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第一册1．中国画的文房四宝：笔、墨、纸、砚。2．马家窑文化彩陶3．方块与同心圆（丙烯画）1913康定斯基（俄罗斯）4．泥塑常用基本方法：团、搓、压、拉、贴、接和彩泥调色等5．十二色轮：黄色、橙黄色、橙色、橙红色、红色、红紫色、紫色、蓝紫色、蓝色、蓝绿色、绿色、黄绿色。6．线是造型的基本元素，线主要有直线和曲线两大类，直线给人以冷静、坚硬的感觉，曲线给人以活泼、柔和的感觉。7．点通过疏密变化的排列、形状大小的不同，可以表现出一种节奏感。第二册1．雕塑——佣，古代殉葬的物品，多为卫士、奴仆和乐舞伎的偶人或现实生活中的畜兽等。特点：常于动态刻画、造型适度夸张、形象鲜明，手法简洁概括，表现出稚拙、憨厚、浑朴的艺术风格。2．《击鼓说唱佣》是一件四川东汉墓出土的雕塑。表现了古代说书人边敲鼓边说唱的生动神态。他左臂挽鼓，右手举槌，似乎正说到精彩处，手舞足蹈，眉开眼笑，一副诙谐有趣的样子。3．彩泥的泥塑的基本方法：搓、捏、接、压、切、剪、揉、刻、挖、贴等。4．大公鸡（油画）毕加索西班牙第三册1、民间剪纸：从题材内容上分：人物、动物、花卉、风景、图案、汉字等。制作方法上方分：剪纸、刻纸或者单色、复色、以及填色、染色等。功能上分：窗花、灯笼花、墙顶花等。2、民间剪纸的色彩基本以红色为主，主要用于节庆、礼仪的环境布置，具有吉利、喜庆的意义。3、向日葵（油画）梵高（荷兰）4、相似色，如柠檬黄、中黄、橘黄等属于相似色。5、色调：暖色调、冷色调。6、大碗岛的星期日下午（油画）修拉（法国）在这幅作品中，修拉采取小心翼翼的点彩画法，把各种经过仔细分析处理的原色小圆点，经过一年的时间点满在画布上。作品描绘的是巴黎附近的奥尼埃的大碗岛上的一个晴朗的下午，游人们在树林间休闲的情景。前景一大块暗绿色表示阴影，中间黄色调子的亮部，表现午后的强烈阳光。阳光透过树林投在草地上的阴影，被强调的界限分明。人物服饰的色彩与树林、草地互为呼应，给人以地毯式的装饰特点。由于点彩，使人和物都显得影影绰绰，朦胧模糊。第四册1、汉代的《铜奔马》也叫《马踏飞燕》是一件观赏用的青铜雕塑，它的造型独特，构思新颖，体态矫健、昂首嘶鸣的马，三足腾起，一足踏在一只飞燕上，以能够踢踏飞燕来表现非凡的速度。2、蝴蝶是对称图形，所以在剪蝴蝶时可以先把纸（对折）3、花边结构形式很多，常见的有：散点式、直立式、斜线式、折现式、波浪式、几何式等。4、以一个或几个单位纹样，在两条平行线之间的带状形平面上，作有规律的排列，并以向上下或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样，称之为二方连续。5、我们的祖先创造了单独纹样、适合纹样、二方纹样。。。二方纹样具有重复、条理、节奏等形式。6、《拉斯科洞穴岩画》法国此岩画至今已有一万五千年历史，欧洲先民在岩画上留下的巨大的彩色野牛攻敌图依然使人惊心动魄。动物造型准确，设色艳丽。7、《梦》油画夏加尔俄罗斯夏加尔运用立体主义分解法来表达自己对故乡的怀恋，充满浪漫抒情色彩，构图颇有超现实主义特色。画上看似古怪的动物、人物、房屋，是有着深意的。那绿鸟和妇女是代表被迫离开故园的“我”，牛、房屋、一个追赶的男人则代表难离的故园。这一切，表达了作者被迫离开故园的无奈心情。故土残留在记忆中的杂乱形象叠现出来，成了梦的一幅写照，一个色彩的奇境。8、墨色的变化：浓、淡、枯、湿9、《掷铁饼者》雕塑米隆古希腊第五册1、《拾穗》油画米勒法国2、折纸的方法：对折法、四连折法3、平面的纸材可以通过折卷、粘贴等方法构成立体形状。4、《映日荷花别样红》中国画潘天寿5、《万山红遍层林尽染》中国画李可染第六册1、商代的“人面纹方鼎”，鼎腹四面各饰一半浮雕人面，人面五官部位准确、颧骨部较高，脸比较宽，表情严肃，双耳粗大，耳部下面有手爪。此鼎是已知唯一一件用四个人面作为装饰的铜器。2、蓝色、蓝绿色为冷色调：红色、黄色、橙色为暖色调。3、画像石的表现形式分为阳刻（线条、块面凸出）、阴刻（线条凹进）两大类。4、点、线、面是平面绘画最基本的语言。5、三原色是指红、黄、蓝；三件色是指：橙色、紫色、绿色。6、皮影戏被西方电影史学者称为“有声电影的鼻祖”。第七册1、招贴画通常分为社会公共招贴、商业招贴和艺术招贴，主要是通过联想、拟人、夸张等创作手法来传递主题思想。2、红山文化遗址中出土的玉龙。3、龙是中国人古人对鱼、鳄、蛇、马等动物和云、虹、雷、电等自然天象迷糊集合而成的一种象征性神物。4、线条有粗细、疏密、宽窄、长短、浓淡、曲直等变化。另外线条的色彩也有许多变化。5、塔的造型与普通的建筑造型相比较，有许多自身的特点。塔的层数一般为奇数，而形状多为偶数。如：四边形、六角形、八角形等。6、《星月夜》油画梵高荷兰7、秦始皇陵兵马俑有将军俑、跪射俑、武士俑、中下吏俑。8.丰子恺是我国现代文化艺术舞台上以为难得的多才艺术家，特别是他的漫画，极富生活情趣，他用简练而含义深刻的手法创造了别具特色的漫画形式。第八册：1.汝，官，钧，哥，定未五大名窑。2.＂壶铭＂是在壶身上篆刻铭文，提高了茶壶的情趣和品位。3.藏书票是贴在书上的藏书者的标记，也是一种美术书籍的装饰。4.十二生肖（剪纸）陕西省。5.下山虎（年画）河北省。6.鱼纹彩陶盆（西安半坡出土）新石器时代7.连（莲）年有余（鱼）（木版年画）8.剪纸常见形式阴刻：剪去轮廓线，或剪去形象以内的线。阳刻：剪去形象轮廓线内外的纸，只留下造型的线。综合法：即阴剪阳剪结合法。9.合家欢（剪纸）库淑兰10.四神瓦当（西汉）陕西省11.凡高在阿尔的卧室（油画）凡高（荷兰）12.唐三彩是唐代的一种低温釉陶器。其实它是一种多彩陶器，其釉色呈深绿，浅绿，翠绿，蓝，黄，白，赭，褐等色彩。13.唐三彩中也包括单彩和二彩。14.彩陶旋涡纹尖底（马家窑）瓶口小，便于运输。系绳子，便于手提或挂在树上；底尖容易沉入水中，插在沙土里也平稳。第九册1.木雕雕刻的方法有圆雕，浮雕，半圆雕，镂空雕，贴雕等。2.门饰以雕刻技法为主，北方以彩绘木雕为多，南方则以浮雕，镂空雕为主。3.奔马图（中国画）徐悲鸿4.墨分五色，即焦，浓，重，淡，清，可用水来调节墨色的浓淡。5.色轮里相邻的色彩为类似色，相对的色彩为对比色。类似色在同一环境或画面配合时，产生柔和，悦目的感觉，对比色在同一环境或画面里配合时，则会产生强烈而灿烂的色彩效果。6.无论哪一种色彩推移，都能感受到色彩的变化。明度推移：选择一种单色，逐渐加入黑色和白色。色相推移：以色环上的色彩顺序为依据，进行色相渐变。纯度推移：选择一个纯色，在纯色中不断加入中性灰色，逐步降低低色的纯度。第十册1.韩熙载夜宴图（中国画局部）顾闳中（五代）2.扇子由扇面，扇骨边扇骨组成。3.亭子的造型多种多样，亭柱的造型常见的有四柱，三柱：亭檐有飞檐，翘角等，有的亭子还有栏杆，台阶等。4.说唱佣（雕塑）东汉5.泼墨仙人图（中国画）梁楷（宋）此图画了一位仙人袒胸露怀，宽衣大肚，步履蹒跚，憨态可掬。一双小眼醉意朦胧，仿佛看透世间一切，嘴角边露出一丝神秘的微笑。画面上几乎没有对人物作严谨工致的细节刻画，通体都以泼洒般的淋漓水墨书写，那浑重而清秀，粗阔而含蓄的大片水墨，可谓笔简神具，自然潇洒，绝妙地表现出仙人既洞察世事又难得糊涂的精神状态和性格特征。6、意境是指艺术作品通过形象的描绘而表现出来的画境和情调。7、睡莲（油画）莫奈（法国）8、荷花也叫莲花，莲与连谐音，民间美术作品《连年有余》《连生贵子》等，荷与和谐音，因此常借荷花象征和合如意。9、路边景物的大小和路面的款窄按近大远小的办法处理，画中的路就会产生纵深感。10、公牛系列（版画局部）毕加索（西班牙）11、彩陶旋涡纹瓶（马家窑文化）12、线条是最常见的美术语言之一第十一册：1、水平构图总体给人以宁静、开阔的感觉。S形构图给人以优美、抒情的感觉。对称构图给人以庄重、理性的感觉。2、《干草车》油画康斯太勃（英国）这是一幅极富诗意的田园风光作品，以饱满的构图、恬静的色彩、细腻的用笔表现了大自然纯朴的美及作者对家乡的一片深情。3、《拾穗》油画米勒（法国）该画呈现了在秋天金黄的麦田里，3位妇女拾取麦穗的情景。画家没有正面描写妇女们的表情，但米勒对动作细节的刻画有着古典庄重的美。4、四川锦竹年画、江苏桃花坞年画、天津杨柳青年画、山东潍坊杨家埠年画在历史上久负盛名，被誉为中国“年画四大家”。5、木版年画的用色鲜艳，对比强烈，常采用互补色的对比关系，如红与绿，蓝与黄等单纯鲜艳的色彩搭配。6、适合纹样是指将一种纹样适当地组织在某一特定的形状（如三角形、多角形、圆形、方形、菱形等）范围之内，使之适合于某中装饰的要求。7、适合纹样的结构形式：对称式、均衡式、向心式、离心式、旋转式等。8、泼墨的画法是指直接将调好的墨汁或彩墨泼洒在纸面上，然后根据形成的自然外形及墨色添加作画，具有自然淋漓、气韵生动的独特风格。9、草垛（油画）莫奈（法国）莫奈是印象派画家的代表人物。10、通过光和影的表现，可以增强被表现物体的立体感和空间感。11、光影的黑白灰是一种色调，是一种表现形式的一些元素。12、达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔被称为文艺复兴美术三杰。13、图案和设计的方法：连续：物体或图形一个接一个地连续排列、具有方向性。渐变：形式的逐渐改变并有一定的规律。对称：以假设的直线为中心轴，在此轴左右或上下图形相反或相同。对比：两种东西放在一起，相互使对方感觉更为强烈。如黑、白、明暗、柔、刚、粗、细……