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电视编辑艺术3-1关于课程学习内容电视编辑概述电视编辑构思主题、结构影视语言（镜头→句子，基本构成与表意）镜头组接的方法与规则画面编辑：选择、排序、成组、场面、段落构成与转接声音编辑：选择（表意）、设置（成段）、技术处理、声画结合两种类型的剪辑：叙事与表现剪辑中结构与节奏的处理电视叙事中的时空形态与表现方式（镜头表现形式及其功能）形象思维的表达（规范）思考2：把握电视片编辑的关键问题——镜头前期：对镜头严格控制（主题/目的）选择被摄对象（环境）光线拍摄角度（成组）镜头长度后期：对镜头的选择（最好镜头/部分）镜头的衔接与转换镜头成组/声音成段形成视听语言——表情达意！3-8本学期着重抓住几个方面：——表述上，使用规范的格式——主题表达上，关注人和人的变化——表现方式上，镜头语言及表意画面形象的选择（严格控制画面）镜头成组，声音成段（影视语言的合理运用）镜头转接的策略在电视创作实践中，怎样才能制作出更有意思更吸引观众的节目？第一章电视编辑概述一、认识电视编辑（Editing）编辑的两种含义：1.指“工种”，即编辑操作人员2.指“创作环节”，尤其特指电视节目后期制作环节中对素材的处理。（选择、组合、排列——产生效果、传达意义）（一）编辑类型如果把编辑（剪辑）定义为选择和编排镜头的过程，那么，我们可以把它分为两个不同的类型：现场编辑——在节目录制过程中进行的剪辑：在现场剪辑时，信号通过几个摄像机同时进入切换台，导演在导播间（控制室）通过监视器来观看画面，并且按照自己的意图来发出指令，找到自己所需要的画面。这种方式被广泛用于新闻播报、体育直播和谈话类节目中后期编辑——在节目素材录制完成之后再进行的剪辑是在具体拍摄录制这一环节后对拍摄的素材所作的加工处理。它是根据节目的要求对镜头素材进行选择，然后寻找最佳剪接点对镜头进行组合、排列并对声音进行加工与处理，最后完成声画合成的过程。具体来说，剪辑担负着叙述时间、连贯动作、转换场景、结构段落、处理时空、组合声画等任务。3-15（二）编辑意义前期制作创意、选题、脚本拍摄录制（画面/声音）后期制作（在剪辑台上）镜头衔接——再现现实，表达情绪声画组合——增强视听冲击力结构安排——叙事清楚，层次分明1.制作完成一部完整的电视作品，并向观众传达作品的创作意图；2.形成作品的艺术个性与创作风格。（三）电视画面编辑的基本原理人们有将相邻事物联系起来考虑的思维倾向；人们又忽略次要情节的倾向；人们注意力的转移；长期生活经验的积累，形成了人们观察事物时共通的行为习惯于思考方式——细心观察生活（四）编辑工作流程了解电视编辑流程，其中特别要重视剪辑前的准备工作。要了解电视镜头选择的基本要求。审看、整理素材镜头确定编辑点和转场方式把素材镜头编辑成节目母带具体：准备阶段—修改拍摄提纲—熟悉素材，确定风格基调—与有关人员协调—设计、撰写编辑提纲通过熟悉素材，了解素材质量，想象可能的编辑效果；根据素材状况调整原有的构思；安排段落层次结构；发现素材不足与问题，尽快采取补救措施。剪辑阶段—归整镜头，确定基本的编辑方式—挑选镜头（粗编）—对镜头进行组合排列（精编）镜头长度、镜头剪辑点位置、镜头顺序、镜头连接关系、镜头连接方式、段落形选择镜头—如何考虑？镜头组合—核心工作（粗编——精编）成与转换、节奏安排......粗编——根据节目表达需要和时长规定，将镜头串接，形成基本的结构形态；精编——对已粗编的节目进行调整、修改和包装。检查合成阶段—陪解说、加字幕、配音乐音效—检查逻辑表述、意义表达、画面与声音·考虑整体结构的合理性，推敲意义表述，检查编辑的技术质量（是否有夹帧现象，剪接点是否恰当，声音过渡是否连贯，声画是否同步，图像质量是否达到播出要求，是否有错别字、漏字等）—片头片尾包装（适合于栏目整体风格）—最终合称为播出版二、电视编辑与相关理论基础影视制作出了要求有关人员熟练掌握设备操作技术外，更需要相关理论知识的支持。传播学、心理学、社会学、影视美学、综合艺术......我们才能从“观念”这样有关更高的层次指导自己运用制作技巧和把握风格。电视编辑是电视创作的重要环节，是一项有高度创造性的创作活动，对于电视编辑工作性质的认识应该上升到观念层面上，即编辑思维应该贯穿于节目创作始终。编辑思维不仅体现在后期工作中，在前期的策划、采访尤其是拍摄中，都应有画面意识和编辑意识。电视编辑收到影视视听艺术表达规律和大众传播规律的双重影响，在熟练掌握并运用影视剪辑技巧的同时，要充分重视电视传播特性以及由此形成的电视独特的表达方式的运用。—影视的视觉表达方式形象的自由表达时间、空间与运动方式（影视语言构成规范）受到画面平面框架制约可以选择不同的视点（拍摄角度）利用镜头组合和声音组合传情达意—大众传播规律，考虑观众需求，注重传播效果—不同传播方式的差别传播特性（目的、手段、效果）内容选择、呈现方式、技术手段、表现方式、视听语言的语法规则差异、收视环境、审美感受三、电视片编辑的基本素质敏锐的观察能力与细致的分析能力社会责任、政治素质与法律基础媒介传播的艺术与技术素质技术操作能力：新闻敏感与新闻专业知识较宽的知识面：具备很强的编辑、选择能力具有良好的语言文字能力：性格外向开朗认真负责的工作态度：不怕吃苦、敢于牺牲的精神前期拍摄中的后期编辑意识（编辑思维方式的改变）剪辑是一门看不到的艺术。当剪辑完成得好的时候，它几乎是不被注意到的——然而，差不多每个电影、电视中的视觉信息都是经过剪辑的。编辑点（cuttingpoint）会产生融合（顺畅）/对立（跳动）的状况——（感觉上的差异）。构成的表现正是作者能力的体现影像编辑并不是单纯的把不用的部分剪去，把药用的部分连接起来的单纯作业。编辑的目的是透过构成的技术，使影像的表现凸显新的意义。剪辑是一个将单个的镜头或场景按正确的顺序组织起来的过程。在这个过程汇中，剪辑师需要作出一系列的美学的判断和取舍，从而决定如何展现每个片段，如何通过一系列技术上的处理来达到要求。剪辑师的角色：在电视制作队伍中，剪辑师是潜在的最具创造性的成员。剪辑师在队伍中的作用有赖于两个因素：扮演的角色和所赋予的自由创作程度。创意剪辑师（creativeeditor）、剪辑师技术剪辑师（technicaleditor）、剪辑员/操作员要求能操控设备熟练进行图形处理能力3-22四、现代电视编辑观念重视电视的现场纪实特质电视传播的技术优势——迅速、直观、形象真实性：报道对象真实叙事的真实表现效果真实“现场”纪实的表现质量重视多种元素的综合运用和立体化编辑视听语言基本的表现元素：视+听（最大的信息容量）重视文字图像的共识性传播以加强画面活动影像的表现力为基础，视听综合——提高表现力重视特技构成的视觉表现了解特技制作的主要方式，创造画面的视觉表现。五、电视画面的构成与思维特征（一）电视节目编制的整体思路整——分——合1.把握整体材料的特性与意义给谁看？做何用？期望产生的效果是什么？（不要自作主张、自以为是，工作初期尤其注意）2.构成画面，作出画面说明（Picturestatement）（1）了解（构思）并把握事件的进程，认识、划分内容重点——（分点）；（2）认识可用的素材，把每个内容重点富裕独特的造型形态（分镜）；分点分镜的好处：—你可以呈现每一点特别的性质（一次只看一件事）—你可以经常呈现新东西（在适当的时候，求新求变）—你可以使节目结构明朗一个画面中，必须有一个“主体”（subject）——节目进行中的每个特定对象你可以用一连串的画面变现一个主体，你也可以在同一主体上，拍出不同的画面变换主体（变化画面说明）—使观众注意一个新的主体（强调不同的观点）—使观众在同一主体上，发现新的一面变换镜头：用不同的摄影机来变换镜头利用摄影机的运动移动被摄人物对象摄影机跟随被摄主体运动3.实际拍摄镜头素材（按场景）4.通过编辑，对素材进一步加工处理，用电视的视听语言形成整体的节目表达形态（二）电视画面的设计站在导演的立场来看电视节目，任何的电视节目都是由一连串的“画面”组合而成的。画面内的人和物，以及人物的动作表演等，通过摄影机的镜头，就变成了各式各样的画面。电视导演的主要职责，就是选择和指挥拍摄这些画面；电视编辑的责任，就是选择镜头素材进行重新组合、排列，使之成为一个新的整体（再创作）。——在所看到的场景人物里面，什么东西应当包含在画面内？什么时候应当转换不同的画面？你应当用什么方法去转换？这是一个电视导演必须了解的课题。——“职业技术”认识有用的素材（形象）——waysoflooking在这个场景之内，哪些素材有助于表达这个重点？在某一个固定场景之内，有时只有一个素材，有时有一个以上的素材，有时只有一个素材的某一部分画面包含两个或更多的素材时，要问明白：“在这些素材之间，什么东西比较重要”为显示素材之间的关系，应当如何安排素材的位置，使其关系形象化？安排素材要简洁明了，无关的东西要避免上镜头选择镜头——选择最好的镜头的最好部分主要考虑的因素：表达内容的需要叙事需要（传递信息）镜头的技术质量影像清晰、曝光准确、镜头稳定镜头画面造型质量光线、构图、色彩等的造型效果影像造型形式的丰富多变多角度拍摄，提供丰富的画面信息3-29认识、了解基本的影视语言——蒙太奇与长镜头概述：蒙太奇理论：研究20世纪20年代以来苏联电影导演所建立和发展的电影剪接美学理论；长镜头理论：研究以法国电影理论家安德烈·巴赞和德国理论家契科夫里德·克拉考尔所代表的纪实主义的美学理论。蒙太奇概述：电视以活动的视觉形象为主向广大观众传播各种信息，在表现手法上，她具有与电影相似的造型与结构特征，作为电影艺术表现上独特的形象思维方法和具体技法技巧——蒙太奇理论与技巧被电视继承和使用了解蒙太奇这一美学理论的发展和变化，有助于帮助我们给予不同的创作理念运用合适技巧形式，并在此基础上有所创新和发展。蒙太奇技巧与理论的发展历程：《火车进站》《工厂大门》《水浇园丁》（美）格里菲斯（苏）爱森斯坦、库里肖夫、普多夫金......其美学焦点——通过镜头组接传递信息、展示思想、激发情感。蒙太奇的基本意义：蒙太奇的完整概念，包括三层意思：一是作为电影反映现实的艺术手法——独特的形象思维方法；二是作为电影的基本结构手段、叙述方式；三是作为电影剪辑的具体技巧和技法。蒙太奇表意的最基本特点：1.一般来说，单个镜头往往不具有完整的叙事功能，完整的意思是由镜头组接后产生的：两个以上的镜头连接后，所获得的效果，要超过两个镜头基本含义的总和。（即1+12）2.镜头顺序对视觉语言涵义的表达有重要作用；3.对银幕（屏幕）时空的处理；4.通过镜头的对列，造成视觉的隐喻或象征。镜头组（蒙太奇句子）特征：1.由若干镜头组成（同一时空拍摄的镜头；不同时空拍摄的镜头）2.能够表达一段完整的意思（内容）把不同时空成分的镜头根据统一逻辑关系加以组合，可以构成一个意义整体，这是蒙太奇独特的结构方式。蒙太奇的艺术功能——组织与创造选择和取舍，概况与集中引导观众的注意力，激发观众的联想创造独特的电影时间和空间形成不同的节奏组织、综合各种元素表达寓意，创造意境蒙太奇句子：当导演把若干镜头有机的组合起来，也就是按画面语言的语法规则将两个或两个以上镜头组合起来成为一个镜头组时，就可以像一句话那样，表达一个完整的意思，我们称这个镜头组为一个蒙太奇句子。一组镜头经有机组合构成逻辑连贯、富于节奏、含义相对完整的电影片段。蒙太奇段落：影片中由若干蒙太奇句子或场面有机组合成的可以表现相当完整内容的大单元，若干段落即构成一部影片。把拍好的一个个镜头根据一定的逻辑关系和方法组接在一起，使其成为叙述事实、表达情感和阐明思想的整体，用以表达一定的内容含义（这就是画面剪接的意义）——运用视觉表意规范对镜头进行组织和结构镜头组不是简单的随便的组合，而是按一定的思维（形象思维和逻辑思维）组合起来。其组合必须按照事件发展的明确方向或观众的思路进行，才能正确引导观众的