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一、概念《辞海》对浮雕艺术的诊释为:“在平面上雕出凸起的形象的一种雕塑，依表面突起的厚度不同，分为高浮雕、浅浮雕等，也有二者结合的形式。”因此，浮雕是雕塑艺术的另一种表现方式，一般附属在另一平面上的，在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。浮雕“是介于圆雕与绘画二者之间的一种艺术形式，既有圆雕的某些特征又有绘画的平面性。浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩”。浮雕是用压缩的办法来处理对象，靠透视、构图等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。近年来，它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。浮雕艺术在世界上到处都有，从古埃及到古希腊，在古罗马的神庙里和墓碑上，在中国的庙宇、洞窟、君王的陵墓里都有许多精美的浮雕艺术。二、浮雕与圆雕的区别从观赏角度来看，浮雕只适合于特定角度欣赏，“具有二维的面状特性”，而圆雕可以从四面八方观看，但是浮雕又具备圆雕相应的立体感。从发展历史来看，浮雕大多数作为建筑、器物墓室等的附属，而圆雕可以相对独立表达着个体的生命的复杂精神世界。从纬度空间来看，浮雕以平面背景为衬托，“通过压缩后的形状起伏(凹凸)，不同的以及透视关系、前后高低的层次关系、线条来表现形象的立体感和空间感”。浮雕减弱了圆雕的立体感，更多采用绘画的原则(比如透视、线条等)来处理空间和体块。三、浮雕和绘画浮雕和绘画，有刀和笔两种工具的不同，在现代艺术中，具有严格的区分，浮雕通过造型、光线和阴影达到其效果，可以运用雕塑艺术中的体积塑造、空间起伏等来表现绘画不易表现的内容。而绘画作品则有线条和色彩，但两者的表现形式基本上是相同的，而且两者也都是着色的。但是浮雕和绘画在古埃及人的观念上，却当作一种艺术来对待的。因此埃及浮雕，必需施以色彩，求得具有和绘画等的美学效果。不仅如此埃及艺术家把两种不同范畴的美术，统一在一起，在许多方面看得出两者的表现方法。造型、构图以及空间、时间的处理，具有共的法则和式样。在浮雕创作中，雕塑家可以借鉴绘画的知识来完成作品，例如文艺复兴时期的雕塑家吉、贝尔蒂成功地借鉴了绘画中的透视、空间塑造等艺术手法创造出了优秀的浮雕作品。四、浮雕的类型1，高浮雕和浅浮雕从压缩空间的不同程度分为高浮雕和浅浮雕。“高浮雕因起位较高、较厚，形体压缩程度比较小”，而使其“空间构造和塑造特征更接近于圆雕，甚至局部处理完全采用圆雕的处理方式。”一般来说安放位置高、视觉观赏空间宽阔或光线软弱、主题凝重时选择高浮雕。如前苏联雕塑大师科年柯夫的纪念浮雕《自塑雕像》，采用了近似于圆雕的高浮雕的形式，并且拉宽了构图，更好地表现了他宽阔的胸怀。低浮雕是相对于高浮雕而言的，形体压缩比高浮雕大，平面感较强，低浮雕可以更多的利用绘画中的透视、错觉等处理方式，以及绘画中各种描绘手法使低浮雕的人物动物等的结构在相对平坦的表面上来更好的表现出来。如意大利近代雕塑家曼祖用25年时间所做的梵蒂圣彼得大教堂装饰低浮雕，这对浮雕在处理方法上起位明显、清晰，衣纹、道具的体积恰当地利用了绘画中的观念，使得人物的内在情感充分地展出来。线条突出。当然，高浮雕和低浮雕都是相对而言的，艺术家可根据自己的情感表达需要较好的运用高、低浮雕。但同一个低浮雕不能随意转变为高浮雕。正如前面所讲，低浮雕的结构可以在相对平坦的表面上表现自己，如果低浮雕盲目的转变成高浮雕，使低浮雕的各个形象刻得更凹更深，那么它就会获得许多阴影部分，浮雕表面效果也随之而变。同样，如果将同一高浮雕随意转变成低浮雕，那么高浮雕的阴影部分就会减弱或者消失，其生动性也随之消失。不论是高浮雕还是低浮雕都是在一块背景上根据需要不同而有高与低的差别，这种高与低的浮雕可能高度差异很大，高浮雕有的甚至和圆雕差不多，而有的低浮雕又由于特殊的需要而必须处理的很薄。做浮雕重要的是如何根据其特点及其要求，通过浮雕的特殊形式表现出所要表现的内容。比如硬币上的浮雕肖像、精装书籍封面上的浮雕像等等，要根据其不同需要而采取不同的处理手法。例如，北京九龙壁浮雕采用了高、低浮雕相结合的手法，其中龙体的高浮雕部分高约八厘米，更加突出了龙神出墙面的凌空而过的感觉。为了突出的立体龙身、天空、浮云采用低浮雕手法，九龙壁气韵生动，远景层次丰富，主题鲜明。2，具象写实浮雕和抽象表现浮雕根据艺术手法的不同，浮雕艺术分为具象写实浮雕和抽象表现浮雕。“具象，顾名思义就是具体的形象，它指艺术中可以辨认的、和外在世界有直接联系的内容，它是外在世界的直接反映”，具象由古典思想支配，遵循写实主义原则，客观真理的存在，追求对现实世界的如实反映或客观再现。具象写实浮雕就是用具象写实艺术手法制作，要求创作者掌握运用严格的透视、解剖等科学原理，追求抽象的整体或局部的形似、通过对自然严谨之象细致精确的刻画。用不同材料模仿或再现物象的一种浮雕艺术。具象写实浮雕，不论是采取常规的、对客观对象如实描写，还是根据客观要求，对客观对象有所取舍、强调、组合、重组，在总体上，一般都不脱离对象的具体形态，具象与写实浮雕采纳严谨科学的条理，产生明确无误的形态，具有一定的真实感。“抽象是指艺术中不可辨认的、与外在世界无直接关系的内容，它虽然也属于一种反映，可这种反映并不是象镜子似的忠实反映，而是一种主观化、情绪化的反映，它没有具体的形象。它是点、线、面、色彩的一种意味的组合”。抽象表现浮雕是用抽象艺术手法制作，强调创作者的主观思想，摒除现实生活的真实，利用点、线、面等造型元素在浮雕空间中塑造出具有一定的美感的形象，传达出一定的思想、观念。抽象表现性浮雕艺术强调创作主体的个性化行为，通过几何形体的提炼与概括，运用抽象手段，脱离现实的束缚，“摒弃一切客观表象，直究事物本质与内在结构，理性运用非再现、也非表现性的符号性语言，创作出能演绎心理、精神、理念活动的非具象性的可视形态的造型，或直观明确、或深奥莫测，幻想性的虚构成分居多，富于哲理或解析之美的内涵，形成美学范畴中中新异、无序的、不和谐的审美特质。”3，装饰性浮雕和纪念性浮雕浮雕根据功能分为装饰性浮雕、纪念性浮雕等。等密切结合，一般而言多服务于建筑、器物等，但也有具有独立欣赏价值的装饰性浮雕。例如我国现存商代青铜器中最大的方尊—四羊方尊，器物装饰采用线雕、浮雕手法，把平面图象与立体浮雕，器物与动物形状有机地结合起来。装饰性浮雕在构图形式上，既可以用一点透视，二点透视，三点透视，多点透视等。也可以完全不受具体事物的真实约束，经过对内容与形式的主观处理来安排画面的布局。中国古代的装饰性浮雕经常采用散点透视或超时空透视的方式。例如南阳汉装饰性浮雕多与建筑物、器物画像石对画面的装饰处理时，经常采用分层次和超时空透视的构图.把天上、人间、包罗古今的众多事物有条不紊地展现在同一个画面上，“形成构图复杂，饱满均衡，细致绵密的装饰构图特点”。纪念性浮雕大多数是为了纪念历史事件、历史名人等。为了达到纪念前人和历史事件的目的，常常以深刻的历史题材为主，采用比较庄严、沉重的艺术手法。例如:《人民英雄纪念碑》浮雕作品，为纪念中国人民革命运动而建造。其中《五姗运动》浮雕中青年、妇女、工人、学生等人物的处理和表现技法，采用庄严的艺术手法，通过简洁浑朴的雕塑手法塑造出神态各异的英雄人物，有的手持长矛，有的手握红旗，聚目凝神，表情庄重而紧张。整个浮雕充分体现了人民英雄的革命精神，富有优美感和震撼心魄的动感