10美国现代设计的兴起

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10美国现代设计本章知识结构1.背景2.美国设计的概述3.主要特征(重点)4.重要设计师和设计作品5.美国企业与设计1.背景A.从19世纪最后20年到20世纪初,美国通过电力技术革命迅速实现了工业化。美国在电力、钢铁、汽车、石油化工、航空、无线电通信等方面都处于世界领先地位,世界科学技术中心由欧洲转移到美国。B.1890年,美国成为世界第一经济大国;1900年,人均收入超过欧洲,1913年黄金储备占世界总量70%,成为世界经济一霸。第一次世界大战中,美国不但没有受到损失,反而因资本输出和工业产品出口发了大财。从1914年到1918年,国民收入总值几乎翻了一番。经济的发展带来了消费市场的繁荣。汽车和家用电器迅速普及到每一个家庭。C.经济的发展带来了消费市场的繁荣。汽车和家用电器迅速普及到每一个家庭。美国是电话、留声机、打字机、缝纫机、洗衣机、电冰箱等工业产品的发明地或专利国。巨大的消费市场带来了各厂商间的竞争,制造商自觉重视产品的艺术形象,要求艺术家给商品一个漂亮的外貌以促进销售。因此,美国在20年代便走上“艺术的商业化与商业的艺术化”的道路。D.开始了以企业服务为中心的艺术运动,设计是与商业联姻.通过广告达到促销的目的.市场机制的供求关系调节功能是企业以不同的产品和包装迎合市场需求.这种背景使美国呈现出务实的态度和价值观.E.工业化的迅速发展,新的发明创造及新设备的推广应用,使美国成为世界上第一个把工业设计变成一个独立职业的国家。10美国现代设计2.美国设计的概述第一次世界大战刺激了美国生产能力的巨大发展,这种发展在1918年之后转变成为一种消费高潮。从一开始,美国的设计运动就充满了实用主义的气息,在美国竞争激烈的商业市场上,设计遵循的实则是“形式追随市场”。虽然缺乏了欧洲现代主义设计的学究味,也缺乏理想、充满试验的设计运动和设计集团。但市场机制本身具有惊人的供求关系调节功能,为了符合市场需求,企业不得不提供不同的产品、包装,利用各种广告来促进销售,这种背景使美国的设计比欧洲更加具体、范围也更加宽泛。工业设计早于平面设计从20世纪30年代开始,美国开始发展具有自己特色的现代设计风格,流线型和随后出现的有机造型成为这种风格的主要特征。美国的现代主义设计,尤其是早期的现代主义设计,是建立在本土商业性设计的基础之上,吸收并发展了欧洲的设计思想。早期美国现代设计的特色:注重表现日常生活。当代美国著名设计师兼理论家查尔斯.詹姆斯认为:“现代主义是现代生产技术(大规模的自动化生产).现代思想(平民化大众化以市场为定位的设计)和现代生产方式(大工业的生产组织)的结合”。现代主义设计发展的贡献是发展了工业设计,并且在20世纪20年代末期开始职业化,30年代流线型设计广泛流行。促进了现代主义设计在世界各地的发展,“二战”后形成了轰轰烈烈的国际现代主义设计。10美国现代设计3.美国设计的特征(重点)⑴商业化道路:形式追随市场⑵实用主义:最优美的曲线是销售上升线⑶设计师的来源背景。⑷设计就是赚钱的工具。⑸民主性,中产阶级买得起。⑹为大众服务,设计与工业结合批量生产,满足世俗需要。(7)不考虑设计的社会功能,道德伦理,文化审美价值。10美国现代设计3.1美国工业设计的商业化道路美国的设计概念从一开始便与欧洲不同,美国文艺理论家爱伦·坡曾在《家具的哲学》一篇短文中写道:“我们没有贵族血统,因此我们不可避免地形成这样一种性格:我们将自己塑造成金钱贵族,我们的财富便是君主国家的纹章。”相当准确地道出了美国设计商业化道路的特征。10美国现代设计与商业化设计密切有关的是,美国是首先出现真正独立意义职业设计师的国家。在此以前,欧洲的设计界和包豪斯学校的设计师虽然设计了不少现代主义的产品,但这些成果的主要意义只是在设计道路的探索和风格的创新方面,并没有成为制造商的迫切需求。而美国的情况不同,设计师的工作首先是应付市场竞争需要。美国第一代设计师与欧洲第一代设计师不同。欧洲第一代设计师的背景基本上都是建筑师,同时他们都有坚实的高等专业教育基础,大部分是建筑专业毕业的,并且有长期的建筑设计经验,如德国的贝伦斯、格罗佩斯、米斯、芬兰的阿图、比利时的威尔德等;3.2美国的职业设计师•美国第一代设计师的专业背景各异,不少是曾经从事与展示设计有关的行业,直接与市场销售有关,而且教育背景也参差不齐,不少人甚至没有正式的高等教育背景。他们的设计对象繁杂,设计缺乏社会因素思考,而长于市场竞争。他们也没有什么设计理论和设计哲学,也不像他们的欧洲同行那样有那么多的理论著作,但是他们设计了数量惊人的产品、包装、企业形象。他们的目的是做设计生意,而不是研究设计的社会功能。•在美国早期的工业设计师中,盖茨最精确地描述了他所从事的职业,他总是强调设计完全是一件思考性的工作,而视觉形象出现于设计的最终阶段。他的事务所所采用的设计程序是有典型意义的,在着手产品设计时,他考察如下几点:•⑴确定产品所要求的精确性能;•⑵研究厂家所采用的生产方法和设备;•⑶把设计计划控制在经费预算之内;•⑷向专家请教材料的使用;•⑸研究竞争对手的情况;•⑹对这一类型的现有产品进行周密的市场调查。•在完成了这些调查研究工作之后,所设计的产品就会清晰地出现于头脑之中,设计师就可以进行下一步的工作,做出设计预想图。3.2美国的职业设计师•德国人认为设计是民族品质的体现,北欧人认为设计是生活的组成部分,日本人把设计奉为民族生存的手段,而美国人则认为设计是赚钱的工具。这就是欧洲人不齿美国设计的主要原因,因为他们的设计只有一个目的就是赚钱。而缺乏精神文化的内涵和对社会的责任感。•所谓商业性设计就是把设计完全看作一种纯商业竞争的武器,设计改型不考虑产品的功能因素和内部结构,只追求视觉上的新奇与刺激。美国的商业性设计是20世纪20-30年代激烈商品竞争的产物,因其带有浓厚的商业性色彩而得名。它强调设计形式第一,功能第二,核心理念是有计划的废止制,即通过人为的方式使产品在较短的时间内失效,从而迫使消费者不断地购买新产品。有计划的商品废止制是资本主义经济制度的畸形儿,商品的废止通过3种形式实现:(1)功能型废止,就是使新产品具有更多、更完善的功能,从而让先前的产品老化;(2)合意型废止,就是要经常推出新的流行款式,使原来的产品过时,由于不合消费者的意趣而废弃;(3)质量型废止,即预先限定产品的使用寿命,使其在一段时间后便不能使用。这种理念造成了美国近代工业的所有问题,喜新厌旧,浪费,消耗掉大量的社会资源;向第三世界输出工业垃圾等社会问题。•正如美国工业设计的重要奠基人:罗维所说,世界上最美的曲线是销售的曲线。3.3美国设计特征体现与分析•美国对于世界设计的最重要的贡献就是发展了工业设计,并且把工业设计职业化。美国是世界上第一个把工业设计变成一门独立职业的国家。•沃尔特·提革(WalterD.Teague,1883—1960)。是美国最早的工业设计师之一。4.美国早期重要设计师及作品4.沃尔特·提革作品4.沃尔特·提革作品4.沃尔特·提革作品4.沃尔特·提革作品4.沃尔特·提革作品美国工业设计之父雷蒙德·罗维生平介绍•生于1893年的巴黎,从小便对火车、汽车产生浓厚的兴趣,立志从事设计。他获得工程学学士学位之后,便应征入伍。•一战结束后,于1919年移居美国。当时的他已近30岁,而且几乎双手空空,却以此为契机,开始诚心追逐童时的梦想。•最初,罗维为著名纽约第五大道的Macy设计时装展示橱窗,并先后担任Vogue,Harper‘s等时尚杂志的插图设计,以其特立独行的艺术风格在时尚界占领一席之地。•1929年,他承接了第一份设计订单,改良Gestetner复印机,从此涉足工业设计领域。当时美国的产品性能优秀,外形丑陋,他认为功能和外形的完满是达到更好的使用目的唯一手段。•积极利用新闻媒介,出书等方式来宣传设计,提高个人知名度。•30年代成立自己的设计公司,以“罗维设计”的标记进行交通工具、工业产品、包装设计。•时至1951年,罗维的工业设计公司如此多产,他可以骄傲地向世人宣布:“一个过着正常生活的普通人,无论身在城市还是农村,每日或多或少会与R.L.A(雷蒙德罗维公司)领衔或部分参与设计的物品,服务标识及其建筑相接触。”•美国大萧条时期,好的设计与商业开始联姻,而罗维的事业也蓬勃发展。他凭借设计,赋予商品不可抗拒的魅力,使那些几乎没有购买欲望的顾客慷慨解囊。“Hestreamlinesthesalescurve.”“最美的曲线是销售上升的曲线。”•罗维奉行“流线、简单化”理念,即“由功用与简约彰显美丽”,并带动了设计中的流线型运动。他将一切“流线、简单化”——大到宇宙飞船,小到邮票。较著名的作品包括——好彩香烟盒(luckyStrike)、GG1与S1发动机、可口可乐瓶、约翰肯尼迪纪念邮票、空间站、灰狗汽车以及标志;壳牌、埃克森公司商标;美国邮局的服务徽章;北极冰箱(Frigidaire)以及StudebakerAvanti车等。•1967到1973年间罗维被美国宇航局聘为常驻顾问,参与土星—阿波罗与空间站的设计。他们需要他“确保在极端失重情况下宇航员的心理与生理的安全与舒适”。他的大胆设计——模拟重力空间;开设能远望地球的舷窗——使三名宇航员在空间站中生活了长达90天。美国宇航局一个负责人,在给罗维的感谢信中写道:“宇航员在空间站中,居然生活得相对舒适,精神饱满,而且效率奇佳,真令人难以置信!这一切都归功于阁下您的创新设计。而这设计正是您深切理解人的需求之后的完美结晶。”•罗维的设计生涯一直持续到80多岁高龄,后返回法国,享受悠闲的旅行生活,是世界上设计生涯最长的设计师之一,直到1986年走到非凡人生的尽头,享年99岁。•作为美国工业设计的奠基人,他的一生,伴随着美国工业设计从开始、发展及至顶峰并逐渐衰退的过程。毫不夸张地讲:罗维的人生就是一部美国工业设计的发展简史。被冠予工业设计之父的称号,罗维当之无愧。Back10美国现代设计10美国现代设计10美国现代设计经典作品•Gestetner复印机•可口可乐瓶•冰点(Coldpoint)冰箱•罗维设计了一个外壳,将内部机器包于其中,并改变机器转动曲柄、复印台面的形状,用“四条苗条,却又坚实的支架”代替了以往突出粗壮的支架。•由于罗维的灵感,“丑陋、笨拙”的机器摇身一变,成为“富有魅力的办公家具”,得以传延了许多年。在设计之中,罗维应用人体工程学与审美理念,使该复印机在竞争中脱颖而出,销量节节攀升。设计与行销完美结合的第一例Back•左侧是Root公司的最初原型,但是没有投入生产,因为在传送带上不稳定,右侧就是经典的玻璃瓶。可口可乐经典玻璃瓶,以这种饮料的两种成分作为出发点,可可叶和可乐豆。罗维当时在法国军队直到1919年回到美国,后来为可口可乐公司提供设计服务,包括瓶子设计。1955年罗维重新设计了可口可乐玻璃瓶,即最上图的可以看出,去掉了瓶子上的压纹,代替白色的字体。他赋予瓶子更加微妙,更加柔美的曲线。“它(可乐瓶)的形状极具女性的魅力——这一特质在商品中有时会超越功能性。”Back10美国现代设计10美国现代设计•冰箱外型采用大圆弧与弧形,浑然一体的箱体使其看上去简洁明快;冰箱内部也做了部分调整,奠定了现代冰箱的基础。•使流线型成为消费者的采购目标Back总结•设计范围广阔,是因为设计没有发展到高度专业化的阶段,很大程度上市外形设计。•高度商业化、实用主义:简练、容易维修和保养、典雅或美观、使用方便、经济、耐用、以及产品设计通过产品的形状表达使用功能。•没有多少设计理念的理论探索。•设计方式是循序渐进的,通过或等大或缩小的模型,发现绘图所没法发现的问题。•喜欢试用人员的设计构想表达,灵活掌握多种表达技巧的设计人员。结语•雷蒙德·罗维的设计理念是在商品经济的条件下形成的,他将设计商业化、市场化,以企业作为设计服务的对象,可以说他的理念是设计、企业、市场三位一体的设计理念。企业是设计的出发点,市场是设计的落脚点。换个角度来说,就是通过企业这个媒介在市场中实现设计师与消费者间接对话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