艺术学概论

艺术学概论（一）客观精神说1、西方艺术观：（1）柏拉图：“三个世界”“理式世界”：第一性“感性世界”：第二性“艺术世界”：第三性艺术世界——现实世界——理式世界——真理“影子的影子”——真理的影子——真理（2）（德）黑格尔：“三种精神”“主观精神”：个人意识“客观精神”：社会制度与意识“绝对精神”：艺术、宗教、哲学2、中国艺术观：（1）刘勰：“文以明道”——【文心雕龙.原道】“道沿圣以垂文，圣因文而明道”“道”：自然之道/圣贤之道3、客观精神说VS.主观精神说（再现说）：前者：信奉上天的理式世界后者：信奉肉身所处的现实世界（二）主观精神说1、也称表现说。起源于主观唯心主义哲学，认为艺术是艺术家个人主观意识的产物，艺术创作是纯主观意识活动，同外界事物无关，同社会现实无关。日神阿波罗和酒神狄奥尼索斯：希腊艺术的守护神，日神代表一个美丽的梦幻世界，让人把世界当做梦境来欣赏，日神象征梦幻世界的美丽面貌，是一切造型艺术的先决条件。日神是造型能力和预言之神。日神精神与酒神精神不断冲突调和。酒神代表一个醉狂的世界，使人在酩酊大醉中，感受到生命的欢悦，忘却生命的痛苦，与世界融为一体。酒神的本质，是让主观消失在完全的自我忘却中。酒神的音乐和舞蹈之神。日神精神与酒神精神不断冲突调和，产生悲剧，并在悲剧中占主导地位。2、西方艺术观：（美）苏珊.朗格：“情感的符号表现”艺术表现的不是个人情感，而是艺术家所理解的人类情感，具有人类情感自身的逻辑。艺术品是艺术家创造出来，供人们感知和想象的，只有符号表现性的外在形式。3、中国艺术观点（明）袁宏道：“性灵派”（公安派）“独抒性灵，不拘格套”，“牵性而行，任性而发”，自由抒写，表现“人之喜怒哀乐嗜好情欲”。主张文艺应表现个人性情，遭际，体现尊重艺术个性，反对因循雷同，突破封建传统樊篱的创新意识。（三）模仿/再现说1、西方艺术观：（英）莎士比亚：“人生的缩影”“最好的戏剧，不过是人生的缩影。”“给自然照一面镜子”（四）后现代主义说1、定义：后现代主义是一个难以精准下定论的概念，一般指20世纪60年代以来，在西方出现的具有反西方近现代哲学倾向的思潮。后现代主义的主要理论界，均反对以各种约定俗称的形式，来界定或者规范其主义。后现代主义是一种反本质主义，根本不考虑艺术的本质，而是竭力抹杀艺术与非艺术的界限，甚至断言“艺术已经死亡”。2、代表人物：（1）法国，杜尚：“什么都是艺术”装置艺术，行为艺术，偶发艺术，概念艺术（五）艺术的形象性1、定义：艺术形象是反映生活的特殊形式，艺术家必须把对生活内蕴的体悟，表现在艺术形象之中。艺术观念必须通过一种具体的、可感知的符号体系，来组成现象形态，作用于人的感官。艺术作品的外在形象，包含其所呈现的如人体、姿态、动作、行为、事件、物品、图景等一切可以用艺术语言指称的具象或具象世界。3、艺术形象的统一：艺术形象是内容与形式的统一（六）艺术的审美性1、艺术的审美性是内容美和形式美的统一。（1）(南齐)谢赫：“绘画六法”1是气韵生动，2是骨法用笔，3是应物象形，4是随类赋彩，5是经营位置，6是传移摩写。（2）艺术的审美性是内容美和形式美的统一：（德）莱辛：“美是造型艺术的最高法则”“凡是为造型艺术所能追求的其他东西，如果和美不相容，就须让路给每；如果和美相容，也至少须服从美。”（七）游戏说1.代表观点：这种学说也称为：“席勒-斯宾赛理论”。（1）（德）席勒：《美育书简》A.人的“感性冲动”和“理性冲动”，必须通过“游戏冲动”才能有机的协调起来。“人只有在游戏时，才能摆脱自然和理性的强迫，获得真正的自由；只有通过游戏，人才能实现物质与精神、感性和理性的和谐统一。”这种游戏本能或冲动，就是艺术创作的动机。（八）建筑艺术一、建筑艺术特性1、建筑的物质/精神双重性：建筑，指人类用物质材料修建或厚茧的居住和活动的场所。建筑的原文“Architecture”拉丁文原指“巨大的工艺”，说明建筑的技术和艺术密不可分。建筑艺术，指按照没得规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，营造各种建筑形象，使之具有文化和审美价值，具有象征性和形式美，体现民族性和时代感。（1）物质性：使用功能：（实用、坚固）（2）精神性：审美功能（美观）（古罗马）维特鲁威：（实用、坚固、美观）2.建筑精神属性的层级性；（1）初级形态：“功能美”A.安全感与舒适感的统一；B.与物质条件相关：是“美”与未执行“善”的统一，体现为材料美、结构美、工艺美、环境美。Eg：仓库、车棚、低端住宅、学校、医院、办公楼（2）中间形态：“悦目”纯形式美，与物质功能因素相距稍远。精神因素达到较高层面eg：美术馆、博物馆、剧场、公园（3）最高形式：“赏心”精神因素达到最高层面。离物质形式最远，没有什么物质性功能意义。创造出某种氛围、富有表达和感染力、陶冶和震撼人的心灵。Eg：宫殿、教堂、园林、陵墓、纪念碑、凯旋门3.建筑艺术的表现性与抽象性（1）表现性艺术的特征建筑作为一门表现性艺术，不能去再现生活，描述事件情节和人物性格，而是重在创造出某种情绪分为，激发出欣赏者的相应情感。Eg：雄伟、壮丽的建筑——豪迈振奋的热情精致、华丽的建筑——高贵典雅的格调沉重、粗犷的建筑——压抑沉闷的心境明快、开朗的建筑——活泼愉快的心情（2）建筑艺术的抽象性建筑艺术所表现的是一种抽象的情感，而不是由于具象的事物出生的具体情感因此相对于其他艺术作品而言，一件真正接触的建筑艺术作品，往往更能超出时代、民族、地域和阶级的局限，成为全人类的永恒财富。二.建筑艺术语言1.面：建筑物各个面的处理具有造型艺术的图案美。立面处理手法：对称、均衡、节奏、韵律、比例、虚实、敏感、色彩等（八）绘画艺术类型（1）工具材料：笔：毛笔——能自由勾画线条、酣畅书写。墨：“黑分五色”——焦、浓、重、淡、清。“六彩”——焦、浓、重、淡、清、白。纸：熟宣——层层敷设墨和彩——工笔重彩生宣——形成水墨色彩痕迹——写意砚、绢素2.中国画（1）造型手段：点、线、面色彩——墨是基本的色彩通过水墨的皴擦点染、干湿浓淡的变化，塑造体积、烘染气氛。魔种有色彩：“五色”、“六彩”之说。（九）音乐艺术特征一：特征：1、音乐是声音的艺术：音乐是人类在漫长的历史实践中，经过反复选择而留存下来，经过多方面加工组织起来的一些特殊声音，虽然它们源于自然界和社会生活，但又超脱了“自然客体”的属性。2、音乐是时间的艺术：时间艺术的共同点：稍纵即逝，不可驻留。音乐艺术的展现，要在一定的过程中完成。通过声音运动过程来展现的音乐艺术，对反映事物的运动，表达发展、变化的思想感情。有着“特殊的适应性”。4、音乐是表现的艺术：音乐形象：音乐形成与头脑中的形象，情感化、性格化的形象。音乐的音像是感情的直接载体，音像本身没有语义性，音乐的铺陈也没有可视性，人们感受到的，只能是某种象征意义的形象。5、音乐是再创造的艺术：二度创作：将符号记载的乐谱。变化实际音响的音乐，需要通过一个演唱或演奏的过程，这就是一个二度创作的过程。每一次演唱（奏）都是一种在再处理，再发挥，再创造。二：种类：交响乐的编制：a.弦乐组：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴b.木管组：长笛、短笛、单簧管、双簧管、英国管、大管等c.钢管组：圆号、小号、长号、大号等d.打击乐组：定音鼓、大鼓、小军鼓、三角铁、木琴等e.弹拨乐组：竖琴、、曼陀林等f.键盘组：钢琴、管风琴、手风琴等（十）三大戏剧体裁1、喜剧（1）喜剧精神：A轻松活泼的情调：喜剧的笑，让人摆脱沉重负担、打破僵化环境，得到一种轻松活泼的感受。机智的人，利用反语（irony）、讽刺（satire）、幽默（humour），能取得正面交锋所达不到的批判效果。B、豁达乐观的情怀：笑是喜剧的最高境界，因为幽默不仅体现着笑之主体必不可少的机智，也充分表现其豁达乐观的胸怀，这也是幽默优于、高于讽刺的地方。悲剧看重死，喜剧看重圣，生活是美好的，人类是可爱的。（例如：莎士比亚——“神奇啊！这里有多少好看的人！人类是多美美丽！啊，新奇的世界，有这么出色的人物！）C、追求自由的精神：笑的力量与社会进步联系起来，是一种摆脱僵死的力量，喜剧“把陈旧的生活方式送进坟墓”“这是为了人类能够愉快地和自己的过去诀别”（马克思），一切束缚人性的陈规陋习和僵化的教条，终将被踩在历史脚下。2、特征：（1）戏剧是客观叙事性与主观抒情性二者的统一。（2）戏剧是一种集众多艺术于一体的综合性艺术。兼容了文学。音乐。绘画。雕塑。建筑和舞蹈等艺术形式。诗和音乐的时间性、听觉性；绘画、雕刻、建筑的空间性、视觉性，与舞蹈一样，以人的形体作为创作媒介。（3）戏剧包括编剧、导演、演员、作曲、舞美等多方面艺术人才，由观众欣赏的参与互动式集体性创作。“戏剧的五要素“：剧本、导演、演员、剧场、观众“演“：编、导、演;“观”：剧场、观众（4）戏剧艺术具有现场直观性、双向交流性，是不可完全重复的一次性艺术。戏剧演出是一次性的，可修改的，但不能复制。