘忠贞爱情的祝福。欧洲人在这一点上持有相同观点。再如,中国人传统观念比较崇尚红色,尤其是每逢过节或者过喜事的时候经常使用红色,在办丧事时常使用白色,白色似乎无法与婚嫁联系在一起。由此可见,文化传统的不同、民俗民情的差异,不同地域、不同民族的人们对于色彩的感知和认识迥然不同。作为电影海报设计师,需在充分认识民族色彩、地域色彩和习俗色彩差异的基础之上,针对实际消费群体各自的色彩喜好,合理定位电影海报中的主色调,从而迎合不同消费群体的视觉欣赏需要,最终达到促销电影产业的商业性目的。也只有这样,设计师才能够设计出更加完善、更具时代感的优秀电影海报设计作品。二、图形要素电影海报是通过相对完整的视觉形象和画面形式来传递影视文化、信息的,故设计师应以图形寓意能否表达出观众对观看电影的需求来确定影视图形中的内容和形式,即应考虑到该影视图形是否具备说服力。通过有意识的设计,创造出具有心理联想和诱导效果的图形画面,进而依此来影响观者,与之产生情感上的“碰撞”。为此,设计师在设计电影海报过程中应注重:(一)主题明确、想法独到几乎每一部影片都有其独特的一面,设计海报之前应为其确定一个相对明确的主题。观者看到后就可以清晰地辨认出该部影片的本质特征以及与同类产品的主要区别。为此,设计师在确定海报主题之前,需历经深思熟虑,对影片进行全范围的了解。如果设计师能够把新颖的观念或者想法很好地融入电影海报中去,让“形”和“意”有机地结合,那么,这幅海报设计最终必定具有新鲜感,充满活力,令人好奇。(二)形象简洁、特征明显拥有鲜明特征的图形易引起消费者的注意,且在彰显个体海报宣传力度上有醒目的视觉特征差异,因而较易让人识别。这类图形视觉特征单纯鲜明,独到新颖,观赏时比较轻松、自然、直观,故能给观者造成较深印象。如德国著名设计大师汉斯•希尔曼,经常使用简洁、精练的图形来表现设计主题,他的作品因而受到很多人的欢迎。为保证图形与主题在视觉传达过程中的时效性,图形语言的定位要有创意而不能复杂,应采取以少胜多的方法。所谓寓繁于简,意思是说,画面只有“更少”,才能达到“更多”。(三)形式耐看、内容真实富有美感的海报设计通常形式感强,易勾起观众的视觉欣赏品味。设计师需打破常规性思维,并将新的审美元素运用到海报设计之中,创造出更加新颖、美观、耐看的形式,来吸引观者。值得一提的是,形式越简练越单纯,海报效果才能越强烈。然而,在选择、表现影视图形过程中,必须做到诚实而不虚假,因为诚实的影视图形具有较强的亲和力,且能够深深吸引众多人的注意视线。只有“和事实相符合”的影视图形消费者才能够接受,否则,会误导和欺诈消费者,其所造成的后果是不堪想象的。总之,影视图形对于电影产业的销售来说起着非常重要的促进作用,它的涌现能使电影海报作品更具艺术魅力,进而受到观众的青睐。为此,电影海报中的影视图形必须针对一定时期、一定范围、一定目标对象、一定市场的条件反射等,进行有目的性的设计。三、文字要素诚然,电影海报设计不能离开文字的设计。过去,文字在人们心目中,往往只是记录口述语言的一种书写符号,长期扮演着信息传递的单项语言功能和角色。当人类进入21世纪时,文字再也不甘愿充当静止的文本符号了,而是积极地站在视觉传达立场上,寻找异样的另类表现空间。该“另类表现空间”最明显的特征就是文字设计在情感上的扩张力和受众感染力之间的互动。即十