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1雕塑艺术专题第一节：雕塑艺术概说第二节：雕塑的艺术特质第三节：中国雕塑艺术特征第四节：西方雕塑艺术特征第五节：中西雕塑艺术文化比较没有生命便没有艺术。一个雕塑家想要说明快乐、苦痛、某种狂热，如果不首先使自己要表现的人物活起来的话，那是不会感动我们的，因为一个没有生命的东西，……一块石头的快乐或悲哀，对于我们有什么相干呢？——罗丹艺术之始，雕塑为先。盖在先民穴居野处之时，必先凿石为器，以谋生存；其后既与居室，以作绘画，故雕刻之术，实始于石器时代，艺术之最故者也。——梁思成第一节：雕塑艺术概说雕塑是运用形体、量感、明暗、塑痕、材质、环境等手段塑造艺术形象，表现审美情感的艺术样式。雕塑是视觉性的三维空间造型艺术，具有实体性、立体性的空间造型，单纯性、象征性的艺术表现,装饰性、纪念性的审美功能等艺术特征。一、雕塑的基本手法雕塑的范围有刻、镂、雕、凿、琢、塑、铸等。在坚硬的材料上刻出浅凹线为刻；刻的深而且空为镂；用锤击凿去料为凿；水晶、玛瑙之类易碎，必须用斫轮等钻切者谓之琢；2凡此种种，统称为雕刻。用粘土之类软材料造型谓之塑。作为基本制作方法，雕塑是“雕”与“塑”的合称，即“减”与“加”。“雕”即减，用凿、刻、削的方式将材料不必要的部分除去，从而得到立体的形象，这就是个去料的过程；“塑”即加，用可塑的材料堆积、揉捏、浇铸而成为立体的形象，雕塑因此得名。青铜艺术是铸造技艺、绘画艺术和雕塑艺术高度结合的综合艺术。除了这些手法，现代还出现用焊接钢板、钢管等既非雕又非塑手法创作而成的雕塑。关于工艺技术和艺术……二、雕塑的类别根据不同的标准，雕塑有不同的分类。分类一：按照所占空间和形象的突显程度不同，可以分为圆雕、浮雕与透雕（镂空雕），其中，圆雕与浮雕最为普遍：所谓圆雕，就是完全立体、形象凌空可供四面观赏的雕塑。如《说唱俑》、《阿波罗与达芙妮》。所谓浮雕，就是在平面的底板（泥、石、木等）上塑造雕刻形象。浮雕近似绘画，是介于圆雕与绘画之间的一种艺术形式。根据形体凹凸的高低厚薄程度，可以分为深浮雕、中浮雕和浅浮雕。深浮雕，如帕特侬神庙墙上的《命运三女神》；中浮雕，如《昭陵六骏》、《人民英雄纪念碑》和等。浅浮雕，如《亚述国王猎狮》等。《昭陵六骏》，之二“飒露紫”，图为大将丘行恭在为其拔出征战中被射中的利箭。虽然是浮雕，还是把战马圆肥的刻画出来。该图和第四幅现存美国费城。亚述国王巴尼拔猎狮透雕：是在浮雕基础上镂空背景部分，成为介于圆雕与浮雕之间的一种雕塑，3从艺术效果上分为单面雕和双面雕。如：《双龙高纽谷纹白玉壁》分类二：根据材质不同，可分为石雕、金属雕等；分类三：根据人物多少，分为单人雕、双人雕、群雕等；分类四：根据题材内容，可以分为纪念性雕塑和装饰性雕塑等。纪念性雕塑，顾名思义是供纪念用的一种雕塑艺术，用以纪念某一特定的人物和事件。如霍去病石刻，《彼得大帝纪念碑》，《圣路易斯拱门》等。如：《彼得大帝纪念碑》法尔克涅法国如：《圣路易斯拱门》美国装饰性雕塑一般多用于建筑装饰或园林造景等，如《命运三女神》、《舞蹈》和《地狱之门》等。如：《舞蹈》巴黎歌剧院正门装饰性圆雕卡尔波法国1868-1869年。三、雕塑的艺术语言雕塑的艺术语言和表现手段，主要包括：形体、量感、明暗、塑痕、材质和环境等。（一）形体雕塑离不开体积与空间，形体是其基本语言，块面的凹凸、起伏、转换，可以创作出各种各样的形状，传递出不同的情绪。实体形状会引起人们不同感受：方形给人方正、平静、威严之感，正三角的稳定感，倒三角的危机感，圆形的饱满、完整、充实之感，还有一些说不出特点的造型……如：《思考者》罗丹法国。如：《掷铁饼者》米隆希腊如：《皇太子柯阿伯尔像》古埃及如：《人的凝固》阿尔普德法如：《斜倚人体》亨利·摩尔英除了形状，形体的起伏、凹凸也是雕塑家关注的重要因素，这些起伏与凹凸有节奏性变化，它们与形体的体量、明暗效果有密切联系。4传统雕塑是向外凸出的实体，现在雕塑家创造出一种用凹陷的结构来来表现人体凸出的部位，使得凹陷的“负空间”成为雕塑的要素。如：《被禁锢的行动》马约尔法如：《站立的女人》阿尔奇片科俄罗斯（二）量感雕塑以物质实体为载体，必然唤起人们体量感觉。一般而言，金属重纸张轻，体积大的重而体积小的轻，但是气球虽然大而感觉轻。在造型艺术中，大体量雕塑容易感到崇高和威严，小体量雕塑产生优美与亲切。如：《第一公民》布鲁塞尔狮身人面像与金字塔以简单的体形和巨大的体量使人感到历史的永恒与宇宙的无限，感到生命个体的短暂与渺小，给人深刻艺术感染。雕塑的体量要根据环境来确定，纪念性大型雕塑的位置要开阔，欣赏时视角大，须仰视，引发神圣崇高威严之感，如美国斯总统山。小型雕塑空间位置小，恰恰相反，如《第一公民》为了实现量感：强调浑然整一的整体性，轮廓简练，省略细节，采用粗犷、稳重、饱满的形体可以强化量感，如霍去病墓石雕。而精细雕刻、细节出现多层次的明暗、光影变化，则产生较轻的量感，如贝尔尼尼作品，《圣德列萨的迷狂》。（三）明暗绘画中的明暗效果是描绘出来的，雕塑的明暗则是在亮光照射下产生的，因此，雕塑家要在考虑到不同光线的情况下雕塑。罗丹非常重视发挥光影明暗作用，在《加莱义民》中，垂到地面的大麻衣形成大块面的深暗阴影，使雕塑有了更加深厚的体量，又衬托了心理化、个性化的表情与手势。如：《加莱义民》罗丹法国青铜（四）塑痕雕塑中的塑痕也具有丰富的艺术表现力。5古典主义的雕塑是没有塑痕的，表面光滑，突出单纯和谐的审美情趣，如《哀悼基督》和《米洛的维纳斯》。如：《哀悼基督》米开朗琪罗法近现代雕刻则强调塑痕，表现复杂动荡的情感，如罗丹的《巴尔扎克》等作品都通过塑痕丰富了情感表现力。布德尔的《弓箭手赫拉克勒斯》的塑痕则表现雄壮的气势。现代金属雕刻中，焊接后形成的灼烧、熔化和焊接点成为特殊的塑痕，产生不同于石雕木雕和泥塑的质感肌理。如：《巴尔扎克》罗丹法国（五）材质雕塑离不开实体性物质材料，从一开始，它就与石头、木材、泥土、金属这些材料本身的结构、色彩、硬度等给人的外在直观感受离不开。金属材质因为金是财富象征，也因为其光泽、耐久的特点，自古成为富贵、尊严与豪华的象征，如青铜器。充分利用材质的固有色泽与天然纹理，中国的玉雕非常突出。如：《玉龙》红山文化如：《四羊方尊》商朝晚期青铜器礼器如：《玉琮》浙江余杭反山出土良渚文化石头坚硬，用它表现小巧东西就感觉生硬；木材温暖舒适和细腻，用它表现凝重的东西会感觉轻飘；青铜器等金属材料适合表现男性阳刚美；大理石石材细腻，有晶莹洁净和美丽的花纹，适合雕刻细部和表现女性优美形象。花岗岩质地坚硬，且有天然斑点，打磨后光彩照人，适合做室外大型雕塑和公共建筑；因此，罗丹在雕刻时选择不同材质表现不同内容。如：《吻》罗丹大理石如：《老妓欧米埃尔》罗丹青铜（六）环境环境是雕塑艺术重要的组成部分，必须处理好雕塑作品与自然的关系，尤其6是室外的环境。例如亨利·摩尔经常把雕塑作品安放在大自然环境，大型的雕塑尤其要注意与周围环境的配合，协调，如《国王与王后》。此外，还有美国的《自由女神像》。第二节：雕塑的艺术特质不论东西方，雕塑的艺术特质都有如下共性：一、雕塑是三维空间艺术雕塑和绘画都属于静态的视觉造型艺术，但是，绘画是在平面上造型，形成三维立体幻象。雕塑是占有三度空间的立体艺术。受材质限制，雕塑主要用单纯的形象，概括地反映生活，通过艺术形象的瞬间动作和表情引发观众的想象与联想。《维林多夫的维纳斯》，诞生于2万多年前，出于原始社会的奥地利的维林多夫地区。造型简朴，风格粗犷，虽然只有11厘米，却反映出母系氏族社会对生殖的崇拜，对多产的祈望，同时带有某种巫术的意味和明显功利的目的。二、雕塑单纯取胜，追求精炼、含蓄，耐人寻味作为静态的造型艺术，不可能像文学那样自由地叙述与交代，也不可能像绘画那样自由地描绘人物与环境。因此，雕塑在取材上必须以单纯取胜，高度浓缩，以简驭繁，以静为动，使观众想象雕塑有限空间中的丰富内容。很多雕塑选择有孕育性瞬间完成动态审美联想过程。例如，《拉奥孔》：《拉奥孔》以拉奥孔为中轴，一个儿子刚刚被缠死，拉奥孔正在遭受巨蟒的撕咬，另一个儿子刚刚被蛇缠住正试图逃脱的瞬间造型。7被缠死的儿子让人产生怜悯之情，拉奥孔让人产生痛苦之情，刚被缠住的儿子让人产生恐惧之情。一件作品引发人们如此丰富情感，确实不易。三、雕塑讲究形象自身及形象与环境的有机统一（一）雕塑艺术与环境的有机统一环境是雕塑艺术重要的组成部分，必须处理好雕塑作品与自然的关系，尤其是室外的环境。亨利·摩尔经常把雕塑作品安放在大自然环境，大型的雕塑尤其要注意与周围环境的配合，协调。此外，《自由女神像》、《杰斐逊纪念碑》等雕塑作品，都极好的考虑到艺术品与环境有机统一的问题。（二）雕塑艺术自身形象的统一由于观众与雕塑艺术处于同一空间，他们欣赏的远近，角度不同。因此，雕塑艺术特别强调艺术形象自身局部与整体，形象与形象之间的有机统一。如：《大卫》米开朗琪罗四、雕塑艺术是形体美与性格美的统一雕塑艺术要给人形体美，但更重要的是形象要具有性格，富有精神内涵，如是，雕塑艺术才有艺术生命力。罗丹的《思考者》是形体美与性格美的完美结合，具有鲜明的个性，反映了形象内心世界的微妙情绪变化。《思想者》以封闭内敛的团块结构突出内心的激烈碰撞，健壮而强烈的生命力在极为痛苦的思考中收缩着。紧皱眉头，托腮的手臂，低伏的躯干，弯曲的下肢，人体似乎都被思想的无形压力所驱动，预示着人对现实思考的深刻与永恒。如罗丹的《思考者》。如：《走向世界》田金锋1985该作品于1985年荣获中国首届体育美展的特别奖，现在陈列在瑞士日内瓦8湖畔的洛桑公园的国际奥林匹克总部。雕塑选择一位竞走的中国少女形象，风格朴素，真切感人，有较高艺术价值与美感。五、雕塑所用物质材料本身具有一定的审美价值雕塑使用的材料，如石头、木材、泥土、玉石、金属等材料，也会产生不同的美感。石头坚硬，用它表现小巧东西就感觉生硬；木材温暖舒适和细腻，用它表现凝重的东西会感觉轻飘；青铜器等金属材料适合表现男性阳刚美；大理石石材细腻，有晶莹洁净和美丽的花纹，适合雕刻细部和表现女性优美形象。花岗岩质地坚硬，且有天然斑点，打磨后光彩照人，适合做室外大型雕塑和公共建筑；因此，罗丹在雕刻时选择不同材质表现不同内容。第三节：中国雕塑艺术发展历程与艺术特点如前所讲，中国雕塑艺术可以横向分为陶俑、陵墓雕刻、宗教雕塑三大类。在此，我们将对中国雕塑艺术做一个纵向简略巡礼，同时明晰雕塑的艺术特质。一、发展历程中国雕塑艺术的发展历程，大致分为以下几个阶段：（一）新石器时代的彩陶艺术正如梁思成所言：“艺术之始，雕塑为先。盖在先民穴居野处之时，必先凿石为器，以谋生存；其后既与居室，以作绘画，故雕刻之术，实始于石器时代，艺术之最故者也。”真正具有艺术形态，可以当作艺术品来欣赏的是新石器时代的仰韶、马家窑、9半坡、红山文化中的陶塑艺术。如彩陶人形壶和半坡鱼纹盆。在此之前，我们先看一些原始人的杰作。如：《“许家窑人”的石球》山西许家窑出土如：《“北京人”石器》周口店出土如：《舞蹈纹彩陶盆》马家窑文化如：《鹳鱼石斧彩陶缸》河南临汝阎村出仰韶文化（二）商周时期的青铜器雕塑商周时期的青铜器艺术水平很高，且装饰成分增加。一方面，是青铜器的局部雕塑，如肩部、腹部等做突出的立体装饰；如《四羊方尊》、《人面方鼎》等。另一方面，整个器皿做动物造型，如《羊尊》、《虎尊》等。除了青铜器，还有陶塑、玉雕、骨雕、象牙雕、木雕等。如：《人面方鼎》商代青铜器如：《羊尊》西周青铜器（三）秦汉时期的兵马俑秦汉时期是中国封建社会的上升时期，雕塑在建筑装饰、陵墓装饰和“明器”中发展，形成雕塑史上第一个高峰。代表性雕塑艺术：霍去病墓石刻、秦始皇兵马俑、说唱俑和《长信宫灯》等。西汉中山靖王刘胜妻墓出土的《长信宫灯》，是一件铜铸的宫女掌灯圆雕，装饰意义大于实用意义。如：《长信宫灯》西汉（四）魏晋的石窟雕塑艺术魏晋时期社会动荡不安，战乱频仍，佛教思想与儒学思想不断碰撞交融。统治阶级利用宗教大建寺庙，凿窟造像，利用直观的造型艺术来宣传统治者的思想与教义。代表性石窟雕塑艺术有：敦煌石窟、云冈石窟、龙门