浅谈音乐在电影中的作用音乐经过数千年的发展,其艺术形式已经趋完善,但是它对于电影来说,却是一门年轻的艺术。在无声电影时代,针对电影画面的内容与情节的需要,音乐率先打破了无声的局面;而当跨入有声电影时代后,音乐在电影领域更是得到大力的推广与发挥。随着电影一百多年来的发展,音乐在电影中已成为一种必不可少、独具魅力的艺术表现形式。它使得影视艺术不再是单一的视觉表达,在视听上满足了我们的需求,让我们的生活更丰富多彩。在电影音乐的创作或继承中,作曲家与编曲家们通过运用各种技法、各种音乐的表现手段,使影视音乐变得更加丰富多采。电影音乐的诞生与发展为影视剧的发展添上浓重的一笔。而到了今天,电影音乐已成为电影创作的重要一环,它作为空间造型的另一种手段,不但是电影创作所必需的,而且在某些情况下是视觉画面所无法替代的。下面简单的谈一谈我对音乐在电影中起到的作用的理解。(1)描绘作用,渲染及烘托画面的情绪及气氛;在电影中的不同时刻,所采用的音乐也是截然不同的,这些音乐对于描绘电影片段的感情色彩起到了很大的作用。1在电影《禁闭岛》中,从电影的一开始,就配以低沉的管弦乐,使人的心中变得紧张和不安,随着主人公和搭档来到了禁闭岛上并且不断接近岛上的精神病院,管弦乐变得越发低沉、洪亮和紧凑,让人的心情更加紧张,同时也从开头就烘托出这部影片的悬疑气氛。2在电影《指环王》中,在精灵与人类的联盟共同对抗黑暗魔君的那场激战中,背景音乐雄壮激昂,体现了正义与邪恶的不屈抗争,同时也预示着正义即将战胜邪恶,这一段曲调越升越高,最后达到高潮,这时黑暗魔君也被击败。当镜头转向霍比人的故乡夏尔——这里有如世外桃源,风景优美,看上去赏心悦目,居住在这里的霍比人也是一个善良淳朴的种族——这时的背景音乐听起来也令人心旷神怡,表达了一种和平,欢快而又深沉的情绪,让观众也喜欢上这安宁的地方,并担心苏醒的恶魔将会破坏这里的祥和。3在电影《红高粱》中,配乐乐器没有采用任何西洋乐器,而是使用了唢呐和鼓等中国民间传统乐器,使得整部电影充满了乡土气息。而且影片中不同片段对于唢呐的使用,描绘出了不一样的情感:在九儿出嫁时,唢呐声让人感觉喜庆,但同时又隐含了一些悲哀之情;在男主人公野合时,唢呐声表现出激情和张扬;而在“我奶奶”在战火中中弹倒下时,唢呐声渲染出一种悲壮和激愤之情。(2)抒情作用,塑造人物性格,思想感情,心理变化等;在电影中表现不同人物时,总是会配以不用的音乐,这些音乐往往能让观众大概了解该人物的性格和命运,或者用来渲染其心情。1在电影《指环王》中,化身为黑骑士的九名戒灵是受到魔戒力量控制的黑暗爪牙,他们的主题音乐也有这样的特点。铜管乐奏出的旋律非常强烈,大鼓敲出的沉闷的鼓点加上男声合唱团的男中音伴唱,营造出恐怖的气氛,同时清晰地展现出了他们强大而又邪恶的特点。2在电影《泰坦尼克号》中,在泰坦尼克号遇难后,当男女主公在海上漂浮着时,此时几乎没有背景音乐,只有远处其他人的呼唤和叫喊声,正是背景音乐的空白,表现出男女主人公疲惫不堪,同时在大难之中,对于自己命运的未知和茫然。当女主人公发现救援船想要唤醒其实已经冻死的男主人公时,背景音乐响起了影片的主题曲,悠扬的旋律很有感染力,表现出女主人公内心的悲伤之情。3《沉默的羔羊》里汉尼拔杀死两名警卫时录音机里播放的《哥德堡变奏曲》和《EVA》中明日香对战量产机时的《G弦上的咏叹调》,这是两首及其舒缓的音乐,然而两个片段中影片却展现的是杀戮和血腥,这种强烈的反差,反映了这两个人物由于童年受到家庭带来的影响,而产生的心理上的阴影和复杂性。(3)剧情作用,参与情节发展,表现人物冲突,推动剧情发展;1在电影《指环王》中,人类埃西铎和霍比特人弗罗多都将魔戒带到过末日火山,而影片在这两次描述中,分别使用了不同的音乐,来表达他们不同的内心和魔戒的不同命运。在埃西铎来到末日火山时,影片的背景音乐先是一阵兴奋,但是并没有持续多久,进而转为低沉的演奏,预示着正义的胜利只是短暂的,埃西铎很快便抵抗不了魔戒的诱惑,他的内心被魔戒的邪恶力量所腐蚀。而在影片进行到弗罗多来到末日火山时,历经艰险的他即将把至尊魔戒投入火山的烈焰以摧毁它,背景音乐先是表现出一阵兴奋,然而当他因为受魔戒力量的蛊惑而迟迟不把它扔下去,于是音乐又随之变得慌乱,节奏越来越急,表现出弗罗多内心的强烈冲突和矛盾,而在经过他没有能抵抗魔戒的诱惑到终于摆脱了魔戒,决心毁掉魔戒时,影片的音乐从低沉变得高亢起来,表现了弗罗多终于摆脱了魔戒的蛊惑,内心不再矛盾,同时也表达了邪恶力量被打败,正义最终取得了胜利。音乐在电影中的使用并不是一开始就有的,但自从音乐融入电影后,电影就一改前观了。总的来说,音乐在渲染画面气氛、表达人物思想感情和心理变化、推动剧情发展等方面有很好的效果,它对于电影的作用是任何形式都不能代替的。