搜索
小谈非物质文化遗产与生态伦理--现在皮影发展班级工业设计131学号5203013029姓名魏亚乐随着改革开放，中国的经济迅速的发展，人们的步伐越来越快，以另一种更加快速的生活方式取代原来几千年来传承的生活娱乐方式.特别是在我国加人WTO以后的经济全球化大潮中、在全国上下轰轰烈烈的城乡改造的过程中，我国文化传统根基面临着一场前所未有的挑战，在我国现代化建设的飞速发展中许多优秀遗产有的淡出历史舞台，而剩下的也被破坏的面目全非，中国五千年的华夏文明，在现代化的进程中逐渐的因为失去了文化的维系和承载而显得薄弱。当然国家也采取一系列的行动来保护国家的文化，但是其中都是以一些书籍和文物为主的有形文化遗产，而那种‘心传口授的方式传承下来.以口头传公页.传统表演艺术.民俗活动等非物质形态存在的非物质文化遗产却往往被人们所忽略，甚至是将其认为是时代前进必然的替代结果。就如皮影，这一个包含着人们智慧，技艺和艺术结合的表演渐渐的被人们所遗忘，当人们提到它是都是对于曾经的文化的缅怀而不是一种流行于心的艺术，因为电视，电影，音乐等等的电子设备所提供的是比皮影更为清晰的画质，更为悦耳的声音。依靠皮影卫生的人越来越少，看皮影的人群也越来越小。就如中国现在存在的大多数的非物质文化一样，成为了一个文化符号，甚至于快要无力传承下去。谈到非物质文化遗产，是人们耳熟能详的词语，但是大多数人对其认识是似是而非的状态。在此就先谈一下非物质文化遗产的定义。联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》定义:非物质文化遗产(intangibleculturalheritage)指被各群体、团体、有时为个人所视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识体系和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。各个群体和团体随着其所处环境、与自然界的相互关系和历史条件的变化不断使这种代代相传的非物质文化遗产得到创新，同时使他们自己具有一种认同感和历史感，从而促进了文化多样性和激发人类的创造力。通俗的讲，非物质文化遗产是指各种以非物质形态存在的与群众生活密切相关、世代相承的传统文化表现形式。非物质文化遗产是以人为本的活态文化遗产，它强调的是以人为核心的技艺、经验、精神，其特点是活态流变。其通常传承的方式是由父子(家庭)、或师徒、或学堂等形式传承三代以上，传承时间超过100年，且要求谱系清楚、明确。其大致范围a、口头传统和表述b、表演艺术c、社会风俗、礼仪、节庆d、有关自然界和宇宙的知识和实践e、传统的手工艺技能。随着中国国门的打开，在接受外来思想的时候我们大多数抱有的态度是对国外的肯定和对中国的否定和自身的自卑，同时处于封闭状态的少数民族部落也逐渐的走出自己的家园，带着在外面看到的先进的技术和生活方式开始了对自己家的改变。这样常年累月处于贫穷和原始状态的人们开始去否定自己原有的东西，取而代之的是现在的先进。为了更好的生计不断的奔波，人们便很少再由闲暇的时间去听那些有趣的事情，口头传述和表达的文化不断的被人们忽略。社会风俗和礼仪节庆也被简化，传统的手工艺技能也大多被搁置，中国这个拥有五千年文明的古国被改变的焕然一新，但是持续的发展必须有浓厚文化的基础，一个没有文化支撑的民族必定是贫乏的民族。而非物质文化的的传承和发展是需要其原生态的。对于非物质文化遗产的保护.最重要的是要做好传承与创新。我们要继承传统，又要赋予它时代精神使古老的文化遗产完成当代的语境转换.焕发出新的生命光彩。而给非物质文化遗产提供其生存下去的原生态才是非物质文化遗产能否生存下去的关键所在。文化生态学家斯图尔德认为“环境和文化是不可分离的”:一是环境和文化皆非‘既定的’，而是互相界定的:二是环境在人类事物中的作用是积极的，而不仅仅是限制或选择。同时还必须牢记，在反馈关系中环境和文化的相对影响是不同等的”。因此，文化和环境有时各自起着不同的作用，可以看出生态伦理对于非物质文化保护的重要性，就如在生态系统中的食物链一样，文化和和环境都是不可缺少的，文化没了环境的支撑便如没有了生存的土壤，环境没有的文化的熏陶就是一个没有生命的空壳。当然地理环境并不是文化发展的决定因素。所以说非物质文化和生态伦理存在着紧密的联系，如果想要非物质文化能够健康生长就需要遵循生态伦理为其提供生长的原生态，当然在日益发展的今天为其太公生态环境已经远远不足，毕竟作为一个文化的存在时需要人的精力和时间去继承和发扬才能够生存和成长，而在这个经济快速发展，人们强烈的追求物质的时候想要让这种传统非主流的文化生存下去，还要给予其帮助，同时也要为其注入新的活力。非物质遗产的传承如出一辙大多都是遇到相同的问题。古人其技艺精湛，但是现在有更加高效的机械来做出其替代产品，因为时代的局限性，传统的东西都相对的单一，不是很适合现代人们的需求。以皮影为例，皮影戏又称“影子戏”、“灯影戏”等,它起源于我国西汉时期的陕西关中地区皮影戏真正成为戏而登上舞台应始于北宋。明清年代,皮影戏在中国达到了鼎盛时期。“文革”时期,皮影戏受到了“破四旧”的打击以中国木偶皮影艺术学会的成立为转机,皮影艺虽然受到了党和政府的重视,又经皮影艺人的锐意革新,但“终不能换其颓运”所以现在经常走村串寨演出的可能只有陕西和云南二省了,像潮州的纸影,数十年前还在上演,后来变成了木偶,但现在连铁技木偶也十分罕见。至于甘肃、陕西、四川、山东、河南和辽宁等的皮影戏也在飞快地消失,造成了皮影戏后继无人,技术失传、脚本散失、道具大量流失境外。出乎意料的是,现在中国的皮影不仅被世界各国的博物馆争相收藏,而且也成为了政府间馈赠的佳品,由此可见,皮影在中国和世界上具有很高的收藏价值和艺术价值。但“从皮影戏的发展历史看来,影戏这一剧种是符合我们这一农业国家基层社会广大人民要求的一个剧种。”可以说它是一项综合性的民间艺术,也是农民的艺术,是和在上层游荡的大戏相对立发展,是适应在田间地头、街头巷尾演出的小戏皮影作为一种民间手工艺,它首先是一门集雕刻与绘画为一体的造型艺术,这门精湛的技术不仅戏的演出主要是用来酬神还愿,其次才是消遣和娱乐,所以内容比较单调。影偶是皮影戏的主要演员,自从其面部化装脸谱化,服装戏剧化之后,就没有更大的发展了。一个影偶换了个脸谱就可以表演不同的人物形象,形式简单,所以抽象与写实不能很好地结合,对人物及场面的艺术化、卡通化、戏曲化的综合处理也不够完善;另外,皮影戏演出的场地也很简陋,一张桌子,一个凳子,一个艺人就“一口叙说千古事,双手对舞百万兵”,本来生动而形象,夸张而幽默的脸谱与服饰,经过这样一表演,只能造成皮影人物模糊,效果不佳。这也是皮影戏不能适应社会快节奏发展的另外一个原因。所以皮影要想要得到发展必须要改变原来的方式，第一就是可以用现代技艺的生产出来的产品来替代纯牛皮、驴皮等而改变其制作周期长,易变形、变质的性质；二是皮影戏表现的内容,可以随着时代的变迁去演义一些当代人的生活，反应社会轰轰烈烈的发展变化，丰富其内容，使其更加的大众化和情趣化，三是营造好的市场环境。皮影戏有两个市场,一是皮影作为手工艺品收藏,它具有很高的艺术价值,二是皮影戏的演出市场,它可以走出农村,走入社区,走向舞台去适应市场的同时,也为自己的再发展积聚一些经济实力。在市场推广的时候可以在原有的技艺的基础上加入现在的声，光，乐加以包装，同时也要去更加规范其唱腔，原来那种以传统方言的说唱手法，无法让大众接受，最后当然需要政府的大力支持为其提供资金和政策的支持，为其皮影戏发展提供良好的生存空间和发展空间，也可以让其走入课堂，同时通过课堂的结合为其提供新鲜的血液。目前皮影戏赈灾被更加多的人所熟知，并且更多的出现在人们的视线中。中国拥有着众多的非物质文化遗产，但是就算是人们已经能开始去保护其发展，很多还是逃脱不了其颓运，所以，保护非物质文化是一个需要被加以关注的事情，因为这些非物质文化遗产中包含着人们的智慧以及艺术，这些艺术和智慧是我们以后发展的不解动力，而保护他们必须要遵循生态的伦理，既要保护其原有姿态，给予其生存的环境，还要使其不断的进化，顺应时代的需求，并不是全盘的改造，也不是全盘的否定，遵循事物在生态发展的规律，才能够真正的让非物质文化遗产积极健康的生存和成长。