搜索
景观设计流程教师：胡艳明景观设计这个专业博大精深，也许到我们80岁时也不能窥其全貌，如何在更短的时间内掌握更多的专业知识和提高工作效率，应该是每个从事本行业的设计师最为关心的问题。在接下来我想就设计本身和大家探讨景观设计的一些知识。首先景观设计分为以下流程：一、项目接洽针对接单项目召开项目论证会，分析项目可执行度，大致定位项目性质，提炼设计定位及目标，准备项目概念方案设计。二、项目概念方案设计：1、现场踏勘（现场场地梳理、地形、现场构筑物、现场景观资源、可见因素、不可见因素及地下隐蔽项目等）2、概念方案（包括风格定位及景观框架提炼）⑴深度了解甲方要求，依据其提供相关资料展开设计分工。⑵制定概念方案设计构架三、项目扩初设计：包括具体景观节点扩初、照明扩初设计、绿化扩初设计等。四、项目施工图设计五、施工配合指导从景观设计本身，我们谈谈如何做一个完整的景观设计。设计的流程和逻辑性很重要，但前提是有一个能实施的方案，这比一个空中楼阁的理想化的概念更具有说服力。1、先要了解客户的需求，根据需求来做设计，这就是我们常说的“客户要西装，你不能给他马褂”的道理，否则再好的方案也一样被枪毙。那种通过对客户的行为进行逻辑推理并得出设计结论的方案是非常有说服力的，不是客户随随便便就能推翻的。2、然后，再分析基地周边的环境，包括对周边的居民区、医院、地铁出入口、变电站等条件的分析，得出我们基地的一些功能定位的必然性。这时候的设计就不一定是多样性的，可能就是推理出来只有一种解决方案和形式的。3、立意、主题和功能。有一个立意，赋予整个设计一个灵魂，才能做出一个好设计，否则就像写作中的流水帐。立意要和功能相结合，没有功能的设计也是空洞无物的。4、再下来是空间。景观设计和建筑设计一样，最重要的在于空间的营造。但与之不同的是，建筑通过墙体、屋顶、门窗来围合空间，景观则通过绿化、水景、墙体、铺装、竖向设立、地形及标高变化等来营造空间。空间最重要的在于其“空间的流动性”。要在你的设计中让空间流动起来，让人步移景异，时而高低起伏，时而峰回路转，时而先抑后扬，时而豁然开朗，空间在流动，在变化。5、然后是细部。细部就是把空间中的重点部分放大，仔细推敲。如某些同学做了水景，那么如何在深入思考下去，水景的标高、池壁做法、如何选材、如何溢水、如何喷泉等等，深入下去，就会发现自己的不足，然后去学习去推敲去提高，你就一定有进步。不要老停留在一张1：200或1：500的平面图上，要分析1：20、1：50的详图。细部的类型很多，水景、石景、景观小品、设施等等，形成一个整体的系统。这个系统的风格是统一的，完整的。6、再接着是材料。这个问题一定要在平时多解决，了解材料的特性，石材、木材、透水砖等，并了解价格，知道将来的工程造价。这要多看、多研究、多问了。经验是需要实践来总结的。还有，就是绿化植物。这是非常重要的景观材料，而不是用来作为“填补空白”的，植物设计的好坏基本占了80分，是一个整体的大效果的问题。一定要重视植物，而且植物不仅是材料，还要贯穿到空间和细部的方方面面。7、最后谈谈风格。风格是鼓励同学们自己去追求的。风格也是最高境界，要经过一定的理论和实践体会后，才能提出风格的问题。景观设计还是分为两种趋势，一种是艺术的趋势，偏向建筑设计；一种是生态的趋势，偏向自然科学。当前的教学训练应该以艺术的训练为主，然后逐步向生态方面发展，最终再赋予其文化内涵。所以，风格我们的经验是简洁，“少就是多”。中国的学生喜欢做很多东西，堆砌很多想法。而国外的老师就是说，少一些，砍一些，再简单一些。设计的“少”决不是简单，密斯.凡德罗的“Lessismore”，带来了“流通空间”。在古老的东方，中国古代的知名或不知名的文人和园林工匠已经知道并精通了流动空间的创造和应用，并且那本很著名的园冶将其理论化了。“步移景异”，“虚实互生”，苏州那些著名中外的园林就是中国造园者们千百年思想的结晶，方寸之地中的千山万水就是他们对流通空间出神入化的理解与应用。“山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村”，中国文人对这种空间的理解与密斯.凡德罗又多么相似。总结来说，一个完整的园林设计按阶段分类：一般分为方案设计、扩初设计、施工图设计三个阶段。每个阶段均包括设计说明、设计图纸、经济指标。那么一个合格的风景园林设计师，就应该在这三个阶段都具有控制力，否则只能称为手绘设计师、种植设计师、或是方案设计师、施工图设计师等等。至少不能负责整个设计项目。抛砖引玉就设计风格举个例子：园林景观设计一直未能象建筑学一样有坚实的理论基础，建筑风格分为巴洛克、法国古典主义、哥特式、洛克克、现代主义、后现代主义、古罗马建筑、有机建筑等等，总结的非常清楚。但是园林景观设计一直未能象建筑学一样有坚实的理论基础，至少至今未能有一本教材全面的系统的介绍园林的风格类型，所以园林景观的风格不成系统。我们现在常说的景观设计风格有：一、国外风格1、泛东南亚2、泛欧（北欧、法式地中海、美式欧陆、西班牙、新古典、古典意大利、英伦风情）3、现代派（现代简约、现代自然、现代亚洲）二、中式风格——传统中式风格、现代中式风格而我们所接的设计任务中，经常会遇到很多风格类型的项目——地中海风格、托斯卡纳风格、法式风格、中式风格、美式乡村风格、英式风格、日式风格、荷兰、德式、西班牙等等，甚至与建筑风格相协调，就会出现更多的风格问题尽管如此，在我们设计过程中对于风格的把握还是有迹可循的，把握住各种风格特点，结合周围环境即可。下面就世界四大园林风格之托斯卡纳风格为例，简单做一个介绍。一、风格介绍托斯卡纳是世界四大园林风格之一，它源于意大利中西部的托斯卡纳地区。这种风格多体现为乡村风情主体，这种风格多数体现在建筑外观上，通过天然材料，如石头、木头和灰泥来表现建筑的肌理。尤其是红色陶土屋瓦及灰泥墙面涂层，都是非常具有意式乡村风格的元素。托斯卡纳风格区别于中国苏州园林、日式园林、英式园林以自己独特的魅力征服了世人。景观设计风格提炼：乡村、简朴、优雅、自然它的风格是乡村的，简朴的，但更是优雅的。与大自然的有机组成。体现了该地区于农业的渊源。二、如何布局意式乡村风格的规划布局主要要把握两个部分，第一建筑的布局，建筑多为连续半围合的格局，适当的小中庭花园和露台的设计尤为重要；第二就是开阔的周边密林种植区，做出远距离的环抱，为庭院提供远景组成。如果由于庭院尺寸限制无法做出环抱的远景，那么就在隔墙上做足爬藤植物，或运用桧柏和高篱，一样可以达到不错的景观效果。三、把握硬质景观特点以自然质感的砖石为主，但铺装材料多切割成规则的形状，适当地使用彩色瓷砖。墙面用灰泥或者涂刷鲜艳的颜色，注意需选用户外涂料。木质结构的廊架等构筑物，色彩上要兼顾到周边建筑和整体庭院风格，但是不建议用原色。四、巧用装饰元素较多使用的装饰物有：铁艺桌椅、赤陶花器、石雕花器和兽头水口，陶质的花器的使用量可以加大，除了赤陶本色，还可以使用赤陶刷涂白色和彩色的盆器，多使用盆器一方面能灵活增加种植组合，另外对北方庭院来说方便在冬季将植物搬入暖房过冬。五、如何搭配植物植物以自然式种植为主，周边除了密林外，大量的常绿植物如桧柏也是常用的。灌木的利用可以不以花灌木为主，枝叶浓密、造型自然的品种较为适合。宿根花卉和地被植物的使用可以随心所欲。要注意添加观赏草的种植，在欧式自然风的庭院内种植观赏草是很有景观效果的。如：狼尾草、玉带草、丝兰、鼠尾草、熏衣草、萱草等都可以使用。植物自然生长，不加修剪，体现自然植物的错落感。六、户外家具搭配搭配这样的空间，选择铁艺加软垫的椅子座椅、马赛克拼花桌面的茶几或咖啡桌最有韵味，直接用砖石砌筑后刷涂料的沙发椅也是很有特点的选择。中式元素在设计中的应用在欧式风格盛行的当前，众多项目作为高端定位的都是一些以欧式为基调的项目，其实中国文化里同样有着品质和华贵同样有着厚重和质感，江南的青砖黛瓦仅仅是中国文化的一部分。我们希望,通过现代的手法与材质表达出中国骨子里的雍容华贵！下面的设计充分展现了这一点。中国人园囿情节——空间中国人的园囿情节空间上，采用了前庭、大院、小院、窄道、后庭等不同中式建筑文化的空间精髓与现代风格平面构图的结合来表达，并不拘泥于传统建筑的等级界限。无论是中国的宫殿还是大宅、民居，都是由大大小小的院落空间所组成中国人含蓄、内敛的性格就是在这种环境中养成的，这才是中国居住文化的根。色彩赫，内敛、成稳，雍容华贵的颜色。赫色辟开砖作为主体材质与少量黄砂岩穿插在简洁的现代形态构筑立面上，精致的紫铜铸纹、彩绘等细节作为大块面的点睛之笔，这是中国传统绘画的典型处理方式；黑色镜面水景，光面黑色石材的栓马柱，镀膜玻璃的入户大门。传统元素以现代手法表达，在传承了传统精髓的同时，也融入了现代元素的视觉感观。主入立面主入口剖立面中庭主立面项目的名字（天朗蔚蓝）以及区域的文化底蕴所赋予的色与气质，它有独特的色彩，有着抹不去的雍容华贵！高墙大院，显赫的气质，限定了它的景观特色静谧,静水与蓝釉，蓝釉不同于青花瓷，色彩浓郁。项目里蓝色的点缀蕴涵几分神秘与贵胄！在墙与大树的掩映下，铜·蓝色彩绘是精致传神的细节！庭院深深这个项目周围环境不好，很嘈杂,这是项目的硬伤。所以用很多墙去介定空间是非常有必要的。1000平米对于一个项目样板体验，在感受上是完全不够的，如果把流线空间做大，尽可能让参与者体验到项目传达的感受这点很重要，另外对于小地块，细节很重要，不象大的场景能让人忘记细节，沉醉其中······对于小空间来说，细节很重要以上是具有中国风的小庭院设计，由此可见确定了设计风格，接下来要把握的就是设计构图了。在这个过程中要多画手绘图，手绘是推敲空间布局的重要途径。而在一个方案比较成熟后，必须要用su来推敲空间和细部，可以形成仰视、俯瞰、平视等各种视觉效果。设计是不能自己瞎想的，很多东西都是现成的经验摆在那里的，关键是要多学习，很多构图规律都是前辈实践总结出来的，平时多积累用的时候才能手到擒来得心应手。例如设计与构图的基本规律：（一）统一与变化设计构图的统一变化，常具体表现在对比与调和、韵律、主从与重点、联系与分隔等方面。1、对比与调和对比、调和是艺术构图的一个重要手法，它是运用布局中的某一因素（如体量、色彩等）中，两种程度不同的差异，取得不同艺术效果的表现形式，或者说是利用人的错觉来互相衬托的表现手法，差异程度显著的表现称对比，能彼此对照，互相衬托，更加鲜明地突出各自的特点；差异程度较小的表现称为调和，使彼此和谐，互相联系，产生完整的效果。园林景色要在对比中求调和，在调和中求对比，使景观既丰富多彩、生动活泼，又突出主题，风格协调。对比的手法：形象的对比、体量的对比、方向的对比、开闭的对比、明暗的对比、虚实的对比、色彩的对比、质感的对比。2、韵律节奏韵律节奏就是艺术表现中某一因素作有规律的重复，有组织的变化。重复是获得韵律的必要条件，只有简单的重复而缺乏有规律的变化，就令人感到单调、枯燥，所以韵律节奏是园林艺术构图多样统一的重要手法之一。园林绿地构图的韵律节奏方法很多，常见的有：简单韵律、交替的韵律、渐变的韵律、起伏曲折韵律、拟态韵律、交错韵律。3、主从与重点（1）主与从园林布局中的主要部分或主体与从属体，一般都是由功能使用要求决定的，从平面布局上看，主要部分常成为全园的主要布局中心，次要部分成次要的布局中心，次要布局中心既有相对独立性，主从关系的处理方法：A、组织轴线：主体位于主要轴线上；安排位置：主体位于中心位置或最突出的位置；从而分清主次。B、运用对比手法，互相衬托，突出主体。（2）重点与一般重点处理常用于园林景物的主体和主要部分，以使其更加突出。重点处理不能过多，以免流于繁琐，反而不能突出重点。常用的处理方法：A、以重点处理来突出表现园林功能和艺术内容的重要部分，使形式更有力地表达内容。如主要入口，重要的景观、道路和广场等。B、以重点处理来突出园林布局中的关键部分，如主要道路交叉转折处和结束部分等。C、以重点处理打破单调