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命题编讲故事学习目标命题编讲故事是编导笔试试题的重要组成部分，在省统考和大部分学校的单招考试中都以笔试形式出现，但在个别学校也在面试中进行考察。无论是那种考试形式只要大家掌握好编讲故事的得分要领，就可以以不变应万变。导言：应试综述一、什么是故事？故事就是“事”，就是“情节”，就是“事故”。你讲的“事”大家爱听，有“意思”，就是好故事；反之就是不好的故事。故事光顾每个人，就在你身边，既不神秘也不高深。二、故事的产生故事不是当代人的特产，几千年前有故事，几千年后也有故事。它伴随人类走过了一个比文字更为悠久的历史，自从有了人类，人与人之间就有了“故事”。后来出现了文字，人们把过去和现在的故事用文字的形式记录并展示出来，也就成了“文学”。故事是民间智慧的结晶，属于通俗文学的范畴，但与纯文学没有严格界限。通俗不等于庸俗，只是在表现形式上更加大众化罢了。中国的几大名著，如《红楼梦》、《三国演义》、《水浒传》、《聊斋志异》等，都属通俗文学的范畴。有些以情节见长的散文、小说，本身就是故事。发表的一些故事，如《迎宾竹》，被《小小说选刊》头版位置转载，后又收录到《中国最佳小小说》一书。可见故事和小说的界限有时很模糊，似乎也不应分出什么高低来。梁山伯和祝英台、牛郎与织女等故事并不高深却能千古流传，关键在于它的大众性三、故事的基本特征1、内容的情节性故事是以情节见长的一种语言艺术。故事的生命力在于流传，一个生动、有趣的的故事，只要讲一遍，就印象深刻，哪怕是个文盲，也能够记个大概，回去“现学现卖”，甚至印在心里，永生难忘。小说在流传过程中，大量的描写、议论都会被淡化了，最终留下来的都是情节，这就是静态的描写、议论，难讲、难记之缘故。2、线索的清晰性故事要求线索清晰，是由人们“听”与“读”的习惯不同所决定。“听”是“一次性”的，听不明白，没法“倒回”再听；“读”则可以重复，读不明白，可以返回再读。因此，为了让人听得明白、听得下去，要求故事的线索清晰，即：线索单一、简洁、有条理。如果线索多了，或者像有些小说那样，线索相互交叉、纠缠，势必会给人一种杂乱无章的感觉，让人听不下去。故事人物的姓名也要为“听得明白”服务，如，络腮胡、刀疤脸、李油嘴、张大傻、李大憨、小诸葛等这些形像的人名很容易与人物对上号，不像阅读小说，经常要返回去对人名。3、情节的趣味性故事光有清晰的情节还不够，还得有悬念，所谓悬念就是让人想听下去、看下去的动因，也就是作者有意设置一个疑团，让读者渴望得到答案，却又得不到，促使读者看下去，非弄个水落石出不可。如果故事没有悬念，情节不会抓人，这样的作品是没有市场的，这就是故事情节的趣味性。4、点子的超常性如果一篇故事他情节性很强，线索也很清晰，悬念也有，文字也很流畅，读者看到背后却没有他（她）想得到的东西，就会有一种被骗的感觉，这样的作品同样也没有市场。这就是说故事要有超常性的“点子”，要有“高于生活”的故事核，也就是读者想得到的“谜底”。因此故事要有包袱，一篇故事可以只有一个包袱，开头即设，最后才解；也可有好几个包袱，不断设不断解。5、语言的口头性和书面语相比，口语具有通俗易懂、自然朴实、形象生动、琅琅上口、易传易记等特点，因此故事一般采用口语化语言，而不用文皱皱的、难讲、难记的书面语言。当然，故事的基本特征还有：口头性、集体性、变异性、传承性。故事并不依赖于文字传播，而是口耳相传的，这就是它的口头性；故事的创作是个人和集体融合在一起的，故事在流传过程中经过千百万人之口，流传的过程，就是传播者对作品进行修改、加工、丰富的过程，传播者在一定程度上也是创作者，这便是故事的集体性；同一个故事在流传过程中会产生许多个不同的版本，这就是故事的变异性；尽管版本很多，但大多都大同小异，故事梗概没有太大变化，这就是故事的传承性。在此不必赘述。四、考察方式在笔试和面试中都有出现，但以笔试考察的院校较多。（一）笔试类1、给出开头类命题以续写为主，创作空间较小，难度较小。但是个人化难度较大。多见于中央戏剧学院考试。例题1：他惊讶地对我说：“这完全不可能！”2、多名词类命题给出多个无直接逻辑关系的词语（主要是名词2—3个），要求创作一个故事，创作空间较大，难度较大，容易显露出个人倾向和才华。多见于中央戏剧学院，北京电影学院考试例题2：月亮，三轮车。3、.单一词条类命题给出一个抽象或具象单词，可以将其作为主旨、关键词、关键道具等进行创作，创作空间较大，难度较小，但是容易跑题多见于北京电影学院，中国传媒大学考试例3：胡子（二）面试类其具体方式为：面试时考生现场随机抽取命题，准备15分钟，根据命题讲一个5分钟左右的故事。不同的考生当然命题也不一样。五、“讲故事”的要求“讲故事”的要求大体说来是四个方面：有情节、有矛盾、有人物、有细节。考试方式跟要求三言两语就交待完了，对专业不了解的考生，肯定还是一头雾水。命题方向是什么样的？该怎么扣题？什么样的故事是好故事？故事从什么地方开始？情节、矛盾、人物、细节都应该怎么编织到一起呢？不少考生从拿到命题的一刹那开始，脑子空白一片，准备时间到了，脑子空白依旧，完全不知道从什么地方下手构思故事，最后只好硬着头皮进了考场，语无伦次应试，结果当然不理想！六、讲故事的思维习惯要讲好一个故事，说是难事，也是易事，关键是一个思维习惯的问题。（1）对故事主题的把握（有意义，代表一种思考深度）对故事主题的把握程度也代表了考生对事物理解的深度，能够体现出考生思维水平。（2）动人，感动他人（考官）一个好故事要有人物，情节，选材时尽量从个人生活出发，充分调动以往生活感受及经验（并非要求你讲自己亲身经历的事情），让故事显得真实而自然，感动他人的故事源于你的真实体验，关注人物及选材的同时，还要关注命题中提供的情境，找准关键。七、讲故事应该注意的要点：命题故事主要考察考生的构思故事的能力，因此一定要明白是讲一个故事，不是构思一篇文章，那么是故事就必须遵循以下几个要点：（1）故事的结构要完整（起因、发展、中间、挫折、矛盾、冲突、如何解决、结局如何……）（2）要巧妙设置悬念吸引考官听下去（详细叙述冲突双方如何展开矛盾的）（3）人物形象要鲜明生动（个性分明，性格要特别）（4）讲述要紧凑，富有节奏感（5）紧扣题目（题目所涉及到的内容要作为元素在故事构思中体现出来）一个好点子（或者说创意）这是编辑判断一个稿子有无编辑价值的重要依据，一个好道具，要求贴近生活，一个好主题，好的主题可以把灰姑娘包装成公主。八、构思故事训练的方法：（1）观看影视作品或戏剧作品，故事梗概故事复述训练，提升故事各元素的运用能力。（2）寻找身边的人、事、物，联想想象组接不同版本的故事。（3）阅读文学作品。九、学习编讲故事，必须要掌握的几个问题：（1）何谓故事、何谓情节、如何理解命题，如何把命题中的实物（道具），地点、时间等元素构思到故事中去？（2）如何让故事生动，如何让讲述引人入胜？（3）典型的人物如何才能体现出来？（4）如何才能让故事结构严谨？（5）如何把握讲述节奏？十、讲故事的诀窍：讲故事的诀窍不在于你讲什么，而在于你怎么讲。一个好的演讲者能把平淡无奇的东西讲得惊心动魄，而一个拙劣的演说者能把外星人入侵的故事讲得像念购物单。你讲故事的方式还能影响听众对故事的理解；这是一个常用技巧，新闻媒体常用它来左右人们的观点，或者唤起对某人某事的同情。对于新闻界来说，这样做并不光彩；而对于讲故事则是一个最好的工具。电影短片和短篇小说一样，作者要用高明的技巧介绍主要人物，要让观众或读者尽快移情于角色，因为你没有时间铺叙。要让他们同情正面角色，厌恶反面角色，如果你有足够的智慧，亦须在必要的时候，让观众对角色有发自内心的、爱恨交织的情感。当然，这还取决于观众自身的感知力。总之，要尽可能快地抓住观众。十一、好莱坞叙事模式：人们所熟知的好莱坞模式即三段式结构，这种结构能帮助你理清电影的开端、发展和结尾。故事的第一幕介绍角色、前提和背景，一般要占到整个片长的四分之一；第二幕（片长的二分之一）是冲突和活动集中发生的阶段；第三段交待故事的结果。这是好莱坞模式的基本框架。在此基础上，还要用很多技巧，如情节点等，来推动故事顺畅发展。传统的做法是把这些技巧放在第一幕结束，也就是主角将要有所行动的时候。在第二幕，发生某种危机，推动主角继续行动；这个情节可安排在第二幕的中间或结尾。然后，故事在第三幕结束之前达到高潮，所有的矛盾都化解了，给观众一个好莱坞式的大团圆结局。十二、主人公的历程：还有一种更为复杂的叙事结构，适用于虚构故事，称为主人公的历程。这种结构融入了精神病学家荣格的学术理论和约瑟夫-坎贝尔的虚构理论，把角色和事件归纳为几种类型，事件按照预定的次序——展开。这种叙事方式似乎稍嫌死板，实际并非如此，因为在你策划故事的时候，不必考虑这些，而在故事编写完毕之后，可作分析和修改的参照。最好的故事发生得非常自然，毫无斧凿的痕迹。如果你突发灵感，就让它在你的笔端自由流淌，不要去想什么结构，内容之类的东西。草稿写成之后，要通读、修改，使之合情合理、易于理解。然后对照下在所列角色类型，看你的剧本中具备哪些，并把故事的结构和主角的历程表比较一下。这种方法对三段式故事结构最为有效，但即便对于只有一幕的短片来说也有一定的作用，你甚至可以将它适用于一部只有5到10分钟的片子，但不要勉强。好莱坞很多顶尖剧作家和改编作家都喜欢运用这种虚构结构，主要原因在于它直接作用于我们大脑的无意识（很多人也喜欢称之为下意识，但两者毕竟有所区别）。十三、如何提高命题编讲故事的能力戏剧故事分编写故事和编讲故事，但不论怎样的形式，戏剧故事的叙事结构应该大同小异的。它要以人物为中心，以事件为纽带，以情感为依托进行展开。故事要在有趣的基础上，做到思想精神和人文内涵的延伸。好故事要给人留下想像和联想的余地，具有品不尽的回味无穷的兴涵，犹如撞钟余音袅袅。戏剧故事最重要的是要制造矛盾冲突，就是要设置戏。这种冲突的设置就要求你敢于想像，就要求你要有设置悬念和组织语言的能力。戏剧故事最大的目的就是塑造人物，这个人物要有鲜明的性格，要有人不能忘怀的点。要塑造好一个人物，首先注意的一点就是你设置的这个人物，他的性格要决定他的动作。就是要有其他人物自己登场活动，自己说，自己想，自己动作，作者不能过分参与，妄加断论。其次还要求文中的人物性格要分裂，要有立体感，要抓人物的与众不同之处。戏剧故事中出现的人物不要太多，感情纠葛太繁复就会很难驾取。戏剧故事考试的形式是多种多样的，大体上分为这几类：第一、续写。例如有这么一个考题：“小明在家百无聊赖的看着电视，这时忽然门铃响了。小明跑上去打开门。他一下愣住了……”这样的题目像高考的话题作文一样有很强的发散思维。后面怎么写，就看你的思维延伸到何处。这种考试方式不会让你禁锢在一个题目上绞尽脑汁，它会让你有更大的发挥余地。第二，组词式。例如这样一个题：“录像带、自行车”，这类题目主要是考查你组接、整合以及故事的分层构架能力。第三，一般性考查方式。这是艺术类院校考查戏剧故事的主流方式。题目的形式多种多样。例如：“离别的最后一刻”、“奇怪的女人”“绿茶”等等诸如此类。戏剧故事的备考要求你在平时多读一些微型小说、故事会，当然如果能找到一些有悬念的侦探小说来培养一下你的逻辑思维能力，那就更不错了。当然最重要的还是要注意观察生活，积累大量的形象素材。1、故事核故事讲究超常思维和逆向思维，需要绝处逢生，需要拍案惊奇。故事讲究智慧情节，如果你的作品有个“金点子”，你的作品就成功了一半。“金点子”就是故事核，就是“可取之处”，就是“米”。故事最忌水多米少，“一勺小米十担水”，废话连篇。有些故事，乍看去很热闹，读后便觉兴味索然，这是因为犯了故事创作之大忌：满台锣鼓不见戏。这里的“戏”，就是“故事核”。外行看热闹，内行看门道。一篇短故事通常只有一个故事核，编辑首先要看你的故事核有无可取之处。有些故事，写得四平八稳，什么漏洞也没有，但是编辑不采用，原因就在于这篇故事“见细流而不见涌泉”，缺乏可取之处。作者动笔前，应当知道自己这篇作品的“可取之处”是什么？如果是以奇见长的，这