浅谈苗族服饰

艺术概论之浅谈苗族服饰南京工业大学1浅谈苗族服饰交通学院勘查技术与工程1803090227张帆摘要:苗族的服饰蕴含着丰富的民族文化内涵，具有极高的文化艺术价值。它的美学价值表现在服饰的造型美和文化内涵上，体现了一个古老民族厚重的历史文化积淀。本文通过对苗族服饰的造型、色彩以及图案三方面的基本特征进行论述。一、苗族服饰概述史料记载，苗族是蚩尤部落的后代。苗族的历史也流传悠久，苗族有自己的语言，有自己的文明，但是，苗族没有文字。那苗族的文明怎样传承下来，他们的文明怎样传承给下一代呢？苗族服饰的特点从其支系上看有所不同，分白苗和花苗。)1(关于苗族支系的服饰特点，有这样一个民间传说：很早以前，苗族被一个使用刀枪的民族打败而逃散，记录苗族文字的典籍也在战争中大部分遗失，他们为了保存一些尚存的文字，就把这些文字和他们原先的居住地、房屋、田地等都用蜡画在妇女的裙子上，这种苗族就成了花苗；而没有在裙子上记录文字和地图，仍然穿着传统白裙的就叫白苗；还有一部份苗族，他们为了防止用刀枪的人把他们赶尽杀绝，就把穿裙子改为穿裤子，这些人就成了汉苗。这些传说体现了苗民是一个把自己民族历史、文化和艺术穿在身上的民族。花苗的服饰是最能体现其传统文化艺术特点和制作工艺的，她们的所有服装包括衣、裙、包头、腰带、绑腿及背包、背兜等，都绣满了各式各样的图案。图案的用色以红、黄、白三色为主调。主色调在整个图案中所占比例很大。在图案构成上，较多地使用菱形、方艺术概论之浅谈苗族服饰南京工业大学2块等几何图案和花边图案的单独纹样，二方连续纹样和放射状线条也较常用，每件绣品都由多种不同形状的图案组合而成。图案参差交错，粗看繁杂紊乱，其实它们的组合很有规律。苗族服装大多为麻织，风吹日晒会逐渐变黄变脆，既不美观，也不耐用。所以苗族服饰除了刺绣外都使用蜡染，这样不但能使麻料保持原有的色彩，而且蜡液对麻面具有保护作用，能延长其使用年限，更为重要的是使裙子得到了美化。苗族服饰色彩鲜艳明亮，图案千变万化，绣工简洁粗犷，生动秀丽，富于装饰性。苗族在服饰方面保留着自己浓厚的民族特点，以蓝黑色的棉布料为主。女子服装非常讲究和精细，其上衣多为蓝黑棉布，衣服较大而长，尺寸因人而不同。苗族服饰在造型、色彩、图案方面有其相对固定的规则，用色繁杂，色彩组合方式千变万化，做工精到细腻。每一件苗服都是一件艺术品，它的制作要通过苗族妇女对其造型、色彩的精心设计和一系列复杂的工艺来完成。反映了苗族妇女的勤劳和心灵手巧。苗服上的图案表达了苗族妇女的内心世界，同时也表现出她们对大自然的了解和未来生活的向往。无论是从其内容还是形式看都具有鲜明的美学价值和艺术特征。二．苗族服饰造型的独特审美价值苗族服饰造型通常是将自然界中的各种形态予以概括、综合、提炼、升华而得，兼顾实用和审美相结合的原则。随着现代社会的发展，苗族社会经济结构也在发生巨大变化，那些古老的艺术珍宝，在平常的日子里已不大多见，只有在苗族盛大的节日里，你才能领略到那五光十色的艺术，从中受到熏陶。我们通过以上苗族文化在造型、色彩、图案三方面的分析研究,不但让我们看到苗族服饰文化内容的广博,内涵的深厚,还给我们增加有关民族学、民俗学、美术学的知识。艺术概论之浅谈苗族服饰南京工业大学3审美取向方面：从在贵州东南的台江县流传着一首古老而优美的歌谣中，对苗族的艺术创造法则可见一斑。)2(故事说的是：有一个聪明的青年,他上坡去打猎,打得一只锦鸡,送给心爱的姑娘,姑娘照着锦鸡的模样,打扮自己的美姿:高高的发髻,好像锦鸡的翅膀,密密打褶的长裙,好像锦鸡的羽尾。(如图)为什么锦鸡式的装扮能够得到苗族人民的认同并且将它世代相传呢?其中很重要的一个因素是:人是自然的一部分,与自然界相融合是人类生存的根本,人类最原始的审美准则来自自然界。三．苗族服饰色彩的独特审美价值苗族服饰在用色方面特点是在有限的色彩中寻求丰富的变化，通过对不同色彩的使用量、不同色彩的组合变化和各种色彩塑造的丰富形象创造出单纯、强烈、令人眼花缭乱的色彩效果。苗族喜欢红色,把红色认为是最美、最神圣、最具有生命力的颜色。因此,刺绣中使用最多的是红色,逢年过节打的糯米粑上要盖上红色的印花,待客敬酒时,在客人脸上要印红酒花,刚盖好的新屋,每扇门窗都要贴满鲜红的对联。使用高纯度、强对比的颜色也是苗族用色的特别之处（我国古代将黑、白、黄、赤、青这五色列为正色,被视为上等。追求高纯度的配色形成中华民族传统的用色习惯。)苗族刺绣在配色上形成单纯、强烈、艳丽的特色,正是我国古代传统审美观念的延续和发展。在“五色”中,黄色为五色之首,被定为皇帝御用服色,一般庶民只能穿白衣、青衣和黑衣,而过去被列为庶民的苗族,在服饰上就不能用黄色。因此,在苗族服饰中,黄色是较少见的,这种不使用黄色的色彩观念,体现了苗族强大的民族凝聚力和鲜明的色彩个性。不同地域的苗族,服艺术概论之浅谈苗族服饰南京工业大学4饰的色调也各异。群山环抱的山区,刺绣以绿色为基调；碧水绕宅的江畔,又以红色为主调。往往从服饰的色调,就能识别不同的族群和族群所在地区的差异。四．苗族服饰图案的独特审美价值苗族服饰中图案的表现形式丰富多彩,这些图案是苗族人民从长期的劳动实践中创造的。图案强烈地反映了他们对生活、对大自然和对民族文化的热爱和崇奉。苗族服饰中的图案造形独特,千变万化。动植物图案的原形都来自于自然界,但它们又都不似自然界中存在的动物,而是通过互渗的混沌思维方式,把多种动物的特征综合创造而成的,似象非像,带神灵化的超自然形象,几乎完全承袭了远古先民原始艺术的题材和风俗,再现了原始人生活的自然风貌。以植物、花卉为题材的图案,分为具像和意象两类。具象的有牡丹、石榴、桃花等外形清晰的花卉。意象有的井田花、山形花、城界花等。这些以表意为目的的形象,既是他们居住在山区与生产、生活密切相关,也是热爱自然景观和民族迁徙历史的再现。还有一些图案,表现的是人与动物、植物朝夕相处的内容。这些人物各具特点,有的图案把人物与动物处理成伙伴关系,甚至动物的造型比人物还大;有的图案将人物处理成大自然的主宰。五．结语如果说银饰是苗族女性的代表标志，那么服饰则代表着苗家人独特的艺术作品。《辞海》里记载“苗绣已同代表着苗家刺绣最高水平的湘绣、苏绣、蜀绣、粤绣一同并列收入。”苗族刺绣、服饰正如著名艺术大师刘海粟称赞的：“苗女刺绣巧夺天工，湘绣苏绣比之难以免俗，具有很大的商业开发和前景。苗族服饰以夺目的色彩、繁复的装饰和耐人寻味的文化内涵著称于世。苗族服饰图案承载了传承本民族文化的历史重任，从而具有文字部分的表达功能。由于历史的久远，这些图案所代表的文字功能和传达的特定含义也蒙上了神秘的色彩，无法完全解读，这也是苗族服饰图案所具有的独特魅力。苗族服饰图案是件随着苗族服装服饰发展起来的装饰艺术，至今仍应用于日常的服饰和生活用品之中，且具有实用功能和审美功能相结合的特点，被赋予了继承民族传统、纪念祖先和传承祖训等丰富多彩的内涵和意义，这些图案背后的艺术概论之浅谈苗族服饰南京工业大学5意义和由来代表着苗族人民的感性经验和对客观世界的解释。苗族服饰，历史悠久。由于历史的原因，苗族服饰一直未被任何一部史料记载。但从苗族服饰图案符号所代表的文化内涵看，苗族服饰距今已有几千年的历史了。虽然苗族没有本民族的文学，但仅凭强烈的认同感，靠世代口传身授，将流传千年的故事、先民居住的城池，迁徙漂泊的路线等点滴无遗地融进服饰文化当中，也一针一线绣进衣冠服饰，世代“穿”承，永不忘怀，因而，苗族服饰被誉为“无字史书”和穿在身上的“史书”苗族的衣服又叫苗服，黔东南苗族不下200种，是我国和世界上苗族服饰种类最多、保存最好的区域，被称为“苗族服饰博物馆”。苗族服饰从总体来看，保持着中国民间的织、绣、挑、染的传统工艺技法，往往在运用一种主要的工艺手法的同时，穿插使用其他的工艺手法，或者挑中带绣，或者染中带绣，或者织绣结合，从而使这些花团锦簇，流光溢彩，显示出鲜明的民族艺术特色。参考文献[1]杨源。《中国民族服饰文化图典》北京:大众文艺出版社,1999-01-01[2]安正康,蒋志伊,于信之。《贵州少数民族民间美术》贵州人民出版社:1992-01-01