搜索
第九章设计多元化的发展——后现代主义时期现代主义设计与国际主义设计现代主义设计：形式遵循功能国际主义设计运动：第二次世界大战之前在欧洲发展的现代主义，经过在美国的发展，成为战后的国际主义风格。到20世纪60、70年代，这种风格广泛流行，影响了世界各国的建筑，产品设计和平面设计。米斯·范德洛在早期提出的“少则多”原则在战后有了趋向于极端的发展，甚至到了一种为了形式的单纯性放弃某些功能要求的程度。钢筋混凝土预制构件结构和玻璃幕墙结构成为国际主义建筑的标准面貌。到这一阶段，形式变成了第一性。原本的目的性被取消了，而为了达到所采用的手段成为了目的，这是国际主义的核心。相同点：形式简单、反装饰性、强调功能、高度理性化、系统化，以密斯·凡德罗的“少即是多”为指导原则。不同点：发展到50年代时，从强调功能第一发展到以“少即是多”的减少主义特征为宗旨，开始背叛现代主义设计的基本原则，仅仅在形式上维持和夸大现代主义的某些特征。国际主义设计的源起：本来为无产阶级大众服务而发展出来的、战前欧洲具有民主主义色彩的、具有强烈资本主义特征的现代主义设计，在战后变成了资本主义企业的符号和象征的国际主义设计，又因为美国的经济实力强大，影响西方各国，终于变成了国际主义设计运动。现代主义艺术风格&现代主义设计风格艺术上、文学上的现代主义：是一种创作原则，主要向传统的理性观念和现实主义挑战，以宣扬和弘扬个性和自我为己任，致力于个人的表达，以及对新的表达形式的探索，追求艺术创作上的个性；设计上的现代主义：目的是把设计从以往为权贵的服务改变为为广大人民服务的探索，充满了社会乌托邦主义，是一种具有高度民主化和社会主义色彩的知识分子的探索。国际主义到后现代主义的过渡：国际主义风格发展到后来，民主色彩、社会主义色彩、乌托邦色彩已经荡然无存，单单剩下一个减少主义的形式躯壳，因此非常脆弱，也就被60年代末70年代初的以改变国际主义设计的单调形式为中心的各种所谓“后现代主义”风格挑战。后现代主义产生时间：20世纪60年代，流行于70、80年代的欧美特征：一种文化倾向(反文化、反美学、反文学)。后现代主义是旨在反抗现代主义纯而又纯的方法论的一场运动，它广泛地体现于文学、哲学、批评理论、建筑及设计领域中。所谓“后现代”并不是指时间上处于“现代”之后，而是针对艺术风格的发展演变而言的。其本质是一种知性上的反理性主义、道德上的犬儒主义（政治冷漠，它表现了大众对政治的不满、无可奈何乃至出于实用主义目的的积极利用。）和感性上的快乐主义。小结：后现代主义并非一种特定的风格，而是旨在超越现代主义所进行的一系列尝试。在某种情境中，这意味着复活那被现代主义摈弃的艺术风格，而在另一种情境中，它又意味着反对客体艺术或包括你自己在内的东西。工业时代：是以特定时空条件下的大规模生产(和标准化)为特征的。后工业时代（信息时代）：是计算机的时代。它虽然也是规模经济时代，但已不像工业时代那样受制于时空条件，人们可在任何地方任何时间从事生产，而产品(不仅仅是信息)可在瞬间完成在全球范围内的流通。专栏作家NicholasNegroponte[美]的著作BeingDigital（1995）设计是：1.与艺术有关（与美感或审美经验有关或追求造型）2.与生产及生产技术有关（追求经济性）3.与解決问题有关（追求实效，追求经济性）4.与创造力有关（追求新的观点及新的形式）5.与消费者的接受程度有关（追求说服力）6.与市场有关（追求说服力）。但是现代设计从美术工艺运动至包豪斯至国际式样，到了1960年代，只满足了与艺术有关、与生产有关、与解決问题有关的三个向度，而1960年代末期可以说“全新”的社会或市场登场，促成了“后现代”的出现。后现代设计产生背景后现代主义设计：是对现代主义设计的挑战，是对现代主义、国际主义设计的一种装饰性的发展，反对设计中的国际主义、极少主义风格，主张以装饰手法达到视觉上的审美愉悦，注重消费者心理的满足。在设计上大量运用了各种的历史装饰符号，但又不是简单的复古，采取的是折衷的手法，把传统的文化脉络与现代设计结合起来，开创了装饰艺术的新阶段。后现代主义设计是后现代主义的一个分支，是一场反叛现代主义设计的思潮和设计运动，反对传统的现代主义设计思想、理念和方法。事件：1972年现代主义建筑的消失后现代主义设计1972年7月15日，山崎实在美国圣路易设计的低收入住宅“普鲁蒂—艾戈”被炸毁，这个时刻被后现代主义理论家称之为“现代主义和国际主义风格的死亡，后现代主义的诞生的时刻”。1.后现代主义设计的特征（1）反对设计单一化，主张设计形式多样化。（2）反对理性主义，关注人性。主张以游戏的心态设计。（3）强调形态的隐喻、符号和文化的历史，注重设计的人文含义。设计大量创造性地运用符号语言，将产品的功能与人的生理、心理以及社会、历史相结合。（4）关注设计作品与环境的关系，意识到设计的后果与社会的可持续发展问题。设计要人性、绿色、环保。一、后现代主义设计的特征及理论探索现代主义设计与后现代主义设计的比较范畴现代主义设计后现代主义设计哲学的理性主义浪漫主义、个人主义历史的工业革命为基础后工业社会为基础思想的强调功能、技术强调人在技术的主导地位方法的标准化、高效率遵循人性、个性化设计语言功能决定形式多元化、模糊化、文脉性艺术风格构成主义、抽象主义波普艺术、行为艺术一、后现代主义设计的特征及理论探索2.后现代主义对设计理论的探索（1）罗伯特·文杜里[美]“少即是多”（少则烦）主张：在设计中吸收当代各种文化精神杂乱的活力，走歪路，模棱两可，变化无常最早于《建筑的复杂性与矛盾性》（1966）明确提出反现代主义的设计思想。在书中提出现代主义已经完成了它在特定时期的历史使命，国际主义千篇一律的风格限制了设计师才能的发挥并导致了欣赏趣味的单调乏味。另一本著作《向拉斯维加斯学习》（1972）对含混含义模糊、具有隐喻和象征意义的风格表现出更为明晰的偏好。可以说，文杜里提出的传统和混乱的审美趣味是后现代主义设计风格形成的雏形。2.后现代主义对设计理论的探索（2）查尔斯·詹克斯CharlesJencks[美]主张：查尔斯·詹克斯为确立建筑设计的后现代主义理论做出了重要贡献。他把1972年7月15日下午3点32分美国圣路易市炸毁由日本建筑师山畸实设计的典型的现代主义住宅区，作为现代主义建筑设计的死亡时刻。最早在建筑和设计上提出后现代主义概念的人物，著作有《后现代主义》、《后现代主义建筑语言》等。詹克斯详尽地列举和分析了一切建筑新潮，并把它们归于后现代主义范畴，使后现代主义一词开始广为流传。现代主义：走向纯粹理性的极端，忽视人的情感和环境的作用。1.后现代主义建筑的特征（1）强调建筑的精神功能，注重设计形式的变化。（2）后现代主义建筑强调历史文化，即“文脉主义”。（3）后现代主义建筑语言具备“隐喻”、“象征”和“多义”的特点，表现在建筑造型与装饰上的娱乐性和处理装饰细节上的含糊性。二、后现代主义建筑设计2.后现代主义建筑的代表人物及作品（1）罗伯特·文杜里（Robertventuri）[美]二、后现代主义建筑设计屋顶装饰（老虎）文杜里（2）查尔斯·詹克斯（CharlesJencks）[美]后现代主义建筑的代表人物及作品设计风格：古典韵味、象征主义、折衷主义（3）斯特林·詹姆斯（JamesStirling）[英]后现代主义建筑的代表人物及作品现代主义的结构、古典主义的装饰、波普风格的细节《后现代建筑语言》（4）尼迈耶尔（OscarNiemeyer1907-）[巴西]后现代主义建筑的代表人物及作品尼迈耶尔博物馆(2002)大教堂(1970)陆军总司令部(1968)（4）尼迈耶尔（OscarNiemeyer）[巴西]后现代主义建筑的代表人物及作品国会大厦(1958)《曲线时代》：“吸引我的是大自然和人体的曲线。我从可爱祖国蜿蜒的群山和江河、天际浮动的云彩、少女优美的体态里找到了曲线的美丽所在”。（5）格里夫斯（MichaelGraves1934-）[美]后现代主义建筑的代表人物及作品讲究装饰的丰富和色彩的绚丽，及历史风格的折衷。俄勒冈州的公益服务大厦（1982）：立方体的造型体现出古典的单纯，格子状的小窗与建筑物的庞大规模形成了强烈的对比，使建筑富有一种夸张的膨胀感。中间竖条把建筑物分开，一对巨大的褐红色壁柱与两边小窗的白色墙面形成对照，为感觉虚幻的建筑物起到了强有力的支撑作用的视觉效果。（6）伍重（JornUtzon）[丹麦]后现代主义建筑的代表人物及作品1959-1973悉尼歌剧院悉尼歌剧院的外观为三组巨大的壳片，象是海上的船帆，又像盛开的花朵，被视为悉尼市标。为研究和设计这些壳片的结构，用去8年时间，施工也费时3年多。工程预算700万美元，实际费用达12000万美元。（7）丹下健三（KenzoTange）后现代主义建筑的代表人物及作品山畸实（MinoruYamasaki）1977纽约世贸1964代代木体育馆（8）任佐·皮阿诺（RenzoPiano）[意大利]后现代主义建筑的代表人物及作品打破传统观念中建筑的典雅的外形。体现现代文化的通俗、广泛、多元。（9）贝聿铭（IeohMingPei1917-）[华裔美籍]后现代主义建筑的代表人物及作品台中东海大学鲁斯教堂贝聿铭认为建筑设计应从整个城市的规划结构出发，而不能孤立的对待个体建筑，在建筑设计中善于运用抽象的几何形体，作品的雕塑感很强。1984年法国罗浮宫扩建让光线来做设计北京香山饭店(1982年）是贝聿铭探索中国建筑传统继承途径的一次成功的尝试。他反对把中国古代建筑的某些构成部生硬的附加到现代建筑上，主张寻找恰当的途径来表达中国建筑传统的本质，而不是肤浅的因袭过去的形式。贝聿铭（IeohMingPei1917-）重复使用的几何形漏窗使香山饭店别具风格1.装饰风“內衣外穿”：装饰风的兴起与1920年代的新艺术运动有相同的理由（追求造形的美与装饰的愉悦,以对抗机器美学的冰冷）,但有不同的表现。此一时期的装饰多加了异国风味；多元价值观的兴起；平面与光学的风味(欧普的影响）……“內衣外穿”与1970年代经济的紧缩，旧物再使用，机械主义的复活有关。“內衣外穿”以两种不同形态影响了设计：其一为旧的（可用的）东西包上亮丽的外皮；其二为将原先认为见不得人的零件当作装饰品及面材来安排（如蓬皮杜文化中心）。2.设计语义的另一走向：纽约建筑界结合现代主义大师柯布西耶的风格、银白色风格、解构主义的思潮与符号学的替换游戏（隐喻），来建立其特殊的设计风格。后现代主义建筑设计的表现1.工业设计后现代表现的特征（1）否定现代主义，各种风格层出不穷，如极少主义、解构主义、绿色设计、循环设计、曼菲斯风格等。（2）对设计观念和理念有更深层的探讨。对设计提出了新的评价标准，健康、安全、舒适、环保、可持续发展。2.后现代主义设计的主要风格及表现（1）孟菲斯（Memphis）设计风格孟菲斯集团：1981年，意大利设计大师索特萨斯带领7位年轻的设计师，在米兰成立了后现代主义中最有影响的组织三、后现代主义与工业设计（1）孟菲斯（Memphis）设计风格（具有儿童心理特点）曼菲斯设计特点：从未系统地阐述过任何设计思想或设计方法，只是用设计作品来展示其与现代主义设计迥异的设计方式。功能不是绝对，既肯定产品的使用价值，但更强调设计应表达特定的文化内涵。材料：重在表面肌理的装饰应用色彩：不分主调、背景色，同时并置不同色块样式：既生硬粗糙，又柔和淡雅；既古典，又科幻2.后现代主义设计的主要风格及表现孟菲斯集团成员的作品埃托·索特萨斯（EttoreSottsass）代表作：奇形怪状的书架使用塑料贴面，颜色鲜艳，其拼贴组合的造型不具备书架的功能。设计的物品用途不明、含义模糊的。1981198619811980“仆役”孟菲斯集团成员的作品马都顿（MatteoThum）代表作：“裸鸟”茶壶设计幽默，做工严谨、精致。1982马丁•伯顿（MartineBedin1957-）代表作：超级灯1982彼特•歇尔（PeterShire1947-）代表作：巴西桌子1