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水粉静物写生演示人：刘方杰2第一节色彩基础知识三原色红黄蓝三色三原色不能由其它颜色混合而成。又称一次色。原色，又称为基色，即用以调配其他色彩的基本色。原色的色纯度最高，最纯净、最鲜艳。可以调配出绝大多数色彩，而其他颜色不能调配出三原色。间色将三原色中任意二种原色相混合，就得到一种间色又称二次色。通过三原色表，我们可以看到，蓝＋黄=绿、蓝＋红=紫、黄＋红=橙；橙、紫、绿也称标准间色。复色一种间色与另一种间色相混合，就得到了复色称为三次色。绿＋橙=黄灰，紫＋橙=红灰，紫＋绿=蓝灰。黄灰，红灰，蓝灰也称标准灰色。补色色彩三属性色相：色彩的相貌和名称。例如红、黄、蓝等颜色。明度：色彩的明暗程度。例如淡黄、中黄、深黄等颜色。纯度：色彩的鲜明、饱和程度，又称饱和度受光部=光源色+固有色侧光部=固有色背光部=固有色+环境色构成色调的三要素1.固有色2.光源色3.环境色色调的冷暖色调在冷暖方面分为暖色调与冷色调：红色、橙色、黄色--为暖色调，象征着：太阳、火焰。绿色、兰色、黑色--为冷色调，象征着：森林、大海、蓝天。灰色、紫色、白色--为中间色调；冷色调的亮度越高，其整体感觉越偏暖，暖色调的亮度越高，其整体感觉越偏冷。冷暖色调也只是相对而言，譬如说，红色系当中，大红与玫红在一起的时候，大红就是暖色，而玫红就被看作是冷色，又如，玫红与紫罗蓝同时出现时，玫红就是暖色。色调色调是一幅画总的色彩感觉，是大的色彩效果。色调的形成，与光的照射、物体的固有色、环境色的相互映衬是分不开的。当光源色是暖的并物体的固有色多呈现暖色，画面就形成暖调子，光源色是冷的就形成冷调子，当光线很强的时候就形成亮调子，光线弱就形成暗调子。冷暖调子作品的对比《鲁昂大教堂》莫奈(1840-1926年)第二节水粉画基础知识颜料水粉画颜料属于不透明的水溶液颜料，其成份由颜料粉、白粉和调合剂根据一定比例配制而成。黄色类：柠檬黄、中黄、土黄、橙黄等；红色类：朱红、大红、玫瑰红、深红；褐色类：土红、赭石、熟褐、生褐；绿色类：粉绿、土绿、深绿；蓝色类：湖蓝、钴蓝、群青、普蓝；黑色：煤黑、象牙黑。粉质颜料具有透明及覆盖力强的特点，可以象油画那样，先安排大色块，然后层层履加，从而产生强烈、丰富、浑厚的色彩效果，也可以与水调合象水彩那样使用薄湿的画法，产生透明或半透明滋润流畅的画面效果。正确的调色方法错误的调色方法干画法又称厚画法，笔上水份少，颜料较多，有时直接用颜料与颜料调配，要求用笔肯定、准确，笔触感觉强烈。适用于山石、树木、陶罐、水果等坚硬的物体。湿画法又称薄画法，在调色过程中，水分很充足，笔上的水明显多于颜料的画法，通常是在前面的颜色未干时就接着画第二笔颜色。在静物写生中，背景部分，透明的暗部和柔软的衬布等适宜用此画法。干湿结合画法指干湿两种画法结合使用的画法。一般在背景和物体的暗部多用湿画法，在亮部和物体的主要部分用干画法。一般用干湿结合画法视觉效果会更好。色彩写生用笔方法摆：也叫摆色块。用画笔调好颜色，一笔一笔地往上放，用大小不一方向不同的笔触来塑造物体。要点：下笔要肯定，用笔要顺着形体走，尤其在面与面的转折处，用色块接好。刷：也叫涂，用大号笔把颜色加水稀释，饱蘸颜色来回涂到画面上。此方法宜画大面积的背景投影及暗面不清晰部分。此法要求运笔要块，颜色要薄，画的遍数要少，适合表现大关系、大色块。擦：也叫飞白，用干笔把少而厚的颜色擦在画面上。此方法适合表现蓬松效果以及物体高光、反光，也可作为面与面的过渡河局部修改之笔法。要点：笔要干，一般用扁头笔，拿着笔的后端，运笔要快速从纸的后端扫过，效果是前实后虚。勾线：一般画物体的结构（如树枝、柳条）以上物象形体轮廓，作画起形等等。注意勾线要有虚实粗细变化，笔可用圆头笔或扁头笔。点：此方法多用于点物体的高光、画花卉、树叶以及物体的细节。要点：点出的形要有大小虚实变化。画花、叶子时注意要有前后重叠和疏密。水粉静物写生步骤一、起稿开始象画素描一样，先用铅笔定位置和比例，不必用橡皮，以免损坏纸面，影响着色效果。接着用颜色定稿，根据静物的色调，用赭褐或群青色定稿皆可。色线可略重一点，并可用定稿之色薄薄地略示明暗，为下一步的着色作铺垫。造型能力强一些的，也可直接用色线起稿，不示明暗，直接着色。2、从暗部入手二、铺大色调定稿之后，迅速地观察一下整体色调和大色块关系，做到胸有成竹，尽快地薄涂。此刻不要考虑形体与笔触，先找画面中暗的颜色再根据新鲜的色彩印象大胆挥洒，营造画面的色彩环境。3、整体着色三、具体塑造在大关系比较正确的基础上，进一步进行具体塑造，从画面主体物着手，逐个完成。集中画一件物体干湿变化易于掌握，也易于塑造其受光与背光不同面的色彩变化。此时眼睛要随时环扫周围，从局部入手但不能陷入局部，顾此失彼。要看该物体与背景和春他物体的关系，掌握分寸，细节可留下一步刻划。这一遍色用色要适当加厚，底色的正确部分可以保留，增加画面的色彩层次。4、深入刻画四、细节刻画对琐碎多余的细节固然可省略，但对表现物象特征与质感的重要细节应加强刻划，画龙点睛。细节要综合到整体之中。最后的笔触最为重要，它将不被覆盖而显露给欣赏者。5、调整完成这一步主要是多看、多想、少动笔，把画面冷暖关系、虚实、强弱等关系调整好。绘画全过程构图太松散，抓不住主体物。用“块面”的方法和概念来理解、表现形体一、写生中要充分理解物体结构，分析体面转折。二、用分面的方法去塑造体积。三、用笔要顺着结构把颜色块放上去，以达到结实、立体的效果。要点：用笔要肯定，块面要有变化。用素描的概念来表现形体画色彩首先要学会观察，在画一组静物前，先要从整体上看一下物体的明暗关系，也就是大的“黑、白、灰”。它可分为两方面。1.物体之间固有色的黑、白、灰。2.物体本身的黑、白、灰，也就是光影的变化。谢谢