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1阜阳师范学院中文系1、《三国志演义》在塑造特征化性格的人物时所采用的手法？P28A,出场定型。如诸葛亮居隆中时的非凡抱负等都可以说是一种性格的亮相。B,反复皴然。围绕人物性格的主要特征，多角度、多层次地加以强化、深化，使其性格在单一中呈现出丰富性、复杂性。C,多用传奇故事和生动的细节来突出人物的性格特征。具有一定的夸张性和理想化色彩。D,善用对比、烘托等手法。2、《水浒传》的版本，金圣叹腰斩水浒P39《水浒传》的版本有繁本和简本之分，繁本中一般认为，今存最早的较为完备的百回本是万历己丑汪道昆序的《忠义水浒传》。另有万历三十八年容与堂刊《李卓吾先生批评忠义水浒传》，也是较早和较有名的百回本。以上百回本在写梁山大聚义后，只有平辽和平方腊的故事，而没有平田虎和王庆的内容。繁本中的120回本增加了这两个故事，在文字上与百回本略有不同，并也附有“李卓吾”的评语，故称《李卓吾先生批评忠义水浒传全传》，由袁无涯刊行。明末金圣叹将120回“腰斩”成70回，砍去了大聚义后的内容，而以卢俊义一梦作结，名《第五才子书施耐庵水浒传》。由于它保存了原书的精华部分，在文字上也做了修饰，且附有精彩评语，遂成为清三百年间最流行的本子。3、《水浒传》的艺术成就？P45A,小说中安排了许多引人入胜的情节。这些情节是经过精心提炼的具有典型意义的情节。B,小说的情节特色还在于它的生动性、曲折性，写大小事件，都显得腾挪跌宕，变化多端。C,《水浒传》的全部结构基本上是完整的，同时又是富有变化的。全书的情节结构是以单线纵向进行的。D,《水浒传》的语言成就也是极为突出的。它是在民间口语的基础上加以提炼、净化了的文学语言。这不但标志着我国古代运用白话语体创作小说已经成熟，而且对整个白话文学的发展也具有深远的意义。4、吴中四杰：指明初诗人高启、扬基、张羽、徐贲，因四人皆居于吴中而得名。四人中以高启和杨基成就最大。高启，字季迪，其诗学习汉魏晋唐，不拘一格，而以豪放为主，其乐府诗有不少反映了农村现实生活，题材颇为广泛,风格多样.其诗众体兼备,七言歌行沉雄奔放,律诗明丽清新,七绝也不乏佳作，代表作品《青丘子歌》。杨基的诗风清润峭拔，不及高启冲淡自然.但杨基的格律诗中的佳作,也写得非常清俊流逸,虽不能与高启并驾齐驱,但也强似吴中诗派的其他诗人.其诗尤以写景咏物之作最具特色.5、宋濂及其作品、特色P58：明朝开国文臣，其创作主张继承韩愈欧阳修等唐宋古文家“文以明道”的观点，注重“以道为文”的文道一元论，强调“文”要贯穿“圣贤之道”的内核。这实质上将表现作家对生活个性化体验和独特文采的文学创作排斥在体道之“文”以外，从而使他的文学观念散发出浓烈的卫道气息。宋濂的记叙散文简朴明洁，往往不落俗套，特别是有些局部的描写颇具艺术欣赏价值，如《环翠亭记》。6、刘基《郁离子》寓意：元末弃官归青田后所作的《郁离子》包含不少寓言故事，作者往往通过寓言故事揭露反省现实生活的弊端，表达愤世嫉俗和拯救时弊的治世意图，这些寓言散文吸收了先秦历史和诸子散文中寓言故事的艺术传统，往往将所要论说的道理通过一个个故事的形式反映出来，夹叙夹议，既形象生动、深入浅出又能恰当的说明问题、深化主题，体裁短小活泼文字简洁质朴。如“楚有养狙以为生者”：通过狙公养狙自奉而最终死于饥馁的故事，讽刺“世有以术使民而无道揆者，”说明如何以适当的方式役使民众的重要性，如果不揣度民情滥施苛役，必然导致严重的后果。7、台阁体p60：明代前期出现的一个文学流派，代表作家有杨士奇、杨荣、杨溥等，他们都是台阁重臣。当时明朝国力渐盛，加之明王朝加强思想文化上的钳制和作家大多身居要职处境优越怀有感恩之心，以馆阁重臣为主的作家受朝廷文化的影响，其创作内容均以粉饰太平、歌功颂德为主旨，多为应制、题赠、酬应而作，2阜阳师范学院中文系风格雍容华贵、典雅工丽，但是诗歌本身的艺术生命力被阉割了,诗人本应具有的创作个性被磨灭了.数十年间,造成了一种平庸苍白的作品充斥诗坛的可悲局面.8、茶陵派：明前期以李东阳为主的诗派，成员有张泰、邵宝、谢铎等人。茶陵诗派是对明初卑冗委琐的台阁体文学的一次冲击。李东阳提出“诗学汉唐”的主张，在如何学古方面强调对法度声调的掌握，从文学本身的立场出发去探讨文学的艺术审美特征，在当时文坛产生了很大影响，体现了从台阁体到前后七子的过渡。但由于他生活范围过于狭窄,且又严肃得近乎拘束,更重要的是他未能从根本上冲出台阁体阴影的覆盖,故其自身的作品也显得内容空泛,灵气缺乏,诗味不足.他学习杜甫,但所学到的仅仅是老杜的皮毛——格律声调,而没有从根本上学到杜诗的风骨和精神.9、前七子：明代以李梦阳为核心代表的文学群体，成员有何景明、王九思、边贡、康海、王廷相、徐祯卿。他们对当时萎靡卑冗的文学局面，希望借助复古手段达到变革的目的，他们贬斥文学受宋儒理学影响而形成的“主理现象”，提出文学应重视真情表现的的主情论调；提高民间创作的地位，以为“真诗乃在民间”，这些都在强调文学自身的价值基础上，对传统的文学观念提出怀疑，并散发出浓烈的庶民化气息。但他们过分重视古人诗文的法度格调，束缚了他们的创作，影响了作品中作家情感的自然流露，有“守古而尺尺寸寸之”的毛病。10、后七子：明代嘉靖中期出现的以李攀龙、王世贞为首的文学复古群体，成员还有谢榛、吴国伦、宗臣、徐中行、梁有誉，以王世贞声望最显，影响最大。后七子在复古主张上很大程度上承接前七子，他们对法度格调的讲究更趋强化和具体。王世贞主张诗文创作都要重视“法”，要将其落实到词采、句法、结构中；又强调要“本于情实”和“因意见法”，重视作家的思想情感在创作中的主导作用。但其弊病也是过于重视对古体的揣度模拟，难脱蹈袭的窠臼。11、徐渭《四声猿》P87:澄道人“为明曲之第一”，王骥德《曲律》称徐天池先生《四声猿》,故是天地间一种奇绝文字.徐渭的杂剧创作活泼畅快,汪洋恣肆,呈现出陈规尽扫,独备一格的气度.他的作品从不避人间烟火与市井气息,在一定意义上反映出有价值的世俗观念和相对进步的市民精神,带有甚为浓厚的民间文学色彩.他对所谓的巍巍正统与赫赭权威勇于揭露,善于讥刺,嬉笑怒骂,谑而有理,开辟了讽刺杂剧的新路.他又精通声律,《女状元》杂剧全用南曲,也具备开创意义.凡此种种,都使徐渭在杂剧剧坛上独树一帜.《四声猿》语出郦道元《水经注》：“猿鸣三声泪沾裳”，鸣四声则更为断肠之歌。作为一组杂剧，包括：《狂鼓史渔阳三弄》（最佳）、《玉禅师翠乡一梦》、《雌木兰替父从军》、《女状元辞凰得凤》（全用南曲）4本短戏。前两部是对黑暗政权和虚伪神权的猛烈抨击和恣情戏弄，后两部则是对女性的赞歌，也是对人才易遭埋没的惋惜和哀叹。12、明代中期三大传奇P93明初的传奇带有浓厚的伦理教化意味.这是与统治集团对程朱理学的大力推行息息相关的.一个建国不久的新朝廷,需要局面的稳定与思想的统一.朱元璋对标举风化,有益人心的《琵琶记》赞不绝口。经过一个多世纪的发展,明代传奇在嘉靖时期更为盛行起来,成为剧坛上的主流艺术.作家的创作也更为自觉,更能直面现实,更加具备战斗精神.社会政治的腐败,边境敌寇的骚扰,这些内忧外患都促使作家们在剧作中发出沉重的呐喊.这时,出现了：李开先《宝剑记》，52出，取材于《水浒传》，写林冲落草的故事。系李开先友人的集体创作.与小说中被动反抗的林冲不同,剧作中的林冲基本上是一位主动出击型的英雄.他与高俅,童贯的斗争,都是清醒,自觉而坚毅的.《宝剑记》以其充满战斗激情的烈烈雄风,强悍地掠过明代开国后近两个世纪的沉闷剧苑;其《夜奔》一场戏,至今还作为武生的看家戏而风靡场上,激荡人心。梁辰鱼《浣纱记》，第一部用改革后的昆山腔谱曲并演出的传奇剧本，爱情政治悲剧。作为魏良辅的学生,梁辰鱼不仅精通乐理,而且创作了这部具备开拓意义的昆3阜阳师范学院中文系腔大戏.王世贞《鸣凤记》，戏曲史上较早较完整地反映的那个是政治事变的悲剧现代戏。13、昆山腔的发展P94从明初到嘉靖约两个世纪内,在南方的众多地方声腔中,弋阳腔,余姚腔,海盐腔,昆山腔脱颖而出,流播广远.嘉靖中叶时,豫章(今南昌市)人魏良辅旅居江苏太仓,他以十年多的钻研和创造,与当地的一些戏曲家们成功地改革并推进了昆山腔的发展.融合了海盐腔,余姚腔,弋阳腔乃至北曲音乐在内的新昆腔,体制全备,后来居上,这就使得一度只在苏州地区流行的昆山腔,凭借音乐和文学的双翅,在嘉靖之后愈来愈受到文人雅士和统治阶级的推重,成为四大声腔中声势最大的一种,雄踞中国剧坛榜首近三百年之久.嘉靖后的大多数传奇剧本都是为昆腔而作或者尽量向昆腔靠拢,昆腔传奇从此树立了权威和楷模的地位.14、汤显祖《临川四梦》：是明代剧作家汤显祖四部剧作的合称。因为作家是江西临川人，且四部作品皆以梦境来展开故事情节而得名；或者以作者书斋名合称：玉铭堂四梦，并在剧中完整的展示了汤显祖的“至情论”。《紫钗记》是作者对旧作《紫箫记》的加工和改写，表现霍小玉和李十郎的坚贞爱情；《牡丹亭》通过杜丽娘、柳梦梅生死离合的爱情故事热情歌颂了反对封建礼教、追求自由幸福的爱情和强烈的要求个性解放的精神；《南柯记》《邯郸记》为其晚期作品，分别取材于唐人小说《南柯太守传》和《枕中记》，写人生无常、宦海风波。其中《牡丹亭》成就最大，是我国戏曲史上的浪漫主义杰作。暴露和抨击封建礼教和黑暗政治,宣扬个性解放,具有鲜明的时代特征,以重内容和富文采著称,代表了明传奇的最高成就.15、《牡丹亭》的人物形象及其艺术特色？P111（一、）杜丽娘、春香、柳梦梅构成了全局冲突的正方：杜丽娘身为官宦人家的千金小姐才貌端妍、聪慧过人、淑静温顺，但同时也表现了她对大自然的天然和谐的喜爱以及对美与爱的追求，有着心细如丝的分析能力和独立识见，以及建立在此基础上的反叛束缚和酷爱自由的精神。春香从某种意义上来说是杜丽娘性格中调皮、直率层面的的外化，正是由于她的陪伴使得杜丽娘更为仪态万方、内涵丰富，二者将女性的美渲染的靓丽如画。柳梦梅的性格基调是痴情、钟情与纯情。反方则是南安太守杜宝、老塾师陈最良。杜宝代表顽固的封建统治阶级，陈代表迂腐的封建教化系统，他们都对杜丽娘惊世骇俗的举动不能理解，不肯承认。（二）《牡丹亭》又名《还魂记》或称《牡丹亭还魂记》，是汤显祖戏剧创作中成就最高的一部作品。他自己曾说：“一生四梦，得意处唯在牡丹”。1，用典型的浪漫主义手法，将奇幻与现实紧密结合，通过强烈的主观精神追求、浓郁的抒情场面、典雅的曲文铺陈，表现了杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，从而讴歌了反对封建礼教和要求个性解放的精神。2、用现实主义手法，批判了封建礼教害人，展现了社会动荡、民不聊生的社会生活。作品《牡丹亭》，还用现实主义手法，批判了封建礼教对杜丽娘的残害。逼得活生生的一个妙龄女子，害春病而死。而杜丽娘的死，也是封建时代千万个女子命运的悲剧，是时代悲剧的缩影和典型代表。3、优美的文字和唱词，情景交融地委婉地表达了主人公伤感情怀，成为千古绝唱。第十出《惊梦》小姐游后花园一段唱词，情景交融，委婉地表达了杜丽娘此时的伤感情怀。[皂罗袍]“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船——锦屏人忒看这韶光贱！”4、又是一部兼悲剧、喜剧、闹剧、趣剧因素于一体的复合戏，各种审美情趣调配成内在统一的有机体。这种悲喜交融,彼此映衬的戏曲风格,正是富有中国戏曲特色的浪漫精神的具体呈现.16、《西游记》版本P128：金陵世德堂本是今见20卷百回本《新刻出像官板大字西游记》最早的刻本。17、《西游记》的艺术成就？P133《西游记》作为我国古代成就最高的神魔小说，在艺术表现上的最大特色就是以诡异的想象极度的夸张的浪漫主义手法，突破神人物的界限，创造了一个光路怪离神异奇幻的境界。4阜阳师范学院中文系一、小说在整体风格上“真”与“幻”相结合的精神一致，洋溢着浓厚的幻想色彩，在古代长篇中构筑了一个变幻奇诡而又真实生动的神话世界。二、在形象塑造上，《西游记》将人性、物性与神性有机地揉和在一起，做到物性、人性、神性的统一。物性，是指神魔形象本体物的现实自然属性；神性，是指神魔形象所具有