迪士尼音乐厅

弗兰克·盖里建筑解析——华特音乐厅弗兰克·盖里的设计风格当代著名的解构主义建筑师，弗兰克·盖里受到南加利福尼亚州大学文化的激励，广泛吸取着来自艺术界的抽象片断和城市环境等方面的零星补充。盖里的作品相当独特，也很具个性。他通常使用多角平面、倾斜的结构、倒转的形式以及多种物质形式并将视觉效应运用到图样中去。在许多实例中，盖里将形式脱离于功能，所建立的不是一种整体的建筑结构，而是一种成功的想法和抽象的城市机构。在许多方面，他把建筑工作当成雕刻一样对待。以设计具有奇特不规则曲线造型雕塑般外观的建筑。盖里在建筑和艺术间找到了共鸣，明显与模糊、自然与人工、新与旧、晦暗与透明、堵塞与空旷等方面，这就是盖里与其他建筑作品最为明晰的对照因此他被称为建筑界的毕加索。盖里被认为是世界上第一个解构主义的建筑设计家，号称解构主义建筑之父，解构主义是从结构主义演化而来，结构主义理论是一种社会学方法，其目的在于给人们提供理解人类思维活动的手段。解构主义实质是对解构主义的破坏和分解，与结构主义相比，解构主义是开放结构，以破而立。LV基金会古根汉姆博物馆华特音乐厅概况洛杉矶地标的迪斯尼音乐厅，建于2003年，经历16年波折、耗资3.5亿美元修建。位于洛杉矶商业区，由堪称当代最具影响力及深受称誉的建筑师弗兰克·盖里设计。弗兰克·盖里在他老家设计的这栋建筑物，有着毕尔包古根汉美术馆的强烈影子。设计草图——华特音乐厅——地理位置华特音乐厅位于霍尔大道，这是一条非常宽的大马路，象高速公路一样，加上地处在邦克山上，因此对行人来说缺乏亲切感。音乐厅位于整个场地的中央，其中大部分为花园，不但可以从本厅出入，还可从毗邻的各街道到达，提供给环绕它的都市环境以一个休息的场所。华特音乐厅——造型既像数艘在大海上扬帆破浪的帆船，又似外星人用巨型银色钢块堆彻的雕塑，在秋日艳阳的照射下，新落成的迪斯尼音乐厅的银色不锈钢外表银光耀眼，夺目非常，令其周围那些略显灰暗沉闷的高楼黯然失色。一旦走到音乐厅的面前，你的视界就被无数建筑符号占据。每一个角度都看到不同的块状立面组合。从音乐厅正门拾级而上，发现除了花岗石阶梯和金属灯柱以外，似乎整个建筑都在圆弧和倾斜之中，看不到一处垂直的立面。立面局部华特音乐厅——入口音乐厅——室内空间迪斯尼音乐厅南部还附设一个可容纳１２０人的小厅。迪斯尼音乐厅的配套设施也很完备，音乐厅内部则设有小卖部、咖啡厅和餐厅，还设有一个有２０００个泊车位的地下停车场。在餐厅和咖啡的墙上还安装有液晶电视，液晶显示屏上直播音乐厅内的演出实况。音乐厅室内——局部步入音乐厅内，你仍然看不到任何一处垂直的立面，无论墙、柱、天窗还是穹顶，全都是斜线或弧形走线，给人妙不可言的观感。音乐厅舞台从正门拾级而上，穿过一个在巨型块状建筑包围下的圆形小广场，就可进入迪斯尼音乐厅，这里可容纳２２６５名听众。盖里运用丰富的波浪线条设计了天花板，并营造了一个华丽的环形音乐殿堂厅内没有阳台式包厢，全部采用阶梯式环形座位，坐在任何位置都没有遮挡视线感觉。音乐厅的另一设计亮点是，在舞台背后设计了一个12米高的巨型落地窗供自然采光，白天的音乐会则如同在露天举行，窗外的行人过客也可驻足欣赏音乐厅内的演奏，室内室外融为一体，此一设计绝无仅有。音乐厅花园屋顶花园是迪士尼音乐厅的一个特色设计。位于车库楼板顶上的屋顶花园（约15米），实际上是一个围绕在音乐厅主体建筑周围的大平台。它向公众开放，可以从格兰特大道通过台阶直上花园，这个屋顶花园最大的特点就是可以从位于建筑物底座的车库四角的任何一个入口台阶进入音乐厅给人一种庞大、精致、高雅的感觉，音乐厅的外部覆盖着以意大利石灰石及不锈钢做成像花般的外表，视觉很舒适。设计者希望花园能够为公众带来更多欢乐，成为每一个人享受自然的乐土，而不是只供给那些参加音乐会的观众进行休息。逐级登上长长的台阶，花园带给人的第一印象便是参差起伏的植物柔化了高调张扬的建筑形式。建筑成果模型建筑——平面剖面建筑——立面外界评论1不仅以其迷人而有动感的不锈钢巨人吸引全世界的注意，也因其高超的音响效果而为世界瞩目。2在高楼的包围下，低矮的外观不仅没有淹没，反而因其棱角四现的外观和阳光下闪亮的金属光成为最吸引人的建筑。就像迪士尼，成为娱乐界永远的奇迹。3入选21世纪最十大最性感的建筑。4迪士尼音乐厅是洛杉矶市的一个新象征，他将与法国的埃菲尔铁塔，伦敦的议会大厦，澳大利亚的悉尼歌剧院一样成为世界最吸引人拍照的建筑之一。5在某种程度上来说，盖里所精通的这种形式活生生地破坏了国家的总体流行形式。