搜索
(上)•史前美术•古代两河流域美术•古代埃及美术•爱琴美术古希腊美术•古罗马美术•欧洲中世纪美术•意大利文艺复兴美术•欧洲其他国家文艺复兴时期美术•欧洲十七世纪美术•十八世纪欧洲美术第一章史前艺术•真正艺术史幕布的升起,应该是距今三万到一万多年之间.考古学断定欧洲存在前后相连的三大文化期,即奥瑞那文化期\索留特文化期和马格德林文化期.一.旧石器时代美术(距今3万--1万年左右)1.雕刻艺术A.浮雕B.圆雕2.洞窟岩画(1万4000年左右开始)二.中石器时代美术1.岩画三.新石器时代美术(公元前1万年)1.居民区2.巨石建筑第二章古代两河流域美术•公元前3000年的新石器时代出现了人类历史上的三大文化中心,即两河流域\尼罗河流域和爱琴海区域.•两河流域是指纵贯今日伊拉克境内的幼发拉底河和底格里斯河之间的区域,希腊人称它为”美索不达米亚”.两河流域地区统治朝代更迭一.苏美尔—阿卡德王朝美术这是两河流域地区第一个历史时期，最早的居民称为苏美尔人。公元前3000年初,战争中取胜的领导者代替了各苏美尔城邦中的君主。大约公元前2350年左右发生了重大变化,当时阿卡德人已经从东北部渗入并最终控制了这一区,开国皇帝萨尔贡吞并了很多城市建立了独立国家。他的孙子纳拉姆辛又把帝国的领土向西扩张。大约公元前2180年时阿卡德统治崩溃,只留下一个城市拉加什,当时有古迪亚统治,形成这块和平绿洲上文化和视觉艺术十分兴旺的时期。以上所提的每一个时期,无论建筑、雕刻还是工艺美术都给后人留下了宝贵的艺术遗产。苏美尔人信仰多神教，认为每个城市归一个守护神保护。*《吉尔枷美什史诗》*苏美尔人的建筑与工艺美术*《萨尔贡王青铜头像》*《纳拉姆辛纪功碑》*古迪亚时期雕像二.巴比伦王朝美术公元前2000年上半叶，两河流域成为巴比伦王国的天下。至汉穆拉比统治时期，此王国已经拥有两河流域整个中下游地区。后来由于统治的腐败，被赫梯人和安纳托列亚人掠夺一空。*汉穆拉比法典碑*拱顶三.亚述美术公元前900年到公元前700年，两河流域产生的一个强大的军事帝国。通过大规模的掠夺一度将统治扩展到西亚，从伊朗到地中海直至埃及首都底比斯都成为其管辖的范围。亚述人不重来世，对陵墓的修建不感兴趣，艺术主要是为世俗生活服务的。*萨尔贡二世宫殿四.新巴比伦美术公元前7世纪，曾经制定法典的巴比伦王国，在1000多年后再度取得了统治地位。新巴比伦王国的统治阶层是商业高利贷的奴隶主上层人物，仍旧重视军事防御城的修建。*巴比伦城五.古波斯美术阿黑门尼德波斯是亚述人和巴比伦人的政治和艺术的继承者，是先于罗马帝国的古代最大帝国。历代的君主喜欢建造城堡贮存财宝。*波斯波利斯宫遗址第三章古埃及美术•尼罗河养育了埃及,为此地提供了灌溉和运输的便利,洪水的定期泛滥给埃及带来了肥沃的土地,但是也带来了灾难.因此尼罗河同太阳一起形成了埃及人的基本信仰.•埃及从公元前4000年开始到公元前3200年初步统一再到公元前332年被希腊征服,历时3000年.•埃及地形封闭.北临地中海,东部被红海切断,交两大沙漠.南尼罗河上游属于高原地带,下游条件恶劣,因此引发战争,造成上下埃及的统一.•埃及人信奉多神教,几乎每个地方都有自己的庇护神.但是他们的法律和艺术主要是为法老服务的,认为法老就是太阳神的儿子和化身.•埃及人注重来世,关注尸体的保存和陵墓的修建.认为尸体不腐,灵魂就会不灭,来世便可以得到永生.•埃及人不善作战,长年过着安静的生活,不存在剥削.存在不十分健全的法律规定.喜欢游戏.因恐惧资产流失,所以近亲结婚.妇女被看作财产,有一定地位,但不是很高.•埃及3000年的历史分期1.前王国(前3300-前2680)*纳美尔王石板*蛇王碑2.古王国(前2680-前2260)形成了以法老为中心的高度集权的体制,埃及国家政权稳定.*金字塔-集中在尼罗河的西岸.在基萨和萨卡拉四区发现有800多座,其中有30多座比较完整.*雕刻与壁画3.中王国(前2130-前1790)门图荷太普二世在位,继续修建陵墓,但是限于财力,改修崖窟墓.*工艺美术4.新王国(前1570-前1085)阿门荷太普四世进行宗教改革,提倡“一神论”（太阳神阿顿），自称“埃赫那顿”，并迁都底比斯．继他之后的法老大量修筑陵墓和神庙．这一时期是埃及艺术的黄金时代.*神庙（柱式）Ａ．卡纳克神庙Ｂ．卢克索神庙*雕塑5.后王国（前1085-前332)埃及受到周边国家的侵略.公元前30年,被划为罗马的一个省.*亡灵书*法尤姆肖像第四章爱琴美术古希腊美术一、爱琴美术•东地中海的爱琴海区域包括伯罗奔尼沙半岛、基克拉底斯群岛和克里特岛三个主要部分。在19世纪末二十世纪初由德国考古学家谢里曼和英国学者伊凡森来这一带进行考古挖掘，发现了克诺索斯宫，使这一文明重现于世。`•爱琴文化也称为克里特—迈锡尼文化，它起源于三个地区：克里特岛、基克拉底斯群岛和希腊本土的迈锡尼。这里是航海者的文明。1.克里特岛美术（BC3000-BC1200）*克里特宫殿*雕刻与壁画2.基克拉底斯群岛（约BC2600-BC1100）*壁画3.迈锡尼美术（BC1600-BC1100）*防御性宫室*阿特留斯宝库二.古希腊美术迈锡尼文明在经历了几个世纪的富足、盛大之后，约在公元前11世纪末，不知原因的消失。同时讲希腊语的新部落多里安人从中亚陆地开始向希腊迁徙，定居在伯罗奔尼沙半岛，逐渐形成许多小的城邦。古希腊没有中央集权社会结构，是松散的政体，利用沿海和海路与其他地区交往。希腊人首次摆脱了巫术的束缚，开始以人的形象创造神，出现许多伟大的思想家。并且根据数的规律来解释比例、大小和节奏等概念。形成了“质朴、合理、端庄和协调”的美学原理。希腊气候温和，境内生产大理石，为建筑和雕刻提供了不可缺少的材料来源。公元前7世纪开始四年一度的奥林匹克运动会，并逐渐出现为运动员塑像的现象。（一）荷马时代（BC12世纪-BC8世纪）属于几何风格时期，是迈锡尼文明的衰亡期。民歌、民谣和文字有一些发展，BC800年之后，是荷马史诗（包括《伊利亚特》《奥德赛》）的成书阶段。*底庇隆陶瓶*雕刻（二）古风时期（BC7世纪-BC6世纪）是希腊城邦的形成时期，从两河流域、腓尼基和埃及借鉴了很多东西，成功的将形象从作为一个象征符号的概念中解放出来。*瓶画艺术：东方式、黑绘式、红绘式、白地彩绘式（古典时期）*柱式*雕塑与“古风的微笑”（三）古典时期（BC5世纪-BC4世纪）开始于公元前5世纪的早期波斯战争，止于公元前338年马其顿菲力普二世对希腊的暂时统一.在反击波斯报复性入侵战争中,实行民主政治的雅典和斯巴达扮演了领导角色.而雅典则很快成为爱琴海区域的统治者.但是在公元前404年的伯罗奔尼沙战争中被斯巴达打败.*古典初期的圆雕作品与米隆*雅典卫城巴特农神庙(四)希腊化时期(BC3世纪-BC1世纪)斯巴达通过伯罗奔尼沙战争统治了全希腊,并征战底比斯.使希腊陷入困顿.在希腊北部的马其顿民族十分赞赏希腊文化.当亚历山大执政时征服希腊各个城邦,并远征波斯、两河流域和埃及。*圆雕*公共建筑第五章古罗马艺术•公元前4世纪罗马建立了共和国的政府形式,到公元前2世纪初,罗马人已经占据了整个意大利半岛、西西里、撒丁和柯西嘉岛，而且又得到了过去迦太基在法国南部和西班牙的殖民地。随后政府了迦太基和北非的领土，3年后合并了希腊。屋大为在公元前31年征服埃及，三年后接受奥古斯都的称号，成为罗马第一位帝王。他的几个继承人继续扩大罗马的版图，到图拉真（117-138）和安东尼（138-192）时罗马达到鼎盛。•在罗马人的风俗中有一种祥和和容忍不同生活习惯方式的雅量，并宽容被政府民族，因此不论是政治还是在艺术上都不利于罗马自身特点的形成。政治色彩浓郁，缺少人性化的因素。•罗马人具有高度的组织、纪律性，道德观念令人称赞。讲求实用。一、王政时期（BC8世纪-BC6世纪）*母狼二、共和时期（BC6世纪-BC1世纪下半叶）属于希腊文化侵占时期*混凝土和拱券结构在建筑中应用*雕塑三、帝国时期（1世纪末-5世纪）罗马民族特点逐渐突出，在公共建筑上投入大量精力。强调享乐和夸耀富足。*万神庙*凯旋门*图拉真纪念柱*公共建筑*雕塑*庞贝古城壁画第六章中世纪艺术美术史上所划分的中世纪上从公元395年东西罗马分裂开始到意大利文艺复兴为止,差不多有1000年的历史.欧洲中世纪文化中,基督教（产生于公元1世纪）的影响占统治地位.改变了希腊人的世俗性,重新使人类服从于神灵.在这样的宗教统治的社会里,一切文学、艺术的特征都具有浓厚的宗教色彩。一、早期基督教美术（2世纪-5世纪）*地下墓窟艺术二、拜占庭美术395年罗马分裂成东西两部分。东罗马定都拜占庭，后改名君士坦丁堡，是一个基督教盛行的地区。东罗马执行“政教合一”的政治体系。*圣索非亚大教堂*镶嵌画三、蛮族艺术与加洛林文艺复兴公元5世纪的一百年是欧洲民族大迁徙的时代，来自东方和北方的日尔曼人、汪达尔人、克尔特人等游牧部落，大规模的涌入罗马帝国富饶的黑海地区，最终导致了西罗马的灭亡。这些民族被当时的罗马人称为“蛮族”。*工艺美术法兰克王国在公元800年由查理曼发起，召集了一批文人学者在首都亚琛收集整理古代书籍，以宫廷为中心掀起了一股复兴古代和古罗马文化的热潮，史称“加洛林文艺复兴四、罗马式美术五、哥特式美术第七章意大利文艺复兴一、文艺复兴首先发生在意大利的原因1.地理环境意大利濒临地中海，是各国的贸易枢纽。13世纪前后，手工业和毛纺织业已经获得一定的发展，出现了资本主义萌芽，原来的农奴关系早已经解体。2.世俗文化跟其他拉丁基督教国家相比发展的更加迅速。出现了很多大学，主要学习法律和医学。而且除了罗马大学之外，其他的都与基督教无关。3.拜占庭文化对其有很大的影响，特别是手抄本艺术和画家。4.出现了一批思想界的“先知”。如彼得拉克、但丁、薄伽丘等，给意大利的艺术界带来了新鲜空气。二、文艺复兴发展的总体特征1.艺术家对现实的态度和艺术创作取材的内容改变，借宗教题材抒发对现实生活的看法。2.与艺术创作相适应的技法和理论开始形成，如解剖、透视和色彩等。3.在学习古代遗产的基础上创造了一套典型的理想化姿态，即古典模式。4.由表现内容的改变进一步发展，进而歌颂普通人的生活，歌颂人生，赞美自然，表现强烈的人文主义思想。5.总体上，表现为艺术内容的世俗化、技法的科学化、审美理想化。•两大画派1.锡耶那画派*杜卓2.佛罗伦萨画派*乔托（一）意大利早期文艺复兴（14世纪后半期-15世纪）艺术创作被称为是人类历史上最美好的工作之一，许多富有的家族争做艺术保护人。1.建筑公开翻译古罗马的著作维特卢维的《建筑十书》（提出了建筑的三原则：实用、美观和坚固）。*布鲁内莱斯基2.雕刻*基伯尔蒂*唐那太罗3.绘画*马萨佐*乌切罗*基兰达约*波提切利（二）意大利盛期文艺复兴（15世纪末-16世纪）进入16世纪，前25年间意大利处于政治紧张状态，战争不断发生。先是受到法国两次侵犯，并占领米兰。就是在这样一个政治动荡的时期，意大利迎来了文艺复兴的盛期。1.“美术三杰”*达.芬奇*米开朗基罗*拉斐尔2.“威尼斯画派”*乔尔乔内*提香（三）风格主义（16世纪中期-16世纪末）*帕米尔贾尼诺*普利马蒂乔第八章欧洲其他国家文艺复兴一.尼德兰文艺复兴美术（15世纪-16世纪）十五世纪的尼德兰和意大利一样是一个人口稠密的都市化地区，也是欧洲重要的艺术中心。当地的美术受到根深蒂固的封建思想的影响，也缺乏科学和哲学方面的配合，而是以地方传统为出发点进行创作。由于尼德兰气候潮湿，不易绘制壁画，所以雕刻、彩色玻璃画、细密画和油画得到一定的发展。尼德兰的艺术家观察事物冷静、理智、耐心、深刻。拥有娴熟的艺术技巧和高超的驾驭画面的能力。他们对艺术的态度是严谨、一丝不苟的。在艺术创作上走了一条与意大利截然相反的道路，即意大利的绘画强调的是”绘“，而尼德兰讲求的是”描“。1.祭坛画和木板油画*凡.埃克兄弟（胡伯特.凡.埃克\扬.凡.埃克)*包西*昆丁.马苏尔*老彼得.勃鲁盖尔二法国文艺复兴强烈爱好美学，开始修建罗浮宫。*“枫丹白露画派”二.