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《生态建筑特色分析------房子的魅力》参与制作人员：郭原伟011409117李博011409122王亮011409141张良义011409152提纲一、“建筑界诺贝尔奖”----普利兹克大奖获奖者雷姆•库哈斯及作品分析。二、对建筑和居住环境有突出贡献的流派包豪斯及其代表人物米斯作品分析三、用图、文字描述我眼中的房子的魅力《生态建筑特色分析------房子的魅力》2000年获得第二十二届普利兹克奖获奖者•库哈斯参与的项目包括法国里尔市总体规划、美国洛杉矶环球影城总部规划等。其设计作品曾获得多种奖项，其中包括全球建筑界的最高奖——普利兹克奖。•雷姆·库哈斯的许多研究，包括建筑作品都令人不解甚至迷惑，但不能不说他是当今最富有浪漫及乌托邦色彩的建筑师，是建筑师中的艺术家。他之所以引起许多青年学生或建筑师莫名的崇拜，无疑与他旗帜鲜明地维护现代主义精神、具有无限创造激情有很大的关系。•目前他是荷兰大都会建筑事务所的首席设计师、哈佛大学教授。看过库哈斯著作的人都会觉得他的书像他的作品一样充满了新奇、眩目的味道；建筑属于城市而不属于永恒从微观上讲，他要求建筑应对每种社会新问题做出回应，以保持一种先进性。从宏观来讲，他的结论就是建筑学的“末世论”，他在普利茨奖授奖仪式上发表讲话中说道：“我们仍沉浸在沙浆的死海中。如果我们不能将我们自身从“永恒”中解放出来，转而思考更急迫，更当下的新问题，建筑学不会持续到2050年。”库哈斯没有回头寻找古典的寄托，没有从人性中寻找建筑的最终归宿；他义无反顾的投入到对时代前端的筹划之中----至少他是这样认为。他的建筑在形式上依然没有违背现代建筑的造型原则，但在功能上却策划着一场又一场的颠覆----这正是库氏自我对建筑新潮形式的解释。库哈斯的建筑创作理论•库哈斯不爱谈创作理论，尤其不爱谈形式。在他看来，它的形式完全源于他的逻辑--尽管别人不这样看。•1概念的反思。据库哈斯的解释，其建筑创作都遵循着从新的抽象概念到形式创作的方式。这或许是库哈斯城市研究的衍生品。•a人的活动方式--------来自社会的影响；•b建筑创作方式的变革。达尔亚娃别墅2新奇的荷兰式的形式。这一点给予他的惊人的创造力有关，又与他受过的造型训练、感受的文化传统有关。雷姆·库哈斯作品•3建筑手法上，库哈斯早期受荷兰风格派的影响，对穿插的墙面很感兴趣。而后又受超现实主义的影响，爱用体块的组合，并积极利用建筑的必然元素（常为楼梯），创造出有时髦的感染力的空间。在室内喜用超现实主义的画作对墙面进行装饰。在大体块的处理上，常用玻璃幕墙，并且在竖直方向上，墙面常为倾斜一定角度或折线状的。•4反文脉----可以看见，库哈斯完全沉浸在现代化的海洋中，根本没有对昨日的丝毫流恋。他的理论是前进、再前进，对新事物始终保持着不熄的热情、不衰的兴趣；他想始终走在时代的最前端。这也是正是他建筑创作的基础之一。瑞姆·库哈斯作品分析迪和查尔斯•威利剧院•雷姆•库哈斯（RemKoolhaas）设计的迪和查尔斯•威利剧院（（DeeandCharlesWylyTheatre以下简称威利剧院）处于达拉斯表演艺术中心，将是人们走进表演艺术中心后看到的第一个建筑。从远处看，剧院就好像是漂浮在半空中，那是因为一层楼的剧院大厅都是由玻璃幕墙合围而成。一层楼以上，一根根竖直的哑光钛金属条修饰的外立面呈现出丰富的质感，看上去就像是凝固的瀑布。•在威利剧院中，库哈斯完全打破了以往剧院内各功能性区域的布局方式。他让剧院大厅独占一层，而化妆间、排练室、办公室等区域则被放在二至十一层，地下一层用作停车场。这样，整个剧院的附属区域对核心区域（剧院大厅）形成的是一种竖直、立体的包围，而不是传统剧院中附属区域在平面上围绕舞台建设的形式。•透过玻璃外墙，观众既能看见表演艺术中心外达拉斯商业区的繁华，也能欣赏艺术中心内的自然美景，而剧院外的人则可以看见剧院内部的观众和演出。一时间，表演者与观看者的关系变得模糊不清。剧院内，舞台上的人相对舞台下的人是表演者，而从一个更大的空间看，剧院内的所有人相对剧院外的人又都是表演者，但同时剧院外的人又丰富了剧院内观众的舞台体验。这时，你才会感叹，原来库哈斯还是那个随时都企图颠覆传统的荷兰裔建筑师。PradaTransformer时尚展•Transformer的设计灵感来自四面体的形状，经过旋转变化，每一面都能够为不同的时尚或文化艺术节目提供展台。四个侧面都拥有独特的钢架构外形，包括六边形、十字架形、长方形和圆形。这样，在展览会期间，地板能够变成墙壁，墙壁则能够变成天花板，天花板又能变成地板。•雷姆•库哈斯(RemKoolhaas)先生指出：“有意思的是，人们把Transformer看作动态的建筑，而不是依照传统思维将其断定为简单的静态物体。•PradaTransformer根据场内举办的专门活动对建筑进行实时构造，使人们对这种类型的建筑有了新的认识。”瑞姆·库哈斯其他作品欣赏•巴黎艾瓦别墅（Villadall‘Ava）中央电视台新址对建筑和居住环境有突出贡献的人物、流派及作品特色分析•包豪斯对于现代工业设计的贡献是巨大的，特别是它的设计教育有着深远的影响，其教学方式成了世界许多学校艺术教育的基础，它培养出的杰出建筑师和设计师把现代建筑与设计推向了新的高度。相比之下，包豪斯所设计出来的实际工业产品无论再范围上或数量上都是不显著的，在世界主要工业国之一德国的整体设计发展过程中，包豪斯的产品并未起到举足轻重的作用。包豪斯的影响不在于它的实际成就，而在于它的精神。包豪斯的思想在一段时间内被奉为现代主义的经典。代表人物：米斯•1929年，米斯被委任设计巴塞罗那的国际博览会的德国馆，这是他战前最重要的另外一个建筑设计。在这个设计项目中，他突出地运用了现代主义建筑的几乎全部基本特征，简单、功能主义、理性主义和减少主义的形式，加上为这个建筑设计的家具，特别是著名的现代主义经典椅子―巴塞罗那椅子，使米斯一举成名，成为世界公认的设计大师。巴塞罗那国际博览会的德国馆是米斯设计生涯上的重要转折点和里程碑。这一建筑是现代主义建筑最初成果之一，它在建筑空间划分上突破了传统砖石承重结构造成的封闭、孤立的室内空间形式，采取一种开放的、连绵不断的空间划分方式。主厅用8根十字型断面的渡镍钢柱支撑一片钢筋混凝土的平屋顶，墙壁因不承重而可以一片片地自由布置，形成一些既分隔又连通的空间，互相衔接、穿插，以引导人流，使人在行进中感受到丰富的空间变化。•德国馆在建筑形式处理上突破了传统的砖石建筑以手工方式精雕细刻和以装饰效果为主的手法，而主要靠钢铁、玻璃等新建筑材料表现其光洁平直的精确的美、新颖的美，以及材料本身的纹理和质感的美。墙体和顶棚相接，玻璃墙也从地面一直到顶棚，而不象传统处理手法那样需要有过渡或连接部分，因此给人以简洁明快的印象。建筑物采用了不同色彩和质感的石灰石、玛瑙石、玻璃、地毯等，显现出华贵的气派。我眼中的房子的魅力•一、公共建筑•二、住宅首都博物馆新馆首都博物馆新馆由法国AREP建筑设计公司与中国建筑设计研究院联合设计，馆址位于西长安街延长线白云路上，建筑为地上五层、地下二层，总建筑面积为63390平方米，于2005年建成建筑本身是一座融古典美与现代美于一体的建筑艺术精品，既具有浓郁的民族特色，又呈现鲜明的现代感外观外倾斜的青铜体破墙而出，悬挑的大屋顶继承了中国传统的出檐，青灰色砖墙模糊了古城墙与现代幕墙的界线。建筑外形主要由矩形围合结构、椭圆形外立面和金属屋顶三部分组成。方案源自于对历史与未来的描绘，传统的材料与现代的材料并置，倾斜的青铜体破墙面而出，生出文物发掘的意象；悬挑的大屋顶融入中国传统“出檐”的设计手法；悬挂式框架砖墙模糊了古代城墙与现代幕墙的界线；广场的起坡烘托了宏伟的巨构，也取材于皇家宫殿高台建筑的手法。进入博物馆大厅，映入眼帘的是一面硕大的老北京式大牌坊(御制乾隆碑)，顿时一股浓浓的京味气息•中央大厅的面积有2000多平方米，高度达34米，其高度和跨度在北京绝无仅有。大厅的正中央赫然矗立着高大的老北京牌楼，牌上的“景德街”3个字清晰可见，这是用原立于阜成门内大街历代帝王庙前的景德街牌楼构件复原的，当年建筑大师梁思成曾称之为北京最为壮美的牌楼。它保存和陈列着北京约50万年的人居史和3000年的城市史、800年的京都史的珍贵遗存，两种不同的灯光的布置产生的效果各不相同下沉式的翠竹庭院另外，该博物馆的设计通过采用屋顶太阳能电池板，虹吸式雨水系统等智能化系统充分体现了绿色设计，全面建筑的科技含量！首都博物馆的建筑设计理念是“以人为本，以文物为本，为社会服务”，强调“过去与未来、历史与现代、艺术与自然的和谐统一”。建筑本身是一座融古典美与现代美于一体的建筑艺术精品，既具有浓郁的民族特色，又呈现鲜明的现代感。北京观塘花园（中式别墅)观唐-中式宅院，是在尊重历史文化和地方文化的基础上，提取中国古典建筑规划精华，结合现代生活方式构建而成的新一代中式宅院庭院内部空间：恬淡，闲适青砖灰瓦配上大红柱子绿色的椽子，精致的砖雕和细腻的花格，使文雅意境愈加活泼；仿古而不泥古；玲珑有致；尽显一堂雅气。我喜欢这样的风格！ppt放映结束！谢谢欣赏！