钢琴教学研究一堂好课的标准一、教材安排合理1、熟悉教材——记、看、听、想、写。2、符合“教学大纲”——专业、业余、应试。3、体现四个板块——基本技术、练习曲、复调、中外乐曲。二、保证授课质量。1、发现问题——三讲、三不讲。讲:按次序讲——有条理,学生容易记。按类型讲——有重点,学生容易做。按轻重讲——有目的,学生容易懂。不讲:时间不容讲(考试比赛前几天每个学生不一样。)技术不支持(短时间内学生技术不可能提高。)心理不承受(小孩慌乱时)2、提出方法——教师合格与不合格的区别。3、纠正错误——适当、适时、适用。三、新课辅导得当。1、讲清重点、难点——省时、省力、省事。2、修正错误——乐谱上的错误和缺点。3、适当示范——典型的乐句和节奏。三件大事:1、节奏(不同的节奏类型)。2、连音线(两个音至十几个音各种连音要做到)。3、指法和表情。(教师要有教学理念审美观)。四、教学态度认真。1、亲切、耐心——尤其是较差的学生。2、用语文明——就事论事、就错说错。3、激发兴趣——用热情启发、用真情感化。五、用时科学合理。1、保证课时——不缺、不少、不走神。2、比例恰当——不同级别不同用时各个板块都要兼顾。3、适当调整——留5分钟机动,特殊情况特别对待如考级、比赛、考试。钢琴教学研究——钢琴教学的四大板块教学要体现四大板块:基本技术、练习曲、复调、乐曲。1、基本技术——根基、仓库。乐曲(速度:72)练习曲(速度:80)基本技术(速度:100)2、练习曲:练习曲是各类考试、比赛的必弹曲目。3、复调:三种能力:大脑对多声部音乐的组织能力。耳朵对多声部音乐的听辨能力。手指对多声部音乐的控制能力。复调钢琴作品的学习是培养上述能力最有效的途径,也是弹好多声部钢琴作品的基础。4、乐曲:学习钢琴的最终目的是为了更好的弹奏乐曲。钢琴教学法的概论教师的品质:1、对得起每一个有求于我的人。2、不要让自己的学生走自己走过的弯路。3、学业、事业是人生的第一要领,金钱只是它们的副产品。教师的素质1、钢琴教学的理论研究能力。2、钢琴教学的技能实践能力。3、音乐艺术的审美表达能力。教师的职责1、教会学生怎么弹琴。2、教会学生怎么练琴。3、教会学生怎么教琴。教学特色:重视基础、严格教学、精于实践。演奏人:1、一点错误都没有的。2、有一点问题,只有专业的人才能听出。3、有错误被别人听出来,但没有停下来。4、有错误不但被别人听出来,还停顿。5、错误后会弹出一段来。6、从头开始,错误后。7、不弹直接下去。思考:如何对待?钢琴教材进阶:拜厄——车尔尼599——车尔尼849——车尔尼299——《巴赫初级钢琴曲集》《布格缪勒钢琴进阶25首》《小前奏曲与赋格曲》《小奏鸣曲集》——车尔尼740(699)五岁左右的学生,应用九个月时间学完拜尔。(一般)《拜厄》可用为三个部分进行教学:第一部分:第3首到43首(共38首)1、作为正式练习曲而不是辅助性的练习,要一开始就给学生严肃而明确的要求:a、必须做到以下三点:一看谱、二唱谱、三数拍子,若是弹出作业做不到这三点,即使弹得再熟练好听也不能通过回去重练。b、这一部分左右手的音程都在五度之内,是训练学生视奏能力的最好时机!因此看谱弹奏是不容质疑的要求,许多学生在启蒙阶段不注意看谱弹奏能力的培养,家长又不知道已经埋下祸根,只满足于首首弹出来,甚至还误解为小孩聪明,脑子好,没弹几遍就背出来了,实践上已经偏离了正确的学习方法。2、一般情况第一部分可分八次课完成,也可根据学生情况对教学进度进行调整,具体安排如下:第3、4、5、6首(主要课题:看、唱、教);第7、8、9首(双手独立);第12、13、14首(学会有重点地练);第15、16、17首(双手独立);第18、19、25首(乐句的同向与反向);第20、21、22首(双手独立);第23、26、27首(视谱能力);第28、29、34首(视谱能力、同度音连线);第30、31、32首(视谱能力);第35,36,43首(左手移位);第37、39、40首(左右手都移位);第41、42、43首(左右手移位);3、每首作品具体的练习提示请仔细阅读乐谱上的要求。第二部分:第45首到第77首(共22首)1、这一部分的练习曲有三个难度突破:a、速度稍快一些,以8分音符为最小的时值(第一部分是以4分音符为最小时质)。b、左、右手的音程开始超出五度,从六度、七度直到八度,对弹奏的准确性是一个考验。c、在音乐上提出了更高的要求,如三连音节奏、渐强、渐弱等表情记号(参阅附录)。2、这一部分的教学进度安排有以下三点原则:a、难易搭配。b、同类同并。c、长短结合。3、原则上每周不超过三首,可分10次课完成,也可根据学生的情况对教学进度进行调整。注意:带(*)号的为重点作品,具体安排如下:第45、46*首(主要课题:有重点地练习,左手出现六度);第48*、50首(附点节奏);第55*、56首(左手出现新六度);第52、59*(8分音符为一拍节奏);第60*、61(同个大小调);第65、66*(右手六度);第62、68、69(正确的思考方式使左右手提前准备);第70、71、72*(72是第二部分最难的一首);第74*、77(三连音节奏);第75、76*(伴奏与旋律)第三部分:第86首到第100首1、教学进入了《拜厄》练习曲的最后阶段要注意三点:a、进度更快,节奏更复杂,以16分音符为最小的时值,一定要让学生掌握以4分音符为一拍的条件下一拍2个音及4个音的节奏技能。b、各种新的技能(装饰音、同音换指、双手交叉、切分节奏)先后出现。c、对各种音乐知识的掌握也是这一部分的重要内容,如对调式的认识运用,我们在教学之中必须加以注意。2、这一部分教学进度安排有以下三点原则:a、重点作品必须保证质量,达不到要求是不能通过。(第80、88、90、98、100首)b、所有作品需要用节拍器练习,并达到一定的速度,达不到速度不能通过。(可以根据学生基本技术练习的音阶和琶音速度作为参考,放慢一到二档)c、作品中要求的音乐表情记号要尽量做到,条件好、能力强的学生一定要做到。3、原则上每周一到三首,可分9次课完成,注意带*号的为重点作品,重点作品需要复习时,每周一首,具体安排如下:第80*(装饰音及双手交叉);第81*、83(主要课题:转调及同音换指);第82*、84(转调);第88*(附点节奏及16分音符音阶);第89*、91(附点节奏及转调);第90*(同音换指);第94、96*(转指);第97、98*(附点节奏);第100*(装饰音及双手交叉)。4、每首作品具体的练习提示请仔细阅读乐谱上的要求。三、《拜厄》钢琴基础教程中的“第一次”。1、第一次提出双手独立的要求:第7首。2、第一次教会学生有重点的学习:第12首。3、第一次出现同度音连线:第29首。4、第一次左手出六度分解和弦:第46首。5、第一次遇到:“1房子”“2房子”:第46首。6、第一次出现附点节奏:第48首。7、第一次出现以8分音符为一拍节奏:第52首。8、第一次左手出现新的六度分解和弦:第55首。请在教学中特别注意这些第一次,在这些第一次的练习过程中,教学双方尤其是教师应该说明确这种新技能,新知识,新课题的教学重点是什么,不要让这些“第一次”轻易地流失掉,我相信这样就一定能培养出更多的基础扎实,理解力强,方法正确的优秀学生来。4、《拜厄》——教学提示与指导1、《拜厄》的手指基本技能练习有三种可以选用:a、第六页、第七页右手触键练习(24条)和左手触键练习(21条)教学安排:第1、4、7、10、11、17、22条(左右指法对称,而音不同)可做一次课完成,也可分二次完成(4+3),视学生情况而定,第18、19、20、24(左右手音相同,而指法不同)可做一次课完成。练习方法:先右手、左手分别练习,然后再左右手同一条练习一起弹奏。如:右手第1条对左手第一条;右手第四条对左手第四条。b、第46页,音阶预备练习。在学生的准备弹奏音阶练习,可以先给他们一些练习转指的预备练习。第48页右手弹奏和左手弹奏是较好的辅助性训练。在练习时要注意大指转指的准备时间要有一定的提前量和动作的幅度,不要使手腕和手臂有较大的起伏。c、第79页,双手并用,可分五次课完成。教学安排:(1)用左手(21、22、23)用左右手1、2、3指弹奏,22、23要区分二组三度与一组三度的不同。(2)第24、25条用左右手1、2、3、4指弹奏,要注意二分音符的实际时值。(3)第26、28条用左右手1、2、3、4、5指弹奏,第26条要注意每小节最后一个音符的时值,28条要注意2指的主动性。(4)第27、33条左右手十六分音符练习,第27条注意每小节最后一个音符等于前4个音符的时值,第33条要注意手指平均,手型稳定。(5)第33条双音连奏练习,这个一条非常有价值但又非常难的练习,应提前告诉学生的家长需要耐心的练习。2、练习要求:手型好,手指独立,速度适当(一般可用每个音符为1拍,不论是几分音符,速度:80)3、练习说明;此项练习可以安排在启蒙教学8—10周以后进行。车尔尼599练习曲分析一、教学安排。1、很少使用的教材:1—10.2、视奏练习教材:11—18、23、28、47、53、58、59.视奏练习的要求:a、每周一至二首;b、每次练习3—5遍;c、学生独立完成;d、准确、完整弹奏;c、注意表情记号。3、经常使用的教材:第一部分:19、20、22、26、27、29、30、33、34、36、37、38、39、40。第二部分:41、44、45、46、49、51、54、55、56、57、59、60、61、62、63、64、65、66、70。第三部分:71、73、82、80、72、74、75、76、77、83、84、86、87、89。基本技术的典型;基本技术的指法规则;基本技术的训练方法;基本技术的教材选用;一、基本技术的典型。音阶、长琶音、短琶音、和弦、属七、减七和弦的长琶音、短琶音、半音阶。二、基本技术的指法规则。1、24个大小调音阶:七种类型。a、先3后4,上行左手带右手,下行右手带左手(10个)。C调、G调、D调、A调、E调。a小调、e小调、d小调、g小调、c小调。b、右手先3后4,左手从4指开始,先4后3。(2个)B大调、b小调。c、右手先4后3,左手先3后4.(2个)F大调、f小调。d、右手相同(23123123...);左手#f小调4指开始,先转3指#C、#g小调从3指开始,先转4指。(3个)e、左手相同(3214321...)右手降B、E大调从2指开始转1指;降B先3后4;降E4指转3指;降A、D大调从2、3指开始1指;降A先3后4;降D先4转3;降E、B、A、D。(4个)f、特殊:降G大调(#f小调)、降e小调(#d小调)、降b小调(三个)巴赫作品的分析—巴赫初级钢琴曲集。巴赫作品教学安排。1、巴赫初级钢琴曲集。第一部分:6、8、7、1、3、2、4。第二部分:11、13、10、15、14、24、5。第三部分:17、18、19、20、9。第四部分:12、16、27、25、23。复调作品是检验一个学生水平是专业与业余的区分点。大多数安排在《599》时。优秀的学生可以在拜厄第三部分最后六、七条可以加入《巴赫》学习巴赫的三个要点:一、跳音不要太短,断奏即可。二、分句必须严格,日后有用。三、指法更要注意。