PS修图学院数码设计师班教程第十二章:调色工具的认知Photoshop中各种工具调色详解调色,顾名思义,就是将图像中特定的色调加以改变,形成不同感觉的另一色调图像。看似很普通的一种照片处理功能,可细细研究起来,它所包含的知识却包罗万象。我们要做到的不仅仅是要理解什么是调色,而更重要的是要明白怎么去调色,在photoshop中有那些工具、那些方法可以对一张普通照片进行调色,让其达到想要的效果。PS中对图像进行调色所涉及到的工具主要有:可选颜色、曲线、色彩平衡、色相/饱和度、色阶、通道混合器、渐变映射、信息面板、拾色器……而调色,并不是一种简单的工具就可以达到我们想要的效果,要想达到更高的境界,就必须利用各种可能用到的办法反复调试,反复总结经验,最后形成自己的一套调色模式,直接达到想要的效果。任何行动都得理论与实践相结合,那么为了能更好的在后期调色中控制颜色,很多基础知识是必须要知道的,我们首先就得理解其相关工具的理论知识,知道每一种工具的调节与哪些因素有关,为何调节会得到另一种效果……这样才能在调色之前已经对结果有了一定的认识。一、可选颜色可选颜色调色优势:可以调整每种原色而不影响其他颜色(RGB与CMYK模式下可选颜色中的颜色变化略有不同,在LAB模式下不能使用可选颜色,以下只是针对RGB模式下进行使用)这是可选颜色对话框,在颜色选项框中有红色、黄色、绿色、青色、蓝色、洋红、白色、中性色、黑色9个颜色选项,在调节框中有青色、洋红、黄色、黑色四个调节控制点,而下面方法单选框中有相对和绝对两种。(1)青、洋红、黄、黑——油墨含量的调整CMYK青、洋红、黄三种油墨原色是RGB色光三原色的补色,而黑色指用CMY这三种原色混合出的黑色(注:CMYK中的K指在印刷中由于颜料的限制配不出真正的黑色而额外添加黑色油墨来补充印刷色,是一种单独的油墨)。可选颜工具通过更改青、洋红、黄、黑色即CMYK的油墨数量来实现颜色的调整。(2)可调整的原色(主色)可调整的主色分为三组:1,RGB三原色:红色、绿色、蓝色;2,CMY三原色:黄色、青色、洋红;3,黑白灰明度:白色、黑色、中性色。当我们选定了一个范围后,可以拖动需要调整的滑块,分别改变这个范围内像素的油墨三原色及黑色数值进行调整,调整黑色时数值变化等同于同时作用于三个分量。(3)计算方法:相对与绝对相对:按照总量的百分比更改颜色的量。例,若从20%青色像素添加10%,则2%将添加到青色,结果为22%的青色(20%+20%*10%=22%)。(不能调整纯反白光,其不包含颜色成分)绝对:采用绝对值调整颜色。例如,如果从20%青色像素添加10%,青色油墨会设置为总共30%。实际应用中,可以这样简单理解相对与绝对的区别,同条件下,通常“相对”对颜色的改变幅度小于“绝对”,“相对”对不存在的油墨不起作用;“绝对”可向图像中某一原色添加不存在的油墨颜色。油墨的最高值是100%,最低值是0%,相对与绝对的计算值只能在这个范围内变化。[注:若是较复杂的复合色,由于同一颜色的各种原色含量不同,其计算方法更加复杂,不能只单单靠简单的公式来套用。]2、调色原理(1)相关概念相似色:给定颜色旁边的颜色。例红色相似色为黄色和洋红色;互补色:也称为对比色,在色环上相互正对的颜色。例红色和青色为互补色;间色:由三原色等量调配而成的颜色。(2)原色的配色红(R)=黄+洋红绿(G)=青+黄蓝(B)=青+洋红由此可知红、绿、蓝(RGB)这三种颜色是油墨原色(CMY)的间色,三原色由其相似色的油墨原色调配而成。(3)互补色混合(可选颜色调色属减色法)青+红=青+(黄+洋红)=黑(灰)绿+洋红=(青+黄)+洋红=黑(灰)蓝+黄=(青+洋红)+黄=黑(灰)(注:加色法互补色相加所得结果色为白色)3、具体应用举例已知图像中一像素点A(R59,G143,B216)分析:R=59128,偏低,与青色有关;G=143128,相差不大,趋近饱和,绿色和洋红色饱和;B=216128,偏高,与蓝色有关;同时此像素非纯黑也飞纯白,与中性色也有关,由此可知当选择范围是青色、蓝色、中性色的时候调整对其有效。然后分别选择范围为青色、蓝色、中性色,方法为相对或是绝对进行调节达到自己想要的效果。二,曲线曲线调色的优势:它对调节点的控制。功能:调节全体或单独通道的对比;调节任意局部的亮度;调节颜色。学习使用曲线调色,其理论容易理解,但操作比较困难。快捷键:Ctrl+M1、曲线调色理论PS将图像大致分为三个部分:暗调、中间调、高光。下图为曲线调色对话框,其中暗调、中间调、高光控制点如图中所示。由于输出色阶和输入色阶完全相同,因此曲线初始状态色调范围显示为45度的对角基线。1.预设。预设选框里有多种预设曲线调节,主要提供较常用调节方式,以便对图像快速进行调节想要的模式,也可对图像进行曲线调节以后存入预设,其他图片可以进行调用该模式。2.通道。选框包括RGB、红、绿、蓝四种通道模式。若要单独加亮红色通道,当于增加整幅图像中红色成分,结果整幅图像将偏红,若单独减暗红色通道,则图像偏青;要加亮黄色,则减暗蓝色;要加亮洋红,则减暗绿色。(青与红、红和绿、黄和蓝是互补色,互补色相互之间是此消彼长的关系)3.编辑点以修改曲线。可以按住Ctrl+鼠标左键在图像中点击需要修改的亮度值。4.通过绘制来修改曲线。5.垂直灰度条。代表调整后的图像色调。6.水平灰度条。代表原图的色调。7.在图像上单击并拖动可修改曲线。在选择”编辑点以修改曲线“时有效。8.通道叠加复选框,只在RGB通道模式下有效。9.直方图复选框,用于是否在网格内显示图像的直方图。10.交叉线复选框,用于是否显示交叉线。11.基线,既初始状态在网格内45度的斜线,用于是否在网格内显示基线。12.显示数量——颜料/油墨%(G),选择光模式时,则为RGB图像默认左黑右白,即从图像的暗部区(0)区到亮部区(255),而CMYK图像的默认正好相反。选择颜料油墨%(G),则为CMYK图像,坐标方向改变,既坐标是从亮部区(255)暗部区(0)。13.以四分之一色调增量显示简单网格/以10%增量显示详细网格,用于大小网格之间切换。可按住Alt,在网格内点击切换大小网格,网格大小对曲线功能没有影响,但较小的网格可辅助更好的观察。14.显示数量——光(0—255)(L)15.黑场吸管16.白场吸管17.显示修剪选框18.灰场吸管19.预览选框:是否在图像中预览修改后效果。20.选项设置。主要是对算法以及目标颜色和修剪的设置,一般情况下不改变里面的默认设置。21.自动。慎用,它会使图像中最亮像素变白色,而使最暗像素变黑色。22.平滑。23.取消:取消该模式应用与图像;按住Alt时为复位:将更改还原为初始状态。24.确定。将该曲线更改模式并应用于图像。2、主要使用技巧(1)添加调节点:Ctrl+鼠标左键单击图像区域:有明确的选择目标;基线上单击鼠标左键:调整较宽松的亮度区域。调节点是调整曲线的基点,最多可以向曲线中添加14个调节点,加上高光和暗调两个调节点,总共最多有16个调节点。单独改变暗调点和高光点的效果是暗调或高光部分加亮或减暗,而改变中间调可使图像整体加亮或减暗,但明暗对比未改变,同时色彩的饱和度也增加。(2)Ctrl+shift+鼠标左键单击图像区域建立新的单色通道调节点。Ctrl+鼠标左键单击图像区域建立新的调节点,继续Ctrl+shift+鼠标左键单击相同区域将在以该点为基准,在各个单色通道建立相对应的调节点。主要用于需要细致调整某一范围的颜色时,得到单色通道的调节点。(3)删除调节点(不能删除曲线的端点)方法:①将该点从图形中拖出;②选中该控点后按Delete键;③按住Ctrl键并单击该点。(4)选择调节点方法:①Ctrl+Tab暗调到高光依次选择;②Ctrl+shift+Tab高光到暗调依次选择。(5)调整调节点:更改曲线的形状,最终调整图像的色调和颜色。①用调节点带动曲线向上或向下移动将会使图像变亮或变暗。曲线中较陡的部分表示对比度较高的区域;曲线中较平的部分表示对比度较低的区域。可利用上下、左右方向键精确调节。②按住Shift键并逐一单击曲线上的点可同时调整多个点,选定的点成为黑色时,将能同时控制。(6)曲线常用功能:①调节全体或是单独通道的对比、调节任意局部的亮度、调节颜色,突出主体。②习惯应用调整图层,可随意进行修改,也可配合不同的图层混合模式应用。③制作需要的选区,通过计算得到图象高光、暗部、中间调的选区。④其他功能:a.消褪曲线(Shift+Ctrl+F):用于减淡曲线效果(刚用完曲线之后,未使用其他命令之前才可使用,同时在消退曲线时也可使用不同的混合模式);b.重复曲线(Alt+Ctrl+M):以最后一次设置的数据打开。若在调整图层中进行曲线调整,只需将曲线层拉到另一张图像上即可应用上一张图像设置的曲线内容;c.批处理:将一调整好的曲线形态存储,然后用载入命令记录载入曲线的路径,即可对大量图片做同样的曲线调整。(7)吸管工具的使用:当希望自己指定图像中最亮和最暗部分(处理特殊效果图片是尤为突出),可选择左边的黑色吸管,在图像窗口点击你想要使它变成黑色的地方,白色和灰度也是同样。若是为打印准备图像,需要更确定的颜色值,双击吸管,弹出颜色对话框,可设定精确值。(8)利用曲线工具突出主题:按住Ctrl,围绕画面重点点击,找到曲线上对应的点。最后将其他的删除,留下最上面的和最下面的点。然后加大曲线的斜率,即不要太亮,也不要太暗,以达到力求和画面平衡。亚当斯的“分区曝光法”我们可以把曲线分为十区:低调区:O区I区II区III区中间区:IV区V区VI区高调区:VII区VIII区IX区X区分区数字含义下面是一张人像照片。左侧是原照,右侧是修正后的照片。用Photoshop打开照片后,打开“颜色”颜色窗口,并将色块显示由RGB模式转为LAB模式。由于LAB模式中的L值就是图片的灰度值。由于这个值的范围为0-100,全黑为0,全黑为100,这个值除以10,基本上与分区曝光法的0-10的值对应。用工具栏中的颜色吸管选中照片中人像面部高光区,得到的值为77,大致为分区曝光法的8区。这比分区曝光法中建议的“很明亮的皮肤”应落在7区相比有些高,在显示器上看,这些区域虽可辨认细节,但有些生硬。下面是一张人像照片。左侧是原照,右侧是修正后的照片。用Photoshop打开照片后,打开“颜色”颜色窗口,并将色块显示由RGB模式转为LAB模式。由于LAB模式中的L值就是图片的灰度值。由于这个值的范围为0-100,全黑为0,全黑为100,这个值除以10,基本上与分区曝光法的0-10的值对应。用工具栏中的颜色吸管选中照片中人像面部高光区,得到的值为77,大致为分区曝光法的8区。这比分区曝光法中建议的“很明亮的皮肤”应落在7区相比有些高,在显示器上看,这些区域虽可辨认细节,但有些生硬。用Photoshop的亮度调整功能将图像的亮度降低后,得到右侧的图像。在这个图像中,同样区域得到的L值为68,皮肤高光区的细节表现得到改善。在商业摄影中,人像摄影常会采用高调摄影。下面是一张高调人像照片的局部。将这幅彩色照片转为灰度照片后,可以看出人像面部基本落在8区和9区之间:不同区的影主调可以在左侧的渐变竖条对应起来,我们调节曲线的一点就是在调节对应的画面。人像数码照片脸部一般调到第VII区——VIII区肤色就比较正常,层次丰富,立体感强,适合写真人像,如果调到VIII区——IX区就是显得照片亮丽,适合商业婚纱摄影。通过这种方法,即使我们的显示器不是很好。也可以很准确的调节好的照片的影调。还可以通过调节区线给照片提反差,在第II区到第III区位置的斜线上用鼠标向下拉,就可以提