你想到了吗?艺术是精神产品,不同的世界观、创作观和审美观决定了人们对艺术作品内容与形式的审美选择是不同的。因此,艺术不可能有统一的审美标准。各种形式、各种风格的作品都会得到不同人群的喜爱,这就决定了当今社会艺术的多元化。同样的风景题材,表现方法有什么不同?二、为什么绘画可以呈现出多元化?画家根据游山感受作画,引导观众随着画面布局由近及远地饱览阳春秀色,体会画家游历于山水之间的惬意心情。春山游骑图(中国画)明代周臣真实再现客观世界的绘画。应用科学透视法表现乡村小道,真实地描绘出画家在固定视点观察到的景物,使人充分感受天地的开阔和深远。村道(油画)1689霍贝玛(荷兰)画家以充满激情的笔法、夸张的造型和强烈的色彩表现景物,使观者明显地感受到画家奔放的内心世界。星月夜(油画)1889凡·高(荷兰)如果同样是人物题材的内容,表现方法又有什么不同?探究讨论为什么同样的题材,画家的作品面貌会如此多元呢?艺术多元的重要原因就是艺术家所处的国度、民族、历史、文化背景不同,并且每个人都富有独特的个性特征与审美追求。三、19世纪末,西方现代实验艺术出现后,在创作主张和表现手法上发生着剧烈的变化。超现实主义这是一幅另人震惊的作品,这里向人展示的是一片死一般的沉静,没有人影,也没有鸟兽,在一片荒凉的旷野上,只有几个软绵绵的钟表,或挂在枯枝上,或摆在桌台上,或搁在一个不明物上。在这幅作品中,一切事物不近情理,却又表现了可知的物体。表现人们心中的幻觉或梦想,创造出了一种现实与臆想、具体与抽象之间的“超现实境界”。永恒的记忆达利(西班牙)从这幅类似于黄金比率的小幅作品中,我们看到了画家的理想,那就是试图建立一种完美的秩序。黑色的纵线与横线把画面分割成若干个不同比例的小长方块,他对这些小方块的空间探索似乎到了吹毛求疵的地步,如何在视觉上平衡这些小空间是他努力营造的理想。红色、黄色、蓝色与黑色构图蒙德里安(荷兰)抽象主义绘画毕加索,西班牙画家、雕塑家,是现代艺术的创始人,西方现代派绘画的主要代表。该画刻画了一位极其悲伤的女人,凄惨的命运和感情由粗放的颜色和劲利的笔触反映出来。人物的眼睛、嘴唇、鼻子似乎杂乱无章,支离颠倒,具有常人难以理喻的特点。哭泣的女人毕加索(西班牙)立体画派西班牙共和国的哀歌第108号马瑟韦尔体现了画家对青年时期亲身经历的西班牙内战的缅怀,他用黑色来作画,几何化的团块和结构,具有一种纪念碑式的沉稳厚重之感,渗透出悲剧情怀。抽象表现主义从例图中我们可以看出,有写实地再现客观对象的绘画,有夸张变形的表现性绘画,有抽象表现性绘画。它们与传统之间以及它们自身之间是有差异的,其影响遍及世界。正如各个民族都有自己特殊的语言文字一样,世界各国的艺术都有其独特的面貌。艺术作为文化的一部分,其内容和形式取决于不同民族特定的自然条件、生活方式以及由此形成的独特的世界观、思维方式和艺术创作主张。红色的和谐(油画)1908马蒂斯(法国)马蒂斯不受客观事物色彩的束缚,将墙和餐桌都画成一种红色,桌布和墙壁的图案相同,使二者连成一片,给观者造成一种平面的、和谐的视觉感受。不是烟斗的烟斗马格利特马格利特——20世纪比利时最杰出的超现实主义画家。他的作品常常赋予平常熟悉的物体一种崭新的寓意,或者将不相干的事物扭曲地组合在一起,给人荒诞、幽默的感觉。开花的苹果树蒙德里安(荷兰)蒙德里安是荷兰画家,风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一,以几何图形为绘画的基本元素。依然是树的主题,但几乎走到了纯抽象的边缘。形象被进一步简化至碎面,而几乎成为图案的象征。