搜索
鲁迅关于鲁迅鲁迅是中国文化革命的主将，他不但是伟大的文学家，而且是伟大的思想家和伟大的革命家。鲁迅的骨头是最硬的，他没有丝毫的奴颜和媚骨，这是殖民地半殖民地人民最可宝贵的性格。鲁迅是在文化战线上，代表全民族的大多数，向着敌人冲锋陷阵的最正确、最勇敢、最坚决、最忠实、最热忱的空前的民族英雄。鲁迅的方向，就是中华民族新文化的方向，就是新生命的方向。——毛泽东鲁迅在中国的价值，据我看要算是中国的第一等圣人。孔夫子是封建社会的圣人，鲁迅则是现代中国的圣人。——毛泽东郑振铎：鲁迅先生的死，不仅是中国失去了一个青年的最勇敢的领导者，也是我们失去了一个最真挚最热忱的朋友。没有伟大的人物出现的民族，是世界上最可怜的生物之群；虽有了伟大人物，而不知拥护、爱戴、崇拜的国家，是没有希望的奴隶之邦。——《怀鲁迅》郁达夫著述最谨严非徒中国小说史，遗言太沉痛莫作空头文学家”——蔡元培生平与创作概况原名周樟寿，字豫才，后自改名树人，发表《狂人日记》时开始采用笔名鲁迅。1.在故乡——少年时代（1881—1898）。2.“走异路，逃异地，寻求别样的人们”——求学时代（1）新式教育（1898—1902）：就读于新式学堂，接受“西学”和维新启蒙思想。（2）留学扶桑（1902—1909）：思想初步形成期。弃医从文，启蒙“立人”，介绍东欧及俄国文学，筹备《新生》杂志，翻译域外小说，撰写各体文章。《文化偏至论》：“掊物质而张灵明，任个人而排众数”。《摩罗诗力说》：“立意在反抗，指归在动作”3.归国后的沉寂期（1909—1918）（1）还乡任教1909——1912（2）1912年受蔡元培之邀到南京教育部任职，后随部迁往北京。古籍整理与辛亥后的苦闷孤寂4.创作上的喷发与辗转的生活（1918—1927）：参加新文化运动，并开创了中国现代文学的新局面，奠定了小说在现代文学中的核心地位。（1）参加新文化运动，并任教于高校。（2）赴厦门（3）到广州5.在上海：最后的10年（1927-1936）(1)革命文学论争期（1927—1930）：与偏激的革命文学倡导者展开针锋相对的论争，捍卫五四文学传统。(2)30年代（1930—1936）：左联时期，培养和扶植文学新人，纠正过左的文学思潮；用杂文开展文化政治批判；并完成《故事新编》的创作。创作概况：1.《呐喊》（1923年8月由北京新潮社出版，收集鲁迅1918—1922年的15个短篇（1930再版时《不周山》被抽出）。）《狂人日记》《孔乙己》《药》《明天》《一件小事》《头发的故事》《风波》《故乡》《阿Q正传》《端午节》《白光》《兔和猫》《鸭的喜剧》《社戏》。2.《彷徨》（1926年8月北京北新书局出版，收集1924—1925年的11个短篇。）包括：《祝福》《在酒楼上》《幸福的家庭》《肥皂》《长明灯》《示众》《高老夫子》《孤独者》《伤逝》《弟兄》《离婚》。3.《故事新编》（1936年出版，共八则，“神话、传说及史实的演义”）包括：《补天》（1922）、《铸剑》《奔月》（1926）、《非攻》（1934）、《理水》《采薇》《出关》《起死》（1935）。4.散文：散文诗集《野草》（1924—1926年，共23篇）和散文集《朝花夕拾》（共10篇）。5.杂文创作：早期文言写的《文化偏至论》《摩罗诗力说》《破恶声论》等论文；后来的《坟》《热风》《华盖集》《而已集》等等。6.学术著作：《中国小说史略》《汉文学史纲要》等。“中国现代小说在鲁迅手中开始，又在鲁迅手中成熟，这在历史上是一种并不多见的现象。”——严家炎：《鲁迅小说的历史地位》严加炎先生的这句话，准确地概括了鲁迅小说在中国现代小说史上的地位。《呐喊》与《彷徨》一、创作由来：“所谓回忆者，虽说可以使人欢欣，有时也不免使人寂寞，使精神的思缕还牵着已逝的寂寞的时光，又有什么意味呢，而我偏苦于不能全忘却，这不能全忘的一部分，到现在便成了《呐喊》的来由。”“凡是愚弱的国民，即使体格如何健全，如何茁壮，也只能做毫无意义的示众的材料和看客，病死多少是不必以为不幸的。所以我们的第一要著，是在改变他们的精神，而善于改变精神的，我那时以为当然要推文艺，于是想提倡文艺运动了。”“假如一间铁屋子，是绝无窗户而万难破毁的，里面有许多熟睡的人们，不久都要闷死了，然而是从昏睡入死灭，并不感到就死的悲哀。现在你大嚷起来，惊起了较为清醒的几个人，使这不幸的少数者来受无可挽救的临终的苦楚，你倒以为对得起他们么？”“然而几个人既然起来，你不能说决没有破坏这铁屋子的希望。”“在我自己，本以为现在是已经并非一个迫切而不能已于言的人了，但或者也还未能忘却于当日自己的寂寞的悲哀罢，所以有时候仍不免呐喊几声，聊以慰藉那在寂寞里奔驰的猛士，使他不惮于前驱。……但既然是呐喊，则当然须听将令的了，所以我往往不恤用了曲笔，……因为那时的主将是不主张消极的。至于自己，却也并不愿将自以为苦的寂寞，再来传染给也如我年青时候似的正做着好梦的青年。”“这样说来，我的小说和艺术的距离之远，也就可想而知了……”——以上皆出自《〈呐喊〉自序》“在中国，小说并不算是文学，做小说的也决不能称为文学家，所以并没有人想在这一条道路上出世。我也并没有要将小说抬进‘文苑’里的意思，不过想利用他的力量，来改良社会。”“说到‘为什么’做小说罢，我仍抱着十多年前的‘启蒙主义’，以为必须是‘为人生’，而且要改良这人生。……所以我的取材，多采自病态社会的不幸的人们中。意思是在揭出病苦，引起疗救的注意。”——《南腔北调集·我怎么做起小说来》二、小说的命名呐喊：“所谓回忆者，虽说可以使人欢欣，有时也不免使人寂寞，使精神的思缕还牵着已逝的寂寞的时光，又有什么意味呢，而我偏苦于不能全忘却，这不能全忘的一部分，到现在便成了《呐喊》的来由。”《题彷徨》一诗中，写出了当时的苦闷的心情“寂寞新文苑，平安旧战场，两间余一卒，荷戟独彷徨。”但尽管彷徨却未引退或消沉，在扉叶上引用屈原的两句诗：“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”。三、表现的深切——主题的深刻《呐喊》、《彷徨》在中国现代小说史上占有特殊重要的地位，是中国现代小说的奠基之作和经典之作。“意在暴露家族制度和礼教的弊害”——揭示传统封建思想的吃人本质是《呐喊》、《彷徨》的主要思想价值《呐喊》《彷徨》深刻地展示了从辛亥革命前到1927年这一时期的社会现实、历史特点尤其是各个阶层的精神面貌，成功地塑造了处于政治压迫、经济剥削、精神奴役下的农民形象系列和处于激烈的社会矛盾中挣扎着的各种知识分子形象系列，尖锐地抨击封建思想的吃人本质，体现了鲁迅坚韧不拔地探索改革社会，改革人生道路的精神。《呐喊》和《彷徨》中多数作品，深刻揭露和无情批判了中国历史和现实“吃人”本质。可以说“吃人”二字极为准确、生动地概括了中国封建社会的本质，深刻反映了有人“吃人”有人“被吃”的残酷而悲惨的现实。而造成这种“吃人”根源，是家庭守法制对人性的摧残和封建礼教的精神虐杀。1.对封建制度和礼教的彻底揭露和批判。“暴露家族制度和礼教的弊害”；具有反叛、象征意味的“狂人”；宗法专制主义意识形态及其“吃人”的精神统治。2.对辛亥革命经验教训的总结和对改造国民性问题的关注。探讨中国社会变革的可能性；表现下层民众的悲惨命运以及他们愚昧落后、麻木冷漠的精神状态；对启蒙主义的怀疑与反思。3.对变革时期（社会变动和文化转型）几代知识分子道路和命运的探讨。“寂寞新文苑，平安旧战场。两间余一卒，荷戟独彷徨”（《题彷徨》转向知识者自己，开始灵魂的自我拷问与自我清算；对中国现代知识分子的个体文化人格及其现实生存方式的批判；四、题材上的开创性开创了表现农民与知识分子这两大现代文学主要题材。鲁迅以“哀其不幸，怒其不争”的态度对待他笔下的人物，苛刻严峻、毫不留情的批判锋芒直指一切人物，而又蕴涵宽广深厚的悲悯同情，这使他的小说既深刻又沉厚绵长。五、格式的特别——形式的独特鲁迅博采西方小说艺术之长，以新颖别致的艺术形式和鲜明的现代特色，实现了中国小说艺术“从古典趋向现代的根本变革。传统小说以章回体为基本构架，小说结构方式则以情节为主干，在情节的“奇”“异”上做文章，强调情节的完整性，要求有头有尾，顺理成章。鲁迅小说则完全扬弃了这些传统模式，从《狂人日记》到《离婚》所写的每一篇小说的表现格式和结构方式都不同，正如茅盾所言，鲁迅是“创造新形式的先锋，《呐喊》里的十多篇小说，几乎一篇有一篇新形式。”。《故事新编》《故事新编》是鲁迅的第三本小说集，但在取材和写法上都不同于《呐喊》和《彷徨》。取材是来源于古代的题材，只不过作者根据需求做了艺术处理。创新之作，也是带有实验性的作品。《故事新编》共收入鲁迅以神话、传说、历史为题材的小说8篇，作于1922年到1935年。《补天》、《奔月》、《铸剑》三篇写于1922－1926年间。《理水》《采薇》、《非攻》、《出关》、《起死》写于1934－1935年间。特点：取古代的事实，注进新的生命，与现代人生出干系。不是“将古人写得更死”，而是将古人写活。运用“油滑”手段，在穿插性的喜剧人物身上，赋予现代化的细节，为“借古讽今”服务。（对于历史小说，则以为博考文献，言必有据者，纵使有人讥为“教授小说”，其实是很难组织之作，至于只取一点因由，随意点染，铺成一篇。）——《故事新编》序鲁迅小说对中国文学现代化的意义改良人生而又坚持艺术特征的新的小说观；作品中新的题材、人物与新的思想主题。广泛吸收与借鉴从果戈理、契河夫、安特列夫、尼采、显克微支到夏目漱石等外国作家的思想艺术养分，与本民族艺术传统相融合，以现实主义为主，兼用浪漫主义、象征主义和表现主义技巧，使多种创作方法结合并用，开辟了现代小说创作的广阔道路。以人物性格塑造为中心的结构方式；深刻揭示人物灵魂所带来的强烈震撼力；借鉴传统戏剧和绘画艺术的白描手法；重在“神似”、“诗意”的美学追求；多方吸收其他文体样式的长处，丰富小说的思想容量和艺术表现力。这一切，构成了鲁迅小说的现代化独特成就。创造了与现代思维相适应的富有艺术表现力和审美张力的新文学语言，形成了“洗炼、峭拔而又幽默”的个人风格。鲁迅小说对许多作家和多种现代文学流派都产生了不同程度的影响。《朝花夕拾》写于1926年2月至11月间，共十篇。最初在《莽原》上发表时，总题为“旧事重提”，待到1927年5月编订成书的时候，改题为《朝花夕拾》。这些散文记述了鲁迅从少年到青年时期的一些重要生活片段，回忆故乡可喜可愕的人事景物，带有自传的性质，在鲁迅作品中占有特殊的地位。1.《朝花夕拾》以个人的生活经历反映时代的侧面。旧民主主义革命时期的政治状况和社会变故，伴随着鲁迅少年和青壮年的生活历程得到形象的表现。2.《朝花夕拾》展现了一幅幅浓郁的江南乡镇的风俗画。3.《朝花夕拾》精彩地描绘了十九世纪末二十世纪初停滞的社会中劳动人民和知识界人士的面影。鲁迅曾说，这其中的10篇作品都是“从记忆中抄出来”的。10篇作品中，关于童年及少年时期在绍兴的生活7篇,包括《狗·猫·鼠》、《山海经》、《二十四孝图》、《五猖会》《无常》《从百草园到三味书屋》、《父亲的病》求学南京1篇，《琐记》留学日本1篇，《藤野先生》归国任教之初1篇，《范爱农》《朝花夕拾》艺术特征，是寓浓情于平淡之中。作者往往在平淡的叙述中含褒贬，在简洁的描写中分是非，使回忆与感想、抒情与幽默和谐地结合起来。作品的情感真挚浓郁，既不同于鲁迅小说中的“忧愤深广”，也有别于杂文的恣肆挥洒。真挚浓郁的情感借助生动风趣的文笔表现出来，形成了《朝花夕拾》独特的艺术风格。《野草》1924到1926年，鲁迅在《语丝》上连续发表了23首散文诗，1927年，结集出版，并增写《题辞》一篇，总题名为《野草》。写作背景与《彷徨》相同，这时的鲁迅正处于苦闷、彷徨与求索之中。因此《野草》反映了鲁迅孤寂的心境与艰难探索精神，交织着“理想与现实，希望与绝望，光明与黑暗的矛盾。”《野草》是时代苦闷与人生苦闷这双重苦闷的结晶，但具有超越时代和个人生活的普遍意义。鲁迅的《野草》是对人的“个体生命”的凝神，是对作为“个体”的人的生存困境的无情揭示。集中体现了鲁迅的一种悲壮的“反抗绝望”的人生哲学